音樂(lè)劇多元化聲腔唱法的研究

杜婷

摘要：音樂(lè)劇是從19世紀(jì)歐洲的輕歌劇發(fā)展由來(lái)的，是喜歌劇和正歌劇的演變，其音樂(lè)大量采用古典音樂(lè)與流行音樂(lè)元素，通常偏重于滑稽和諷刺。能夠極力靠近觀眾的喜好，具有鮮明的音樂(lè)風(fēng)格。隨著我國(guó)文化事業(yè)的發(fā)展，音樂(lè)劇在國(guó)內(nèi)的接受度迅速提高。這些年里，中國(guó)作曲家不僅從外國(guó)音樂(lè)劇中積累了一定的經(jīng)驗(yàn)，而且也在原創(chuàng)劇目中積極探索具有中國(guó)本土特色的音樂(lè)劇道路。其中音樂(lè)劇中各種唱法以及人物多元化的聲腔設(shè)計(jì)，就是我們發(fā)展中國(guó)本土音樂(lè)劇所需要的藝術(shù)手段。中國(guó)有寶貴的民族和戲曲聲腔的特點(diǎn)，慢慢借鑒“本土化”的一些演唱表演元素，實(shí)現(xiàn)音樂(lè)劇中本土的傳統(tǒng)化移植。本文從美聲聲腔、民族聲腔、流行聲腔以及戲曲聲腔的唱法特點(diǎn)入手。闡述了音樂(lè)劇中的人物聲腔設(shè)計(jì)所呈現(xiàn)出的戲劇內(nèi)涵。

關(guān)鍵詞：音樂(lè)劇? ?多元化? ?聲腔特點(diǎn)

中圖分類號(hào)：J605? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號(hào)：1008-3359（2020）15-0071-04

音樂(lè)劇起源于英美，而后逐漸走向世界各地。19世紀(jì)，隨著美國(guó)城市的紛紛建立，音樂(lè)劇也以最快的發(fā)展速度以及最具多元化的劇場(chǎng)演出形式繁榮起來(lái)。音樂(lè)劇多元素的藝術(shù)形式，綜合了演唱、舞蹈、表演等藝術(shù)門類，來(lái)講述故事內(nèi)容，增加劇目的戲劇性效果，具有強(qiáng)烈的現(xiàn)代都市的生活氣息，以及熱鬧非凡、動(dòng)感十足的視聽感受。

音樂(lè)劇在中國(guó)是從20世紀(jì)70年代末、80年代初才開始發(fā)展的，已經(jīng)有30多年的時(shí)間了，創(chuàng)作了100多部原創(chuàng)作品，相比歐美100多年的歷史，我國(guó)接觸這種叫做“MUSIC”的音樂(lè)劇，是一種年輕的藝術(shù)形式，還需要音樂(lè)家和專業(yè)的制作人不斷摸索、探討。

一部音樂(lè)劇的呈現(xiàn)，是以戲劇表演為依托，以演唱為基礎(chǔ)，其他藝術(shù)元素相結(jié)合的藝術(shù)產(chǎn)物。其中，演唱是一部音樂(lè)劇的重中之重，而演唱中運(yùn)用的聲腔唱法是劇中人物的色彩體現(xiàn)，以及整部音樂(lè)劇的靈魂所在?！奥暻弧笔侵袊?guó)戲曲的特色，不同地區(qū)，中國(guó)戲曲呈現(xiàn)出不同的曲種，也有著各個(gè)地區(qū)不同的聲腔唱法特色。以至于，音樂(lè)劇在中國(guó)的發(fā)展過(guò)程中，聲腔唱法逐步體現(xiàn)在歌唱表演的體系中。歐美音樂(lè)劇的演唱體系分為美聲、流行、搖滾等唱法，而來(lái)到中國(guó)以后，作曲家又創(chuàng)作出具有民族、原生態(tài)以及戲曲演唱特點(diǎn)的音樂(lè)劇作品。在同一部音樂(lè)劇中，劇中人物的聲腔是豐富多樣的，不同角色根據(jù)劇中人物的性格轉(zhuǎn)變以及隨著劇情發(fā)展的變化，其展現(xiàn)出這一人物的聲腔唱法也是多元化的。因此，本文重點(diǎn)對(duì)音樂(lè)劇多元化的聲腔唱法進(jìn)行研究，最終闡述出多元化聲腔唱法與音樂(lè)劇人物塑造之間的關(guān)系。

一、音樂(lè)劇中美聲的聲腔特點(diǎn)

