探析金偉秦派二胡作品《曲江隨想》中摟弦、摟揉的應(yīng)用

陳宮羽

（哈爾濱師范大學(xué)，黑龍江 哈爾濱 150080）

一、秦派二胡音樂形成的背景介紹

秦派二胡音樂是指陜西地區(qū)長期沿存的民俗習(xí)慣、風(fēng)土人情、地區(qū)方言，以及該地區(qū)特定的政治、經(jīng)濟(jì)、民族文化和吸收本地域內(nèi)的姊妹音樂形成而來的音樂。例如民歌、戲曲、民間說唱音樂，其旋律、結(jié)構(gòu)、技法、風(fēng)格等對秦派二胡音樂的形成和發(fā)展都有著千絲萬縷的聯(lián)系和影響。秦地有三腔：秦腔、碗碗腔、郿鄠腔。其秦腔對秦派二胡音樂影響最大，很多秦派二胡作品都是從秦腔母體音樂中脫體而出，融入了山歌、酸曲、信天游等音樂元素形成演變的。作為陜地的音樂風(fēng)格特色，陜西地方戲、民間戲曲音樂、眉戶腔、碗碗腔的音樂風(fēng)格特點(diǎn)都影響了秦派二胡音樂，其旋律風(fēng)格委婉清秀、細(xì)膩抒情、內(nèi)在含蓄、纏綿悱惻。與慷慨悲壯、如泣如訴的秦腔相比，是兩種不同情緒風(fēng)格的相互碰撞與相輔相成，使秦派二胡音樂中的陜西音樂風(fēng)格特點(diǎn)更為突出、完善。

從地勢上講，西北地區(qū)，地勢陡峭，土地瘠薄，氣候干涸，人們常在艱苦的環(huán)境中生產(chǎn)勞作，久而久之，形成了豪爽粗獷的性格，高亢悲壯、親切樸實(shí)。作為民族民間樂器，二胡承載了眾多地區(qū)的地域性音樂靈魂，它，可歌可泣，可直擊人們的內(nèi)心深處。自西北藝術(shù)學(xué)院建立民樂專業(yè)以來，秦地二胡，從戲曲的伴奏配角中走向了舞臺中央，不斷肩負(fù)著陜西音樂的使命。我國20世紀(jì)50年代，首任二胡教師油達(dá)民先生吸取了陜西民間戲曲音樂，以迷糊戲?yàn)橐粽{(diào)創(chuàng)作了《新編迷糊小曲20首》，以關(guān)中小曲為音樂素材創(chuàng)作了《渭河畔》，此作品在二胡樂壇、學(xué)院、以及社會上得到了廣泛的傳播。

20世紀(jì)50年代中期，魯日融先生留校任教后，通過大量的教學(xué)和藝術(shù)實(shí)踐為陜西風(fēng)格的二胡流派奠定了夯實(shí)的基礎(chǔ)，他廣泛吸收了陜北信天游的音樂元素，并結(jié)合秦腔板胡的技法特點(diǎn)及音樂特色，創(chuàng)作了《秦腔主題隨想曲》《迷胡調(diào)》《曲江吟》《翻身道情》等系列二胡作品，其《秦腔主題隨想曲》最具有代表性，自問世以來，一經(jīng)推出，得到了界內(nèi)人士的高度評價，堪稱秦派二胡音樂的開山之作?？梢哉f，在秦派二胡音樂發(fā)展的歷史過程中，這兩位老師的貢獻(xiàn)是巨大的。之后，秦派二胡逐漸發(fā)展壯大，以魯日融先生為代表，以西安音樂學(xué)院為培養(yǎng)單位，從專業(yè)院校到社會組織，培養(yǎng)出眾多優(yōu)秀的傳承弟子，創(chuàng)作了大量享譽(yù)中外的秦派風(fēng)格作品。

