董 娜
(山西師范大學(xué) 戲劇與影視學(xué)院,山西 臨汾 041000)
從1896年8月11日第一次在上海徐園“又一村”放映電影開始,歐美向中國傾銷了大量短片,其中以風(fēng)光紀(jì)錄片和滑稽短劇為主要內(nèi)容。一戰(zhàn)后,喜劇片以啟斯東滑稽短片為代表,受到上海觀眾的喜愛。薩杜爾評價啟斯東滑稽片“是那些從樓上掉下來的滑稽動作、把奶油蛋糕扔到人家臉上、踢人屁股等玩意兒”,這些影片影響了中國早期喜劇片的嘗試。1913年張石川與鄭正秋等人籌組新民公司,創(chuàng)作了系列短片,皆由張石川、鄭正秋聯(lián)合導(dǎo)演,依什爾攝影;1920年商務(wù)活動影片部初創(chuàng)伊始便聘請留美學(xué)生葉向榮為攝影師,之后還派遣任彭年等隨美國環(huán)球影片公司《金蓮花》攝制組學(xué)習(xí),歐美攝影師的攝像以及早期歐美電影也就為中國電影創(chuàng)作者提供了學(xué)習(xí)和借鑒的機(jī)會。所以,1922年由鄭正秋編劇、張石川導(dǎo)演的《勞工之愛情》無法避免“歐化”的表現(xiàn)方式,但同時也融合了本土的社會文化進(jìn)行創(chuàng)作。影片敘述了賣水果的鄭木匠與隔街相對的祝郎中之女互相愛慕,祝郎中提出使醫(yī)館生意興隆才可在一起,鄭木匠巧施妙計(jì)達(dá)到了要求,成功與祝郎中之女在一起?!队啦煌讌f(xié)》是1921年10月發(fā)行的由洛克·勞埃德主演的美國影片,敘述了洛克為了幫助在醫(yī)館工作的女友解決生意蕭條的問題,急中生智想了辦法,問題解決后又因誤會覺得愛情無果,從而想自殺,但經(jīng)過驚險的自殺與自救后,與女友消除誤會并在一起。以這兩部影片做比較,首先是因?yàn)閺默F(xiàn)有材料看,《勞工之愛情》的創(chuàng)意應(yīng)該與《永不妥協(xié)》有影響關(guān)系,但由于尚未確定后者在上海上映的時間,因此目前難下此斷言;其次,兩部影片幾乎是同時期制作。在此,筆者將通過兩片對比以窺20世紀(jì)20年代初中國早期喜劇片在美國喜劇片影響下民族化的探索。
《永不軟弱》劇照
默片時代的字幕起到幫助觀眾理解影片的作用。首先是以影片名開始廣告宣傳的活動?!秳诠ぶ異矍椤酚置稊S果緣》,源于典故“擲果潘安”,《晉書·潘岳傳》記載:“岳美姿儀,婦人遇之者,皆連手縈繞,投之以果。”后引申為愛慕的意思。在此片中,鄭木匠通過向祝醫(yī)生之女?dāng)S果表達(dá)愛慕,從而推動情節(jié)發(fā)展?!队啦卉浫酢穭t是概括了影片中洛克面對困難時永不言弱、堅(jiān)持不懈的精神。其次,通過字幕介紹了影片的創(chuàng)作?!秳诠ぶ異矍椤分兄挥醒輪T名字的呈現(xiàn),而《永不軟弱》則展現(xiàn)了制片公司以及編劇、導(dǎo)演、攝影、演員等。最后,通過字幕可以幫助觀眾更好地理解影片。《勞工之愛情》中字幕采取深色背景、白色字從上往下書寫從左向右排列的格式呈現(xiàn);雙語形式,即中文與英文;兩種類型:介紹性的故事梗概與場景介紹與人物對話。《永不軟弱》中字幕以英文形式與圖像搭配呈現(xiàn);兩種類型:介紹性的故事簡介與人物對話。
