當(dāng)代藝術(shù)融入中學(xué)美術(shù)教育的價(jià)值與教學(xué)模式

摘要：隨著教育的不斷改進(jìn)，中學(xué)美術(shù)教育的發(fā)展也應(yīng)該跟上時(shí)代發(fā)展的腳步，要和當(dāng)代藝術(shù)進(jìn)行交融，認(rèn)識到當(dāng)代藝術(shù)在美術(shù)教學(xué)中的重要性。要指導(dǎo)學(xué)生對作品進(jìn)行正確的判斷和評價(jià)，學(xué)會獨(dú)立思考和探究，進(jìn)而提高創(chuàng)新意識和探究意識。本文分析和研究當(dāng)代藝術(shù)融入中學(xué)美術(shù)教育的價(jià)值與教學(xué)模式，希望能夠給相關(guān)人員提供一些參考。

關(guān)鍵詞：當(dāng)代藝術(shù) 中學(xué)美術(shù)教育 價(jià)值

傳統(tǒng)美術(shù)的教學(xué)理念并不能滿足現(xiàn)代社會發(fā)展的需要，這就需要教師將當(dāng)代藝術(shù)融入中學(xué)美術(shù)教育中。要正確認(rèn)知當(dāng)代藝術(shù)融入中學(xué)美術(shù)教育中的價(jià)值，通過科學(xué)合理的教學(xué)模式來教授學(xué)生美術(shù)課程。

一、當(dāng)代藝術(shù)

（一）當(dāng)代藝術(shù)的概念

“當(dāng)代藝術(shù)”中的“當(dāng)代”就是指“當(dāng)今這個(gè)時(shí)代”?！爱?dāng)代”這個(gè)詞并沒有局限于我們現(xiàn)下的生活，可以指近二三十年來藝術(shù)家創(chuàng)作的作品，或者還在創(chuàng)作中的作品。藝術(shù)包含多種多樣的形式，比如當(dāng)代工筆畫、當(dāng)代素描、當(dāng)代水墨畫等。很多藝術(shù)家都對“當(dāng)代藝術(shù)”這一詞有著自己的理解，所以現(xiàn)在也很難將“當(dāng)代藝術(shù)”下一個(gè)定義，這里筆者根據(jù)多位藝術(shù)家提出的觀念做出一個(gè)歸納：主要是指當(dāng)前生活下，藝術(shù)家對于現(xiàn)代社會的感受和所見所聞所創(chuàng)作的藝術(shù)，可以體現(xiàn)出現(xiàn)代社會精神的藝術(shù)。

（二）當(dāng)代藝術(shù)的特征

當(dāng)代藝術(shù)的特征包括三點(diǎn)，第一個(gè)特征是當(dāng)代藝術(shù)表現(xiàn)出的內(nèi)容和體現(xiàn)的精神比較生活化。很多當(dāng)代藝術(shù)都是根據(jù)現(xiàn)代人真實(shí)的生活感受和生活經(jīng)驗(yàn)來創(chuàng)作的。一般藝術(shù)家在選擇物品時(shí)，都是選擇日常生活中比較常見的物品，這樣容易引起人們的共鳴，可以感受到藝術(shù)家所傳遞的情感。[1]另外，藝術(shù)家在選擇創(chuàng)作的題材時(shí)，很多都是選擇能夠反映社會現(xiàn)狀、人們真實(shí)生活情況的問題。第二個(gè)特征是藝術(shù)家創(chuàng)作的作品具有不確定性。因?yàn)樗囆g(shù)劃分不再像以前那樣清楚，當(dāng)代的藝術(shù)劃分比較模糊，很多藝術(shù)品都是交叉進(jìn)行創(chuàng)作，其自身蘊(yùn)含好幾項(xiàng)藝術(shù)內(nèi)容。當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作過程不再受到局限，這就可以讓藝術(shù)家傳達(dá)出自己想要傳達(dá)的精神，這也是當(dāng)代藝術(shù)個(gè)性化的一種表達(dá)方式。第三個(gè)特征是現(xiàn)代藝術(shù)具有多種表達(dá)形式。傳統(tǒng)的藝術(shù)表達(dá)形式比較單一，很多形狀、空間、結(jié)構(gòu)等都是統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)，這并不利于藝術(shù)家進(jìn)行創(chuàng)作。當(dāng)代的藝術(shù)給了藝術(shù)家很大的發(fā)揮空間，使得藝術(shù)家可以對形、色、體這三個(gè)方面進(jìn)行突破和創(chuàng)作。當(dāng)代藝術(shù)注重藝術(shù)家對于創(chuàng)作作品情感的投入，很多藝術(shù)家選擇創(chuàng)作的材料或者展覽作品的環(huán)境，都可以成為藝術(shù)表達(dá)的形式。

