維熱·勒布倫的自畫像及她的其他作品

楊瀟曈

摘要：1715年，路易十四去世，長(zhǎng)期被統(tǒng)治的法國(guó)貴族終于獲得解脫，可以盡情追逐精神上的自由和心靈上的放松，隨著上流社會(huì)的文化藝術(shù)氛圍發(fā)生的變化而引起了整個(gè)社會(huì)風(fēng)氣的變動(dòng)，新與舊的文化趣味交織在一起，而法國(guó)也因此逐漸成為歐洲藝術(shù)的中心。在這一時(shí)期的主流藝術(shù)被稱之為“洛可可風(fēng)格”。而處于18世紀(jì)中后期的女畫家維熱·勒布倫則被視為當(dāng)時(shí)法國(guó)最著名的女畫家，她出眾的藝術(shù)才華、她的勤奮努力以及她美麗的外表，使她很快在當(dāng)時(shí)的畫壇擁有了一席之地。本文通過(guò)對(duì)維熱·勒布倫較著名并引起廣泛關(guān)注的幾幅重要的自畫像作品與她其他題材的作品之間的描述、比較與分析，從而大致了解維熱·勒布倫作為一名女性畫家，在男權(quán)主義占據(jù)主要地位的社會(huì)之中對(duì)自己的藝術(shù)觀念的堅(jiān)持并形成自我獨(dú)特的藝術(shù)傾向。

關(guān)鍵詞：維熱·勒布倫;自畫像;藝術(shù)特色

一、維熱·勒布倫的生平

伊麗莎白·路易斯·維熱·勒布倫ElisabethLouiseVigee-LeBrun（1755-1842）。1755年，維熱·勒布倫出生在一個(gè)藝術(shù)之家，她的父親是當(dāng)時(shí)有名的彩色蠟筆肖像畫家路易·維瑞，母親是一位美發(fā)師，她本人師承18世紀(jì)法國(guó)洛可可風(fēng)格畫家讓·巴普蒂斯特·格瑞茲（Jean Baptiste Greuze，1725—1805），并且后來(lái)嫁給同為畫家及畫商的丈夫皮埃爾·勒布倫。維熱·勒布倫的一生，是豐富且自在的，她的愛(ài)好受到父親、丈夫以及師長(zhǎng)的支持與鼓舞，在當(dāng)時(shí)的法國(guó)社會(huì)之中，能夠自主的選擇自己熱愛(ài)的繪畫并作為自己的事業(yè)，可見(jiàn)她也是一位堅(jiān)持而勇敢的女性。

青少年時(shí)期的維熱·勒布倫就非常喜愛(ài)繪畫，在父親的影響下，她從小便表現(xiàn)出了過(guò)人的繪畫天賦和繪畫熱情，這種與生俱來(lái)的對(duì)繪畫的強(qiáng)烈愛(ài)好，奠定了維熱·勒布倫往后對(duì)于她的繪畫事業(yè)的不斷前進(jìn)與堅(jiān)持。“她的父親見(jiàn)了她畫的畫之后曾欣喜若狂地大呼：如果將來(lái)這里有一位畫家，那將是你--我的孩子！”可知她同為畫家的父親對(duì)她的期望與欣賞。1767年，在維熱·勒布倫十二歲那年，這位亦師亦父的父親因病永遠(yuǎn)的離開(kāi)了她，且遇人不淑，所托非人，她的繼父將她當(dāng)作搖錢樹(shù)，利用她畫畫來(lái)賺錢以供弟弟們上學(xué)。1770年，十五歲的維熱·勒布倫正式確立了自己職業(yè)畫家的身份，此時(shí)的她已經(jīng)小有名氣，當(dāng)時(shí)的作品，如她為母親所作的畫像便已表現(xiàn)出了深厚的繪畫功底和自我的審美傾向。