美聲唱法源于17世紀(jì)的意大利，是流行于歐洲的一種歌唱風(fēng)格。美聲唱法要求聲音連貫，呼吸要積極，以及要調(diào)動(dòng)所有能用上的腔體共鳴，音與音之間，要非常圓潤(rùn)地連接在一起，像小提琴拉長(zhǎng)音時(shí)那樣均勻、平穩(wěn)。同時(shí)，美聲唱法最大的特點(diǎn)就是松弛、明亮、穿透力強(qiáng)，這樣的特點(diǎn)能使聲音更加的優(yōu)美、動(dòng)聽、華麗、飽滿，是一種高雅的演唱風(fēng)格。

音樂(lè)劇是從19世紀(jì)歐洲的輕歌劇發(fā)展而來(lái)的，是喜歌劇和正歌劇的演變，其音樂(lè)大量采用古典音樂(lè)與流行音樂(lè)元素，通常偏重于滑稽和諷刺。能夠極力靠近觀眾的喜好，具有鮮明的音樂(lè)風(fēng)格。

有些音樂(lè)劇的演唱是建立在美聲唱法的基礎(chǔ)上，從劇中人物特點(diǎn)入手，為演員設(shè)計(jì)符合角色身份的聲腔唱法就是整部音樂(lè)劇的關(guān)鍵所在。對(duì)于人物的聲腔設(shè)計(jì)，必須要結(jié)合戲劇中的情節(jié)發(fā)展而設(shè)定，正確的聲腔設(shè)定，可以使角色的聲音更加有層次，使人物形象更加鮮明、飽滿。比如，《變身怪醫(yī)》中的男主亨利·杰克，是一位醫(yī)學(xué)博士，為人紳士友好、交際廣泛，但因?yàn)閳?zhí)著于醫(yī)治自己的父親，從而受到貴族人士的不理解以及嘲笑，內(nèi)心非常的壓抑、痛苦，因抵擋不了暴躁狂野的內(nèi)心，于是發(fā)明了一種藥水，想壓制住這種天性中的邪惡，但沒(méi)想到，將自己人性中的“惡”分離了出去，從而變成了一位具有雙重性格的人，隨即在大范圍內(nèi)殺人，最后在絕望與愧疚中自盡。這部音樂(lè)劇的前半部，男主的音色要飽滿、高貴、沉穩(wěn)又富有爆發(fā)力的演唱特點(diǎn)。尤其是變身之前的經(jīng)典唱段《就在這瞬間》，這首歌曲展現(xiàn)了主人公的躊躇滿志以及對(duì)自己的實(shí)驗(yàn)結(jié)果滿懷自信，唱出了每一位科研工作者對(duì)“科技改變世界”這一偉大理想的熱切希望。主人公的這種音色也是整部音樂(lè)劇的聲音標(biāo)志，始終伴隨著劇中人物的戲劇性變化，雖然變身后的聲音加入了搖滾，甚至是沙啞的重金屬音色，但這種以美聲唱法為基礎(chǔ)的聲腔處理，具有很高的辨識(shí)度，從而使觀眾從內(nèi)心深處獲得一種無(wú)與倫比的震撼。

二、中國(guó)音樂(lè)劇中加入民族聲腔的魅力

音樂(lè)劇在中國(guó)是從20世紀(jì)70年代末、80年代初才開始發(fā)展的，已經(jīng)有30多年的時(shí)間了，隨著《歌劇魅影》《悲慘世界》《貓》《西貢小姐》等國(guó)外的經(jīng)典劇目在國(guó)內(nèi)的成功上演，我國(guó)也陸續(xù)創(chuàng)作出了《芳草心》《玉鳥兵站》《冰山上的來(lái)客》《中國(guó)蝴蝶》《蝶》等100多部?jī)?yōu)秀的原創(chuàng)作品，在這些年里，中國(guó)作曲家不僅從外國(guó)音樂(lè)劇中積累了一定的經(jīng)驗(yàn)，而且也在原創(chuàng)劇目中積極探索具有中國(guó)特色的民族化的道路。因此，中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇的聲腔形態(tài)也在不斷地摸索和創(chuàng)新中，呈現(xiàn)出多元化的聲音特點(diǎn)。其中，民族聲腔的設(shè)定是中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇發(fā)展的主流趨勢(shì)。

中國(guó)的民族唱法開始于20世紀(jì)50年代，是傳統(tǒng)戲曲、說(shuō)唱和民間歌曲唱法的提煉與繼承。它吸取了美聲唱法的科學(xué)發(fā)聲技巧，結(jié)合漢語(yǔ)普通話的吐字方式，在演唱時(shí)，聲區(qū)要統(tǒng)一，吐字圓潤(rùn)清晰，氣息靈活，聲音甜美，這樣演唱出來(lái)的聲音才具有中國(guó)民族特色。