二、中學(xué)美術(shù)教育

（一）中學(xué)美術(shù)教育的概念

中學(xué)美術(shù)教育就是指以學(xué)校作為教學(xué)環(huán)境，中學(xué)生作為被教育者，以美術(shù)教育作為教育形式。[2]中學(xué)美術(shù)教學(xué)目的是讓中學(xué)生的審美能力和藝術(shù)鑒賞能力得到提升，能夠使中學(xué)生的文化素養(yǎng)和核心素養(yǎng)得到提升。中學(xué)美術(shù)教育的內(nèi)容是美術(shù)教材中的內(nèi)容，這就需要美術(shù)教師制訂合理的教學(xué)任務(wù)和教學(xué)計(jì)劃，幫助學(xué)生提升自己。

當(dāng)今的美術(shù)不單單是“畫畫”，更多的是融入繪畫技巧、工藝設(shè)計(jì)、創(chuàng)作、批評和藝術(shù)史論等為一體的廣義的大美術(shù)概念。在這種情況下，加強(qiáng)了美術(shù)教育的功能;以培養(yǎng)學(xué)生的審美情操為核心，旨在培養(yǎng)學(xué)生健康的審美觀念和審美能力，以美輔德，培養(yǎng)學(xué)生的高尚情操;再教授學(xué)生美術(shù)基礎(chǔ)知識與基本審美能力，以及美術(shù)技法，發(fā)展學(xué)生的思維能力及創(chuàng)造力。

（二）中學(xué)美術(shù)教育的現(xiàn)狀

很多中學(xué)生不重視對美術(shù)的學(xué)習(xí)，只是為了應(yīng)付學(xué)校和教師，并沒有認(rèn)真聽教師的講解，沒有在課下進(jìn)行練習(xí)。目前，在很多中學(xué)美術(shù)課堂上，都是教師在黑板上畫，學(xué)生在講臺下進(jìn)行模仿。這種教學(xué)模式不僅單一，學(xué)生也提不起興趣。而教師也只是來觀察學(xué)生臨摹得像不像，沒有注重學(xué)生的想象力和創(chuàng)作能力。長此以往，學(xué)生只會進(jìn)行模仿，自己無法創(chuàng)作出作品。美術(shù)這門課程因?yàn)椴皇侵骺?，沒有得到學(xué)校和學(xué)生的重視。中學(xué)生要學(xué)習(xí)的課程較多，所以對于美術(shù)這門課程就沒有足夠重視。尤其在素質(zhì)教育還沒有完全普及的地區(qū)，學(xué)校認(rèn)為學(xué)生的成績才是最重要的，美術(shù)只是一門可有可無的學(xué)科，這不利于學(xué)生的成長和發(fā)展。

（三）中學(xué)美術(shù)教學(xué)方法要進(jìn)行改革

教學(xué)方法是實(shí)施教學(xué)目標(biāo)、完成教學(xué)內(nèi)容的手段。傳統(tǒng)教學(xué)方法在現(xiàn)代教學(xué)中已經(jīng)凸顯了許多不足之處。教師在課堂上講課、學(xué)生自己學(xué)的這種教學(xué)思維，帶有較大的強(qiáng)制性，學(xué)生的個(gè)性化、創(chuàng)造力、想象力等受到局限。在這種教育方式下培養(yǎng)出來的學(xué)生思維定性比較單一，遇到問題不能很好地用發(fā)散思維去解決問題。美術(shù)教育應(yīng)從營造良好藝術(shù)氛圍、發(fā)展學(xué)生的形象思維、塑造完整人格、樹立正確的審美觀念出發(fā)，引導(dǎo)學(xué)生感知美、體會美、領(lǐng)會美。

