阿卡貝拉在古詩詞歌曲中的運用

?；迷?/p>

【摘 要】阿卡貝拉是指一種無伴奏的人聲合唱，其起源可追溯到中世紀(jì)的教會音樂，其中誦唱經(jīng)文的格里高利圣詠最具代表性。隨著阿卡貝拉這種純?nèi)寺暤难莩问皆谥袊饾u流行，越來越多的音樂工作者開始關(guān)注和喜歡，音樂工作者們嘗試著將它與極具中國傳統(tǒng)文化韻味的古詩詞相結(jié)合，使得阿卡貝拉在展現(xiàn)自己獨特魅力的同時，迸發(fā)出了新的璀璨光芒。本文將對阿卡貝拉的發(fā)展和變革進行梳理，并以廈門六中阿卡貝拉合唱團演唱的古詩詞歌曲為例，探尋阿卡貝拉與中國古詩詞歌曲結(jié)合的成果和意義。

【關(guān)鍵詞】阿卡貝拉;古詩詞

中圖分類號：J642文獻標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）24-0078-02

一、傳統(tǒng)阿卡貝拉的發(fā)展及變革

（一）傳統(tǒng)阿卡貝拉的發(fā)展脈絡(luò)

阿卡貝拉，是意大利語“a cappella”的音譯，是一種無樂器伴奏的純?nèi)寺暫铣问健1]這種純?nèi)寺暤暮铣问?，最早起源于中世紀(jì)的教會音樂，其中格里高利圣詠不僅是中世紀(jì)最重要的禮拜音樂形式，還是阿卡貝拉最具代表性的曲種。在公元9世紀(jì)末的一本論著《音樂手冊》中，記載了多聲部樂曲——奧爾加農(nóng)，這是西方最早的復(fù)調(diào)音樂;大約在10世紀(jì)，出現(xiàn)了多聲部的阿卡貝拉。[2]

多聲部的阿卡貝拉與奧爾加農(nóng)這種聲樂體裁有著密不可分的關(guān)系。從11世紀(jì)開始，奧爾加農(nóng)衍生出許多變體，例如自由奧爾加農(nóng);12世紀(jì)出現(xiàn)裝飾奧爾加農(nóng)，也被稱為二部奧爾加農(nóng);[3]到了約1170-1236年，繁衍出了三部、四部的奧爾加農(nóng);除了奧爾加農(nóng)之外，12世紀(jì)-13世紀(jì)，出現(xiàn)了以節(jié)奏模式運行的復(fù)調(diào)音樂第斯康特，它的出現(xiàn)讓多聲部樂曲顯示出分句的結(jié)構(gòu)特征;其后，經(jīng)文歌成為中世紀(jì)晚期乃至文藝復(fù)興時期非常重要的復(fù)調(diào)音樂體裁。這些都是中世紀(jì)時期教會禮拜音樂作用下最為重要的無伴奏合唱音樂體裁，這些在當(dāng)時最被人們推崇的人聲合唱音樂形式，為阿卡貝拉提供了更為豐富的創(chuàng)作來源。

（二）傳統(tǒng)阿卡貝拉的變革

公元14世紀(jì)，歐洲進入文藝復(fù)興時期，以羅馬教皇為中心的教會開始動搖，人們開始懷疑教皇至高無上的權(quán)力，社會政治、經(jīng)濟、文化正在發(fā)生變化，音樂也受到影響。[4]

這時傳統(tǒng)阿卡貝拉以意大利的牧歌為主，牧歌高音聲部比較獨立，織體較經(jīng)文歌簡單，結(jié)構(gòu)通常為兩部分，第一部分為主體，用同一旋律唱兩段或三段不同的歌詞，并接有一段“利托奈羅”，“利托奈羅”通常在節(jié)拍和旋律上與前面的段落形成音樂對比。[5]14世紀(jì)的牧歌大多是二聲部，一般每個聲部都帶有歌詞。16世紀(jì)的意大利牧歌，是文藝復(fù)興時期重要的世俗音樂體裁，主要是以較高水準(zhǔn)的詩歌為詞而譜寫的復(fù)調(diào)歌曲。[6]16世紀(jì)的意大利牧歌與14世紀(jì)的意大利牧歌雖然稱謂相同，但音樂體裁和風(fēng)格上并沒有直接的聯(lián)系。16世紀(jì)末到17世紀(jì)，受啟蒙運動和工業(yè)發(fā)展等的影響，西方器樂迅速發(fā)展，傳統(tǒng)阿卡貝拉進入了停滯期。

