光影明滅，—代沉浮

舒婧妍

《一代宗師》作為一部擁有各大專業(yè)電影大賞獲獎記錄的影片，其故事，人物，主題，語言和影片風(fēng)格，都極致展現(xiàn)了不失宏大底氣的細膩精致與綿長厚重。作為王家衛(wèi)有史以來拍攝周期最長的電影，從構(gòu)思到呈現(xiàn)，耗時十三年之久，王家衛(wèi)別具一格的攝影風(fēng)格也再次在這部影片中得到印證。半明半滅的影調(diào)風(fēng)格仿佛融化于故事時代背景之中，精致的升降格鏡頭與極其細微改變的攝影視角，都在影像氣息上平添別致獨到的情感風(fēng)味與光彩。每一個鏡頭都清晰到位，細致到點滴分毫的情感絲絲縷縷地飄進來。武林之世，人生之道，從武林到性情，江湖隱現(xiàn)其中。這樣一部詩意與敘事完美貼合的經(jīng)典影片，通過其細膩構(gòu)思的攝影風(fēng)格與攝影形式呈現(xiàn)給大眾。王家衛(wèi)在人物形象上的塑造，影像表述與影片藝術(shù)表現(xiàn)之間新穎而獨具特色的實踐關(guān)系，構(gòu)成了《一代宗師》如夢如幻又不失真實的格調(diào)與意韻，在彌久的時間長河中讓我們真正看到了功夫，讀懂了武林。以下，筆者將逐一分析《一代宗師》電影形式元素中的攝影風(fēng)格。

王家衛(wèi)將其獨特的電影美學(xué)原則結(jié)合后現(xiàn)代主義電影藝術(shù)的攝影風(fēng)格付之于電影中，輔以對影像極為精準的拿捏和操控力，光影明滅之間的情節(jié)敘事，蘊含深切情感的長鏡頭，抑或是干凈利落快節(jié)奏的切鏡頭以及極負盛名的“絕不循規(guī)蹈矩”的攝影角度，在充分表達角色人物主觀性的同時也都集中體現(xiàn)著導(dǎo)演審視影像的表現(xiàn)力。影片的攝影風(fēng)格遵循著“油畫美學(xué)”原則的畫面以及空間層次，樹立了王家衛(wèi)新一份的詩意。精致到分毫之間氣息之中的拍攝節(jié)奏把控，把這個武林的故事說出了的細膩豐沛的小情緒和大情懷。

一、拍攝角度

影片人物關(guān)系龐雜，主要角色多達23個，但每個人物形象都生動立體，個性鮮明，多條敘事線也都完整而飽滿。通過改變拍攝不同人物的攝影角度來呈現(xiàn)不同的人物性格。細微改變拍攝角度，如微俯拍，微仰拍都能于分毫之中呈現(xiàn)角色之間的地位變化，氣場強弱等。

如宮寶森在金樓舉辦的引退儀式上，馬三交手各位高手。運用微仰拍的拍攝角度，將人物面孔局部展現(xiàn)在畫面中，緊縮的眉頭以及放大的面部特征，鮮明地展現(xiàn)了馬三的張揚恣意，人物形象一下子躍然紙張。

再如名場面葉問與宮寶森的“掰餅”比試。比試前用微俯拍，比試后當葉問說出“這餅在我眼里不只是一個武林，而是一個世界”后，拍攝角度開始轉(zhuǎn)變?yōu)槲⒀雠?，仰拍立刻為人物帶來了神圣感，高大感和宗師感，再輔以側(cè)光和臺詞，葉問胸懷之寬廣，思想之開闊也得以體現(xiàn)。同時，這里拍攝角度的轉(zhuǎn)變也暗示著宮寶森在武林的退場，葉問作為新人嶄露頭角，你方唱罷我登場的過程轉(zhuǎn)變。

影片中諸如此類的例子還有很多，通過靈活控制細微改變的拍攝角度，來自然傳遞關(guān)于人物形象，地位以及人物關(guān)系轉(zhuǎn)變的信息，干凈利落地塑造人物，避開了過于冗雜的旁白或是多余的畫面內(nèi)容等。綜上，拍攝角度的改變，是極為簡潔犀利而有效的處理人物形象和人物關(guān)系的方式。

二、升降格鏡頭

1.降格鏡頭

降格在片中的運用雖不及升格鏡頭數(shù)量多，但少而精。如宮二在車站等待馬三比試時，將畫面背景車站內(nèi)往來的人們做了降格處理。后接宮二的面部特寫鏡頭，越發(fā)反襯出宮二此刻等待馬三的心境，是如人們匆忙而雜亂的腳步一樣，起伏的，復(fù)雜的;以及在經(jīng)歷入道之后，宮二得以與馬三比試為父報仇，這一種大仇將報，大事將至的環(huán)境氛圍，通過一快一慢一動一靜，極致地展現(xiàn)了出來。

2.升格鏡頭

對《一代宗師》的絕大多數(shù)稱贊便是冷暖色調(diào)的大膽運用和三段著名打斗鏡頭（開篇葉問/一線天/宮二與馬三）中細膩的升格，華麗而又真切，感官獲得無限刺激。大量特寫運用，把各大門派宗師之間的功夫從大場面倒做成了纖毫之爭，更具震撼力。雨滴落水的瞬間，血液噴灑的分秒，拳掌出招時的一瞬，將其定格，反倒越發(fā)能感受到宗師們出手時的強勁力道與功底。宮二與葉問在金樓的一場打戲，非大動干戈，而是細微之爭。大量的多角度升格鏡頭，把兩人之間暖昧的氣氛和萌生的情愫展現(xiàn)得淋漓盡致。功夫戲卻有如此精美的鏡頭調(diào)度，恰到好處而不流于表面。《一代宗師》獨具特色的升格鏡頭，細品起來，當真是當局者如夢如癡，旁觀者如癡如醉。

三、用光

攝影用光部分不得不提及“倫布朗光”，往往可以形成鮮明的明暗對比。本片的用光就借鑒了這種方式，整體色調(diào)仿佛油畫一般，契合影片油畫美學(xué)的整體原則。強調(diào)人物面部線條，用于男性角色（拍攝一線天與葉問時均大量采用此光拍攝以塑造宗師形象）時能很好地表現(xiàn)出角色的堅毅與深邃。

《一代宗師》的畫面質(zhì)感延續(xù)王家衛(wèi)一如既往的優(yōu)秀水準。如雕琢般精致的畫面超越時空和銀幕，讓人回味無窮。色彩和用光奠定了影片綿長的史詩感基調(diào)，通過增強畫面的層次和階調(diào)，平衡冷暖色調(diào)，光效配合來展現(xiàn)人物內(nèi)心情緒與波動，絕不僅僅流于故事背景年代和人物形象表面。而這些元素也通過美輪美奐的畫面得到升華，相互成就，獲得情感上的深層次表達。斑駁的光影被大面積投射到人臉上，強烈的陰影模糊面容，畫面深意由此而生，人物雙重人格的復(fù)雜糾結(jié)也由此體現(xiàn)。

用中國方式講述“葉底藏花，踏雪尋梅”的詩意情懷，這一幅性情中人的人生畫卷，其中一言一行細膩到可以提點完一個人的一生。本文筆者僅從攝影藝術(shù)層面淺析，而影片無論是配樂還是表演等，都是一座高山。經(jīng)歷過13年沉淀痕跡的《一代宗師》，每一句話，每一個鏡頭都如陳釀一樣氣味悠久，卻越品越新。這早已不是一部電影，它已然成為了一種態(tài)度，一種思潮。一橫一豎，宗師之本，光影之中，一代沉浮。