葉小鋼 用傳統(tǒng)文化譜出民族心聲

鄭雪

8月20日下午，在成都市文化館“走近藝術(shù)”全民藝術(shù)普及講座——“走進(jìn)音樂殿堂，暢享藝術(shù)人生——音樂大師講堂”的主題公益活動(dòng)中，筆者有幸見到了中國(guó)音樂家協(xié)會(huì)主席、著名作曲家葉小鋼。

葉小鋼出身于音樂世家，四歲起隨父親葉純之學(xué)習(xí)鋼琴，中學(xué)畢業(yè)后下放至農(nóng)場(chǎng)勞動(dòng)，后又進(jìn)工廠當(dāng)鉗工。1978年，葉小鋼以優(yōu)異的成績(jī)考入中央音樂學(xué)院作曲系后，開啟了他的作曲家之路。1989年葉小鋼被列入英國(guó)劍橋出版的國(guó)際名人錄和國(guó)際音樂名人錄。他創(chuàng)作了包括交響樂、室內(nèi)樂、舞劇音樂、歌劇音樂、影視音樂等多種體裁的大量音樂作品，音樂代表作品有《地平線》《小提琴協(xié)奏曲》《馬九匹》《長(zhǎng)城交響曲》《八匹馬》《山鬼》《最后的樂園》《西藏之光》《琵琶協(xié)奏曲》《共和之路》等。葉小鋼曾先后擔(dān)任了國(guó)內(nèi)外重大比賽項(xiàng)目的評(píng)委，其中包括“中央電視臺(tái)歌手大獎(jiǎng)賽”、中宣部“五個(gè)一工程”獎(jiǎng)、中國(guó)音協(xié)“金鐘獎(jiǎng)”、文化部“全國(guó)聲樂大賽”等。

國(guó)際領(lǐng)域內(nèi)的音樂家和聽眾們從葉小鋼的音樂中感覺到其高度的藝術(shù)性、智慧性，因而葉小鋼在樂壇被稱為“中國(guó)的巴赫”。作為當(dāng)代中國(guó)樂壇成績(jī)斐然的作曲家，與熱衷于西方先鋒作曲技法和無(wú)調(diào)性的音樂寫作的大多數(shù)同齡作曲家有所不同，葉小鋼的音樂既手法新穎，又富于內(nèi)在的激情。在葉小鋼的作品中，還能看到文人意趣與壯美史詩(shī)的碰撞，傾聽他用音樂語(yǔ)言講述的中國(guó)故事。

在分享了幾首民族元素創(chuàng)作的歌曲后，葉小鋼以現(xiàn)場(chǎng)彈奏的方式與現(xiàn)場(chǎng)觀眾分享了曲調(diào)中的民族音樂元素?；顒?dòng)期間，葉小鋼還播放了自己取材于湖北民歌、云南民歌、江南民歌而創(chuàng)作的四首音樂作品，讓到場(chǎng)的音樂從業(yè)者切身感受到了民族文化給音樂創(chuàng)作所提供的源源不斷的養(yǎng)分。其中一首云南民歌是他從未發(fā)表的作品。“這是1997年錄的音，現(xiàn)在聽起來(lái)也不算過(guò)時(shí)。這首歌唱法就非常民族，咬字很清楚，每個(gè)字都有它的韻味?！比~小鋼通過(guò)四首風(fēng)格迥異的音樂作品，展示了民族民間音樂的獨(dú)特魅力。

對(duì)于如何把民間音樂融入現(xiàn)代音樂中，葉小鋼分享了自己的心得?！懊褡逡魳穼?duì)創(chuàng)作很有用，但對(duì)于民歌你不可能每句話都喜歡，你把喜歡的東西拿下來(lái)就是學(xué)習(xí)，或者你發(fā)現(xiàn)一首歌里只有這三小節(jié)是你喜歡的，你就抄下來(lái)，以后用的時(shí)候就盯著它寫，就能寫出民歌的風(fēng)格。”

葉小鋼在活動(dòng)中還提到，中國(guó)音樂既是中華民族傳統(tǒng)文化的集大成者，也是當(dāng)今時(shí)代精神和民族精神的直接體現(xiàn)，通過(guò)音樂這一表現(xiàn)形式把中國(guó)文化傳遞出去，讓中國(guó)音樂真正走向世界，才能在世界范圍內(nèi)真正“講好中國(guó)故事、塑造中國(guó)形象、傳遞中國(guó)聲音”。

