單 丹
(沈陽音樂學(xué)院,遼寧 沈陽 110808)
2010年以來的十年間,一些“80后”導(dǎo)演,憑借作品中扎實(shí)的影像表達(dá),獨(dú)特的導(dǎo)演技巧,贏得了越來越多人的關(guān)注,票房上出現(xiàn)了《流浪地球》《我不是藥神》、《前任》系列、《無名之輩》,在電影敘事的突破上出現(xiàn)了《心迷宮》《記憶大師》,導(dǎo)演風(fēng)格的建立上出現(xiàn)了《路邊野餐》《地球最后的夜晚》,類型化電影表達(dá)上的《過昭關(guān)》(公路電影)、《平原上的夏洛克》(類型化喜劇)、《暴裂無聲》(懸疑)等。
相比更早期的導(dǎo)演而言,“80后”導(dǎo)演的成長(zhǎng)環(huán)境相對(duì)豐足,對(duì)信息的接受和影視理論的學(xué)習(xí)更完備。這些導(dǎo)演在獨(dú)立指導(dǎo)自己的影片之前,有些沒有接受過最傳統(tǒng)意義上的學(xué)院派教育或訓(xùn)練,但他們多具備一定的編劇、攝影、廣告、電視、傳媒等相關(guān)從業(yè)經(jīng)驗(yàn)。在校期間或者早期都一定層面地專注過短片創(chuàng)作,比如畢贛的《金剛經(jīng)》、文牧野的《BATTLE》等短片都贏得過很好的參賽成績(jī)。很多導(dǎo)演的作品被認(rèn)可,也是在各類影展上,比如《路邊野餐》《心迷宮》《過昭關(guān)》等。
相比較“第五代導(dǎo)演”一度專注于集體的歷史記憶與反思,“第六代導(dǎo)演”各具風(fēng)格的藝術(shù)性表達(dá),“80后”導(dǎo)演這一群體的集體盛行,讓觀眾看到了更多元化的自我表達(dá)。文牧野憑借典型的劇情類喜劇《我不是藥神》贏得成功之后,更是躋身主旋律電影《我和我的祖國(guó)》的導(dǎo)演行列;郭帆的《流浪地球》不僅刷新了受眾對(duì)中國(guó)科幻電影的新認(rèn)知,更被看作中國(guó)科幻電影創(chuàng)作的里程碑式影片;畢贛以其成熟的長(zhǎng)鏡頭表達(dá)與鏡頭內(nèi)部的完形化調(diào)度,使得《路邊野餐》在世界領(lǐng)域各大電影節(jié)上載譽(yù)無數(shù)。比較而言,強(qiáng)化敘事表達(dá)結(jié)構(gòu)化的懸疑片《心迷宮》,2019年在FRIST影展上贏得好評(píng)的喜劇電影徐磊的《平原上的夏洛克》,以及2018年平遙電影節(jié)費(fèi)穆榮譽(yù)獎(jiǎng)的霍猛的鄉(xiāng)村公路電影《過昭關(guān)》,通過不同的類型化影片,在不同層面詮釋著“80后”導(dǎo)演的影像表達(dá)語態(tài)。
畢贛的《路邊野餐》將創(chuàng)作地域放在了自己的家鄉(xiāng)黔東南,男演員選擇了導(dǎo)演的姑父,而徐磊作品《平原上的夏洛克》更是將故事直接根植于老家河北鄉(xiāng)下,其主要演員選用了其父親。河南籍導(dǎo)演霍猛的幾部作品《我的“狐朋狗友”》《我們的四十年——鄭州愛情故事》《過昭關(guān)》的拍攝都沒有離開過家鄉(xiāng)河南,也最大限度地啟用著非職業(yè)演員。除了后期一些資本加入的情況,“80后”導(dǎo)演更愿意將故事遠(yuǎn)離都市,傾向于地域化風(fēng)格的電影創(chuàng)作,同時(shí)更樂于選用方言進(jìn)行語言語義層面的表達(dá)。