周一崢
摘 要:為提高二胡演奏者詮釋樂(lè)曲的感染力,進(jìn)一步發(fā)展二胡演奏藝術(shù),對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)二胡演奏藝術(shù)的“情”與“韻”進(jìn)行演奏。為表達(dá)出演奏情感,應(yīng)從作曲家創(chuàng)作背景出發(fā),分析樂(lè)曲呈現(xiàn)的信息,并對(duì)演奏樂(lè)譜進(jìn)行理性分析,將感情融入作品演奏中。為表達(dá)出樂(lè)曲韻味美,應(yīng)熟練運(yùn)用揉弦技巧,適當(dāng)添加單個(gè)樂(lè)音顯示出韻律波動(dòng),調(diào)節(jié)自身氣息呼吸,保證動(dòng)作協(xié)調(diào)性,保證樂(lè)曲韻律的完整貫通。
關(guān)鍵詞:傳統(tǒng)音樂(lè);二胡演奏;演奏藝術(shù);演奏技巧;揉弦技巧
中圖分類號(hào):J632文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A文章編號(hào):2096-0905(2020)24-00-02
二胡具有濃厚的地方風(fēng)格和民族色彩,其音色善于與其他樂(lè)器合奏,具有抒情歌唱性特點(diǎn),其表演藝術(shù)與我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的美學(xué)原則一脈相承,要求情與韻完美結(jié)合[1]。雖然二胡晚于其他傳統(tǒng)器樂(lè)演奏藝術(shù),但其具有強(qiáng)大演奏群體,1949年新中國(guó)成立后進(jìn)入全面繁榮時(shí)期,專業(yè)作曲家的介入為其提供了新音樂(lè)語(yǔ)言,二胡模仿戲曲唱腔得到廣泛運(yùn)用,通過(guò)對(duì)其他民族器樂(lè)曲的移植改編,二胡獨(dú)奏曲逐漸增多,在題材和結(jié)構(gòu)等方面取得了很大發(fā)展,期間還出現(xiàn)了借鑒其他民族弓弦樂(lè)器演奏的嘗試[2]。20世紀(jì)70年代中后期,開(kāi)始在大型協(xié)奏作品中對(duì)二胡進(jìn)行演奏,其演奏的非語(yǔ)義性,使二胡音樂(lè)形象具備了不確定性,不同的琴譜版本對(duì)演奏法幾乎都有說(shuō)明,但每一首琴曲各有一定的主題內(nèi)涵,甚至對(duì)音樂(lè)形象作繪圖解釋,這一特點(diǎn)為二胡演奏提供了豐富技巧和節(jié)律信息,使二胡音樂(lè)表現(xiàn)力日益擴(kuò)展,在中小型樂(lè)曲演奏中得以發(fā)揮[3]。在不同的時(shí)代背景下,“情”與“韻”始終是二胡演奏藝術(shù)的精髓,情與韻的演奏藝術(shù)對(duì)音色音質(zhì)、樂(lè)曲內(nèi)容、演奏技巧等都具有一定要求,為此擬對(duì)二胡實(shí)際演奏過(guò)程,根據(jù)積累的獨(dú)特表現(xiàn)技巧,對(duì) “情”與“韻”進(jìn)行深入討論,提高二胡演奏的情韻美。
一、二胡演奏藝術(shù)中的“情”
(一)了解演奏樂(lè)曲創(chuàng)作背景
為使二胡演奏能夠表現(xiàn)各種不同的特殊情感,要以樂(lè)譜為依據(jù),按照譜面旋律進(jìn)行視奏,在獲得音樂(lè)作品完整印象的基礎(chǔ)上,從作曲家創(chuàng)作背景出發(fā),全面分析樂(lè)曲呈現(xiàn)的信息。想要忠實(shí)演奏出樂(lè)曲想要表達(dá)的情感,就要了解作曲家的民族身份,體驗(yàn)其生活經(jīng)歷和社會(huì)背景,演奏者結(jié)合自身生活積累和藝術(shù)經(jīng)驗(yàn),表達(dá)出作曲家的創(chuàng)作意圖,如《二泉映月》是盲藝人華彥鈞用十多年時(shí)間構(gòu)思琢磨而成,表達(dá)了作曲家的坎坷命運(yùn)和悲愴心境,演奏者應(yīng)表達(dá)出其自忍自強(qiáng)的不屈精神。而即使同一時(shí)代的作曲家,其音樂(lè)表現(xiàn)方式也會(huì)有所差別,演奏者要提前對(duì)此進(jìn)行區(qū)分,為準(zhǔn)確體驗(yàn)樂(lè)曲的創(chuàng)作情感做好準(zhǔn)備[4]。