藝日志

多彩中華

為慶贄新中國(guó)六十華誕，首都博物館于8月中旬至9月推出“千古探秘——考古發(fā)現(xiàn)”、“”城市記憶——百姓之家”、“早期中國(guó)——中華文明起源”以及“多彩中華”四大展覽。展覽涵蓋了中國(guó)古代燦爛文明、現(xiàn)代生活飛速變革、民族團(tuán)結(jié)和諧發(fā)展的多元內(nèi)容，先民的偉大智慧與今人奮進(jìn)歷程，共同昭示著民族復(fù)興的光輝前景。

中國(guó)自古是一個(gè)多民族統(tǒng)一國(guó)家，輝煌燦爛的中華文明是各族人民共同創(chuàng)造的，中華文明是中國(guó)各民族文化不斷融合、相互借鑒發(fā)展而形成的，是各民族智慧的結(jié)晶。中華民族作為一個(gè)自在的民族實(shí)體已經(jīng)歷了幾千年的發(fā)展歷程，但作為一個(gè)自覺的民族實(shí)體，卻是在近百年來中國(guó)與西方列強(qiáng)的不斷抵抗斗爭(zhēng)中被激發(fā)出來的。從近代歷史上仁人志士救國(guó)圖強(qiáng)的探索，到民主革命者“振興中華”的實(shí)踐，再到社會(huì)主義建設(shè)時(shí)期“中華民族偉大復(fù)興”的提出，各族人民的團(tuán)結(jié)奮斗，必將使中華民族以自信、自強(qiáng)、自立的精神品格譜寫中華文明新的華彩篇章。

中華人民共和國(guó)六十年的歷史與成績(jī)證明，中國(guó)實(shí)力的不斷攀升在于民族的團(tuán)結(jié)穩(wěn)定，更在于社會(huì)的和諧發(fā)展。中國(guó)的美不僅在于她悠久的歷史，還在于多元的文化根基，各民族多元文化的存在，是中華文明持續(xù)發(fā)展的動(dòng)力。多彩的中華文化是生活在中國(guó)大地上的各民族共同創(chuàng)造的財(cái)富，蘊(yùn)含在其中的精神內(nèi)核是凝聚中華兒女的無形力量，是我們每個(gè)中國(guó)人的精神家園。各族文化雖然存在著差異，但在“中華民族”共同體的維系下，各族人民肝膽相照，休戚與其，用自己的勤勞與智慧共創(chuàng)美好的和諧家園。中華民族的統(tǒng)發(fā)展與各民族的燦爛文化交相輝映凝聚成多彩的中華。中國(guó)在這樣種內(nèi)在動(dòng)力的推動(dòng)下，必然會(huì)變得更加強(qiáng)大。

“多彩中華”展分為“團(tuán)結(jié)自強(qiáng)——覺醒的中華民族”、“多元一體——和諧的民族家園”和“百工之藝——深厚的造物文化”三個(gè)單元。展出的珍貴展品包括中華民國(guó)大總統(tǒng)孫文宣言書、苗族遷徙服、黎族織錦——龍被、赫哲族魚皮成衣、阿昌族戶撒刀、黑底彩花織錦“土王”、藏經(jīng)(藏紙)、鄂倫春族樺樹皮制品、黃地藍(lán)色鶴鹿同春掛毯等。

“千古探秘——考古發(fā)現(xiàn)”展集結(jié)了全國(guó)13個(gè)省市25家博物館、考古所的261件套文物共計(jì)410多件，這些展品基本上都涵蓋了文物年代、出土地點(diǎn)、尺寸等文物資料信息，它們大多為考古發(fā)掘品。

“城市記憶——百姓之家”將老百姓生活中很不起眼的東西首次搬入大雅之堂，走進(jìn)首都博物館的展廳，800余件展品由上世紀(jì)50年代跨越到今朝，表達(dá)著六十年北京人的時(shí)代記憶。這些展品來自于百姓，百姓又是展覽的觀眾，這種微妙的展品與觀眾的關(guān)系，使得更多的觀者能夠在展覽中找到自己久違了的記憶，文化符號(hào)通過展覽再次被提升。

“早期中國(guó)——中華文明起源”展出210余組件重要文物，展示公元前3500年至公元前1400年中華文明起源與發(fā)展的歷程，以及早期中國(guó)國(guó)家從萌芽到初創(chuàng)的發(fā)展脈絡(luò)，進(jìn)而揭示早期文明對(duì)中華傳統(tǒng)文化的深遠(yuǎn)影響，弘揚(yáng)中華民族悠久燦爛、兼容并包的文化傳統(tǒng)。