他們的創(chuàng)作沒有定位于繁華都市成年人疲于奔命的生活思考,沒有探尋青春的殘酷與真相,而更愿意選擇中老年敘述主體的個(gè)體追憶或是表達(dá):《過昭關(guān)》里一直念念不忘“文革”時(shí)期在農(nóng)場(chǎng)幫助過自己的老朋友的爺爺李福長(zhǎng);《平原上的夏洛克》中一定要為老伙伴的車禍追根究底找真相的超英;《路邊野餐》里固執(zhí)尋找弟弟拋棄多年的孩子的陳升,看似是圍繞事件本相的追究,事實(shí)上卻是作者賦予主體人物對(duì)自身的省思與追尋:友誼、真相、記憶。這些導(dǎo)演在作品中傳達(dá)出的文化信息,或多或少地與文學(xué)創(chuàng)作中的鄉(xiāng)土文化尋根文化不謀而合。
青年導(dǎo)演霍猛出生于河南,目前共有三部電影作品:《我的“狐朋狗友”》拍攝于2015年,是他的第一部長(zhǎng)片,后于2018年推出影片《過昭關(guān)》,2019年參與拍攝電影《我們的四十年》(其中第三部分《鄭州愛情故事》)。
2018年10月,第二屆平遙電影展,“平遙之夜”霍猛導(dǎo)演的影片《過昭關(guān)》獲得了“費(fèi)穆榮譽(yù)·最佳導(dǎo)演”“費(fèi)穆榮譽(yù)·最佳男演員”“華語新生代·青年評(píng)審榮譽(yù)”三個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)。作為“80后”導(dǎo)演的霍猛,憑借他的第二部長(zhǎng)片,受到了業(yè)內(nèi)外的廣泛關(guān)注,以其當(dāng)下的幾部作品為研究范本,能夠解構(gòu)出具有一定代表性的“80后”導(dǎo)演的創(chuàng)作規(guī)律。
大衛(wèi)·波德威爾在其《敘事世界》一文中指出:“由于對(duì)精神狀態(tài)的真誠(chéng)再現(xiàn)是電影的規(guī)范,因而當(dāng)敘述希望表現(xiàn)一個(gè)欺騙他人的角色時(shí),針對(duì)我們的提示信號(hào)就必須非常強(qiáng)烈。敘事,特別是那些視覺媒體中的敘事,必須將日常行為加以組織和簡(jiǎn)化?!?/p>
《我的“狐朋狗友”》是導(dǎo)演自認(rèn)為的一次失敗之作,雖然有精于表演的演員王景春的加入,但是對(duì)群體人物塑造的催化確實(shí)沒有起到相應(yīng)的效果。但導(dǎo)演在這部作品中,開始嘗試了“公路片”的形態(tài),將四個(gè)從小到大一起的兄弟二十年后各自的狀態(tài),與記憶中的少年情誼做了交叉剪輯。兒時(shí)的故事更具象,二十年后的集結(jié)也是圍繞看似棘手的一件事展開,但導(dǎo)演在使用兒時(shí)與當(dāng)下兩條線索的同時(shí),還試圖敲碎內(nèi)部的時(shí)間界限,太過于追求時(shí)空的表達(dá),因而在影片結(jié)束的時(shí)候,有一種突兀的完結(jié)感。
由于之前作品拍攝的經(jīng)驗(yàn),在《過昭關(guān)》中,導(dǎo)演選擇了極簡(jiǎn)的創(chuàng)作:敘事上,使用典型的公路電影的線性敘事,首尾閉合,給出一個(gè)最簡(jiǎn)單直接的理由:77歲的爺爺李福長(zhǎng),想要探望在農(nóng)場(chǎng)下放時(shí)期幫助過自己,且二十年未見的好朋友。孫子寧寧的放假開學(xué),也給了這段敘事一個(gè)閉合的周期;鏡頭表達(dá)上,影片中導(dǎo)演選擇了中規(guī)中矩的全景式記錄,這些年來,我們?cè)谟^影中習(xí)慣了手持?jǐn)z影與大段落的長(zhǎng)鏡頭或是多重性的運(yùn)動(dòng)鏡頭,像《過昭關(guān)》這樣平穩(wěn)的固定鏡頭銜接,更能使視覺上獲得放松感。