簡談川劇小生行當(dāng)藝術(shù)的繼承與創(chuàng)造

洪萬春

摘要：川劇一直是四川的文化標(biāo)志之一，極具文化底蘊和地方特色。其中，“變臉”、“噴火”、“水袖”等獨樹一幟的表演方式更是讓廣大觀眾回味無窮。當(dāng)前，川劇藝術(shù)面臨著后繼無人的困境。讓川劇走出目前的尷尬局面，傳承振興川劇文化，是每個川劇人的心聲。本文主要探究川劇小生行當(dāng)藝術(shù)的傳承。

關(guān)鍵詞：川劇;小生行當(dāng);藝術(shù)繼承

中圖分類號：J825 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A? 文章編號：1005-5312（2020）26-0124-02? DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.26.087

一、引言

川劇是我國的古老戲曲藝術(shù)，在我國具有較為特殊的文化特性，其將傳統(tǒng)技藝與表演藝術(shù)進(jìn)行有效結(jié)合，同時川劇還存在有多重的美學(xué)價值，所以需要川劇藝術(shù)家努力將川劇傳承下來，使得川劇的優(yōu)秀文化能夠繼續(xù)發(fā)揚。小生是川劇當(dāng)中具有重要意義的行當(dāng)藝術(shù)，小生行當(dāng)藝術(shù)的繼續(xù)傳承，有利于川劇未來的良好發(fā)展。

二、川劇的起源與發(fā)展

成都，是戲劇之鄉(xiāng)。早在唐代就有“蜀戲冠天下”的說法。清代乾隆時在本地車燈戲基礎(chǔ)上，吸收融匯蘇、贛、皖、鄂、陜、甘各地聲腔，形成含有高腔、胡琴、昆腔、燈戲、彈戲五種聲腔的用四川話演唱的“川劇”①。其中川劇高腔曲牌豐富，唱腔美妙動人，最具地方特色，是川劇的主要演唱形式。川劇幫腔為領(lǐng)腔、合腔、合唱、伴唱、重唱等方式，意味雋永，引人入勝。川劇語言生動活潑，幽默風(fēng)趣，充滿鮮明的地方色彩，濃郁的生活氣息和廣泛的群眾基礎(chǔ)。常見于舞臺的劇目就有數(shù)百，唱、做、念、打齊全，妙語幽默連篇，器樂幫腔烘托，“變臉”、“噴火”“、水袖”獨樹一幟，再加上寫意的程式化動作含蓄著不盡的妙味。川劇為世人所喜愛，并遠(yuǎn)涉重洋傳遍世界。川劇名戲《白蛇傳.金山寺》更是在國內(nèi)外流傳甚廣。川劇，流行于四川全省及云南、貴州部分地區(qū)。原先外省流入的昆腔、高腔、胡琴腔（皮黃）、彈戲和四川民間燈戲五種聲腔藝術(shù)，均單獨在四川各地演出，清乾隆年間（1736-1795年），由于這五種聲腔藝術(shù)經(jīng)常同臺演出，日久逐漸形成共同的風(fēng)格，清末時統(tǒng)稱“川戲”，后改稱“川劇”。

高、昆、胡、彈燈在融匯成統(tǒng)一的川劇過程中，各有其自身的情況。昆腔，源自江蘇，流入四川，演變成具有本地特色的“川昆”。高腔，在川劇中居主要地位。源于江西弋陽腔，明末清初已流入四川，楚、蜀之間稱為“清戲”。在保持“以一人唱而眾和之，亦有緊板、慢板”的傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，又大量從四川秧歌、號子、神曲、連響中汲取營養(yǎng)，豐富和發(fā)展了“幫、打、唱”緊密結(jié)合的特點，形成具有本地特色的四川高腔。胡琴腔，又稱“絲弦子”，源于徽調(diào)和漢調(diào)，也吸收了陜西“漢中二黃”的成分，先后通過“做唱胡琴”和舞臺演出與四川方言和川劇鑼鼓相結(jié)合，在腔調(diào)與音樂過門上起了不少變化，形成具有四川風(fēng)味的胡琴腔。彈戲，即亂彈，又稱“蓋板子”“、川梆子”，因用蓋板胡琴為主奏樂器和以梆子擊節(jié)而得名，其源出于陜西的秦腔同州梆子。秦腔流入四川后，與川北的燈戲、高腔長期共處，互相融匯，又采用四川語言，便逐漸形成獨具風(fēng)格的四川梆子——彈戲。

上述四種外地聲腔藝術(shù)在四川流行的過程中，相繼與四川語音及群眾欣賞習(xí)慣相結(jié)合，逐漸演變成后來川劇的昆、高、胡、彈、燈五種聲腔②。

三、川劇中的生角

行當(dāng)指的是傳統(tǒng)戲曲演員專業(yè)分工的類別，也是演員扮演角色的塑形基礎(chǔ)。根據(jù)所演不同的角色類型及其表演藝術(shù)的特點而逐漸劃分形成。川劇分小生、須生、旦角、凈角、丑角五個行當(dāng)，每個行當(dāng)中又分若干細(xì)類。如小生又可分為文小生、武小生、帕帕生等;須生可分為正生、紅生、老生等;旦可分閨門旦、正旦、奴旦、刀馬旦、鬼狐旦、搖旦等;凈可分靠甲花臉、袍帶花臉、草鞋花臉、貓兒花臉等;丑可分袍帶丑、官衣丑、褶子丑、龍箭丑、襟襟丑、方巾丑、武丑等③。