電影作為西方的舶來品,中國早期電影人在探索的過程中容易被本土的傳統(tǒng)藝術(shù)所影響,從而形成民族化的風(fēng)格。片名《擲果緣》取材于中國傳統(tǒng)文化,格式是對傳統(tǒng)的豎寫左行格式的繼承。中國早期電影被稱作“影戲”,從中國本土的第一部戲曲紀(jì)錄片的創(chuàng)作開始,戲曲便一直對電影產(chǎn)生影響。片首字幕“本劇事略”對影片進(jìn)行了故事梗概,這是受當(dāng)時盛行的文明戲的幕表中故事梗概的影響。而《永不軟弱》中的故事簡介并不是情節(jié)的梗概,而是懸念式的描述,以引出故事;字幕有時會配有現(xiàn)代都市街道景象的背景,有時則會在對話字幕中配有相應(yīng)的卡通圖像,更具視覺吸引力;通過對創(chuàng)作人員的介紹,展現(xiàn)了其制作體系相比我國更加工業(yè)化。
鏡頭是電影的基本單位,以不同的景別組接敘述故事使電影擺脫了舞臺式的風(fēng)格,是電影化的風(fēng)格呈現(xiàn)?!秳诠ぶ異矍椤酚幸话偃鄠€鏡頭,皆為固定機(jī)位,平視角度拍攝。景別主要是全景與中景鏡頭;近景鏡頭只有4個,用于表現(xiàn)人物神情;特寫鏡頭有6個;遠(yuǎn)景鏡頭有7個,集中于鄭木匠將樓梯變滑梯,眾人滑落的片段。《永不軟弱》中也仍以中景與全景鏡頭為主,但近景與特寫也占了很大的比例,出現(xiàn)了少量的搖鏡頭與仰拍、俯拍鏡頭的運(yùn)用。全景與中景鏡頭的集中使用,是早期電影人對電影的認(rèn)知還處于照相式、舞臺式的記錄方式,但是近景、特寫鏡頭的運(yùn)用又說明已經(jīng)開始對電影本體形式進(jìn)行探索了?!秳诠ぶ異矍椤分斜憩F(xiàn)鬧鐘、錢幣的特寫鏡頭,主要是推動電影的敘事發(fā)展;表現(xiàn)麻將的特寫鏡頭則以此實(shí)現(xiàn)了場景的轉(zhuǎn)換,形成了統(tǒng)一的電影時空?!队啦卉浫酢分衅滓蕴貙戠R頭手指與戒指呈現(xiàn),造成懸念感,引起觀影興趣。影片中既有對名片、藥物、報紙上標(biāo)題、信件、扣子等的強(qiáng)調(diào)呈現(xiàn),也有對手槍、給手槍系線、桌上的燈泡以及落地破碎的特寫來制造懸念,推動故事發(fā)展,且運(yùn)用特寫鏡頭時總是以黑框遮罩以達(dá)到突出主體的效果。
主觀鏡頭與特技攝影的多樣化運(yùn)用,充分發(fā)揮了電影的特性,以此形成了喜劇片的滑稽、夸張的動作,引起觀眾的視覺快感,并推動情節(jié)發(fā)展。兩部影片中皆有主觀視點(diǎn)的使用:《勞工之愛情》中通過軸線正反打鏡頭與特寫鏡頭表現(xiàn)鄭木匠的主觀視點(diǎn),以此形成電影時空以及推動敘事?!队啦卉浫酢分型ㄟ^遠(yuǎn)景移動俯拍鏡頭以表現(xiàn)在高空的洛克由于害怕導(dǎo)致的眩暈。特技攝影在兩部影片中皆有運(yùn)用:《勞工之愛情》中俱樂部的人從“滑梯”滑下受傷后來祝醫(yī)館治療,降格鏡頭的使用使場面呈現(xiàn)出機(jī)械性治療的喜劇感,以此令觀眾捧腹大笑?!队啦卉浫酢分袑﹄s技演員的配合表演與灑肥皂水以致行人滑倒的情節(jié)運(yùn)用了降格鏡頭,表現(xiàn)了夸張與滑稽的動作,充滿了喜劇的趣味。