20世紀(jì)雷諾瓦作品展

“我花費(fèi)了近五十多年的時(shí)間來學(xué)會(huì)如何畫畫，但是現(xiàn)在似乎還沒有完成?！庇∠笈删藿忱字Z瓦(Pierre-Auguste Renoir 1841－1919)在1913年他的巴黎一個(gè)展中如是說，而這次展覽展出他在十九世紀(jì)和二十世紀(jì)轉(zhuǎn)折時(shí)期所創(chuàng)作的人體繪畫。

雷諾瓦被認(rèn)為是印象派在十九世紀(jì)八十年代的標(biāo)志性人物，同時(shí)他也是一名敢于創(chuàng)新能夠引領(lǐng)藝術(shù)潮流的藝術(shù)家，由他所推動(dòng)的藝術(shù)革新運(yùn)動(dòng)和理念已經(jīng)被后世廣泛地接受。和同時(shí)代的塞尚及莫奈一樣，雷諾瓦同樣可以被認(rèn)為是后世藝術(shù)家的楷模。畢加索、亨利·馬蒂斯、皮埃爾·博納爾、莫里斯·丹尼斯等都表達(dá)了對(duì)于這位大師的尊敬，尤其是對(duì)他“最后的風(fēng)格”(Last Manner)推崇備至，這在他十九世紀(jì)末到二十世紀(jì)初的世紀(jì)轉(zhuǎn)折期間的作品中表現(xiàn)最為明顯。現(xiàn)代藝術(shù)的著名收藏家對(duì)雷諾瓦的作品也是情有獨(dú)鐘。

雷諾瓦后期的作品知名度銳減，也不被大眾所接受。雖然他的風(fēng)景畫《風(fēng)景1865-1883》以及肖像畫《雷諾瓦的肖像》在最近都有展出，但是對(duì)于他后期的作品的研究卻幾乎沒有，類似的情況也出現(xiàn)在了莫奈和塞尚的身上。該展覽就是想要發(fā)掘這個(gè)被人遺忘但是又杰作頻出的年代的作品。

在不完全摒棄印象派的前提下，雷諾瓦獨(dú)創(chuàng)了一種既具有古典主義特色，又具有裝飾性的風(fēng)格。作為有自己獨(dú)特風(fēng)格的人物畫家，雷諾瓦專注于描繪女性身體，將柔軟的視覺觸感表現(xiàn)得栩栩如生，并喜歡在畫室或者戶外畫人體，敢于嘗試新的技法。

作為一個(gè)不斷探索并熱衷于挑戰(zhàn)的藝術(shù)家，他喜歡挑戰(zhàn)過去的大藝術(shù)家來提高自己，比如拉菲爾，提香以及魯本斯，這些都是他在游歷各地或者參觀盧浮宮時(shí)所崇拜的大家。他的研習(xí)動(dòng)力來自于對(duì)于現(xiàn)代世界的否定和對(duì)于永恒的阿卡迪亞(世外桃源)的鐘愛，他喜歡法國(guó)南部的生活，并且經(jīng)常居住在那里。他將地中海視為圣地，人類曾經(jīng)的搖籃和最后的避難所。雷諾瓦固執(zhí)地專注于很窄的創(chuàng)作主題，他甚至曾用他不是很擅長(zhǎng)的雕刻技法來表現(xiàn)這些主題。在20世紀(jì)的頭十幾個(gè)年頭，他創(chuàng)作了新的作品，其中以《侍女》和《沐浴者》最為著名。雷諾瓦自己并不稱《沐浴者》為“杰作”或者“開山之作“，這樣的評(píng)論是20世紀(jì)早期一些法國(guó)藝術(shù)家的看法，而且糾結(jié)于立體派和抽象派爭(zhēng)論之中。雷諾瓦找到了主體和客體，傳統(tǒng)和創(chuàng)新的平衡點(diǎn)，并最終發(fā)掘了古典的現(xiàn)代性。

因此，這個(gè)展覽有兩重目的：一是將雷諾瓦創(chuàng)作中鮮為人知時(shí)期的作品發(fā)掘出來(裝飾畫，素描以及雕刻)，同時(shí)展示他對(duì)于20世紀(jì)上半葉法國(guó)其他藝術(shù)家的巨大影響。展覽集中展出數(shù)百幅雷諾瓦的裝飾畫，素描以及雕刻作品，這些作品來自于世界各地的公共和私人收藏。其中有些人體畫，肖像畫以及部分模特習(xí)作就曾經(jīng)被畢加索和馬蒂斯收藏。在展出的十五個(gè)部分中，雷諾瓦的作品會(huì)與畢加索、馬蒂斯、馬約爾、波納爾的作品一同出現(xiàn)，以作為對(duì)他作品影響力的證明。從某種意義上說，這個(gè)展覽是通過讓大家知道20世紀(jì)上半葉的藝術(shù)家是如何看待一位19世紀(jì)的藝術(shù)大師的作品，而這位藝術(shù)大師又碰巧與他們一同經(jīng)歷了20世紀(jì)的前半葉，進(jìn)而激發(fā)大家來了解和認(rèn)識(shí)雷諾瓦后期的作品。