設(shè)計(jì)中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇中人物民族唱法的聲腔特點(diǎn)，一定要結(jié)合劇目本身的故事背景、歷史背景以及人物的性格、成長(zhǎng)環(huán)境及生活背景等因素。比如，中國(guó)經(jīng)典原創(chuàng)音樂(lè)劇《蝶》中的男主人公梁山伯，我們?cè)谠O(shè)定這個(gè)人物的聲腔特點(diǎn)之前，必須要了解這部劇目的背景知識(shí)?！兜犯木幾灾袊?guó)經(jīng)典劇目《梁山伯與祝英臺(tái)》，由古老傳說(shuō)梁祝的故事脈絡(luò)、情感曲線創(chuàng)造而成的，講述了蝶人族在黑暗中向往人類的生活，蝶人族族長(zhǎng)要將自己的女兒嫁給人類，蝶人公主祝英臺(tái)和流浪詩(shī)人梁山伯之間的愛情故事。整部音樂(lè)劇既運(yùn)用了中國(guó)文化元素，又有古典音樂(lè)與流行音樂(lè)相結(jié)合的藝術(shù)特點(diǎn)，使觀眾領(lǐng)略到了中國(guó)音樂(lè)劇獨(dú)特的藝術(shù)魅力。男主人公梁山伯是一位真誠(chéng)、熱情、瀟灑、隨性的流浪詩(shī)人，他追求思想和情感的自由，這與蝶人族的頑固思想形成了鮮明的對(duì)比。他對(duì)愛情的勇敢與堅(jiān)定也給了祝英臺(tái)希望，使她感受到了濃烈而又真摯的愛情。劇目中男主人公的經(jīng)典唱段《心臟》，將整部音樂(lè)劇的音樂(lè)、劇情、情感推向了高潮。因此，男主在演唱這首唱段時(shí)，聲腔的處理要有層次，音色也要隨著音樂(lè)中的旋律、節(jié)奏、速度、力度而有所變化。歌曲的前半部分處在男生的中低聲區(qū)，演唱者要用自然、松弛同時(shí)又伴有一些氣聲的音色去演唱，節(jié)奏的把握要緊湊，狀態(tài)要積極，以表現(xiàn)出梁山伯在心愛之人祝英臺(tái)面前那種激動(dòng)，同時(shí)又想要傾訴的心情。歌曲中的第二部分“我的愛人，你會(huì)不會(huì)，一直哭著到天亮？”從這句開始，聲音要加上一些民族唱法的腔體共鳴，但不要太多，情緒要激動(dòng)起來(lái)，情感上由輕輕的訴說(shuō)慢慢轉(zhuǎn)變?yōu)樵亣@式的演唱，表達(dá)出男主人公對(duì)女主人公真摯的情感。歌曲的第三部分“我多想在，你的身旁，哪怕一夜的時(shí)光......”這一部分旋律的走勢(shì)及強(qiáng)度，達(dá)到了整首歌曲的最高峰，演唱要運(yùn)用強(qiáng)烈的詠嘆調(diào)方式，聲音上要用民族與美聲結(jié)合的歌唱方法去演唱，共鳴腔體也要隨著情感的變化而唱出層次感。這種加入了一些民族唱法的聲腔特點(diǎn)是中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇的魅力所在。

三、音樂(lè)劇中流行唱法的聲腔運(yùn)用

音樂(lè)劇源于從古典時(shí)期的正歌劇演變而來(lái)的一種符合大眾審美的舞臺(tái)表演形式，由于吸收和采用了豐富多樣的流行音樂(lè)元素，從而逐步派生出的一種綜合性的獨(dú)特藝術(shù)樣式。流行唱法具有多元化的演唱風(fēng)格，沒(méi)有固定的框架與模式，歌唱者大多都是隨著歌詞而自然流露出的情感，因此，流行唱法的最大特點(diǎn)就是貼近觀眾，歌曲的情感表達(dá)大多都符合觀眾的審美要求。同一部帶有流行元素音樂(lè)劇中的同一個(gè)人物，其演唱時(shí)的聲腔，也會(huì)隨著性格以及劇情而發(fā)生多元化的轉(zhuǎn)變。