不同的課程內(nèi)容要用不同的方法來塑造。物理學(xué)家勞厄有句名言：“重要的不是獲得知識，而是發(fā)展思維能力?！币l(fā)展學(xué)生的思維能力，就必須以啟發(fā)式的教學(xué)方式，充分調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的主動性和思維的積極性。例如，在造型訓(xùn)練中，如果只是單一地讓學(xué)生進(jìn)行臨摹，就會降低學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。應(yīng)該給予寫生教學(xué)足夠的重視，引導(dǎo)學(xué)生正確地觀察、思考以及最后完成自己的創(chuàng)作，用心去體驗(yàn)和領(lǐng)會自然美、社會美、人性美。由于中學(xué)教學(xué)場地等因素的限制，寫生課進(jìn)行起來有困難，但是可以讓學(xué)生畫一畫身邊的人和物，調(diào)動學(xué)生發(fā)現(xiàn)身邊藝術(shù)的積極性。適當(dāng)加一些繪畫記憶課程，對創(chuàng)作會有益處。在進(jìn)行欣賞課教學(xué)時(shí)，教師不能只是給學(xué)生講解情節(jié)和內(nèi)容，對于坐著的藝術(shù)觀念和作品自身的構(gòu)圖、風(fēng)格、肌理、空間色彩這些方面也要加以介紹，從而提高學(xué)生對藝術(shù)作品本身的興趣，進(jìn)而提升學(xué)生的藝術(shù)品鑒能力。教師的講解要深入淺出，循循善誘，巧設(shè)問題情境，讓學(xué)生共同參與，積極討論，各抒己見。工藝美術(shù)方面，各種應(yīng)用設(shè)計(jì)、抽象藝術(shù)語言的創(chuàng)意練習(xí)，體驗(yàn)美術(shù)與生活、科學(xué)的聯(lián)系，應(yīng)充分培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造思維能力。教師在授課時(shí)如果需要采用直觀圖例時(shí)，要注意教學(xué)過程中的新穎性和科學(xué)性，多選擇一些優(yōu)秀的藝術(shù)作品。要結(jié)合學(xué)生的實(shí)際操作水平來進(jìn)行課堂練習(xí)，避免因?yàn)殡y度過大而導(dǎo)致學(xué)生失去學(xué)習(xí)興趣，要多準(zhǔn)備一些題目，為學(xué)生提供可選擇的余地。及時(shí)鼓勵有獨(dú)特創(chuàng)意的學(xué)生，使其分享通過自己努力獲得成功的喜悅，激勵學(xué)生的創(chuàng)作自信與熱情。現(xiàn)代化教學(xué)手段的應(yīng)用、電腦的普及，為美術(shù)教學(xué)活動提供了更廣闊的天地，及時(shí)將其引進(jìn)課堂，并了解、掌握這些技術(shù)，已是必然趨勢。

三、當(dāng)代藝術(shù)融入中學(xué)美術(shù)教育的意義

（一）有利于激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣

中學(xué)階段是學(xué)生成長和發(fā)展的關(guān)鍵階段，在這一階段，學(xué)生具有強(qiáng)烈的好奇心和求知欲。[3]而當(dāng)代藝術(shù)就有很強(qiáng)的新異性，可以讓學(xué)生懷著好奇心和求知欲進(jìn)行學(xué)習(xí)。傳統(tǒng)的中學(xué)美術(shù)教育比較死板，學(xué)生沒有了解和學(xué)習(xí)美術(shù)的積極性，很多知識只是被動地接受。當(dāng)代藝術(shù)的表現(xiàn)形式多種多樣，學(xué)生在了解的過程中，教師稍加引導(dǎo)，就可以引出學(xué)生的探究意識和創(chuàng)新意識。當(dāng)代藝術(shù)關(guān)注和側(cè)重的方向是我們當(dāng)下現(xiàn)實(shí)的生活，表達(dá)的價(jià)值觀和傳遞的精神都是與我們?nèi)粘Ｉ钕嚓P(guān)的。當(dāng)代藝術(shù)表現(xiàn)的材質(zhì)可以是一幅油畫，也可以是一張照片，還可以是一件衣服……多種多樣的表現(xiàn)形式和材質(zhì)可以吸引學(xué)生的眼球，從而激發(fā)學(xué)生的興趣。學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中形成的創(chuàng)新意識和學(xué)習(xí)能力，不僅可以反映到美術(shù)這一門學(xué)科中，對其他學(xué)科的進(jìn)步和發(fā)展也起到一定作用，可以讓學(xué)生進(jìn)行積極主動的探究和學(xué)習(xí)。

（二）有利于培養(yǎng)學(xué)生的現(xiàn)代文化心態(tài)