在樂(lè)曲演奏進(jìn)入熟練狀態(tài)后,要將演奏者理解的感情融入作品中,演奏者應(yīng)準(zhǔn)確把握情感的分寸和尺度,發(fā)自內(nèi)心地表達(dá)演奏情感,真實(shí)再現(xiàn)作品之“情”,重視藝術(shù)的“情”和生活的“情”,將自己從生活中觀察和體驗(yàn)的感性印象,與二胡音樂(lè)作品理性結(jié)合,將生活感受到升華為典型的藝術(shù)形象。另一方面,演奏者也要區(qū)分藝術(shù)的“情”和生活的“情”,演奏藝術(shù)的情感是對(duì)自然情感的加工提煉,應(yīng)做到對(duì)情感的調(diào)動(dòng),借助頭腦中的藝術(shù)想象,理解藝術(shù)中“情”具有的必然性和普遍性,將生活中的細(xì)節(jié)映象作為情感記憶,以此完成音樂(lè)想象和藝術(shù)情景的聯(lián)想,在演奏過(guò)程中加入主觀化和個(gè)性化的成分,完成生活中“情”的加工。
演奏者要根據(jù)音樂(lè)作品想要表達(dá)的情感,給虛擬事物進(jìn)行刻畫或具體化,推動(dòng)自身進(jìn)入音樂(lè)角色,對(duì)二胡作品的藝術(shù)形象進(jìn)行組合提煉,表現(xiàn)音樂(lè)作品中不同的人物和思想,而情感記憶會(huì)直接影響對(duì)音樂(lè)認(rèn)識(shí)的深刻程度,借助不同的場(chǎng)面和情趣,對(duì)作品精神氣質(zhì)和內(nèi)在情感進(jìn)行領(lǐng)悟,將整理創(chuàng)造后的情感,包括各種事物人物和情節(jié)場(chǎng)面,在演奏過(guò)程中進(jìn)行判斷,將內(nèi)心之“情”傳達(dá)出來(lái),使演奏藝術(shù)達(dá)到聲情并茂。
(二)理性理解演奏樂(lè)譜
明代著名琴家楊表正在《彈琴雜說(shuō)》中提到,知樂(lè)之趣必先解曲之意,因此要對(duì)演奏樂(lè)譜進(jìn)行深入分析,掌握樂(lè)曲內(nèi)容和形式特征[5]。由于二胡曲多為專人創(chuàng)作,會(huì)根據(jù)樂(lè)曲內(nèi)容,對(duì)樂(lè)譜標(biāo)題進(jìn)行命名,直接指明了樂(lè)曲結(jié)構(gòu)特征或演奏場(chǎng)合,使演奏者盡可能深入理解作曲家的表情作用,在配器色彩變換和聲部間變化對(duì)比等方面,演奏者都要從整體到局部進(jìn)行分析,獲得標(biāo)題給演奏者的間接提示,并將旋律動(dòng)態(tài)和旋律表現(xiàn)力作為關(guān)注重點(diǎn),提升演奏者自身的演奏心路,從而了解曲之意。而以概括性文字命名的二胡曲,例如《病中吟》《閑居吟》等“標(biāo)志性”標(biāo)題,演奏者要先總體分析作品的曲式結(jié)構(gòu)特征,獲得樂(lè)曲具體觀念的重要提示,對(duì)作品從內(nèi)容到形式進(jìn)行全面剖析,對(duì)音樂(lè)感悟進(jìn)行仔細(xì)揣摩。
初步認(rèn)識(shí)樂(lè)曲的標(biāo)題和類別后,演奏者要通過(guò)自身音樂(lè)修養(yǎng)和演奏經(jīng)驗(yàn),確立作品演奏的要素標(biāo)準(zhǔn),理清樂(lè)段和樂(lè)句之間的邏輯關(guān)系,針對(duì)樂(lè)譜上的無(wú)語(yǔ)意性符號(hào),也要進(jìn)行正確解讀,演奏過(guò)程中,做好調(diào)性調(diào)式與力度速度的布局安排,在表情符號(hào)的運(yùn)用上,做到音隨意轉(zhuǎn),使演奏者無(wú)論面對(duì)傳統(tǒng)樂(lè)曲或者近現(xiàn)代新作品,都能掌握其基本樂(lè)匯,實(shí)現(xiàn)二胡樂(lè)曲的完美演繹。
二、二胡演奏藝術(shù)中的“韻”
(一)運(yùn)用揉弦技巧
《初刻拍案驚奇》卷三十中提到,“韻”意在表達(dá)若隱若現(xiàn),特指含蓄的味道,演奏者要對(duì)韻味和情感進(jìn)行區(qū)分,熟練運(yùn)用揉弦技巧,對(duì)演奏樂(lè)曲韻味進(jìn)行潤(rùn)色。揉弦是表達(dá)樂(lè)曲韻味的重要手段,可以修飾演奏技巧,控制音色的強(qiáng)弱變化,使演奏具備特定的節(jié)奏力度,演奏出散、中、慢、快等變速節(jié)奏,如果一首樂(lè)曲不加揉弦,其旋律會(huì)變得毫無(wú)韻味,只會(huì)變成一首練習(xí)曲,揉弦技巧如表1所示:
