概念的呈現(xiàn)
——約瑟夫·科蘇斯的《一把和三把椅子》

□劉 林 西安美術(shù)學(xué)院

觀念的呈現(xiàn)是依附于作品，還是以觀念引導(dǎo)材料構(gòu)成作品，出發(fā)點決定作品產(chǎn)生的最終指向，因此，本文借約瑟夫·科蘇斯的作品對藝術(shù)中觀念的表達展開簡單討論。

一、觀念的呈現(xiàn)

1965 年，約瑟夫·科蘇斯將一把椅子、椅子的等大影像照片及詞典中關(guān)于“椅子”的解析說明文字印刷，通過并置的手法將三個意義承載物通過藝術(shù)的方式與觀念相互融合，呈現(xiàn)了一件觀念藝術(shù)作品中的代表性經(jīng)典——《一把和三把椅子》。約瑟夫·科蘇斯是“概念藝術(shù)”(Conceptual Art)的代表人物。這件作品形式簡單、一目了然。以平常的眼光去審視這件作品或許只能分辨出椅子的物像、椅子的照片，以及有關(guān)于椅子的文字注釋。但我們經(jīng)過簡單思考便可以發(fā)現(xiàn)，三者都是對椅子的解讀，都是有關(guān)椅子的概念。那這位藝術(shù)家究竟要用這件作品來表述什么呢？為什么要以這樣一種直接的方式呈現(xiàn)在觀眾眼前呢？這樣有什么意義呢？

在這件作品中，創(chuàng)作者以椅子的物質(zhì)本身作為起點進行概念延展，人類形象思維的呈現(xiàn)即照片，人類邏輯思維的承載即文字。物、影像、符號這三個方面非常明確地呈現(xiàn)了創(chuàng)作者對可視化物質(zhì)直觀表象的思考，展示了他對物象表面形體的探討。這既是對可視化表象在藝術(shù)中的作用的質(zhì)疑，又從另一個角度把物質(zhì)所承載的觀念提升到了更重要的位置。在科蘇斯的理解中，藝術(shù)被稱為藝術(shù)品并不是因為它總的構(gòu)成材料，也不是因為美學(xué)呈現(xiàn)，而是藝術(shù)品就是藝術(shù)品本身。這實際上構(gòu)成了一個完整的觀念呈現(xiàn)，打破了對藝術(shù)表達的思維定式，進而構(gòu)筑了一個獨特的“藝術(shù)敘事”方式。

二、藝術(shù)的觀念

在約瑟夫·科蘇斯之前，馬賽爾·杜尚解決了一個藝術(shù)界非常關(guān)鍵的問題。自杜尚將小便池放入美術(shù)館開始，他就重新定義了什么是藝術(shù)，拓展了藝術(shù)的外延，將觀念作為材料納入藝術(shù)的創(chuàng)作中。在杜尚之后，幾乎所有的藝術(shù)作品都繞不開杜尚。波德里亞指出，藝術(shù)表現(xiàn)已經(jīng)失去了原有的地位。也因此，約瑟夫·科蘇斯并不需要考慮自己的作品是不是藝術(shù)，他只需要繼續(xù)他對物品的質(zhì)疑的觀念。在《一把和三把椅子》這件作品中，似乎作品的主體是“椅子”，但實際上是不是椅子并不重要，椅子只是一個具象化了的指代，只是代表了日常生活中常見的物品而已，而約瑟夫·科蘇斯想要表達的核心觀念只有一個，那就是對物像的質(zhì)疑。

三、質(zhì)疑的意義

柏拉圖在“藝術(shù)模仿論”中講道：“世界的本質(zhì)是觀念，現(xiàn)實世界是對觀念世界的模仿，而藝術(shù)是觀念的現(xiàn)實世界的產(chǎn)物。”當(dāng)我們欣賞《一把和三把椅子》時，面對真實的椅子，觀賞者會認識到這是一把椅子，看到照片的椅子時，人們清楚地知道這是一把沒有實用價值的椅子，而當(dāng)看到文字時，又會聯(lián)想到真實的椅子。這便是事物呈現(xiàn)概念，又由概念導(dǎo)向事物的過程。但是這個導(dǎo)向太連續(xù)了，以至于我們忽略掉了比較關(guān)鍵性的問題：椅子的這個概念難道就是這把現(xiàn)實中客觀存在的椅子嗎？這個在空間中占據(jù)一定體積的物質(zhì)就是椅子，是“椅子”的概念，還是“椅子”的實物？我們真的對椅子有一個正確認知嗎？這些問題正是約瑟夫·科蘇斯所質(zhì)疑的。約瑟夫·科蘇斯不僅表達了對物像內(nèi)在關(guān)系的質(zhì)疑，更表達了他不相信固化的概念，警惕這些自然而然的約定俗成。我們對世界概念的認知，其實都是在考慮人與世界的關(guān)系；對與普通物像的質(zhì)疑，其實都是對世界認知的質(zhì)疑，以及質(zhì)疑我們所看到的世界是否真實。

在國內(nèi)藝術(shù)蓬勃發(fā)展的潮流中，仍然有一大批藝術(shù)家沉浸在畫面的形象視覺效果中，也陷入了對藝術(shù)表達的一種固化思維。在這樣的概念環(huán)境下，藝術(shù)家組織并呈現(xiàn)的單一視覺效果缺乏更深層次對意義的討論。藝術(shù)沖擊究竟有多少是來自視覺效果，又有多深的影響是來自精神或思維的力量？藝術(shù)作品在呈現(xiàn)之時就需要視覺與觀念的雙重肯定，既不能著重于片面的視覺效果，也不能沒有視覺基礎(chǔ)過于強調(diào)觀念，所以需要不斷對自我觀念的表達進行重新審視。藝術(shù)作品應(yīng)對影響并引發(fā)欣賞者對其生活、認知或思維的重新認知，應(yīng)當(dāng)使欣賞者在視覺審美中獲得了精神愉悅的享受。藝術(shù)實踐創(chuàng)作者將自己的觀念承載在繪畫、圖像或文本的本質(zhì)就是一個表達的過程，是一個意義的指向過程。所以，藝術(shù)創(chuàng)作者要善于利用視覺效果來吸引觀眾眼光，并能引導(dǎo)他們欣賞作品及其觀念內(nèi)核。