淺談藝術(shù)設(shè)計美學(xué)

摘要：“設(shè)計”源于啦丁文，其本意是“微章、記號”，及事物或人物得以被認識的依據(jù)或媒介。在中國，“設(shè)計”最初是分開使用的，“設(shè)”指預(yù)想、策劃，“計”指特定的方法、策略等。藝術(shù)比設(shè)計起源的早的多。本文是主要介紹藝術(shù)設(shè)計中的設(shè)計美的審美觀念和構(gòu)成法則。

關(guān)鍵詞：設(shè)計;設(shè)計美;審美觀念

一、藝術(shù)設(shè)計的含義

藝術(shù)設(shè)計是一種經(jīng)濟行為。這是由藝術(shù)設(shè)計產(chǎn)生的歷史前提所決定的。它和藝術(shù)不一樣，藝術(shù)主要強調(diào)無為和不帶有經(jīng)濟行為。但是藝術(shù)設(shè)計也是藝術(shù)的一種存在方式。格羅培斯提出：“藝術(shù)家的感覺與技術(shù)人員的知識必須結(jié)合，以創(chuàng)造出建筑與設(shè)計的新形式?！彼囆g(shù)設(shè)計在具體的審美活動中，它經(jīng)常表現(xiàn)為審美者獨特的審美趣味和審美理想。設(shè)計師從事設(shè)計活動的最終目的是為人民服務(wù)，因此他們必須考慮到人的全面需求，既包括物質(zhì)需求，也包括精神需求。

美國設(shè)計學(xué)會創(chuàng)始人Peter Laurence認為：設(shè)計是一種手段，通過這種手段，可以提高生活質(zhì)量，且能有效地滿足人類的要求。中國設(shè)計學(xué)家王受之曾說：“所謂設(shè)計，指的是把一種設(shè)劃、規(guī)劃、設(shè)想、問題解決的方法，通過是覺得方式傳達出來的活動過程。它的核心內(nèi)容包括三個方面：一、計劃、構(gòu)思的形式;二、視覺傳達的方式，即把計劃、構(gòu)思、設(shè)想、解決問題的方法利用視覺的方式傳達出來。三、計劃通過傳達之后的具體應(yīng)用?！彼鼈兌紡娬{(diào)：設(shè)計的手段性、設(shè)計的客觀性、設(shè)計的主觀性、設(shè)計的創(chuàng)造性、設(shè)計的商業(yè)性。

二、設(shè)計美的性質(zhì)

藝術(shù)設(shè)計的性質(zhì)決定了設(shè)計美的性質(zhì)。設(shè)計美的特點有：多元性，多元性的根本原因在于：審美對象的豐富性和審美主體需求的復(fù)雜性。還有社會性、功利性、文化性。藝術(shù)美的特點有：形象性，藝術(shù)形象是藝術(shù)家根據(jù)實際生活的體驗、認識，根據(jù)美的規(guī)律創(chuàng)造出來的具體可感而又帶有強烈情感色彩的藝術(shù)情境。形象性是藝術(shù)美的首要特征。典型性，各種體裁的文學(xué)作品、音樂作品、繪畫和雕塑作品都不是對現(xiàn)實事物的簡單模仿，它們往往是對某一類事物特性的綜合反映，從中反映此類事物的本質(zhì)。不過，它們采取的手段各不相同。典型是藝術(shù)家塑造的，具有鮮明的個性、帶有深刻思想性的能夠放映生活的某些本質(zhì)和歷史發(fā)展規(guī)律的一批藝術(shù)形象，典型形象往往還有著豐富的性格。典型性是藝術(shù)美的根本特征。主觀性（情感與理想）。同一審美對象，在不同的審美主體那里因不同的情感體驗而產(chǎn)生的不同審美結(jié)果。審美主體對理想境界的不同追求，也會產(chǎn)生不同的藝術(shù)作品。永久性，藝術(shù)本來是在時間中的，它有時代性、歷史性，但恰恰藝術(shù)本身有把時間凝凍起來，成為一個永久的現(xiàn)在。自然界中各種事物的形態(tài)特征被人的感官所感知，使人產(chǎn)生美感，并引起人們的想象和一定的感情活動時，就成了人的審美對象，稱為美的形式。如：各種曲線，各種對稱圖形等。