“很中國(guó)”不僅僅是元素，更是“根”

中國(guó)的民族音樂是世界上獨(dú)具特色的一種藝術(shù)形式。中華民族在幾千年的文明中，形成了有著深刻內(nèi)涵和豐富內(nèi)容的民族音樂。

葉小鋼從小喜愛詩(shī)詞，古詩(shī)詞中深邃優(yōu)美的中文表達(dá)，給他留下了深刻的印象。在當(dāng)今的中國(guó)樂壇中，對(duì)葉小鋼的作品評(píng)價(jià)最多的是“很中國(guó)”。葉小鋼也曾表示，在中國(guó)音樂的創(chuàng)作中，民族文化是根。作為中國(guó)的作曲人，民族文化不可少，不光是文字上的文化，還包括美術(shù)、詩(shī)歌、意境，包括中國(guó)的文化背景不能丟。一直以來(lái)，葉小鋼對(duì)民族文化了熟于心，這也體現(xiàn)在他融入了許多民族文化做支撐的作品中。中國(guó)音樂的結(jié)構(gòu)是起承轉(zhuǎn)合，葉小鋼的音樂結(jié)構(gòu)在任何西方的音樂曲式里都是找不到的，這是他創(chuàng)作的獨(dú)特優(yōu)勢(shì)。

2008年，葉小鋼曾為北京奧運(yùn)會(huì)創(chuàng)作鋼琴協(xié)奏曲《星光》。在開幕式上，郎朗將它演繹給了全球30億的觀眾，此后這首協(xié)奏曲經(jīng)常出現(xiàn)在展示中國(guó)當(dāng)代音樂形象的國(guó)際演出中。

2013年，美國(guó)紐約林肯藝術(shù)中心音樂廳舉辦了葉小鋼的個(gè)人交響作品音樂會(huì)，這是美國(guó)主流交響樂團(tuán)首次專門為一位中國(guó)作曲家舉辦的專場(chǎng)音樂會(huì)。葉小鋼為這場(chǎng)音樂會(huì)取了一個(gè)響亮的名字——“中國(guó)故事”。由此，他踏上了用音符向世界講述“中國(guó)故事”的音樂之旅。吟誦般的旋律語(yǔ)言，彌漫著東方文化色彩，加之西方的創(chuàng)作技法，使葉小鋼的音樂得到了國(guó)際上的認(rèn)可。這場(chǎng)演出也開啟了中國(guó)當(dāng)代音樂作品海外巡演的大門。在隨后六年多的時(shí)間里，《中國(guó)故事》展現(xiàn)在全球多個(gè)國(guó)家的音樂舞臺(tái)上，葉小鋼也體味著國(guó)外觀眾對(duì)中國(guó)當(dāng)代音樂從陌生到喜愛的巨大轉(zhuǎn)變。他認(rèn)為這是時(shí)代和個(gè)人經(jīng)歷賦予他的成功。

先了解民族民間文化，進(jìn)而真正理解中國(guó)音樂的內(nèi)涵，就能了解其在世界音樂體系中的地位和價(jià)值。中國(guó)各地的民族民間音樂各不相同，如四川、江蘇、天津、甘肅、西藏等各有其獨(dú)特性。這在葉小鋼的作品中，“很中國(guó)”不僅是元素，更是“根”。