經(jīng)典作品可以給學(xué)生不同的體驗(yàn)，能夠提升學(xué)生的審美能力。[4]但是只進(jìn)行作品的賞析，并不能培養(yǎng)學(xué)生完整的現(xiàn)代文化心態(tài)。當(dāng)代藝術(shù)作品可以幫助學(xué)生更好地理解藝術(shù)家創(chuàng)作時(shí)想表達(dá)的思想感情和情感體驗(yàn)，可以讓學(xué)生直觀地認(rèn)識到現(xiàn)代藝術(shù)整體的風(fēng)貌。很多教師在美術(shù)教學(xué)中經(jīng)常舉出一些經(jīng)典的藝術(shù)作品供學(xué)生賞析，雖然其作品具有一定的代表性，但是和目前生活的年代相距太遠(yuǎn)，學(xué)生不能準(zhǔn)確理解作者當(dāng)時(shí)想表達(dá)的含義和情感。當(dāng)代藝術(shù)并不是排斥“經(jīng)典性”，而是要讓學(xué)生綜合學(xué)習(xí)和鑒賞不同的作品。

（三）有利于幫學(xué)生確立批判性思維

由于經(jīng)濟(jì)和科技的不斷發(fā)展，學(xué)生在日常生活中就可以通過計(jì)算機(jī)獲取到很多圖像和信息，很多信息不是積極、健康的，這就需要學(xué)生形成批判的眼光和批判性思維。當(dāng)代藝術(shù)的學(xué)習(xí)和鑒賞有利于學(xué)生形成批判能力，能夠形成發(fā)散性思維，進(jìn)行理性思考和自主學(xué)習(xí)。

四、當(dāng)代藝術(shù)融入中學(xué)美術(shù)教育的教學(xué)模式

（一）賞析與探究

當(dāng)代藝術(shù)通過“賞析與探究”這一教學(xué)模式，可以激發(fā)學(xué)生對美術(shù)的興趣，可以讓學(xué)生開展自主探究。目前，很多中學(xué)美術(shù)課堂只是強(qiáng)調(diào)教材中的內(nèi)容，并沒有對當(dāng)代藝術(shù)的內(nèi)涵進(jìn)行講解，這并不利于提高學(xué)生的賞析能力和探究能力。例如學(xué)生在學(xué)習(xí)《100個(gè)坎貝爾罐頭》的藝術(shù)創(chuàng)作手法時(shí)，可以先對秦始皇陵兵馬俑進(jìn)行聯(lián)想，再講解“重復(fù)”的創(chuàng)作手法，這樣有助于學(xué)生進(jìn)行自主思考和探究。

（二）構(gòu)思與表達(dá)

美術(shù)教師應(yīng)該注重學(xué)生的自主思考能力，而不是太過于注重教授學(xué)生一些創(chuàng)作技法，學(xué)生要通過創(chuàng)作來表達(dá)自己想要傳遞的情感和態(tài)度，對當(dāng)下社會的一些熱點(diǎn)問題進(jìn)行闡述。學(xué)生通過自主構(gòu)思主題和內(nèi)容，可以加強(qiáng)對當(dāng)代藝術(shù)的理解。

五、結(jié)語

當(dāng)代藝術(shù)融入中學(xué)美術(shù)教育中不僅是教育發(fā)展的要求，也是時(shí)代發(fā)展的要求，具有很大的意義。要深刻認(rèn)識到當(dāng)代藝術(shù)的內(nèi)涵和特征，找到當(dāng)代藝術(shù)和中學(xué)美術(shù)教育的內(nèi)在聯(lián)系?，F(xiàn)代文化藝術(shù)不斷發(fā)展，為當(dāng)代藝術(shù)和中學(xué)美術(shù)教育的發(fā)展提供了條件，有利于人才的培養(yǎng)和美術(shù)教育的轉(zhuǎn)型。

參考文獻(xiàn)：

[1]陳雨桐.當(dāng)代藝術(shù)融入中學(xué)美術(shù)教育的價(jià)值與教學(xué)模式[J].美術(shù)教育研究，2018，171（08）：100.

[2]李克勤.淺談當(dāng)代藝術(shù)融入中學(xué)美術(shù)教育[J].美術(shù)教育研究，2012，000（014）：67-67.

[3]范小琪.當(dāng)代藝術(shù)融入中學(xué)美術(shù)教育的價(jià)值[J].課程教育研究，2014，000（028）：207-208.

[4]郭文俊.中學(xué)美術(shù)教育與當(dāng)代藝術(shù)融合及其教學(xué)模式探究[J].求知導(dǎo)刊，2017，000（035）：95.

（作者簡介：梁賀超，男，碩士研究生在讀，北華大學(xué)，研究方向：美術(shù)教育）

（責(zé)任編輯 劉冬楊）