演奏者可以使用滾揉作為基礎(chǔ)的揉弦技法,并對(duì)壓揉中的重揉和輕揉進(jìn)行區(qū)分。而演奏不同的二胡樂(lè)曲時(shí),應(yīng)利用多種揉弦方法來(lái)表達(dá)樂(lè)曲的內(nèi)容和風(fēng)格,而一首曲目全部使用揉弦,音樂(lè)旋律線條的聽(tīng)覺(jué)效果較差,要適當(dāng)添加單個(gè)樂(lè)音顯示出韻律波動(dòng),對(duì)節(jié)奏和節(jié)拍進(jìn)行處理,還可以融入戲曲音樂(lè)特有的成套唱腔,豐富了樂(lè)曲韻律美的表現(xiàn)力。演奏者可以通過(guò)彈性變速節(jié)奏,在節(jié)奏上體現(xiàn)出二胡演奏的韻味美,改變樂(lè)曲中每拍的時(shí)值,增加樂(lè)曲旋律的藝術(shù)感染力,例如在古琴曲的山歌中,演奏曲目應(yīng)突出節(jié)奏的自由韻味,在快慢松緊的變化中實(shí)現(xiàn)演奏布局方式,增添旋律韻味美,在宏觀節(jié)奏中增強(qiáng)獨(dú)特的“韻”,確保演奏者的機(jī)動(dòng)性。演奏者在把握整首音樂(lè)作品時(shí),必須控制好引起琴弦充分振動(dòng)的作用力,同時(shí)配合一定的揉弦速度,在保證這兩者各種變化組合的基礎(chǔ)上,把握音樂(lè)作品所體現(xiàn)出的韻味美,通過(guò)不同力度對(duì)樂(lè)曲進(jìn)行演奏。演奏者要充分運(yùn)用揉弦在各個(gè)風(fēng)格流派中的處理方法,對(duì)手指速度的快慢、以及弓毛和左手手指摩擦琴弦壓力的大小,這兩方面進(jìn)行協(xié)調(diào)控制,保證琴弦的正常振動(dòng),突顯出二胡獨(dú)特的地域性色彩性特征。
(二)掌握演奏的氣息運(yùn)用
為保證樂(lè)曲韻味優(yōu)美的完整性,演奏者還調(diào)節(jié)氣息呼吸,完成演奏藝術(shù)的首尾貫通。要做到全曲氣息的貫通,首先要保證每一個(gè)動(dòng)作的協(xié)調(diào)性,演奏緩慢柔美的樂(lè)段時(shí),要使演奏中呼吸的節(jié)奏統(tǒng)一,保證韻味變化的準(zhǔn)確性,將演奏中的呼吸狀態(tài)會(huì)分為有規(guī)則性和無(wú)規(guī)則性,演奏者要跟隨音符的變化來(lái)調(diào)整呼吸,使無(wú)數(shù)大小呼吸變成一個(gè)大起伏,同演奏活動(dòng)和樂(lè)思進(jìn)行相適應(yīng)的呼吸,不需要大腦過(guò)多快速地發(fā)出特殊指令。演奏者要使演奏動(dòng)作轉(zhuǎn)變成下意識(shí)的行為,保證節(jié)奏韻律的通暢,由于二胡演奏時(shí)通常吸氣較快呼氣較慢,因此要做到不漏半點(diǎn)銜接痕跡。而演奏韻味相對(duì)激情的樂(lè)段時(shí),演奏者要將緊張與松弛和動(dòng)作相互配合,建立起樂(lè)曲的整體感,使吸氣趕在樂(lè)句的連接處或停頓處,增大呼吸流量,呼出趕上推弓吸氣趕上拉弓,保證相應(yīng)肌肉群的活動(dòng)同呼吸器官的統(tǒng)一,注重呼吸與形態(tài)動(dòng)作的起落,還可以利用換氣符號(hào)進(jìn)行吸氣,使樂(lè)句和樂(lè)段凝結(jié)成一股大氣,將樂(lè)曲劃分為一個(gè)小節(jié)進(jìn)行把控,表達(dá)出氣韻整體的音樂(lè)內(nèi)涵,使氣息流量與韻味美的關(guān)聯(lián)充分體現(xiàn)出來(lái)。
三、結(jié)束語(yǔ)
二胡演奏藝術(shù)想要保持其獨(dú)特的演奏風(fēng)格,就要表達(dá)出“情”與“韻”的底蘊(yùn),表達(dá)出演奏者的內(nèi)在修養(yǎng)和演奏技巧。神韻和情感的表達(dá),是二胡演奏者的最高標(biāo)準(zhǔn),在今后的藝術(shù)修養(yǎng)中,還應(yīng)多汲取民間音樂(lè)和西方音樂(lè),培養(yǎng)自身音樂(lè)功底。
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