四川是著名的人文故地，有很多地方是古代文人筆下抒情達(dá)意的傳遞源頭，眾多的名勝古跡吸引著國(guó)內(nèi)外觀光、考察的人們。葉小鋼曾多次到訪四川，去考察調(diào)研、體驗(yàn)生活。因?qū)λ拇ǖ娘L(fēng)土人情、文化理念很感興趣，他便用音樂把四川文化的體會(huì)和感受留住，將轉(zhuǎn)化為情結(jié)的那部分情感表達(dá)出來(lái)。交響音畫《錦繡天府》直接展現(xiàn)了巴蜀大地高山峻嶺的“險(xiǎn)、幽、秀”等特色，呈現(xiàn)了四川生生不息的水域大川以及天府之國(guó)——成都的悠久歷史和獨(dú)特風(fēng)韻。《錦繡天府》中的青峰競(jìng)艷、丹壑爭(zhēng)流、空谷幽蘭、沃野千里、夢(mèng)縈天府、七彩云霞6個(gè)樂章，描繪了蜀地奇?zhèn)サ某缟?、彌漫的山嵐、沁脾的青綠、潺潺的溪水以及具有歷史積淀的人文景觀。其作品猶如一篇抒情散文，盡訴浪漫與深沉的情懷。在系列音樂段落中，可以聽到鋼琴、小提琴上流淌出充滿幻想的詩(shī)情獨(dú)白和空寂山間飄揚(yáng)的竹笛悠鳴，也可以感受到二胡琴弦上跳動(dòng)的市井歡樂與樂隊(duì)聲浪中奔涌而出的湍湍急流，以及樸實(shí)的人們世代轉(zhuǎn)踏的古老舞步，在《錦繡天府》中，不到蜀地，也能親臨蜀地。這些作品讓民族調(diào)式和聲語(yǔ)言與現(xiàn)代調(diào)性意識(shí)完美結(jié)合。

近年來(lái)，在民族民間音樂的發(fā)展過(guò)程中，出現(xiàn)了許多的問(wèn)題。比如民族器樂演奏存在不合理的表演化趨向，形體動(dòng)作大于實(shí)際樂音表現(xiàn)，面部表情夸張，形體動(dòng)作離譜，甚至外加不必要的舞美與燈光，基本脫離了音樂本體，讓聽眾對(duì)音樂藝術(shù)理解片面化。從國(guó)際合作經(jīng)驗(yàn)看，有些民族器樂獨(dú)奏家吃了不少演奏不嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目囝^。演奏嚴(yán)謹(jǐn)來(lái)源于學(xué)習(xí)的規(guī)范。應(yīng)該說(shuō)，民族器樂演奏在教學(xué)方式的嚴(yán)謹(jǐn)上還有一定的提升空間。

同時(shí)，對(duì)音樂的刻苦學(xué)習(xí)，技術(shù)關(guān)之把控，音樂現(xiàn)象整體的學(xué)習(xí)和領(lǐng)會(huì)，對(duì)中外歷史音樂文獻(xiàn)之耳濡目染與聽覺記憶，也非常重要。只有常年下苦功，才能達(dá)到真正表演的隨心所欲，沒有一個(gè)表演大師是走捷徑成功的。當(dāng)然，創(chuàng)作更應(yīng)如此，一生修心才能有正果。喧囂一時(shí)而不扎根務(wù)實(shí)的表演，很難取得真正的成功。

中國(guó)民樂走出去，關(guān)鍵是要提高作品質(zhì)量。向往、致敬，以及由此派生而來(lái)的繼承、再造與拓展，是音樂創(chuàng)作中十分崇高、充滿敬畏的情感和行動(dòng)。一切藝術(shù)創(chuàng)作都是從敬畏心這一原點(diǎn)出發(fā)的跋涉與砥礪。從傳統(tǒng)出發(fā)，從經(jīng)典出發(fā)，感受并與時(shí)代的脈搏共振，努力創(chuàng)作不負(fù)時(shí)代的藝術(shù)精品是每一個(gè)作曲家的責(zé)任。

