吳雪蓮
【摘要】課堂教學是美術(shù)教師逐步提高自己專業(yè)水平的主渠道。美術(shù)教師除了要對美術(shù)新課標深入研究外,還需在審美鑒賞力、想象創(chuàng)造力、理解評價力三個方面的著力點上進行探索和研究,從而促成更有效的課堂教學效果。
【關(guān)鍵詞】審美鑒賞力? ?想象創(chuàng)造力? ?理解評價力
實踐證明,美術(shù)教師專業(yè)成長的過程中,課堂教學是逐步提高專業(yè)水平的主渠道。想要上好一堂高質(zhì)量的課,美術(shù)教師除了對新課標及學生的深入研究外,還需更多關(guān)注三個著力點:培養(yǎng)學生對美術(shù)作品的審美鑒賞力,激發(fā)其對美術(shù)作品的想象創(chuàng)造力,促進對美術(shù)作品的理解評價力。
一、努力培養(yǎng)對美術(shù)作品的審美鑒賞力
美術(shù)課堂教學中,每位美術(shù)教師都應把“努力培養(yǎng)對美術(shù)作品的審美鑒賞力”作為課堂教學的首要教學目標。德國著名美術(shù)教育家朗格就曾指出美術(shù)教育的目的不僅僅是技能訓練,而在于對學生審美能力的陶冶。因此,美術(shù)教育的目的不僅限于培養(yǎng)藝術(shù)家,而在于培養(yǎng)具有審美鑒賞力的民眾。
1.美術(shù)教師要自覺培養(yǎng)自身對美術(shù)作品的審美鑒賞力
具備一定的審美鑒賞力是每一位美術(shù)教師必須具備的一項重要技能,是成為優(yōu)秀美術(shù)教師的首要條件,也是衡量美術(shù)教師教學能力和教學水平的重要標準。美術(shù)教師的審美鑒賞力,決定了其對教學內(nèi)容的審美,決定著“教什么”的問題。如果美術(shù)教師自身在這方面比較薄弱,就難以發(fā)現(xiàn)或發(fā)掘到隱藏在美術(shù)教材中美的要素,無法表達出美術(shù)作品所蘊含的審美與價值,更談不上引導學生發(fā)現(xiàn)和感悟美術(shù)作品的“美”了。美術(shù)教師的審美鑒賞力直接影響著美術(shù)課堂教學的質(zhì)量,美術(shù)教師具備一定的審美鑒賞力是展現(xiàn)一堂好課的開端,也是提升學生審美鑒賞力的前提,也能更好地引導學生解讀美術(shù)作品的審美意蘊與價值,使學生學會欣賞和感悟美術(shù)作品。歌德曾指出:鑒賞力不是靠觀賞中等作品而要靠觀賞最好作品才能培養(yǎng)成的。因此,美術(shù)教師平時要養(yǎng)成多看優(yōu)秀作品的好習慣,不斷提升審美和鑒賞能力。
2.美術(shù)教師要自覺提升緊扣教學內(nèi)容的美術(shù)作品的審美鑒賞力
“緊扣教學內(nèi)容的優(yōu)秀美術(shù)作品”與課堂教學的質(zhì)量和效果有著至關(guān)重要的聯(lián)系。美術(shù)作品呈現(xiàn)的水平,首先取決于美術(shù)教師對教學內(nèi)容的把握及對美術(shù)作品較高的審美判斷力。由于一節(jié)課的課堂時間有限,美術(shù)教師如何將最具針對性、代表性、典型性、審美性的美術(shù)作品在眾多的美術(shù)作品中挑選出來,與教師對教學內(nèi)容中美術(shù)作品的審美鑒賞力密不可分。如何提高對教學內(nèi)容中美術(shù)作品的審美鑒賞力,可以從立足新課標的研究,以生為本進行生本化轉(zhuǎn)化,關(guān)注課堂生成性效益等方面著力。
3.美術(shù)教師要能熟練運用視覺媒體來提升學生的審美鑒賞力