宮廷遺粹——南京博物院院藏清宮文物精品展

綿延二千多年的中國(guó)封建王朝，至清代已進(jìn)入晚期。北京城內(nèi)的紫禁城，集中著皇權(quán)的威儀，也聚集著中國(guó)境內(nèi)最豐富最精良的皇家收藏。南京作為明代的開國(guó)之都，清代的賦稅重地，至民國(guó)時(shí)期又立為共和首府，而南京博物院則一度成為國(guó)立中央博物院，得以嵬集北平古物陳列所、熱河、奉天行宮等宮廷文物，故而有院藏豐富的清代宮廷遺粹。這些昔日皇室的寶物，在深圳博物館作公開展陳，讓人們感受久遠(yuǎn)的帝王之氣，意匠之工，尋覓康乾盛世的背影。

中國(guó)漆器藝術(shù)

用漆涂在各種器物的表面所制成的日常器具及工藝品、美術(shù)品等，一般稱為“漆器”。在中國(guó)，從新

石器時(shí)代起就認(rèn)識(shí)了漆的性能并用以制器。歷經(jīng)商周直至明清，中國(guó)的漆器工藝不斷發(fā)展，達(dá)到了相當(dāng)高的水平。該展覽展出近50件13世紀(jì)至18世紀(jì)的中國(guó)漆器，都是來自大都會(huì)博物館以及佛羅倫斯及赫伯特·歐文(Florence and Herbert Irving Collection)的漆器收藏，包括有漆碗、漆杯、漆盤、梳妝盒、禮盒等器型，其中特別引人注目的是一件18世紀(jì)的漆屏風(fēng)，這是首次在大都會(huì)博物館展出。

中國(guó)的餐飲用具藝術(shù)

飲食對(duì)中國(guó)人而言十分重要，不管是食物的準(zhǔn)備過程還是消費(fèi)過程都有很深刻的涵義。中國(guó)人非常重視家庭聚餐，對(duì)其菜譜和餐具的選擇都很有講究，在祭祀典禮中，中國(guó)人也會(huì)為上天準(zhǔn)備豐盛的食物，而在飯桌上談生意和交流感情也是中國(guó)的傳統(tǒng)。除此之外，中國(guó)人對(duì)食物的藥物功能也非常重視。中國(guó)人對(duì)餐飲的重視，也體現(xiàn)在餐飲用具的制作和發(fā)展上，桌子、椅子、筷子、碗、茶壺、茶杯、酒杯、溫酒器等等都被制作成精美的工藝品。莢國(guó)的維多利亞及阿爾伯特博物館在其中國(guó)展區(qū)開設(shè)中國(guó)餐飲藝術(shù)專區(qū)，是人們了解中國(guó)餐飲文化和藝術(shù)的場(chǎng)所。

絲綢之路文明展

地處絲綢之躇東段的甘肅，是古代中國(guó)通向西方的門戶，也是東西方交往的主干道和最活躍的地區(qū)之一。絲綢之路的開拓與發(fā)展，東西文化的交融與碰撞，在甘肅留下了無數(shù)璀璨瑰麗的歷史文化藝術(shù)珍品，呈現(xiàn)出古代文明的輝煌。甘肅博物館的甘肅絲綢之路文明展廳共分4個(gè)單元：絲綢之路的前奏、絲綢之路的開拓、絲綢之路的繁榮和絲綢之路的綿延，展出包括中國(guó)旅游標(biāo)志銅奔馬在內(nèi)的400多件(組)展品。該主題展于2006年推出，是國(guó)內(nèi)首個(gè)以絲綢之路為主題的陳列展。

融古開今——紀(jì)念謝稚柳百年誕辰書畫精品展

2010年是我國(guó)已故著名書畫家、鑒定家謝稚柳先生百年誕辰。為紀(jì)念這位在書畫創(chuàng)作和鑒定領(lǐng)域成就卓著的大家，上海博物館特舉辦謝稚柳先生專題展覽，集中上海、北京、香港、臺(tái)灣等地公私收藏的謝先生代表作60余件，對(duì)謝稚柳一生的藝術(shù)創(chuàng)作進(jìn)行系統(tǒng)的回顧；同時(shí)，上海博物館還在10月22日舉辦研討會(huì)，邀請(qǐng)國(guó)內(nèi)外專家、學(xué)者對(duì)謝稚柳先生的藝術(shù)與學(xué)術(shù)進(jìn)行探討，以瞻仰先賢、激勵(lì)后學(xué)。

