《江姐》的藝術特色分析與聲樂演唱技巧研究

金小雨

摘要：《江姐》是國內著名的民族歌劇，它是由著名的長篇小說紅巖進行改變戲劇化的，劇中的主人公為了偉大的革命事業(yè)奮斗，展現了偉大的愛國主義情感，《江姐》也依靠其鮮明的愛國情懷和新穎的藝術展現形式開辟了國內最早的紅色歌劇的發(fā)展。作為一部經典的中國紅色的民族歌劇，《江姐》在藝術上展現上更是達到了新的高度，其音樂的創(chuàng)作形式和人物形象的構建等共同構成了鮮明且獨特的藝術特色。文章詳細的對這部紅色歌劇所展現的藝術特色和聲樂演唱技巧兩個方面進行了分析和研究。

關鍵詞：《江姐》;藝術特色;聲樂演唱技巧

引言

《江姐》幾乎囊括了國內所有的本土音樂形式和特色唱腔，主要是以四川民歌和清音以及川劇為主，并在此基礎上巧妙地融合了西洋歌劇的藝術特色，音樂上的技巧和精神層次所展現的藝術形式共同構成了這部歌劇的藝術特色，成為那個時代最鮮明的民族精神旗幟，今天依然能夠讓人身臨其境，給人以新鮮的聽覺感受。下文專門對這部歌劇的藝術特色和音樂演唱技巧進行了研究，讓我們再次感受到其藝術價值和精神內涵。

一、《江姐》的藝術特色分析

（一）繼承了傳統(tǒng)的戲曲藝術

將我國傳統(tǒng)的一些戲劇元素巧妙地融入到歌劇中是《江姐》藝術層面上最具特色的因素，帶動了國內的一些冷門甚至即將凋零的傳統(tǒng)的民間音樂的繼承和發(fā)展，向人們展示出了濃濃的中國特色的傳統(tǒng)戲曲藝術，本土川劇的融入，是歌劇的價值層次更為豐富，是整個表演更加真實細膩，以幽默風趣的方式勾畫出當時的歷史背景，也展現了強度極高的唱腔技巧和特色的音樂風格。

川劇的“虛擬手法”和“幫腔”唱法的融合，將音樂舞臺擴充成了無限大的空間和無限長的時間線，給人以恢宏大氣身臨其境的視覺感受，虛擬的將音樂劇的每個段落連接起來，將歌劇的藝術體系豐富化和流暢化?！皫颓弧背ㄍㄟ^最簡單的旁白敘述，將劇中人物的內心世界 深刻的刻畫了出來，渲染出一種濃烈的藝術氛圍，使得整個音樂劇充滿活力。女聲幫腔更是把主人公江姐無助痛苦的心里世界描繪了出來，給人以深刻的思想感悟。

（二）吸收了西洋歌劇的音樂特色

整個作品也融入了很多西洋歌劇的音樂元素，將國內的但旋律戲曲形式打破，加入了很多多聲部寫作的合唱環(huán)節(jié)，增添了戲劇的氣勢和感染力。除此之外，江姐這部藝術作品還打破了中國傳統(tǒng)表演場景單一的情況，在場景轉換時還增添了多個變化音的使用。整個曲調婉轉曲折，跳音更是將整個曲目推向了高潮，慷慨激昂的語調與起伏的音樂將栩栩如生的女革命者描繪在我們眼前。很多西洋樂器和國內民間的傳統(tǒng)樂器相結合，使整個作品的藝術層次更加飽滿豐富。

（三）展現了個性鮮明的音樂藝術形象

《江姐》更是中國紅色歌劇的優(yōu)秀作品的領頭羊，開創(chuàng)了中國紅色歌劇發(fā)展的新篇章。更是將江姐女革命者的藝術形象傳遍了大江南北，大量的經典唱段更是廣為流傳，影響著一代又一代的愛國人。通過使用一些更具特色的音樂藝術表達形式，將無數的無產階級革命英雄更具精神魅力。歌劇中核心人物是江姐，在每個段落中都利用大篇幅的特色語言和充滿魅力的音樂進行人物形象的勾畫。在第二場的江姐愛人英勇就義時，悲壯低沉的音樂和唱詞更是讓聽眾感受到了悲痛。