二、金偉

金偉，著名胡琴演奏家、教育家、中國二胡學(xué)會副會長，秦派二胡代表人。他，20世紀(jì)80年代留校于西安音樂學(xué)院，并用他一生的實(shí)踐致力于秦派二胡表演藝術(shù)的發(fā)展與傳承。他是當(dāng)今二胡樂壇上集演奏、創(chuàng)作、教學(xué)三棲藝術(shù)于一身的最具有影響力的一位藝術(shù)家。1984年他創(chuàng)作了獨(dú)具特色的秦派二胡曲《秦風(fēng)》，開創(chuàng)了從20世紀(jì)到21世紀(jì)地域性風(fēng)格經(jīng)典作品的先河。同時，他在傳統(tǒng)的民族音樂基礎(chǔ)上大量的借鑒了作曲理論及多元化創(chuàng)作思路，譜寫了多首優(yōu)秀的秦派二胡作品，如《黃土情》《曲江隨想》《秋夢》等。他收集整理獨(dú)奏、重奏、齊奏作品數(shù)十部，如《快樂的紡織姑娘》《家鄉(xiāng)小唱》《陜北民歌聯(lián)奏》等，這些作品多次呈現(xiàn)在音樂學(xué)院的舞臺上和民間音樂組織中，受到界內(nèi)人士的大力稱贊。金偉教授的作品常給觀眾帶來親切和諧般的藝術(shù)感受和流連忘返的秦風(fēng)秦韻。他的演奏風(fēng)格獨(dú)樹一幟；演奏技術(shù)微妙精湛；音色處理細(xì)膩委婉、松弛且富有張力。聽者既能感受到傳統(tǒng)風(fēng)格的古樸沉淀，又能真實(shí)地體會到秦派藝術(shù)的精彩內(nèi)涵。

三、《曲江隨想》作品背景

《曲江隨想》，又名《長安憶事》，作曲：金偉，該作品創(chuàng)作于1984年，是秦派二胡音樂中最具傳統(tǒng)腔韻的作品之一。此曲自問世以來，便得到了眾多二胡演奏者的青睞，以及廣泛流傳。這首作品不僅采用陜西地方音樂素材，同時也借鑒了大量的現(xiàn)代派寫作手法。該作品流傳近三十幾年來，從地域性風(fēng)格展示到演奏技術(shù)難度和調(diào)式變化層次上，一直保持新鮮不過時，其音樂表現(xiàn)力生動，有情韻，調(diào)性和結(jié)構(gòu)新穎多姿。

該作品曾獲陜西省第二屆民族器樂新作品政府評獎一等獎；第三屆“金胡琴杯”全國小型胡琴作品比賽銀獎第一名；先后由香港BMG唱片公司，臺灣水晶有聲出版社，及中國唱片總公司出版CD DVD。自20世紀(jì)90年代由人民音樂出版社，上海音樂出版社，陜西人民出版社出版樂譜稿件，同時被中國音樂家協(xié)會二胡學(xué)會收錄為全國二胡考級教材。

《曲江隨想》這首作品，從命名開始，就帶有金偉教授對二胡藝術(shù)的熱愛。西安古城有“大唐長安”之美名，這首作品最開始是圍繞著《憶長安》七言格律詩中的“憶不完的長安事，訴不完的長安情”這句詩詞所展開的，金偉老師最初定名為《長安憶事》也是起源這首七言格律詩，后改為《曲江隨想》。曲江，坐落于西安市東南城區(qū)，從曲江路到長安街，貫穿著整個古長安街百年的歷史沉淀，金偉教授定名為“隨想”意為隨心有感之想，通過古城西安街的回憶，表達(dá)了作者對美好生活的向往充滿了希望，對理想的前程抱有堅定的信念。

四、作品分析

《曲江隨想》是一部再現(xiàn)性復(fù)三部曲式結(jié)構(gòu)的隨想曲作品。

引子部分，由三個樂句組成，堅定有力的八分音符開弓，飽滿的情緒，由慢漸快地推動了整個作品的開始。前兩個樂句的發(fā)展動機(jī)相互呼應(yīng)，燕樂七聲音階緊湊上行，帶有特色的西北情韻，情緒激昂，一氣呵成，隨著漸慢漸弱引向慢板的敘述。

第一段主題，是a b a 再現(xiàn)性單三樂段，以主導(dǎo)動機(jī)為原型，分別進(jìn)行了從低音到中音的旋律過度，作者在此段埋下了一個伏筆，即第一小節(jié)出現(xiàn)了弱進(jìn)的八分音符，從旋律上與引子全然相同，但在處理上卻是南轅北轍，曲風(fēng)由堅定不拔的意念轉(zhuǎn)為深情悠遠(yuǎn)的傾訴，音色上朦朦朧朧，內(nèi)心哼鳴，輕度揉弦，兩處同時呼應(yīng)了主題樂思。八度大跳的切分音與連續(xù)切分的節(jié)奏動機(jī)，將旋律的渲染直擊內(nèi)心，摟弦在此發(fā)揮了多種處理，與墊指滑音相結(jié)合，恰到好處，兩者相得益彰，音樂內(nèi)容上更加富有感染力，句句緊扣心弦。中間插入了一個上行五度轉(zhuǎn)調(diào)的小快板，情緒積極，節(jié)奏明快、活潑且具有舞蹈性，靈動的三十二分音符加上快速摟弦與三度音程的結(jié)合運(yùn)用，詼諧風(fēng)趣，靈巧率真，又不顯突兀，整段曲風(fēng)與a樂段形成了鮮明對比。當(dāng)音樂再次回歸到主題原型時，旋律激動，音色淳樸悠長。隨著樂曲一層層再現(xiàn)主題樂思，速度減慢，結(jié)束樂段。