采風(fēng)，創(chuàng)作之始

熱愛這片土地，創(chuàng)作才會(huì)有根 。

孕育萬(wàn)千的大自然和各族人民的社會(huì)生活，一直是音樂家創(chuàng)作的源泉。音樂創(chuàng)作力求其文化根植于上古，開枝散葉于當(dāng)下。對(duì)于作曲家、詞作家等音樂創(chuàng)作人來(lái)說(shuō)，采風(fēng)是創(chuàng)作的開始，好的作品離不開生活的打磨。這些年，葉小鋼堅(jiān)信采風(fēng)的重要性。從北方到南方，他的足跡遍布祖國(guó)大地。在深入實(shí)踐的過(guò)程中，葉小鋼始終在思考，什么是本真的藝術(shù)？在一次次的采風(fēng)與文化的碰撞中得出：所謂“本”，就是要有根。藝術(shù)的根在哪里？在人民群眾中間。而要掌握藝術(shù)的根，就需要不斷學(xué)習(xí)：一是向書本學(xué)習(xí)、向民眾學(xué)習(xí)；二是熱愛腳下這片土地。他認(rèn)為作曲家需要多在生活里“泡”，從某種意義上說(shuō)，好作品應(yīng)該是用腳“寫”出來(lái)的。只有熟悉當(dāng)?shù)仫L(fēng)土人情，熟悉當(dāng)?shù)孛窀韬蜆菲鳎褡逡魳防锏男沱?、委婉、開朗、大氣這些真正發(fā)自內(nèi)心的東西，才會(huì)在采風(fēng)過(guò)程中越來(lái)越清晰。熱愛這片土地的藝術(shù)家，他們的創(chuàng)作、研究才是有根的。

因此，創(chuàng)作一首作品需要在現(xiàn)實(shí)生活中去尋找靈感，去探尋生活中的美。葉小鋼在8月20日成都市文化館“走近藝術(shù)”全民藝術(shù)普及講座中多次回憶到，在四川采風(fēng)時(shí)，時(shí)?？吹秸克{(lán)湛藍(lán)的天空下，朵朵白云悠然飄蕩，在層層疊疊的山巒上投下斑駁的云影；茫茫蒼蒼的草原上，清涼涼的小溪?dú)g樂地流淌，三三兩兩的深黑色的牦牛悠閑地低頭飲水……創(chuàng)作《魯迅》，葉小鋼曾多次探訪魯迅的足跡，從紹興魯迅故居到上海虹口，以及北京、上海、紹興三地的魯迅紀(jì)念館；創(chuàng)作一部電影的音樂，葉小鋼專程趕到廣西體驗(yàn)民情，感受著那濕漉漉的空氣，目睹了樹葉一碰就往下掉水的場(chǎng)景，將那種專屬于廣西的水汪汪、潮濕的感覺，化為作品和弦里的一抹韻味。

所以，沒有一個(gè)好作品是“干凈”的，它們都沾滿泥土，帶著能催芽的“根”。因此，只有當(dāng)腳踩在這片土地上，才能創(chuàng)作出關(guān)于這片土地的好音樂。正如葉小鋼所說(shuō)，如果沒有民族民間文化的支撐，那創(chuàng)作就好比無(wú)源之水、無(wú)本之木。

“很中國(guó)”不是專指中國(guó)的文化，而是與中國(guó)的民族與人文息息相關(guān)，而每一個(gè)被認(rèn)為是“很中國(guó)”的歌曲，都是帶著幾千年文化積淀的產(chǎn)物。好的音樂作品，都是時(shí)代的記錄者和文化的傳承者。

街頭旋律，成都“新”意

近年來(lái)，成都一直致力于創(chuàng)建“音樂之都”。街頭藝術(shù)表演，對(duì)成都建設(shè)音樂之都作出了生動(dòng)注解，為這座城市的文旅繁榮注入別樣動(dòng)能，也逐步成為成都城市文化的獨(dú)特風(fēng)景。成都擁有極為豐富多彩的音樂遺產(chǎn)，自唐朝以來(lái)，一直是一個(gè)多元文化的音樂中心，從眾多古詩(shī)詞、地方志上就略知一二，如《宋史·地理志》中“川峽四路……好音樂，少愁苦……”晚唐人盧求在他所著的《成都記· 序》中，論成都為“江山之秀，羅錦之麗，管弦歌舞之侈，百工技巧之富，其人勇且記，其地腴以善熟?！倍鸥υ诰映啥疾萏闷陂g所寫的《贈(zèng)花卿》詩(shī)，更稱頌成都的音樂為天上所有，“錦城絲管日紛紛，半入江風(fēng)半入云。此曲只應(yīng)天上有，人間能得幾回聞?！比昵?，趙雷一曲《成都》“和我在成都的街頭走一走，直到所有的燈都熄滅了也不停留”讓更多人通過(guò)音符了解成都這座城市，也讓人們重新認(rèn)識(shí)了街頭藝人。一把吉他一首歌，街頭巷尾是舞臺(tái)。他們有的席地而坐、隨性而歌，有的凝神屏氣、快意撥弦，這是成都街頭音樂表演中的常見情景。在成都的春熙路、IFS、寬窄巷子、西村等30個(gè)街頭藝術(shù)表演點(diǎn)位，街頭藝人可“持證上崗”，他們“打開琴盒收費(fèi)”，打通街頭音樂的“生存通道”，既讓更多的人了解成都的原創(chuàng)音樂，也讓更多原創(chuàng)藝人有展示的舞臺(tái)，音樂賦予了成都這座城市更多浪漫的音符。