二、《江姐》的聲樂演唱技巧分析研究

這部音樂作品不僅展現了濃厚的藝術氛圍?，更是展現出了各種高難度的演唱技巧，藝術價值達到了新的高度。這部作品除了和中國傳統(tǒng)戲劇作曲風格不同之外，演唱技巧也同樣結合了傳統(tǒng)唱腔和夕陽唱腔。整個作品在演唱時語調氣息和腔調發(fā)聲形式上都有很強的技巧。一些片段只是單純的通過咬字吐字的技巧，就將周圍的社會環(huán)境渲染了出來。

（一）氣息的運用技巧

對于氣息的運用技巧，這部作品更是將其所展現藝術價值發(fā)揮到了最大程度，正確的發(fā)聲氣息是演唱者演唱優(yōu)秀作品的重要前提。只有純正的發(fā)音氣息，才能夠靈活的運用音樂技巧，是任何表演形式和表演腔調的基礎。整部作品演員在氣息上的運用可以說是爐火純青，才有了像《紅梅贊》等優(yōu)秀片段流傳至今，這段話中的紅梅二字要求演唱者演唱時跨越八個音階高度，而第一個字就要占據五個音階，也就給演唱者的氣息提出了更高的要求。歌曲中這個段落演唱者的氣息既平穩(wěn)有渾厚，還可聽出其呼吸平穩(wěn)流暢，展現出了特色的技巧性極高的民間唱腔。

（二）語言腔體的使用技巧

腔體技巧的運用是整個作品中表演技巧的核心?，與氣息不同的是，腔體技巧更看重演唱者的音準，所謂是字正腔圓。要求演唱者即使在沒有音節(jié)旋律的情況下，依然能夠維持所謂的腔圓。作品中，很多片段都是在沒有旋律的情況下進行演唱和旁白，這也體現了我國傳統(tǒng)歌劇的腔體特色。

整個作品歌聲既流暢又圓潤，能夠讓觀眾身臨其境有所共鳴，一些高亢和低沉的聲音更是展現出前所未有的松緊適度的平衡狀態(tài)，腔體極具彈性。在技巧上，作品中在腔體技巧上的使用更為豐富多變，一些復雜的腔體需要迅速的進行換口氣，和音的過渡以及各種節(jié)奏的處理。就以我為共產主義把青春奉獻著一部分為例，演奏者跟隨著節(jié)奏一種平衡狀態(tài)進行著演唱，將各種節(jié)奏技巧完美的發(fā)揮出來了。

（三）文字表達上的技巧

演唱人員對于歌曲旁白的咬字和吐字技巧也影響著整個藝術作品的表達效果。熟練地掌握咬字和吐字的技巧，還有助于腔體和氣息等技巧的提高。作品中得咬字和吐字技巧也同樣能夠作為教科書來分析，每個片段都演唱吐字咬字都極為清晰，將整個歌劇的緊密的聯(lián)系起來，還讓觀眾從清晰的語言描述中愛上中國聲樂，領悟到深厚的愛國主義情感。熟練利用咬字和吐字的發(fā)聲技巧，能夠產生更多情感和聲音上的共鳴?？犊ぐ?，極具穿透力的發(fā)音咬字，也讓江姐這個革命人物的形象更加鮮明。

結束語

通過分析江姐這部作品，我們能夠從中分析到其濃厚的藝術氛圍和高超的演唱技巧，使整個作品更加生動自然，讓聽眾備受鼓舞，也讓我們從江姐這個飽滿的人物形象上學到了更多的精神內涵。

參考文獻

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