第二段主題，弱奏起弓，慢起漸快，音符緊湊有力，并出現(xiàn)了連續(xù)大二度的音階模進(jìn)上行，隨著連續(xù)切分與高潮音的推進(jìn)，速度提升至132，進(jìn)入活潑明朗的快板，調(diào)式上以民族調(diào)式七聲音階為主，A商七聲加變徵音轉(zhuǎn)入A宮七聲調(diào)式，主題樂思一次次升華，出現(xiàn)了長音符緊打慢唱的演奏模式，作者在快板中運(yùn)用了體現(xiàn)剛?cè)岵?jì)的創(chuàng)作手法，這對于二胡演奏西北傳統(tǒng)腔韻來說，是屢見不鮮的，也是點(diǎn)睛之筆。由旋律線再次過渡到快板，轉(zhuǎn)入D宮七聲調(diào)式，音符密集模進(jìn)上行，快速的三度音程迭進(jìn)，情緒飽滿，連續(xù)變化音和琶音交替組成，中間穿插了四小節(jié)的三拍子的變化節(jié)奏，重音加寬，節(jié)奏律動曲折有規(guī)律，當(dāng)音階下行模進(jìn)一層層鋪墊后，由五聲音階將其推向高潮，落在D宮音上，快板結(jié)束。這種連續(xù)變化琶音的形式，猶如一股清流注入秦派二胡音樂中，使快板即不失活力，又為傳統(tǒng)調(diào)式增添了臨時變化音的新元素。

第三段，激情的邂逅，余音繞梁，快板結(jié)束后很直接地進(jìn)入了令人向往的廣板，其主導(dǎo)動機(jī)仍然是主題樂思再現(xiàn)，雖然也是以第一主題樂思為原型，但是從力度上、情緒上、音色上，更加彰顯了廣板的熱情激昂，大幅度的全弓演奏和飽滿的揉弦，以及高音區(qū)明亮的音色，更深地表達(dá)了作者對作品堅定的信念和對二胡的摯愛之情。樂段中出現(xiàn)的大跳音程和陜西地方戲曲音樂中的苦音腔，si和fa，細(xì)微的揉弦變化從指尖流出，更加突出陜西地域濃郁的曲風(fēng)，粗獷豪放，高亢質(zhì)樸，委婉動情，此段旋律能使聽眾在進(jìn)入音樂畫面中加深對作品主題印象的深刻理解。隨著旋律下行，呼應(yīng)主題，回歸至D徵七聲調(diào)式，墊指滑音與快速摟弦技法的并用，食指定為落在清角音上，翻高八度后主題再現(xiàn)，情緒中帶有淡淡的憂思和朦朧般的想象，樂曲終。

五、摟弦、摟揉的應(yīng)用

秦派二胡作品之所以受到了眾多二胡演奏者的青睞，正是因?yàn)樗尸F(xiàn)了獨(dú)樹一幟的摟弦、摟揉技巧，這也是秦派二胡演奏西北音樂的代表技術(shù)手法之一。秦派二胡的摟弦、摟揉技法起源于秦腔板胡技法中的壓揉弦，二胡與板胡的摟弦在左手壓弦的力度上有所不同，二胡摟弦研究的是手指對琴弦所施加的壓力如何讓聲音發(fā)出恰到好處。，摟揉”是建立在摟弦基礎(chǔ)上，與其相互結(jié)合產(chǎn)生的技法，它是表現(xiàn)秦派風(fēng)格慷慨激昂、纏綿委婉不可缺少的音樂元素之一。摟弦主要分為：二度摟弦、三度摟弦、四度摟弦和食指定為。其在用法上并沒有固定的模式，完全靠演奏者根據(jù)作品風(fēng)格的需要及自己的審美要求來確定的，就《曲江隨想》這首作品而言，大量地運(yùn)用了摟弦、摟揉技巧。其中“食指定為”應(yīng)用較多，出現(xiàn)在降si和fa兩處苦音腔上。演奏形式，采用不換把的食指上挑，并在四度摟弦的推動下，快速滑音與密集摟弦相互結(jié)合演奏而成。