（三）現(xiàn)代阿卡貝拉的誕生和發(fā)展

1.現(xiàn)代阿卡貝拉的誕生：到了20世紀(jì)初，人們厭煩了電子音樂和流行音樂，開始懷念和諧自然的純?nèi)寺暫铣?，阿卡貝拉重新被注入活力。現(xiàn)代阿卡貝拉的起點，可以說是在20世紀(jì)初，最初是從美國耶魯大學(xué)開始。1909年，耶魯大學(xué)的Whiffenpoofs合唱團成立，為阿卡貝拉的復(fù)興拉開了序幕，后來逐漸流行到整個歐洲，最后蔓延至世界各個地方。流行音樂日益發(fā)展，與此同時，人們將流行音樂中的一些元素運用到阿卡貝拉中，比如以人聲去模仿樂器、B-BOX等流行音樂元素的注入等。人們通過多聲部疊唱的方式，創(chuàng)造出更為豐富的聲音，人聲演繹的不斷豐富，形成了現(xiàn)代阿卡貝拉。

現(xiàn)在人們經(jīng)常演唱和提及的阿卡貝拉，都是指現(xiàn)代阿卡貝拉，人們不再將它與西方宗教聯(lián)系在一起，賦予了傳統(tǒng)阿卡貝拉新的生命力，使得它脫胎換骨，與時俱進?，F(xiàn)代阿卡貝拉在繼承傳統(tǒng)阿卡貝拉精華的同時，也與其他風(fēng)格迥異的歌曲類型進行了結(jié)合，這為現(xiàn)代阿卡貝拉的流傳拓寬了道路，使其多元化發(fā)展。

2.現(xiàn)代阿卡貝拉的發(fā)展：1963年，Swingle Singers（譯為：歡樂之聲）推出“Bachs Greatest Hits”并獲得了格萊美新人獎，這一成就的取得，使得阿卡貝拉真正出現(xiàn)在主流大眾眼前，為它之后的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。阿卡貝拉的流行也催生了很多頂級的組合，例如瑞典的組合The Real Group等等。1993年，在美國加州舉行了首屆阿卡貝拉高峰聚會;1997年，加拿大也舉行了首屆阿卡貝拉比賽，這也推動了很多新組合的出現(xiàn)。我國著名的阿卡貝拉組合——節(jié)奏部落，是由魏小童于2010年正式推出的6人無伴奏人聲組合。此外，國內(nèi)陸續(xù)出現(xiàn)了各種阿卡貝拉組合，甚至一些學(xué)校中也成立了阿卡貝拉合唱團，例如廈門六中阿卡貝拉合唱團。

二、阿卡貝拉與古詩詞歌曲的結(jié)合（以廈門六中阿卡貝拉合唱團演唱的《西江月》《魚戲蓮葉間》為例）

（一）阿卡貝拉在我國的流傳

大約在20世紀(jì)，阿卡貝拉傳入我國，最初在中國流傳時鮮為人知，后來隨著中國的迅速發(fā)展，阿卡貝拉以它的多元化和兼容性特點，與中國流行音樂、民間音樂和傳統(tǒng)音樂進行了碰撞與融合。雖然當(dāng)時國內(nèi)音樂作品與阿卡貝拉結(jié)合的成果屈指可數(shù)，但在國內(nèi)音樂工作者和愛好者的努力下，近年來，國內(nèi)阿卡貝拉的流傳越來越普遍，甚至有人將一些優(yōu)秀的古詩詞編成新曲，用阿卡貝拉的形式呈現(xiàn)在大眾面前，很快便引起了大眾的關(guān)注。例如廈門六中阿卡貝拉合唱團的學(xué)生們所演唱的《西江月》和《魚戲蓮葉間》。

（二）阿卡貝拉與古詩詞歌曲的結(jié)合

在古代，詩歌是一種文學(xué)和音樂相結(jié)合的體裁形式，因此在一些史料中，我們常會看到古代文人們吟誦詩歌的記載，例如《史記·孔子世家》中記載：“三百五篇，孔子皆弦歌之”。[7]而在歷史發(fā)展的長河中，由于古代文字譜、減字譜等的復(fù)雜性，使得旋律不易被記載，便慢慢失傳，只留下文字這部分內(nèi)容，因而，詩歌就特指文學(xué)體裁的一種。近年來，隨著國家大力倡導(dǎo)發(fā)揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，人們將朗朗上口、韻律整齊的古詩詞譜上新曲，重新演繹。人們用阿卡貝拉去演唱古詩詞歌曲，不僅是中西音樂文化合璧的成果，還是對阿卡貝拉這種音樂形式的新的拓展，更是讓中國幾千年傳統(tǒng)文化重放光芒的新途徑。[8]