1776年，二十歲的維熱·勒布倫小姐與皮埃爾·勒布倫先生結(jié)婚，從維熱小姐成為了勒布倫夫人?；楹?，維熱·勒布倫與丈夫一同舉辦畫展和繪畫沙龍，積攢了許多作品并受到上流社會(huì)的貴族的欣賞，且由此躋身上流社會(huì)。維熱·勒布倫在這一時(shí)期中結(jié)識(shí)了奧爾良公爵夫人，并通過(guò)這位公爵夫人的引薦，進(jìn)入法國(guó)凡爾賽宮，成為路易十六的王后、奧地利公主瑪麗·安托瓦內(nèi)特MarieAntainette（1755-1793）的宮廷御用畫師，相近的年紀(jì)、出眾的才華和美貌使得維熱·勒布倫與王后成為十分親密的朋友。在十八世紀(jì)封建的法蘭西社會(huì)中，一名女性想要擁有與男性相當(dāng)?shù)牡匚粺o(wú)疑是困難的，而畫藝高超的維熱·勒布倫想要進(jìn)入法蘭西皇家雕塑學(xué)院成為院士更是難上加難。當(dāng)時(shí)國(guó)王的首席畫師皮埃爾先生首先表示了強(qiáng)烈的反對(duì)，他們認(rèn)為這樣一個(gè)沒(méi)有營(yíng)業(yè)執(zhí)照、丈夫不過(guò)是個(gè)畫商、所謂的才華并沒(méi)有展現(xiàn)出來(lái)的女人，根本沒(méi)有資格進(jìn)入皇家美術(shù)學(xué)院。后來(lái)，是法國(guó)國(guó)王路易十六直接發(fā)布行政命令，皇家美術(shù)學(xué)院的那些院士才接受了她。在維熱·勒布倫二十八歲這一年，她完成了在學(xué)院沙龍上的首秀，當(dāng)時(shí)，美國(guó)獨(dú)立戰(zhàn)爭(zhēng)剛剛結(jié)束，她以此為題創(chuàng)作了《和平帶來(lái)豐饒》并獲得了一致好評(píng)。

好景不長(zhǎng)，她順暢的藝術(shù)生涯在1789年畫上了短暫的句號(hào)。1789年，法國(guó)大革命爆發(fā)，維熱·勒布倫因?yàn)榕c皇室親密的關(guān)系而不得不離開(kāi)法國(guó)，也因此與丈夫離婚，獨(dú)自帶著女兒逃亡意大利。然而，維熱·勒布倫的藝術(shù)生涯沒(méi)有就此而終結(jié)，意大利的王室和貴族乃至奧地利、俄羅斯、德國(guó)的王室和貴族都十分欣賞她的肖像畫作品，維熱·勒布倫依舊在復(fù)雜的社會(huì)環(huán)境中堅(jiān)持自己的繪畫事業(yè)，堅(jiān)守自己的藝術(shù)追求。直至1842年拿破侖接受她，才得以回到巴黎，維熱·勒布倫甚至在晚年放下畫筆，出版了多部回憶錄，描述自己漫長(zhǎng)而又短暫的一生中與繪畫藝術(shù)的不解之緣。

二、維熱·勒布倫與她的自畫像

后世的人們將維熱·勒布倫定義為一名肖像畫家，肖像畫也的確是維熱·勒布倫的創(chuàng)作生涯中最為重要的一個(gè)組成部分，在她一生創(chuàng)作的八百多幅作品中，有六百多幅都是肖像畫作品。自維熱·勒布倫學(xué)畫時(shí)起，就為形形色色人物畫過(guò)肖像，如她分別在十五歲、十六歲、十七歲時(shí)為她的母親、她的繼父以及她的弟弟所畫的半身肖像;在她十五歲成為正式的職業(yè)畫家之后，也逐步踏入上流社會(huì)，為許多王公貴族的人們畫肖像乃至后來(lái)成為王后的御用宮廷畫師，為王后創(chuàng)作了如《瑪麗·安托瓦尼特王后》（1783年）《瑪麗·安托瓦尼特王后和她的孩子們》《手持玫瑰的瑪麗王后》等二十余幅肖像畫?？梢?jiàn)，肖像是維熱·勒布倫的主要?jiǎng)?chuàng)作內(nèi)容，作為一名女性畫家，維熱·勒布倫的肖像畫與同時(shí)期乃至之前的男性肖像畫家不同，她以女性特有的視角去發(fā)現(xiàn)美并創(chuàng)造美，以使她的作品表現(xiàn)出富有女性特有的細(xì)膩、柔和與溫情。人們對(duì)維熱·勒布倫的肖像畫的喜愛(ài)不僅在于她扎實(shí)的寫實(shí)技巧，更是因?yàn)樗朴谧プ∪宋镒罹噬鷦?dòng)的瞬間來(lái)進(jìn)行描繪，也正因?yàn)檫@樣溫柔的繪畫風(fēng)格，才使得維熱·勒布倫在中年時(shí)期的流亡生涯里依舊受到歐洲各國(guó)的王室貴族的尊重，免于顛沛流離之苦。

在維熱·勒布倫一生創(chuàng)作的大量的肖像畫之中，除了她為瑪麗·安托瓦尼特王后創(chuàng)作的肖像畫為世人知曉外，更為著名的是她為自己創(chuàng)作的多幅自畫像。在十八世紀(jì)的封建社會(huì)之中，女性的地位和社會(huì)活動(dòng)都受到社會(huì)環(huán)境的影響和一定的限制，因此自畫像是女性畫家創(chuàng)作的主要組成部分，如她所作的《戴櫻紅色緞帶的自畫像》（1781年）、《戴草帽的自畫像》（1782年）、《與女兒朱莉一起的自畫像》（1786年）、《畫家和她的女兒》（1789年）等等，其中有多幅選取了她本人在作畫時(shí)的場(chǎng)景進(jìn)行描繪，這是一種傳統(tǒng)的自畫像的表達(dá)方式，但維熱·勒布倫與眾不同的是她的《與女兒朱莉一起的自畫像》和《畫家和她的女兒》這兩件作品，后者更為突出。