從周口到三門峽,四百余公里的距離,爺爺和小孫子,一輛電動(dòng)三輪摩托。導(dǎo)演沒有設(shè)計(jì)跌宕起伏的矛盾沖突,沒有為博得視覺沖擊選擇大段落的跟拍鏡頭,而是將電影誕生之初的平穩(wěn)敘事作為手段,娓娓道來。全景系列景別的構(gòu)圖,將主人公爺爺和孫子寧寧投置于環(huán)境之內(nèi);人物塑造上,爺爺對(duì)孫兒教育與呵護(hù),孫兒對(duì)爺爺?shù)囊蕾嚺c尊重,共同對(duì)待外部世界的經(jīng)歷與發(fā)生;就其風(fēng)格化表達(dá)方面,是近年來難得的一部簡(jiǎn)化敘事元素,又注重細(xì)節(jié)塑造的小品文般精彩的佳作。
《我們的四十年——鄭州愛情故事》是一部愛情短片,在這部作品中,導(dǎo)演霍猛駕輕就熟地把握了愛情短片的敘事表達(dá)。作為網(wǎng)約車司機(jī)的單親媽媽,受傷入院的孩子,偶然性交集滯留鄭州的青年,沒有劇烈的矛盾點(diǎn)的反轉(zhuǎn),順其自然的流線化進(jìn)展,將一個(gè)簡(jiǎn)單故事清晰地剖開給觀眾。
影片《我的“狐朋狗友”》,四個(gè)兄弟,經(jīng)歷人到中年生活頹敗碌碌無為,不得不在少時(shí)的初戀、漠然的親生兒子和強(qiáng)勢(shì)的老婆之間逡巡。因?yàn)橐粓?chǎng)戲謔化的意外——風(fēng)流成性的唐明軍因勾引大哥的女人而遭遇脅迫,四個(gè)兄弟集結(jié)一處,共克時(shí)難。影片敘事中涵蓋兩個(gè)段落:“永不凋謝的李素梅”“四大天王”。對(duì)少時(shí)偶像“李素梅”從小到大的集體青春癔想,“李素梅”即使徐娘半老,依然翩然地在四兄弟的青春里飛揚(yáng);少時(shí)的意氣風(fēng)發(fā)對(duì)群體定位“四大天王”的深層記憶,集體的訴說是通過夜店酒吧里的一曲合唱,將人生海海的庸碌生活剝離于時(shí)代記憶深處的英姿豪情。片尾處四兄弟面對(duì)飛馳的火車呼喊“火車你別走,你要是跑了我們就追不上了”,是導(dǎo)演借以對(duì)時(shí)光的錯(cuò)愕一瞥。
作為類型片的公路電影《過昭關(guān)》,其中穿插著導(dǎo)演對(duì)“失語”這一觀念的重復(fù)性的多次強(qiáng)化,讓人讀后不能忽略。村子里從年輕到去世一直選擇不說話的“啞巴叔”,公路上守著親人棺材卻放棄發(fā)言的未亡人,獨(dú)守山間憑借發(fā)聲器發(fā)聲的養(yǎng)蜂人,因中風(fēng)偏癱而難于跟闊別二十年的老朋友交流的老者。這一癥候群的集體失語性,各自代表著不同層面的“失語”背后的表達(dá)。而影片的主人公——少于跟兒子溝通的爺爺李福長(zhǎng),也一定層面上代表著另外一類“失語者”。這一組“失語癥候群”代表著鄉(xiāng)土文化地域中的多重個(gè)體人格維度。類比與對(duì)比,讓我們快速歸納出了他們的共性,進(jìn)而導(dǎo)演頗具筆墨的集中表達(dá),得到了有效閱讀。
此外,《我的“狐朋狗友”》中,王景春飾演的萬眾,因少年時(shí)代自己的大意而導(dǎo)致弟弟溺水身亡,父親的一記耳光,讓萬眾自此聽力障礙。聽覺上的消損,讓成年后的萬眾變成了一個(gè)寡言少語者,對(duì)兒子與前妻的惦念,羞于表達(dá),對(duì)過往的婚姻家庭的不舍,難于言說。這是成年人世界中的另外一種“失語”。