“站著的中國(guó)人”——慶祝中華人民共和國(guó)成立六十周年館藏作品專題展

在建國(guó)六十周年之際，廣東美術(shù)館圍繞“人的尊嚴(yán)”這主題，回顧過去，展望未來，從館藏品中梳理出一批有代表性的作品，推出“站著的中國(guó)人”——慶祝中華人民共和國(guó)成立六十周年館藏作品專題展，體現(xiàn)中國(guó)人這六十年來的奮斗歷程，以及對(duì)于自身尊嚴(yán)的爭(zhēng)取和維護(hù)。展覽分為六個(gè)部分：覺醒、建設(shè)、氣象、反思、日子、精神，展出國(guó)畫、油畫、版畫、攝影、雕塑等作品約240件，涵蓋了新中國(guó)的各個(gè)時(shí)段，展示了各個(gè)時(shí)期中國(guó)人民的精神面貌和生活狀態(tài)；建國(guó)初期的激昂奮進(jìn)，改革開放時(shí)期的豪邁激情，以及新世紀(jì)以來的多元化狀態(tài)。

黃金藝術(shù)展

此展展品來自位于哥倫比亞首都波哥大的哥倫比亞共和國(guó)銀行黃金博物館。展覽將集中展示自公元前七世紀(jì)至公元1500年西班牙殖民者入侵之前，南美洲哥倫比亞地區(qū)的黃金工藝品，另配以少量陶器和石器。展覽分為：“金人”、“神獸”、“人獸一體”、“抽象與自然”以及“形狀的世界”等五個(gè)部分，共計(jì)253件?？墒褂^焱領(lǐng)略古代哥倫比亞輝煌的黃金造型藝術(shù)。土著工匠們運(yùn)用不同的樣式，表現(xiàn)出復(fù)雜而深?yuàn)W的哲理、人與人的關(guān)系、人與大自然的關(guān)系，以及宇宙的演變等。這些金器奇特而和諧的設(shè)計(jì)和構(gòu)思，為其在世界藝術(shù)史上贏得了一席重要的地位。

世界地圖——艾未來個(gè)展

艾未來的作品多以探討當(dāng)代中國(guó)的政治、社會(huì)、經(jīng)濟(jì)氣候及其相關(guān)問題為題材，善于運(yùn)用本土的材料和資源，然而這些中國(guó)素材的運(yùn)用，其目的并非營(yíng)造媚俗的“中國(guó)風(fēng)”。相反，他的創(chuàng)作語言及方法非常國(guó)際化，總是通過大量的隱喻、幽默、雙關(guān)語和政治諷刺等手法，試圖在重溫傳統(tǒng)的同時(shí)顛覆傳統(tǒng)，并賦予其新意——將古董變成有誘惑力和發(fā)人深思的當(dāng)代藝術(shù)。該展覽是艾未未在798的首個(gè)個(gè)展，展出的作品包括《世界地圖》、《童話》等。

觸·覺——從盧浮宮到世紀(jì)壇

展覽展出盧浮宮雕塑18件，中國(guó)雕塑5件。盧浮宮作品以奮力、舞蹈、奔跑、飛翔、跌倒五個(gè)單元展出，作品為公元前2世紀(jì)至19世紀(jì)西方經(jīng)典雕塑的復(fù)制品，包括米開朗基羅的《叛奴》以及《米羅的維納斯》、《英勇的戰(zhàn)士》等。中國(guó)方面則展出董書兵的《同一首歌》、曾成剛的《漁婦》、魏小明的《惑魚》等雕塑。該展是中國(guó)大陸首次為視覺殘障人士舉辦的雕塑藝術(shù)展。觀眾可在觸摸中以對(duì)比的方式體會(huì)本土雕塑與盧浮宮雕塑的不同。

歌劇《圖蘭朵》

《圖蘭朵》是一部史詩般的意大利歌劇巨作，全劇是以中國(guó)宮廷為故事背景，并選用了中國(guó)歌謠《茉莉花》的旋律，由普契尼所作。2008年北京奧運(yùn)會(huì)開閉幕式總導(dǎo)演張藝謀攜奧運(yùn)會(huì)開閉幕式原班創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)于2009年10月6、7日在鳥巢演出《圖蘭朵》。值此國(guó)慶60年之際，這個(gè)團(tuán)隊(duì)再次聚首在鳥巢，將西方人眼中的東方經(jīng)典愛情故事《圖蘭朵》以中國(guó)人的獨(dú)特理解和現(xiàn)代化多媒體的全新詮釋方式展現(xiàn)給世界。