摟弦技法的應(yīng)用較大程度地提高了作品的情感質(zhì)量和濃郁的二胡腔韻，常見的摟弦多運(yùn)用于四度音程中。當(dāng)然，該作品中也出現(xiàn)了大量的二度摟弦和三度摟弦，演奏形式將二指和四指同時落在弦上，與墊指滑音的手型相似，演奏時手指并攏，通過持續(xù)快速壓弦產(chǎn)生音波，形成起伏較大的震動頻率。聽覺上，音波規(guī)律是快速而細(xì)膩的，動作上，手掌放松，指關(guān)節(jié)加壓支撐，整個觸弦發(fā)力保持均勻且持續(xù)。摟弦與常規(guī)揉弦相比，音色更加蒼勁，醇厚，音樂形象更加鮮明、有內(nèi)涵，具有濃郁的西北地域特色。

六、作品的風(fēng)格特點(diǎn)

《曲江隨想》，這首秦派二胡作品，曲風(fēng)動靜結(jié)合非常鮮明，復(fù)三部曲式框架思路清晰，還帶有民間戲曲音樂作品中的聯(lián)曲體的框架意圖。金偉教授不僅是該曲的作者，同時他也是這首作品首演的二胡演奏家。此曲的寫作，傾注了他多年的心血。從采風(fēng)到定稿，他不斷地探索，從演奏中尋找創(chuàng)作，從創(chuàng)作中改進(jìn)演奏。他吸取融合了秦腔、碗碗腔、陜西地方戲曲音樂中的精華，將摟弦、摟揉運(yùn)用的恰到好處，并發(fā)揮極致，其摟揉產(chǎn)生的音色與作品主題樂思十分貼合，句句扣人心弦，情深至極。熱情激昂的小廣板隨雖短小精悍，卻呈現(xiàn)出對美麗曲江的無限遐想和美好憧憬。在創(chuàng)作上，他大膽地借鑒了現(xiàn)代派音樂中的創(chuàng)新元素——變化音與琶音相互交織的音型模進(jìn)?？梢哉f，濃郁的陜西傳統(tǒng)音樂風(fēng)格中透露出精靈個性般的點(diǎn)綴，柔美悱側(cè)而不失靈動。

《曲江隨想》這首作品不僅體現(xiàn)了民族性與地域性、傳統(tǒng)性與創(chuàng)新性的大融合。同時它也是演奏技術(shù)上的一次突破性拔高。從20世紀(jì)到21世紀(jì)，傳統(tǒng)調(diào)式的發(fā)展賦予了此作品高度的前瞻性，流傳至今三十幾年，仍然活躍在民間音樂舞臺和各大音樂學(xué)院的舞臺上，成為二胡演奏者首選的地域性風(fēng)格作品。此作品為再現(xiàn)性復(fù)三部曲式，委婉幽靜的慢板、明快活潑的快板、粗獷豪放的廣板，三個主題形成了鮮明的對比。在調(diào)式探析中，該作品以為D徵七聲調(diào)式為主線，頭尾呼應(yīng)，徘徊了六次轉(zhuǎn)調(diào)，兩次個性的臨時離調(diào)后回歸原調(diào)，引子與尾聲隔相呼應(yīng)，重現(xiàn)主題，留下深刻的印象聽覺。

七、結(jié)語

《曲江隨想》是秦派二胡作品中一部經(jīng)典的優(yōu)秀之作，它根植于傳統(tǒng)，著手于創(chuàng)新。著名音樂學(xué)者羅藝峰教授曾高度評價《曲江隨想》：有月上重樓，佳人夜唱的情思，也有春日踏青、曲江流觴的快樂。作為當(dāng)下的一名青年二胡演奏者，我們不僅要結(jié)合地域性音樂特色技法進(jìn)行實(shí)踐，也要理論結(jié)合實(shí)踐，根據(jù)曲作者的演奏視頻和教學(xué)講解，不斷的揣摩樂句的變化、音色的處理、以及摟弦技法的應(yīng)用，提高作品演奏技術(shù)的熟練度，細(xì)化音符的情感，高度還原曲作者的創(chuàng)作本意，取其精華，順應(yīng)本意，使演奏中充注著再度創(chuàng)作的思維。

秦派二胡藝術(shù)的發(fā)展長河川流不息，作為青年一代，從演奏、創(chuàng)作，我們都要扎根于傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)的根基，推動二胡藝術(shù)向更高的世界舞臺展示它獨(dú)具特色的民族魅力。中國秦派二胡音樂作為多國音樂發(fā)展的橋梁，促進(jìn)了世界民族音樂文化的相互交流和學(xué)習(xí)，中國的民族音樂文化為世界作出的貢獻(xiàn)是巨大的。這種地域性的文化內(nèi)涵是不容小覷的，是中國傳統(tǒng)音樂的智慧體現(xiàn)，我們有責(zé)任將民族傳統(tǒng)音樂傳承下去。

金偉先生是本文作者的授業(yè)恩師，此文向恩師的匠人精神致敬。