讓我們重新觀看

王林

觀看從來都不是既定和固有的，視覺經驗并不全然由自然定制，一個人能夠看到多少東西，是由社會的歷史狀況所決定的。在視覺資訊，特別是視覺圖像爆炸與泛濫的時代，日常視覺經驗的碎片化、動態(tài)化和娛樂化不可避免。藝術家的使命不是隨波逐流追求名利，而是憑藉獨立個體的創(chuàng)造力，去尋找并構建自我的精神意向、創(chuàng)作思路及藝術語言的形式邏輯。

在一個粗觀看、泛觀看和淺觀看的圖像時代，“微觀看”屬于個人，屬于個體化且心理化的近觀，屬于阿恩海姆所說的視覺思維?！跋嗫磧刹粎?，只有敬亭山”，只有靜下心來，改變?yōu)g覽的慣性，才能讓我們重新觀看——“微觀看”既是個人的也是藝術的，既是接受的也是創(chuàng)造性的。在藝術作品中，當你看到自己喜歡的東西，那是呼應與溝通;當你看到了感覺陌生的東西，那是意外或驚奇?！拔⒂^看”不只是對于微小事物的觀看，幼兒匍匐在地觀看蟻行的體會，乃是觀看微小世界的極大興趣：因為微小，所以異樣;因為異樣，所以新穎——那些個關于藝術的種種解釋，不就是這個道理么？

彭漢欽的雕塑以“小”著稱。在小尺度具象雕塑上的有限夸張和微調變形，顯示了他不同尋常的藝術功力，但更為重要的是，他對形體塑造的心理敏感和觸覺反應，得以溝通底層人群、市井場景以及對種種人生存價值的關注。這種俯瞰與貼近的觀看方法，也就是彭漢欽雕塑作品產生意義的方式。

傅文俊早已是成熟的攝影家，也可以說是一位高產畫家。他用鏡頭拍攝，也用電腦畫畫，把攝制圖像和繪就圖畫熔為一爐，打破攝影的紀實性和繪畫的風格化，得以自由發(fā)揮。不僅通過古今中外圖像的重組，使作品豐富多彩，而且還因其調性、線形、色彩的復線性或復合性，讓創(chuàng)作產生更多可能。傅文俊在攝影變得普及和日常之時，對媒介自治的建樹是異質性的，這在一定程度上抵制了形式美與商業(yè)化結盟的功利性。對架上藝術而言，藝術家的創(chuàng)作活力顯然來自于對既有樣式的突破，更來自于藝術觀念的不斷更新。

作為一位女性畫家，胡順香并不以女性題材為生，她的女性身份潛伏在對于周遭環(huán)境特別是對于“傷害”的敏感之中。她始終生活在記憶之中，而不是現(xiàn)實事件之內，排斥現(xiàn)場的情緒反應，平靜中潛伏激情。這種不露聲色的表達，體現(xiàn)在私密的夢境里，體現(xiàn)在詭異的場境中，有一種特異的組合關系和形式意味，由此抓住觀者，欲罷不能。胡順香有著祛魅除蔽，突破表象，抵達內心真實的強烈愿望。其作無論具體還是抽象，無論實在還是虛幻，她都堅守個人自我的站位：充滿才情的、微觀心理的敘事性，以此聯(lián)結原欲與社會、回憶與趣味，還有形形色色、紛紛擾擾的人和事。這種藝術自信很少人擁有，對于一個年輕的女性藝術家更是難得。

三位藝術家分別給我們提供了重新觀看的不同范本?？鬃釉唬喝诵?，必有我?guī)熝伞＿@種對藝術保持謙虛的態(tài)度，乃是人文意識開放的證明。