例如，音樂(lè)劇《Rent》中的男主角Roger，他的性格憂郁、壓抑、自卑，他在演唱第一首唱段《One Song Glory》時(shí)，內(nèi)心是痛苦、迷茫、自閉的，曲風(fēng)為搖滾音樂(lè)，前奏用電吉他伴奏演唱，聲腔的設(shè)定是沙啞、伴有氣聲的演唱方式，能讓觀眾感受到他害怕以及顫抖的內(nèi)心。緊接著音樂(lè)節(jié)奏緊湊地加快起來(lái)，由慢板轉(zhuǎn)變?yōu)榭彀?，搖滾音樂(lè)的爆發(fā)、激烈特點(diǎn)，也在這時(shí)體現(xiàn)出來(lái)。這個(gè)時(shí)候，聲腔的設(shè)定是滄桑、撕裂、吶喊的演唱方式，使觀眾能夠感受到男主內(nèi)心的恐懼已經(jīng)到了歇斯底里咆哮的程度，這正是他對(duì)于生命的渴望。

又例如，Roger和MiMi的重唱歌曲《I Should Tell You》，這個(gè)唱段沒(méi)有了之前強(qiáng)烈的搖滾風(fēng)格，音樂(lè)色彩也轉(zhuǎn)變成了親切平靜、溫柔樸實(shí)的鄉(xiāng)村音樂(lè)風(fēng)格。而Roger的聲腔也從沙啞、深沉、吶喊的搖滾演唱方式，轉(zhuǎn)向了用氣息去訴說(shuō)的通俗演唱方式去演繹這首經(jīng)典唱段，使男主角Roger內(nèi)心深處隱藏著的溫柔、細(xì)膩、真誠(chéng)、專一的一面向觀眾展現(xiàn)了出來(lái)。這樣多元化聲腔唱法的設(shè)計(jì)，使整個(gè)人物的戲劇效果更加的飽滿。

加入流行音樂(lè)元素的音樂(lè)劇，無(wú)論是國(guó)內(nèi)還是國(guó)外的作曲家，都已經(jīng)是駕輕就熟的寫法了。如果多元化的演唱風(fēng)格是音樂(lè)劇唱法最明顯特征之一，那么多樣的聲腔運(yùn)用就是劇中人物性格體現(xiàn)的靈魂所在。抽象的音樂(lè)，加入了說(shuō)話聲、沙啞聲、吶喊聲、抽泣聲、咆哮聲等特殊的聲腔唱法，使劇中人物的性格、情感、生活背景等更加鮮明。

四、中國(guó)戲曲中聲腔唱法的特點(diǎn)

（一）中國(guó)戲曲的起源

中國(guó)戲曲萌芽于上古原始社會(huì)的歌舞，發(fā)展經(jīng)歷了從漢、唐到宋、金才形成了比較完整的戲曲表現(xiàn)形式，約有三百六十多個(gè)種類。它的特點(diǎn)是將多元化的藝術(shù)形式融合在一起，通過(guò)舞臺(tái)表演，去展現(xiàn)其各自的個(gè)性。經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的發(fā)展演變，逐步形成了具有地方民族特色和時(shí)代風(fēng)格特點(diǎn)的中華戲曲藝術(shù)。

（二）創(chuàng)造“本土化”音樂(lè)劇

西方音樂(lè)劇與中國(guó)戲曲的藝術(shù)表現(xiàn)形式是相同的，都是綜合性的舞臺(tái)表演形式。外國(guó)音樂(lè)劇引入中國(guó)以后，中國(guó)的戲劇工作者們開始思考音樂(lè)劇“本土化”這一課題。要想創(chuàng)作出“本土化”的中國(guó)音樂(lè)劇，除了要學(xué)習(xí)西方音樂(lè)劇的精華之處，還要根據(jù)我國(guó)本土的藝術(shù)特色，將西方音樂(lè)劇的優(yōu)點(diǎn)，同我國(guó)寶貴的“本土化”藝術(shù)元素相結(jié)合，創(chuàng)作出具有中國(guó)時(shí)代特色的原創(chuàng)音樂(lè)劇。

（三）豐富多樣的中國(guó)戲曲聲腔唱法

1.昆曲聲腔

昆曲，又名“昆腔”“昆劇”，有著我國(guó)古老的戲曲劇種之稱，是中國(guó)戲曲藝術(shù)的瑰寶，是引領(lǐng)我國(guó)戲曲發(fā)展的重要源頭。昆曲發(fā)源于14世紀(jì)中國(guó)蘇州昆山，后經(jīng)魏良輔等人的改良，吸收了當(dāng)時(shí)流行的余姚腔、弋陽(yáng)腔、海鹽腔的特點(diǎn)，形成了一種新的聲腔，自明代中葉以來(lái)獨(dú)領(lǐng)中國(guó)近300年。昆曲的聲腔溫婉優(yōu)美，細(xì)膩軟糯，念白儒雅清新，發(fā)音吐字講究四聲，其唱念語(yǔ)音為“中州韻”。昆曲在中國(guó)戲曲史上有著重要的地位，許多地方劇種都受過(guò)昆曲藝術(shù)的影響。

