方向：寫生切忌面面俱到

中國國家畫院方向工作室高研班課堂教學(xué)實(shí)錄

方向，1967年出生于廣東省汕頭市，1988年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院中國畫系。中國國家畫院山水畫所所長，國家一級美術(shù)師，中國藝術(shù)研究院創(chuàng)作研究員、研究生導(dǎo)師，中央文史研究館書畫院研究員，中國畫學(xué)會創(chuàng)會理事。曾獲第九屆全國美展中國畫銀獎，第十屆全國美展中國畫銅獎，首屆全國山水畫展優(yōu)秀獎，紀(jì)念改革開放三十周年全國美展優(yōu)秀獎等獎項(xiàng)。

藝術(shù)創(chuàng)作的本質(zhì)其實(shí)就是外部的事物在我們心靈中折射出來的影子。所謂外部事物，從遠(yuǎn)的說，不外乎我們從書本獲取的前人經(jīng)驗(yàn)和從古人傳承下來的作品中擷取的一些信息。而更直接的影響就是我們身邊的事物給我們帶來的親身感受。前者是大浪淘沙后歷經(jīng)多少世代的經(jīng)驗(yàn)之談，后者則直觀而鮮活。

寫生的主要目的就是體現(xiàn)我們身邊的事物帶給我們的各種感受。然而由于每個人的生活閱歷、品性修養(yǎng)的不同，所以他對周邊事物的觀察角度還有視野范圍肯定也各不相同，因此每個人的感受自然是不同的，這也正是寫生作為一種創(chuàng)作方式讓我們樂此不疲的魅力所在。

寫生不能簡單理解成一定要拿著筆紙奔赴現(xiàn)場對景描摹。我們對于生存的這個時空的萬般景象、生活中的諸多物事，飽游飫看、目識心記，都算是一個寫生的過程。疫情期間我們久困家中，但通過各種傳播媒介依然可以感受到外面世界的變化，依然可以創(chuàng)作出跟外面世界有關(guān)聯(lián)的藝術(shù)作品，反映我們當(dāng)下的生活狀況和事物的更變，這也是寫生的—個方式。

寫生，究其核心要義，不外乎就其生機(jī)寫其“生”意。而對景寫生是最直接滿足這一愿望的方式。面對一個場景，觀察的視角是首要解決的問題。就普通的游客而言，多是走馬觀花感受芬芳清涼，而對于寫生的畫家來說，在生理感官上的感應(yīng)之后，他還需覺悟于心靈，凝結(jié)成所要表達(dá)的精神訴求。寫生中視角的切入點(diǎn)很重要，同樣一座山，有人看到了險峻，有人看到了幽深，有人感受到蒼涼，而有人感受到雄渾。不同的畫家、不同的性格、不同的閱歷產(chǎn)生不同的思維理念，最后呈現(xiàn)出的作品面貌千差萬別，而這個切入點(diǎn)肯定和作者的心靈向往相一致。

對生命力的體現(xiàn)也是寫生的意義所在。這種生命力，它表達(dá)了我們對事物的一種普遍的看法，在中國的文化價值觀念里，萬事萬物都是生命的體現(xiàn)，一呼一吸的脈動都牽連著宇宙運(yùn)行的軌跡。而我們的畫作就是一個微縮的宇宙，畫面中點(diǎn)線面的組織和陰陽八卦道理一樣，虛實(shí)相生，相互轉(zhuǎn)化，沒有絕對，相互處在一種對立統(tǒng)一的關(guān)系中，我們從中感覺到畫面的氣韻流動，貫穿了整個畫面的生命力。

中國畫的精神內(nèi)蘊(yùn)，最終是通過筆墨來實(shí)現(xiàn)的。和要表達(dá)的意境趨于一致的筆墨形式是表現(xiàn)畫面精神境界的重要前提。具體到畫面的組織上，比如經(jīng)營構(gòu)圖的主次、開合、疏密、取舍、虛實(shí)、呼應(yīng)等諸多內(nèi)在關(guān)系，筆墨間變化組織的諸多要素，總的來說，這是一個矛盾統(tǒng)一的過程。畫面矛盾沖突能夠激起波瀾，使讀者于畫面的跌宕起伏中領(lǐng)略到藝術(shù)感染力。反之則如一潭死水，淡而無味。當(dāng)然，任何一種矛盾的關(guān)系，由對立到統(tǒng)一，都需有分寸的把握。就比如用筆也是如此，輕重快慢、干濕濃淡要恰到好處，隨心而生自然寫就的點(diǎn)畫能夠體現(xiàn)作者精神世界的心神意會才是好的用筆。而且，統(tǒng)一中有變化，變化中有統(tǒng)一，虛實(shí)互生，強(qiáng)弱相濟(jì)，畫面就會通透起來。

寫生非常注重對于現(xiàn)場感的強(qiáng)調(diào)。敏銳的洞察能力能夠充分捕捉到此時此刻此情此境的感受，而為了表現(xiàn)現(xiàn)場感，適當(dāng)夸張手法的運(yùn)用也能夠把當(dāng)時的感觸體現(xiàn)得更充分。寫生切忌面面俱到，要把對生活的感受盡可能充分地表達(dá)出來，這個才是最重要的。