《我的“狐朋狗友”》中,唐明軍對(duì)李老師的少年情懷,李老師悅?cè)说目谇?,都留在唐明軍的記憶里,時(shí)光錯(cuò)然,二十年后,昔日少年依然不忘對(duì)當(dāng)年李老師的追溯;而老柴與昆山,昔日的一對(duì)江湖兄弟,因女朋友而不相往來,二十年后,一場(chǎng)群戰(zhàn)之后,贏得友誼的重構(gòu)與拾回;萬眾少時(shí)因在河岸邊與四兄弟嬉戲玩耍而失去弟弟,二十年后,同樣在河岸邊,兒子寧寧突然溺水,四兄弟全力地挽回,也讓萬眾“找回”兒子對(duì)其的依賴。二十年時(shí)間對(duì)比下的四兄弟無為過活,是這部影片中赤裸裸的交代。導(dǎo)演用一種喜劇的方式,讓四兄弟不論面對(duì)什么樣慘烈的經(jīng)歷,都秉持著少年時(shí)代不變的心氣。
《過韶關(guān)》中,爺爺通過三次個(gè)體化的訴說,將這次“旅行”變得意義非凡,而并非偶然。第一次,賣西瓜的爺爺巧遇三門峽口音的老板,打聽到了老朋友的近況,爺爺直截了當(dāng),講明當(dāng)年獲得了朋友的巨大幫助;第二次,面對(duì)事業(yè)遭遇打擊的河邊垂釣的失意青年,爺爺娓娓道來,不論何時(shí)何地,生命的境遇不能規(guī)避表達(dá);第三次,夜晚露宿,寧寧要爺爺講故事,爺爺唱起《過昭關(guān)》。伍子胥過昭關(guān)的典故,是爺爺在艱難時(shí)世的無望境遇里遇到友人幫助的縮影,也是影片核心點(diǎn)題的精髓所在。
爺爺為選擇不說話的“啞巴叔”講出了一直以來的內(nèi)心癤癥,公路邊失去親人的未亡人,無助而無語,一群“他者”選擇用自己的方式替未亡人發(fā)聲,養(yǎng)蜂人因聲帶切除本不能發(fā)聲,使用聲帶發(fā)聲器與外部世界的交流,病房里臥床不能相送的老朋友,請(qǐng)求病友代為轉(zhuǎn)達(dá)對(duì)爺爺?shù)那榱x與囑托。在失語的世界里,每個(gè)人都有屬于自己的“發(fā)聲”方式,都有自己的傾訴需求,對(duì)過往經(jīng)歷的集體閱讀,對(duì)“在路上”的當(dāng)下經(jīng)歷的守望與珍重。除此之外,影片也借爺爺與寧寧的對(duì)話,探討了生死的意義,開篇7歲的寧寧掉下的牙齒,與影片接近結(jié)尾處,送別寧寧的爺爺因咬食泡泡糖而掉下牙齒,形成明顯呼應(yīng),駛遠(yuǎn)而漸出畫面之外的兒子和孫子,唯留空曠的村子和爺爺一人。后景遠(yuǎn)處,一只溜達(dá)進(jìn)畫面的狗,與當(dāng)年費(fèi)穆導(dǎo)演《小城之春》最后溜達(dá)進(jìn)畫面的那只雞一樣,讓村莊和爺爺,延續(xù)著不孤寂的生氣。
作為“80后”導(dǎo)演群體中的創(chuàng)作個(gè)體,霍猛以其篤定的腳步不斷進(jìn)行著自我表達(dá)的創(chuàng)作與自省,對(duì)集體記憶的呼喚,用影像詮釋“失語者”的內(nèi)涵表達(dá)所展現(xiàn)出的“作者論電影”的光芒不可小覷。誠(chéng)然,《我的“狐朋狗友”》算不上一部成功的影片,但在敘事結(jié)構(gòu)與記憶深處的集體表達(dá)的探索上,也做了有效嘗試,進(jìn)而才能有《過昭關(guān)》這部充滿紀(jì)實(shí)美感的鄉(xiāng)村公路電影?!?0后”導(dǎo)演群體正進(jìn)入創(chuàng)作的全盛時(shí)期,未來會(huì)有更多類型化的作品的呈現(xiàn)與表達(dá)。