場面調(diào)度開始用于舞臺劇,指導(dǎo)演對一個場景內(nèi)演員行動、交流等進(jìn)行的藝術(shù)處理,由于戲劇與電影在藝術(shù)處理上具有某些共同性,于是場面調(diào)度也被引用到電影中,意指導(dǎo)演對畫框內(nèi)事物的安排。兩部影片中都既有橫向調(diào)度又有縱向調(diào)度,但《勞工之愛情》中橫向調(diào)度居多,呈現(xiàn)出一種“你來我去”的舞臺式上下場的調(diào)度:一位少女去茶館打水,從左入畫走至畫右,稍后一個小流氓從右入畫,接著打水少女走向畫左并由此出畫。早期電影創(chuàng)作者很多以前便是文明戲工作者,不免受舞臺式調(diào)度的影響,且在這個鏡頭段落中,攝像機(jī)正對著茶館,視點(diǎn)固定,呈現(xiàn)出一種舞臺化表演的形式。
“影像程式”是聶欣如老師于2017年提出的概念,其以中國電影對好萊塢軸線原則的民族化發(fā)展為視點(diǎn)來試圖對中國電影美學(xué)的特征進(jìn)行歸納。軸線原則是早期好萊塢影片的金科玉律,違背軸線原則則會讓觀眾失去方向感?!队啦卉浫酢分邢鄳俚膬扇烁糁鴫Ρ趯ν?,在軸線原則下進(jìn)行正反打呈現(xiàn)其美好的感情。但是在中國電影中,跳軸卻是從默片開始一直延續(xù)至今的“傳統(tǒng)”。《勞工之愛情》用正反打鏡頭將鄭木匠與隔街相對的醫(yī)館相連接,以及展現(xiàn)鄭木匠與祝郎中之女互相愛慕,但均為跳軸鏡頭呈現(xiàn)。鄭木匠于畫左與祝郎中之女眉目傳情,且通過兩次擲果示愛,按好萊塢的軸線原則,銜接的祝郎中之女應(yīng)該是處于相對畫右,但是影片中卻也以其處于畫左呈現(xiàn)。但是小流氓跑到醫(yī)館門口調(diào)戲祝郎中之女,鄭木匠處于畫左用力向前砸過一顆果子,這時候小流氓則按照軸線原則處于畫右了,而這正好形成了一種對視。鄭木匠與祝郎中之女雖然相互愛慕,但祝郎中與封建婚姻制度是兩人感情路上的障礙,于是用了跳軸鏡頭來暗示,導(dǎo)演評價式的含義蘊(yùn)于其中。
兩部影片皆是“吸引力電影”與敘事電影的綜合體?!拔﹄娪啊钡母拍钣蓽贰鶎幪岢?,他認(rèn)為1906年或1907年之前的早期電影是“吸引力電影”,這時期的電影更多的是通過演員向觀眾的展示,從而引起觀眾的視覺趣味與快感,著力于向觀眾的展覽而不是敘事,最明顯的標(biāo)志是:演員對攝影機(jī)的直視。1907年之后電影開始了敘事化的發(fā)展,開始形成因果邏輯的線性敘事以及對人物心理動機(jī)的呈現(xiàn),直視攝影機(jī)成為禁忌,其頂點(diǎn)是故事片的出現(xiàn)。而且“吸引力”與敘事并不是沖突的,只是早期以“吸引力”為主的電影占據(jù)主流。