廈門六中阿卡貝拉合唱團所唱的《西江月》和《魚戲蓮葉間》正是阿卡貝拉與中國古詩詞相結(jié)合的體現(xiàn)?！段鹘隆愤@首詞是宋代詞人辛棄疾的名作，由合唱團的老師重新編曲，并創(chuàng)造性地加入扇子和響指來擊打節(jié)奏，以阿卡貝拉的形式反復(fù)吟唱。在樂曲的前奏部分，也是由不同聲部的人聲來吟唱，樂曲一開始就將聽眾帶入了一種古典雅致的氛圍中。在樂曲的演唱部分，主唱和伴唱聲部分工明確，并加入了卡農(nóng)式的演唱技法，提升了這首古詩詞歌曲的意境美，并且它打破了傳統(tǒng)單一性旋律線條的模式，用多個聲部體現(xiàn)這首詞所描繪的田園景觀，為聽眾帶來了別樣清新的聽覺享受。

《魚戲蓮葉間》是以漢樂府詩歌《江南》為基礎(chǔ)，由賈軼男進行擴充編寫的一首古詩詞歌曲。原詩詞為：“江南可采蓮，蓮葉何田田，魚戲蓮葉間，魚戲蓮葉東，魚戲蓮葉西……”，而改編的《魚戲蓮葉間》在保留之前詩詞內(nèi)容的基礎(chǔ)上，加入了新詞：“云畔遮遠山，山野路彎彎……”，并以阿卡貝拉的形式，用多聲部的人聲伴唱及合唱呈現(xiàn)這首詩。同樣的，歌曲前奏部分是由不同聲部的人聲演唱，為整首歌曲渲染氣氛，奠定基調(diào);主唱和伴唱聲部分工明確，將江南清新雅致的秀麗風(fēng)景，淋漓盡致得表現(xiàn)出來。

（三）用阿卡貝拉演唱古詩詞歌曲的意義

1.豐富人聲和旋律色彩：兩首古詩詞歌曲以一種全新的演唱方式展現(xiàn)出來，使聽眾不僅體會到了古詩詞特有的古典美，而且體驗到了阿卡貝拉這種演唱形式帶來的純粹的人聲美。在主唱聲部的烘托作用下，體現(xiàn)了豐富的人聲色彩，這與古人所向往的自然美相契合。[9]

2.豐富詩詞的內(nèi)容和意境：用阿卡貝拉這種演唱形式表現(xiàn)古詩詞歌曲，一方面解決了古詩詞配新曲歌唱的單一性問題，另一方面豐富了詩詞所表達的內(nèi)容和意境，這在形式和內(nèi)容上為古詩詞配新曲提供了新的發(fā)展方向。阿卡貝拉和古詩詞歌曲的結(jié)合，也很好地體現(xiàn)了中西文化交流所取得的豐碩成果，使得中國古代詩詞文化得以廣泛的傳播。[10]

三、思考與展望

通過對阿卡貝拉在古詩詞歌曲中運用的梳理和了解，我深刻地體會到了阿卡貝拉這種合唱形式所擁有的豐富的人聲色彩及其所帶來的多元性和美感，以及它與古詩詞歌曲相結(jié)合時展現(xiàn)出的魅力。除此之外，從中西文化合璧的層面來看，這二者的結(jié)合，不僅為阿卡貝拉的流傳開拓了新道路，而且有利于中國傳統(tǒng)文化的發(fā)揚，對中國古詩詞的傳承和發(fā)展做出了不小的貢獻，同時也為中西音樂文化的融合做出了榜樣，這也將會推動音樂家們創(chuàng)造出更多新形式的音樂，促進音樂在當(dāng)今時代下更加多元化的發(fā)展。

參考文獻：

[1]莊研光.阿卡貝拉在當(dāng)下流行音樂中的趨勢[J].當(dāng)代音樂，2016，（22）：61.

[2]唐文滔.阿卡貝拉演唱發(fā)聲技巧的歷史演進[J].當(dāng)代音樂，2018，（05）：84.

[3]于潤洋.西方音樂通史[M].上海音樂出版社，2013，1.

[4]張宏渝.淺析無伴奏合唱的訓(xùn)練技巧[J].當(dāng)代音樂，2017，（08）：60.

[5]李濤.中國詩詞歌曲演唱研究[M].上海東方出版社，2011，11.

[6]傅天琪.視唱練耳教學(xué)中聽覺訓(xùn)練與阿卡貝拉訓(xùn)練法的結(jié)合研究[J].當(dāng)代音樂，2017，（24）：57.

[7]陳立興.古詩詞藝術(shù)歌曲的傳承與發(fā)展[J].當(dāng)代音樂，2017，（03）：78.

[8]耿靖恒.淺談阿卡貝拉的發(fā)展與演唱變革[J].藝術(shù)評鑒，2019，（18）：52.

[9]王帆.20世紀(jì)中國詩詞藝術(shù)歌曲演唱風(fēng)格探究[J].當(dāng)代音樂，2015，（03）：60.

[10]袁迪.中國古詩詞歌曲演唱意韻[J].當(dāng)代音樂，2015，（05）：135.