8月20日下午，在成都市文化館“走近藝術(shù)”全民藝術(shù)普及講座中，當(dāng)葉小鋼與現(xiàn)場(chǎng)觀眾聊到關(guān)于如何看待成都打造“音樂之都”以及興起的成都街頭藝術(shù)表演時(shí)，葉小鋼發(fā)表了自己的看法：“街頭藝術(shù)是城市文明開放包容的標(biāo)志，象征著城市的藝術(shù)氣質(zhì)。成都是一座非常有活力的城市，全民熱愛音樂，音樂氛圍很濃厚，政府部門也提供了一定的條件，扶持打造音樂之都。當(dāng)然更重要的是，措施要得當(dāng)，真正地踐行扶持。成都建設(shè)的場(chǎng)館有很多，應(yīng)該很好地利用起來(lái)，因?yàn)檫@是全民族的文化公益事業(yè)，要讓老百姓都參與進(jìn)來(lái)，讓成都的街頭藝術(shù)成為對(duì)外輸出的一張名片?！蓖瑫r(shí)，成都深厚純粹的藝術(shù)歷史、自由閑適的環(huán)境、開放包容的氛圍，能激發(fā)街頭藝人更多的靈感和激情，探索和發(fā)現(xiàn)最動(dòng)人的街頭藝術(shù)，展示全新的藝術(shù)可能。

現(xiàn)場(chǎng)的街頭藝人與葉小鋼分享了平時(shí)除民樂、流行歌曲、西洋樂和無(wú)伴奏人聲等街頭音樂表演，還會(huì)不定期開展街頭藝人公益行動(dòng)，如關(guān)愛自閉癥兒童、特殊人群等。街頭藝人用各自擅長(zhǎng)的音樂、器樂去嘗試與他們溝通，用音樂去溫暖他們的心靈。街頭藝人將在成都這座城市收獲的溫暖轉(zhuǎn)化為熱心公益，成為了傳播正能量、助力公益事業(yè)的生力軍。葉小鋼對(duì)此充滿了好奇，說(shuō)有機(jī)會(huì)要在成都的街頭彈奏一曲，感受成都音樂的“新”意。

在活動(dòng)的尾聲，他還表達(dá)了對(duì)成都打造“音樂之都”的期望，希望音樂從業(yè)者能夠更好地做自己的音樂，做民族的音樂，助力成都音樂產(chǎn)業(yè)，為成都建設(shè)“音樂之都”不斷貢獻(xiàn)自己的才智與力量。

如今，在成都街頭走一走，大街小巷傳出的深情彈唱猶如“錦城絲管日紛紛，半入江風(fēng)半入云”的千年回響，那些在人群中與路人對(duì)唱的街頭藝人也似穿越到現(xiàn)代的“二十四伎樂”。在成都，街頭音樂風(fēng)景線正在形成……

其實(shí)，無(wú)論是成都街頭文化、中國(guó)民族民間文化，亦或是中國(guó)歷史文化與音樂融合之時(shí)，都離不開民族文化的提煉與專業(yè)素養(yǎng)的培養(yǎng)。如葉小鋼所說(shuō)，中國(guó)民樂承載著中國(guó)文化，中國(guó)文化賦予中國(guó)故事精神與靈魂。藝術(shù)作為講述中國(guó)故事、傳播中國(guó)文化的重要載體之一，它具有春風(fēng)化雨、潤(rùn)物無(wú)聲的不可替代的作用。而作為藝術(shù)工作者最重要的任務(wù)就是將中國(guó)文化與藝術(shù)合二為一，形成能夠浸潤(rùn)心靈的藝術(shù)作品。

（本文圖片由葉小鋼提供）