川劇的生角指的是不掛“口條”的部分男角色，扮演戲中的青年或少年男子④。文小生是小生類角色的核心，扮演劇中人物大都是文人墨客、王孫公子，多數(shù)都為少年英俊、識知識禮的正面人物，比如《紅梅閣》中的裴禹，《玉簪記》中的潘必正，《琵琶記》中的蔡伯喈等。武小生就是有武功、武藝的小生，比如《三戰(zhàn)呂布》中的呂布，《長坂坡》中的趙云，《夜奔》中的林沖，《十字坡》中的武松。大小生是川劇中較為重要的男青年角色，比如《柳蔭記》中的梁山伯，《彩樓記》中的呂蒙正。二小生是小生中的次要人物，比如《柳蔭記》中的趙賢契，《彩樓記》中的胡璉。三小生較二小生年齡小，作用也較低，比如《斬于吉》中的孫權(quán)。扒扒生也叫“娃娃生”，扮演少年或兒童，比如《三娘教子》中的工作薛良，《洪江渡》中的江流⑤。

四、川劇褶子

川劇小生褶子的制作有其特別之處，褶子的設(shè)計需保證高開衩，褶子離袖子只能有一寸，需確保前提后翻不會引起牽扯。其次前襟顏色上需要選擇素色，只有領(lǐng)口能夠有繡花，踢舞的時候不能夠看起來重墜。最后需要選擇輕薄的布料，若條件允許，可選擇運用雙縐。同時川劇小生褶子上的水袖也具有其特殊之處，昆劇與京劇等小生的水袖主要是與褶子袖直接相連，而川劇小生的水袖則在褶子里面，水袖實質(zhì)上是“香汗衣”的長袖口，這樣子的水袖設(shè)計可以為表演提供便利⑥。

川劇小聲褶子功具有多種表現(xiàn)技法，包括踢襟、蹬襟、銜襟、撒襟、勾襟與頂襟。其中踢襟能夠細(xì)致分為右踢襟與左踢襟，小生在踢襟的時候，其身體需要稍微向前傾斜，使得前襟能夠以輕柔方式蕩出，小生在進(jìn)行蹦腳面動作時，腳尖所處位置為右邊或者是左邊的折縫處，然后小生往外進(jìn)行小踢腿，確保前襟可以正常飛起。川劇小生在平常練功過程中多對動作講究，才能夠在臺上為看客塑造“美、輕、美”的藝術(shù)形象。小生蹬襟的主要表現(xiàn)是保持聳肩、吸腿與外挽袖動作，再開展抬臂動作，確保后襟可以維持平直，然后小生動腿稍微用力朝著后上方蹬出，使得后巾能夠正常飛起，或者是后巾能夠搭在小生肩上。銜襟能夠細(xì)分為后銜襟與前銜襟兩種類型，前銜襟需要先開展挽袖動作，將手臂抬起，使得前襟能夠被提起，然后小生用嘴吸氣，讓前襟能夠銜在小生口中。后銜襟存在有較大難度，后銜襟需要進(jìn)行抬膀與挽袖動作，小生在后銜襟動作過程中需要將身體稍微向前傾斜，需要借助后腰小抬腿進(jìn)行蹬出動作，進(jìn)行吸氣動作，使得后襟能夠銜在小生口中⑦。

五、川劇小生行當(dāng)藝術(shù)的繼承方法

（一）政府支持川劇小生人才培養(yǎng)

在政府的支持下，各個劇院創(chuàng)建合理的川劇小生人才培養(yǎng)中長期規(guī)劃，對川劇小生人才培養(yǎng)結(jié)構(gòu)進(jìn)行不斷完善。同時政府注重各類戲校的創(chuàng)建，采取川劇表演專業(yè)免收學(xué)費制度，以此來吸引學(xué)生來學(xué)習(xí)川劇小生行當(dāng)知識。劇院與學(xué)校都需要合理采取傳統(tǒng)的以師帶徒方式，邀請川劇老藝術(shù)家來帶領(lǐng)學(xué)生練習(xí)小生行當(dāng)技巧，使得名院名團作用能夠得到充分發(fā)揮，在老藝術(shù)家的積極培養(yǎng)下，確保川劇小生行當(dāng)藝術(shù)可以得到良好繼承。此外，四川本土需要在基礎(chǔ)教育當(dāng)中納入川劇的學(xué)習(xí)，邀請專業(yè)的川劇小生來進(jìn)行教材的編寫，向更多人們推廣川劇知識。中小學(xué)校將川劇小生行當(dāng)藝術(shù)知識納入藝術(shù)類課程當(dāng)中，讓學(xué)?？梢詫Υ▌⌒∩挟?dāng)藝術(shù)有更多了解，讓更多學(xué)生可以對川劇小生行當(dāng)藝術(shù)感興趣。各個學(xué)校需要適當(dāng)增強川劇院團的合作，川劇院團能夠定期到學(xué)校為學(xué)生表演川劇，學(xué)校也可與川劇院團舉辦研修班，招募有興趣的學(xué)生到研修班中，在研修班中著重培養(yǎng)川劇小生行當(dāng)藝術(shù)人才⑧。