2.京劇聲腔

京劇，又稱平劇、京戲，是中國(guó)影響最大的戲曲劇種，具有“國(guó)劇”之稱。京劇由來(lái)于清代乾隆五十五年，吸取了昆曲、秦腔的部分表演元素，同時(shí)又糅合了一些地方民間小曲兒，最終派生出來(lái)的一種優(yōu)秀的曲藝表演形式。京劇的聲腔以板腔體的西皮、二黃為主。西皮聲腔脫胎于梆子聲腔，使用胡琴伴奏，音色明快、活潑，常用于劇中人物抒情、敘事、說(shuō)理等表達(dá)。二黃聲腔有著深沉、幽靜的音色，適合劇中人物表達(dá)悲傷、憂郁的情緒。京劇聲腔豐富、包羅萬(wàn)象，在舞臺(tái)上極富感染力，中國(guó)人的細(xì)膩、含蓄、沉穩(wěn)等品格，在京劇豐富、生動(dòng)的聲腔中集中體現(xiàn)了出來(lái)。

3.秦腔聲腔

秦腔，又稱“梆子腔”“秦聲”“亂彈”，源于我國(guó)西北地區(qū)的民俗歌舞，是引領(lǐng)我國(guó)戲曲發(fā)展的源頭之一。秦腔的唱腔音樂(lè)是板式變化體曲式結(jié)構(gòu)，板式變化體又分為歡音和苦音兩類腔調(diào)。歡音腔歡樂(lè)明快，一般表現(xiàn)美好、歡喜的情感。苦腔音最能代表秦腔特色，深沉、悲哀，一般表現(xiàn)思念、哀傷之情。秦腔中最具特色的“彩腔”，俗稱“二音”，音高八度用假聲唱出，其中的拖腔必須歸于“安”韻，用于人物宣泄情感的表達(dá)。

（四）戲曲聲腔唱法與中國(guó)音樂(lè)劇的聯(lián)系

中國(guó)戲曲的聲腔因戲曲的不同、地域的不同而千變?nèi)f化、千差萬(wàn)別。同戲曲且不同流派的聲腔唱法也不同。音樂(lè)劇的唱法也是豐富多彩的，為人物設(shè)定的聲腔特點(diǎn)也是靈活多變的。因此，中國(guó)音樂(lè)劇中可以吸收一些戲曲聲腔的唱法，但切記不能脫離了音樂(lè)劇的基本風(fēng)格。

中華民族優(yōu)秀經(jīng)典的文化應(yīng)該是中國(guó)音樂(lè)劇創(chuàng)作的靈魂，在新時(shí)代下，中國(guó)音樂(lè)劇應(yīng)該與中國(guó)本土的傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)聯(lián)系起來(lái)，實(shí)現(xiàn)本土傳統(tǒng)化移植，先從戲曲聲腔的唱法入手，慢慢借鑒戲曲的一些表演元素，比如，對(duì)白、曲牌、動(dòng)作等，切不可急于向戲曲靠攏，否則容易迷失自己的方向。

五、結(jié)語(yǔ)

當(dāng)今世界已經(jīng)進(jìn)入了一個(gè)擁有豐富娛樂(lè)形式的年代。大眾的審美也變的多樣化、多元化。中國(guó)音樂(lè)劇發(fā)展到現(xiàn)在越來(lái)越多的呈現(xiàn)出多元化相融的趨勢(shì)，音樂(lè)劇中各種聲腔唱法的融合就是其中一種趨勢(shì)，美聲聲腔、通俗聲腔、民族聲腔以及戲曲聲腔等唱法都各有自身的優(yōu)點(diǎn)，這些聲腔設(shè)計(jì)為中國(guó)音樂(lè)劇的演唱藝術(shù)提出了一種新的理念。中國(guó)音樂(lè)劇盡管起步有些晚，缺乏經(jīng)驗(yàn)，但發(fā)展中國(guó)音樂(lè)劇是現(xiàn)代文化建設(shè)所需要的產(chǎn)物。在借鑒西方音樂(lè)劇的成功經(jīng)驗(yàn)的同時(shí)，我們要迎合我國(guó)人民的審美需求，把寶貴的本土特色融入進(jìn)去，使音樂(lè)劇的演唱更富中國(guó)特色，使中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇更加具有時(shí)代氣息。

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