在《畫家和她的女兒》這幅作品當(dāng)中，維熱·勒布倫將自己塑造為一位充滿母愛(ài)與溫情的女性，而不僅僅是一個(gè)冷靜的女畫家，她的懷中相依偎的是與她相依為命的女兒朱莉，兩個(gè)人溫柔的注視著前方，母親的眼中飽含寧?kù)o與平和，女兒的目光則俏皮活潑，穿著打扮也是日?；?，不像她其他的自畫像一般端莊富麗，展現(xiàn)了女性形象的嬌柔可愛(ài)之處，而不見(jiàn)長(zhǎng)期逃外的生活對(duì)她們的蹉跎。維熱·勒布倫雖然身處于洛可可藝術(shù)盛行的十八世紀(jì)，但她的繪畫風(fēng)格卻是有意識(shí)的偏離這樣的主流風(fēng)格，更向古典柔和的新古典主義靠攏，在構(gòu)圖上，維熱·勒布倫的這幅作品與文藝復(fù)興時(shí)期的拉斐爾似乎有一定的相似之處，但她獨(dú)特的表現(xiàn)手法是與拉斐爾筆下各式各樣的圣母子全然不同的，她的這件作品更側(cè)重于母子二人之間私人化的情感，將一位真正的母親對(duì)女兒的疼愛(ài)烘托出來(lái);色彩方面也是不似于洛可可風(fēng)格那樣夸張華麗、精致繁復(fù)的，給觀賞者以一種厚重溫和的感受?？傊?，這件自畫像作品中母性的光彩使得整個(gè)畫面更具魅力?！杜c女兒朱莉一起的自畫像》是比《畫家和她的女兒》稍早一些完成的，在1786年她的女兒朱莉還是一個(gè)小小的女孩子，被母親完全的抱在懷里，母親端莊的坐在墨綠色的沙發(fā)上，平柔祥和的看著前方，懷中的女兒好像有點(diǎn)怯生生的，身體朝向母親，只是轉(zhuǎn)過(guò)頭來(lái)面對(duì)觀賞者，畫中的維熱·勒布倫將頭輕輕的偏向女兒，自然生動(dòng)的表達(dá)出了一位母親對(duì)孩子的愛(ài)意。這件作品中的光線稍微明亮一些，依舊是傳統(tǒng)的古典式構(gòu)圖和色彩，在造型和線條方面都表現(xiàn)出了維熱·勒布倫式的風(fēng)格特征。

除了這兩幅作品之外，維熱·勒布倫其他的自畫像都是端莊溫柔的，穿著得體的服飾，戴著草帽，有時(shí)手里還拿著畫板或畫筆，展現(xiàn)了女性畫家的藝術(shù)氣息和獨(dú)特的人格魅力。

三、維熱·勒布倫其他題材的作品

雖然維熱·勒布倫是一位典型的肖像畫畫家，但在她的一生所留下的八百件作品當(dāng)中，仍然有相當(dāng)一部分?jǐn)?shù)量的其他題材的作品也是同樣值得關(guān)注的，這類作品的數(shù)量相較肖像畫而言是相去甚遠(yuǎn)的，但由于維熱·勒布倫在當(dāng)時(shí)獨(dú)特的畫風(fēng)，也受到了人們一定的欣賞。這類作品中的代表作主要是《和平帶來(lái)豐饒》（1780年）。1780年，美國(guó)的獨(dú)立戰(zhàn)爭(zhēng)剛剛結(jié)束。維熱·勒布倫因?yàn)樗乃饺松矸?，甚至社?huì)地位而不被皇家藝術(shù)學(xué)院接納為院士，通過(guò)與王后的親密關(guān)系以及國(guó)王的政治命令，維熱·勒布倫才勉強(qiáng)進(jìn)入皇家藝術(shù)學(xué)院。然而，恰逢獨(dú)立戰(zhàn)爭(zhēng)的結(jié)束，她便選擇了這樣一個(gè)世人熱議的話題來(lái)創(chuàng)作，這件作品也成為她的代表作中為數(shù)不多的歷史畫性質(zhì)的作品。在《和平帶來(lái)豐饒》中，維熱·勒布倫仍舊按照她的藝術(shù)風(fēng)格的偏好選擇了兩個(gè)女性的形象來(lái)表現(xiàn)。據(jù)2007年的文章《1783年的維熱·勒布倫--從沙龍到藝術(shù)圣典》中，將這兩位女性形象解讀為一位是代表著“和平”，一位是代表著“豐饒”。其中，位于畫面上方的膚色較深、手拿橄欖枝的那位被認(rèn)為是“和平”，她兩手輕輕的扶著膚色白皙、胸前半裸、手里拿著糧食的“豐饒”。處于畫面上方的“和平”將目光看向“豐饒”，而依偎在她懷里的“豐饒”也深情的望向斜上方的“和平”，表現(xiàn)出了兩人之間的交流感和畫面中的寓意性，著重刻畫了人物的外形特征和性格特征。從整體上看，這件作品富于動(dòng)態(tài)性，兩位女性衣袂飄飄，而上方的“和平”將“豐饒”輕輕托住的姿態(tài)又在這種輕盈之中表現(xiàn)出了一定的力量感。后代有的藝術(shù)家將這件作品納入歷史畫的范疇，從普遍意義上來(lái)講，歷史畫不僅包括以歷史事件為題材的作品，還包括宗教和神話故事，美術(shù)的認(rèn)識(shí)作用和教育作用，在歷史畫中表現(xiàn)得尤為突出，維熱·勒布倫的這幅作品是以美國(guó)的獨(dú)立戰(zhàn)爭(zhēng)為背景創(chuàng)作的，有人認(rèn)為這并不算是一件標(biāo)準(zhǔn)的歷史畫作品，但從一定意義上講，維熱·勒布倫只是采用了更為理想化的一種表現(xiàn)手法。