美術(shù)課堂中應始終貫穿美術(shù)鑒賞教學,美術(shù)鑒賞是對美術(shù)作品進行感受、體驗、分析、判斷,從而獲得審美享受和美術(shù)知識的過程。通過運用視覺的效果讓學生觀察和感知,更有助于提升學生的審美能力,獲得審美享受,逐步形成對自然美和美術(shù)作品等視覺世界的審美鑒賞力。美術(shù)課堂教學中視覺媒體運用得當,可以收到意想不到的教學效果。如教學“現(xiàn)代建筑”一課時,需要欣賞各地古今建筑并了解其特點和特征,但教材中提供的圖片并不多,也沒有配套掛圖,實地欣賞更是不可能,這時候視覺媒體是最好的輔助工具。筆者將搜來的圖片精心分類,做成幻燈片。課上,伴隨著優(yōu)美的音樂聲,師生共同欣賞著、感受著、贊嘆著,在輕松愉悅的學習氛圍中既領悟了建筑的獨特魅力,又提升了審美鑒賞力。
二、充分激發(fā)對美術(shù)作品的想象創(chuàng)造力
美術(shù)教師也要錘煉自己豐富的想象創(chuàng)造力,才能更好地指導和幫助學生學會想象和創(chuàng)造。在課堂動態(tài)的生成過程中,美術(shù)教師要準確地把握和捕捉學生對美術(shù)作品的想象,通過導向性提問、啟發(fā)式追問、拓展式啟發(fā),開闊學生思維,提升想象創(chuàng)造力。
1.美術(shù)教師要具備對不同學段、不同層次學生想象創(chuàng)造力的激發(fā)
能根據(jù)不同學段、不同層次學生的實際情況,及時給予啟發(fā)、引導,讓他們能在各自最近發(fā)展區(qū)活躍創(chuàng)造性思維,拓寬想象空間。蘇霍姆林斯基說過:在人的心靈深處有一種根深蒂固的需求,那就是希望自己是一個研究者、探索者、發(fā)現(xiàn)者,這種需要在兒童內(nèi)心世界更為強烈。例如,在執(zhí)教“線條的魅力”一課時,課前筆者讓學生自己收集軟硬、粗細、長短各異的繩子、吸管、小木棒等,并仔細觀察、體驗、發(fā)現(xiàn)這些線材各自的特點,以及拼擺出造型后的特點。課堂上筆者又引導學生將收集的線材進行比較,小組間進行組合、排列,再次來研究發(fā)現(xiàn)自己的線材的特點,并各自得出結(jié)論,進行小組討論、發(fā)表觀點。最后,筆者再次啟發(fā)、引導學生將硬的和軟的線材有機組合在一起,并且拼擺出更具有創(chuàng)意的造型。這一系列的探索過程,全部都由學生自己嘗試完成,在嘗試的過程中學生們及時修改、調(diào)整、思考、發(fā)現(xiàn),不斷創(chuàng)造出更具想象力、富有創(chuàng)造力的作品。而在整節(jié)課中,教師只是一位引領者,給予學生正確的方向性的指導,讓每個層次的學生都能緊扣教學內(nèi)容和目標進行探索和創(chuàng)造,在各自的想象領域內(nèi)各得其所,提升各自的想象創(chuàng)造力。
2.美術(shù)教師要發(fā)現(xiàn)學生個性創(chuàng)意思維的想象創(chuàng)造力
“對不同學段、不同層次學生想象創(chuàng)造力的激發(fā)”是美術(shù)教師從“面”上對全班學生進行宏觀的啟發(fā)和引導,而“發(fā)現(xiàn)學生個性創(chuàng)意思維的想象創(chuàng)造力”則是從“點”上進行的微觀的調(diào)整和發(fā)掘。因此“發(fā)現(xiàn)學生個性創(chuàng)意思維”能夠迫使美術(shù)教師要當好“伯樂”,關(guān)注學生個性發(fā)展,聚焦學生個性創(chuàng)意思維的想象創(chuàng)造力的激發(fā)。