《勞工之愛情》中人物對攝影機(jī)直視41次,筆者以鄭木匠與祝郎中之女的為例分析:祝郎中之女首次出現(xiàn)便頻繁4次快速直視攝影機(jī),一邊幫助父親縫補(bǔ)衣服,一邊笑著直視攝影機(jī),將自己展示于觀眾面前并通過直視攝影機(jī)以吸引觀眾的視覺注意力;祝郎中之女去茶館拿水壺,但水壺卻被小流氓藏了起來,祝郎中之女在這里快速直視攝影機(jī)14次,前6次一邊與茶館的人爭執(zhí),一邊轉(zhuǎn)身快速看向攝影機(jī),以此來展現(xiàn)自己的無助與委屈,也似在求救。之后鄭木匠來幫忙,把茶館的人教訓(xùn)了一頓,祝郎中之女一邊笑著拍手一邊扭頭直視攝影機(jī),以此引起觀眾視覺興趣并一同觀看這出鬧劇。鄭木匠被樓上全夜俱樂部的打鬧聲音吵醒后,煩躁地坐在床邊,聽著他們下樓的聲音,突然心生一計(jì),他對著觀眾用豎起的手指放在嘴邊表示“噓”。這里的“噓”一方面是與觀眾互動,以引起注意,一方面則是設(shè)置懸念。滑稽短片中打鬧情節(jié)是必不可少的,展現(xiàn)的是夸張的表演動作,以此引起觀眾的視覺快感。在鄭木匠的妙計(jì)下,從滑梯滑下來受傷的有閑階層人士紛紛來到祝醫(yī)館治療,導(dǎo)演通過夸張機(jī)械的治療動作以及降格、特寫鏡頭的使用,整體呈現(xiàn)出一種滑稽感,此時更多的是一種戲劇性的展示,而敘事性被弱化了。以上這些確實(shí)符合早期吸引力電影的特征,但是影片同時以因果邏輯關(guān)系與戲劇沖突構(gòu)成敘事,通過疊化手法對鄭木匠心里所想進(jìn)行呈現(xiàn),從前期對其職業(yè)特征的介紹與展現(xiàn)為后面改造樓梯做了鋪墊,從而塑造了一個勇敢追求愛情、善良、狡猾的鄭木匠。影片呈現(xiàn)了6個場景:鄭木匠的水果攤,茶館,醫(yī)館,鄭木匠的家,俱樂部,俱樂部外面的樓梯。每個場景中都通過道具設(shè)置或者人物調(diào)度形成一種空間的縱深感。運(yùn)用交叉剪輯與多樣的景別將鄭木匠的家、俱樂部、鄰居家相連接構(gòu)成戲劇沖突,推動故事發(fā)展,并統(tǒng)一電影的敘事時空。
《永不軟弱》中也有人物對攝影機(jī)的直視,但相對《勞工之愛情》較少,通過電影技法降格鏡頭的運(yùn)用以及大量打鬧性的夸張動作的展覽表現(xiàn)以吸引觀眾的眼球,雜技員的故意摔倒、洛克的機(jī)械治療、眾人于灑了肥皂水的路上滑倒、洛克于建設(shè)中的鋼鐵架上爬行……與此同時,影片也有線性的戲劇式敘事結(jié)構(gòu),洛克與女友相戀并幫助其工作,后因誤會而冒險,最后誤會消除,戀人相擁。通過一系列情節(jié)塑造了樂于助人、狡猾、糾結(jié)、永不妥協(xié)的洛克。影片呈現(xiàn)了7個場景:女友的醫(yī)院辦公室,洛克的辦公室,辦公樓里的走廊,雜技表演室,都市的街道,百貨鋪,正在建設(shè)的樓房。運(yùn)用動作剪輯、交叉剪輯與主觀鏡頭將洛克設(shè)計(jì)行騙路人即為醫(yī)館招攬病人的情節(jié)通過滑稽夸張的動作展現(xiàn)出來,警察不懈地尾隨與洛克一邊發(fā)名片一邊滑倒更是增添了趣味性。交叉剪輯通過對比被警察困住的洛克與焦急的雜技員,構(gòu)成戲劇性情境,因?yàn)檎`會,以為女友拋棄了自己,便想自殺,在一系列自殺的行動中,展現(xiàn)了其既想自殺又害怕的心理,陰差陽錯地被建筑鐵柱運(yùn)到空中后自救,而這段驚險情節(jié)也是洛克喜劇片中的典型情節(jié)。