四、兩種題材作品的比較

與同時(shí)期的畫家相比，維熱·勒布倫稱得上是一位高產(chǎn)的畫家，她的一生留下了數(shù)量頗豐的作品。綜合她的作品來(lái)看，維熱·勒布倫有意識(shí)的拒絕了洛可可風(fēng)格的影響，選擇了向同時(shí)代的畫家達(dá)維徳所代表的新古典主義的方向靠攏，新古典主義在創(chuàng)作中注重遵循古典法則，追求塑造的完美，又強(qiáng)調(diào)以古代的理想美為典范，這也許就是瑪麗·安托瓦內(nèi)特王后如此喜愛(ài)維熱·勒布倫的為她畫的肖像畫的原因。維熱·勒布倫的肖像畫向欣賞者傳遞了一種細(xì)膩豐富的情感，如前文所提及的兩件自畫像就是她繪畫理念的表現(xiàn)，她也喜歡這樣為女性畫像，盡管她不僅僅是為女性畫像，也許是女性畫家的緣故，在創(chuàng)作中會(huì)更加注意到細(xì)節(jié)的方面，雖然從古至今名垂千史的畫家大多是男性，但是不得不承認(rèn)，女性畫家在看待世界的方式和對(duì)待繪畫藝術(shù)的態(tài)度上并不遜色，維熱·勒布倫將她充滿母性和愛(ài)意的情感注入到她的繪畫創(chuàng)作之中，引領(lǐng)了自畫像創(chuàng)作的嶄新形式，打破了一味地表現(xiàn)畫家單人的形象的傳統(tǒng)模式，這樣富有新意的表現(xiàn)打開(kāi)了自畫像創(chuàng)作的新局面。例如與維熱·勒布倫一同進(jìn)入皇家藝術(shù)學(xué)院的拉比耶·吉拉爾（1749年-1803年），與維熱·勒布倫相似的創(chuàng)作了《有兩名學(xué)生相伴的自畫像》（1785年），描繪了有兩名女學(xué)生相伴在其左右，一同繪畫時(shí)的場(chǎng)景，這種相似不是指拉比耶·吉拉爾模仿維熱·勒布倫，而是說(shuō)明自畫像的表現(xiàn)形式更具生活化，在畫面當(dāng)中不僅是一個(gè)人物的肖像，甚至透過(guò)自畫像可以了解到人物本身。另外，維熱·勒布倫留存至今的其他題材的作品雖然少之甚少，但從僅存的作品當(dāng)中可以了解到她與眾不同的表現(xiàn)手法，在色彩上保持了她一貫沉厚溫柔的感覺(jué)，脫離大眾的洛可可藝術(shù)，構(gòu)圖上也采用古典式的方法。一般來(lái)說(shuō)，畫家們更傾向于在自己擅長(zhǎng)的領(lǐng)域做出更多的努力，并且欣賞者所提的要求也是影響畫家作畫的重要因素，或許也正是因此維熱·勒布倫的肖像畫的數(shù)量才遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于其他的題材。總的來(lái)說(shuō)，維熱·勒布倫在動(dòng)蕩的時(shí)代中能夠始終堅(jiān)守自己的藝術(shù)傾向，不為他人的審美而動(dòng)搖，反而引領(lǐng)了審美傾向的變動(dòng)，可以說(shuō)是她在藝術(shù)上的極大成功。

參考文獻(xiàn)：

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