如有一次上室外寫生課,有個學生指著遠處的一片云,突然大聲對筆者說:“老師,您看,那片云多像一匹飛騰的駿馬!”筆者順著學生指的方向看去,天上飄著一朵巨大的云,可是白茫茫一片,根本沒有看出像匹馬,倒像是漂浮的一塊棉花糖。這個學生看筆者一臉疑惑,于是靠近筆者身邊,指著那朵云說,“看,那突起的地方是馬頭,后面長長的是馬尾巴,中間像騰起的馬腳?!苯?jīng)學生這么一點撥,的確一匹飛騰的馬躍入眼簾,筆者順勢利導,在表揚學生創(chuàng)意思維的同時,鼓勵學生進一步發(fā)揮想象創(chuàng)造力,結(jié)果這個學生在課后創(chuàng)作了一幅題為“云背后的故事”的創(chuàng)意想象畫。由于不同的生活環(huán)境、成長背景、認知水平,使得一些學生有個性化的創(chuàng)意思維,這就需要美術(shù)教師及時恰當?shù)赜枰砸龑?,最大限度地激發(fā)學生的創(chuàng)造潛能。
三、強化促進對美術(shù)作品的理解評價力
美術(shù)教師不僅要培養(yǎng)學生的審美鑒賞力,也要能充分激發(fā)學生的想象創(chuàng)造力,還要具備對美術(shù)作品的理解和評價能力。
第一,美術(shù)教師要充分研究教材內(nèi)容,能準確把握美術(shù)作品內(nèi)容,既要關(guān)注學生的學習過程,也要關(guān)注學生的學習成果,更要能給予學習成果多元化的評價。除了學生之間的評和老師給予的評價外,還可以拓展到家長、年級中其他班級學生之間的評價。通過這種多元化的評價,使得好作品更能走進學生內(nèi)心,學生也能更好地完善、充實、豐富自己的作品,提升對所學知識的理解。
第二,在對美術(shù)作品多元評價的同時,可以嘗試讓評價更加的多樣化。平時課堂中教師們做得最多的評價就是書面評價和口頭評價,其實教師們也可以增加課堂中即興的評價、課后的個別訪談、學生作業(yè)分析成長檔案等評價。作為一名美術(shù)教師要以研究者的眼光來選擇、吸收、創(chuàng)造性地指導學生對美術(shù)作品的理解和評價,要結(jié)合所學內(nèi)容與學生特點,選擇優(yōu)化的評價方式,并能體現(xiàn)對美術(shù)作品導向性和激勵性的評價。例如,筆者讓每個學生在作業(yè)本的第一頁制訂一張作業(yè)評價榮譽榜,學生在自己獲得的進步評價的作業(yè)上打上紅五角星作為獎勵,用來檢查作業(yè)效果,并從關(guān)注自己的點滴進步中,獲得自信和激勵,進而持續(xù)發(fā)展,并培養(yǎng)學習興趣,提升自己對美術(shù)作品的理解評價力。
第三,美術(shù)教師在對學生作品進行評價時也要注意把握好尺度,要用正面、積極的眼光來看待學生的作品,不能過于要求完美,要能看到學生的努力、認真和作品背后豐富的想象,要給予學生逐步提升、改進作品、達到教學目標的過程。同時,也要全面尊重學生的差異性、個性特點,全力保護好學生的自尊心和對美術(shù)的持久的學習興趣。
美術(shù)教師對于課堂教學的研究是上好一節(jié)課的前提,同時,也是不斷提高個人的教學能力,提升分析問題、解決問題及綜合的探究能力,培養(yǎng)洞察學生學習需求的能力,促成有效的課堂教學效果,形成教師獨特的教學風格和個人魅力。因此,課堂教學中的“三力”研究也需要引起我們美術(shù)教師的重視。
【參考文獻】
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