（二）不斷創(chuàng)新川劇小生表演方式

內(nèi)容是川劇小生行當(dāng)藝術(shù)的核心，只有內(nèi)容吸引觀眾，才可有利于川劇小生行當(dāng)藝術(shù)的繼承。創(chuàng)新川劇小生行當(dāng)表演內(nèi)容存在較大難度，川劇小生需要將表現(xiàn)方式開放，積極尋找現(xiàn)實與歷史之間的契合點⑨。為了讓川劇小生的受眾范圍更廣，川劇院團能夠?qū)ΜF(xiàn)代熱門小說進(jìn)行改編、與社會熱點結(jié)合等方式，來讓川劇小生表演內(nèi)容實現(xiàn)有效創(chuàng)新，使得川劇小生行當(dāng)藝術(shù)能夠吸引到更年輕的觀眾，以此來擴大川劇的傳播范圍，有利于更多人認(rèn)可與喜愛川劇小生。

（三）增大川劇小生的宣傳

現(xiàn)階段，川劇小生表演的主要受眾是老年人，大部分的年輕人對川劇小生行當(dāng)藝術(shù)不感興趣。所以川劇院需要采取有效方法來吸引年輕人，川劇院能夠借助現(xiàn)代媒體的力量來對川劇小生進(jìn)行宣傳，向人們推廣著名川劇小生以及他們的人生重要事跡⑩。川劇院能夠通過微信、百度、視頻網(wǎng)站來傳播川劇小生行當(dāng)藝術(shù)，首先川劇院能夠著名的小生表演制作成視頻，將其上傳到視頻網(wǎng)站中，在手機微信公眾號與百度百科中放上川劇小生行當(dāng)藝術(shù)知識，使得人們在生活娛樂中就可接觸到川劇小生行當(dāng)藝術(shù)知識，加深人們對川劇小生行當(dāng)藝術(shù)的記憶。此外川劇院能夠在生活中舉辦藝術(shù)節(jié)、劇目展演、小型講座等方式來讓人們當(dāng)面感受到川劇小生表演的魅力，確保人們重視川劇小生行當(dāng)藝術(shù)的傳承11。

六、結(jié)語

綜合以上內(nèi)容可知，川劇是我國一種傳統(tǒng)文化，小生是川劇的行當(dāng)之一，小生行當(dāng)藝術(shù)的主要內(nèi)容之一是褶子功，為了能夠讓川劇小生行當(dāng)藝術(shù)可以得到有效繼承，需要政府支持川劇小生人才培養(yǎng)，并不斷創(chuàng)新川劇小生表演方式，增大川劇小生的宣傳，使得川劇小生行當(dāng)藝術(shù)可以得到更大范圍的傳播，確保有更多人們認(rèn)可川劇小生行當(dāng)藝術(shù)，使得川劇小生可以取得更好發(fā)展。

注釋：

①鐘仕才.巴渠河川劇藝術(shù)簡論[J].四川戲劇，2018，217（09）：90-92.

②鄔丹.瀘州河川劇藝術(shù)特色淺析[J].中國戲劇，2018，736（09）：62-63.

③李芹燕，羅俊.川劇藝術(shù)新媒體傳播現(xiàn)狀及策略探究[J].四川戲劇，2018，217（09）：70-73+92.

④唐林梅.川劇臉譜藝術(shù)發(fā)展的特點和途徑[J].四川戲劇，2019，222（02）：95-98.

⑤劉波.試論川劇文武小生的水發(fā)功[J].四川戲劇，2018，217（09）：78-80.

⑥溫珂.川劇旦角頭飾造型技藝心得[J].四川戲劇，2018，000（007）：86-88.

⑦羅玥.淺談川劇相隨心變的變臉臉譜藝術(shù)[J].戲劇之家，2019（13）：31-32.

⑧謝軍.小生行當(dāng)藝術(shù)的繼承與創(chuàng)造[J].參花（下），2018，000（024）：102.

⑨袁萍.試論川劇小生的表演藝術(shù)特點[J].戲劇之家，2019（15）：30-30.

⑩王春霞.淺談塑造戲劇小生行當(dāng)?shù)捏w會[J].神州，2019（19）：39-39.

11阮快生.戲曲藝術(shù)是行當(dāng)?shù)乃囆g(shù)[J].黃梅戲藝術(shù)，2018（003）：32-32.