中國早期電影稱為“影戲”,自20世紀(jì)30年代左翼電影運(yùn)動后喚作電影?!坝皯颉敝苯咏梃b的戲劇對象是文明戲,“懲善揚(yáng)惡”是當(dāng)時文明戲沖突的實(shí)際內(nèi)容?!队啦卉浫酢放c《勞工之愛情》皆為滑稽短片,但前者不論是與特技演員配合欺騙行人,還是灑肥皂水令無辜市民受傷,甚至后部分高空冒險,沒有一絲道德感、善惡感存在于洛克心中,更多的只是將喜劇性動作展示出來以吸引觀眾。但《勞工之愛情》受本國文明戲的影響,將“懲善揚(yáng)惡”置于敘事中。鄭木匠為小孩子免費(fèi)提供水果,為受小流氓欺負(fù)的良家婦女打抱不平,對于全夜俱樂部擾民的行為進(jìn)行懲罰,雖有私心,但是影片對祝醫(yī)館治療的展現(xiàn),可以看出傷者皆已治愈,說明懲罰是適度的。其次,文明戲利用戲劇演出和觀眾交流社會熱點(diǎn)問題,宣傳新思想、新理念?!秳诠ぶ異矍椤肥芪拿鲬蚺c五四新文化運(yùn)動影響,通過疊化鏡頭對鄭木匠心里想到祝醫(yī)生之女時的幸福與想到祝醫(yī)生時的憤恨、無奈,通過為醫(yī)館招攬生意才獲得祝醫(yī)生的允許,相互愛慕的兩人才在一起,推崇了婚姻自由,諷刺了封建婚姻制度。最后,《永不軟弱》以都市中的兩位白領(lǐng)為主人公,影片結(jié)尾處洛克與女友牽手向前跑去,是兩個獨(dú)立個體的愛情故事。而《勞工之愛情》中鄭木匠雖與祝醫(yī)生之女相互愛慕,可是卻要經(jīng)過其父親的同意方可,影片結(jié)尾處是祝醫(yī)生站在中間,鄭木匠跪在左邊,祝醫(yī)生之女則立于右邊掩嘴笑。這個愛情故事背后牽系著的不僅是兩個人,還有個人背后的家庭,家庭倫理的呈現(xiàn)受到了中國傳統(tǒng)儒家文化的影響,之后,家庭倫理也發(fā)展成中國早期電影的一個重要類型。
一戰(zhàn)后,美國影片開始大量輸入我國,卓別林和洛克的滑稽片受到我國觀眾的歡迎。卓別林喜劇以其獨(dú)特形象——煙熏妝、小胡子與緊身西裝而聞名,洛克喜劇則以表現(xiàn)城市中小職員為主,且伴隨著滑稽的驚險情節(jié)?!秳诠ぶ異矍椤冯m然受到美國喜劇片的影響,但是卻不是表層的模仿以及照搬照套,而是結(jié)合本土社會文化進(jìn)行了民族化的發(fā)展與創(chuàng)新。通過兩部影片的對比可以發(fā)現(xiàn),20世紀(jì)20年代初中國早期喜劇片,在電影本體探索的層面,向美國學(xué)習(xí)先進(jìn)的電影技術(shù)與敘事技巧,蒙太奇思維的不斷發(fā)展,從而形成獨(dú)特的“影像程式”美學(xué)。同時受傳統(tǒng)文化影響以及自我民族化的摸索,形成民族化風(fēng)格的字幕以及倫理化的人物關(guān)系設(shè)置,受文明戲影響橫向場面調(diào)度的大量使用,以及懲善揚(yáng)惡的情節(jié)設(shè)置并包含一定的社會教化。