三、設(shè)計美的審美觀念

設(shè)計美的審美觀念具有能動的選擇、定向功能，它直接影響設(shè)計師對實際內(nèi)容和形式的選擇。藝術(shù)家自己的審美觀念決定其藝術(shù)的表現(xiàn)。而在設(shè)計的利他原則下，首先是消費者的審美觀念影響設(shè)計師去選擇哪一種設(shè)計對象、設(shè)計形式、設(shè)計手段等。對于設(shè)計師而言，審美觀念有其能動的一面。設(shè)計師有可能無法沖破消費者固定審美模式的束縛。設(shè)計師有可能困于自己所創(chuàng)造的風(fēng)格，而無法突破、創(chuàng)新。設(shè)計對藝術(shù)家的表達方式也有著深刻的影響，那就是抽象化的表達方式。

從審美主體而言，不管是哪一種美，它的審美主體都是人。但是傳統(tǒng)的藝術(shù)美、自然美和社會美主要集中在人類心理構(gòu)成中“知、情、意”的某一部分上。設(shè)計美的審美主體則是物質(zhì)主題與精神主體的統(tǒng)一，也就是“知、情、意”的整合。設(shè)計美的審美理想是和諧。而藝術(shù)美的審美理想是道法自然。設(shè)計美的境界是一個開放、流動的境界。這種境界體現(xiàn)在設(shè)計上就是營造出給人以無限遐想、充滿“味外之味”的境界。“境生于象外”，境界的妙處在于它既有界有無界，既有形象，有超出形象本身。如果將其轉(zhuǎn)化為更明確的設(shè)計語言，那就是設(shè)計美的境界，既依托于設(shè)計品的形式層上，同時又不拘泥于形式本身，而轉(zhuǎn)向更深的意蘊層上，甚至超出設(shè)計師表達的意蘊之外。設(shè)計美的境界一方面受市場競爭影響，另一方面是為了充分滿足人類精神上需要的多元化、超越性。但它的境界也兼容道家的“樸素”、“天然”和禪家的“隨意”、“超脫”精神，這是一種富含美學(xué)思想的“天人合一”的境界。這點與藝術(shù)美的境界相通。還有一點設(shè)計美的境界以形式為物質(zhì)依托。這種形式在藝術(shù)中有多種表現(xiàn)：在詩詞中，它表現(xiàn)為“景”、“象”;繪畫中，“線條”、“色彩”、“空白”;在雕像中，又表現(xiàn)為“體量”、“空間”。境界的生發(fā)就是從這有限的“象”導(dǎo)向無窮的“意”的。從本質(zhì)上，境界隸屬于精神領(lǐng)域、載體又是物質(zhì)世界。境界生成關(guān)鍵“我”的無限性與的“象”的有限性融合在一起，生成整體這種與藝術(shù)美的境界的相似。

四、設(shè)計美的構(gòu)成法則

設(shè)計美的構(gòu)成法則。一、抽象與單純。人們認識一個物品的視覺形象一般經(jīng)歷三種反映過程。光學(xué)反映，既物的反射光映入眼睛并在視網(wǎng)膜上成像;生理反映，經(jīng)眼部肌肉的擴張與收縮來獲取信息，并經(jīng)神經(jīng)系統(tǒng)傳導(dǎo)大腦。心理反映，有意識地將到達大腦皮質(zhì)的刺激信息進行分析并作出判斷。包括：從具象到抽象的演繹。由于設(shè)計藝術(shù)不同于主觀性的純藝術(shù)創(chuàng)造，它必須服從于一定功能的要求和制約。而是在有限中求無限的創(chuàng)意探索過程。單純化的美學(xué)意義。從視覺效果看，單純形最為醒目，也最易被識別。抽象藝術(shù)代表人物蒙德里安認為，一切藝術(shù)表現(xiàn)在“普遍的”和“個別的”兩大范疇內(nèi)，凡能體現(xiàn)藝術(shù)進化在時間流逝中保持恒常不變的東西，并非藝術(shù)中的個別現(xiàn)象，而是帶有規(guī)律性的東西。二、量感與張力。與平面圖形的立體感不同，產(chǎn)品的設(shè)計美具有高度、寬度和深度三維空間的立體形態(tài)，在空間中占有十九位置。包括：三次元形體的分類及審美特征。按自然、現(xiàn)象劃分，三次元形體可分為單純的塊狀形體、表面凸凹的浮雕式形體、塊形上有洞穴的形體、板行扭折或翻轉(zhuǎn)狀的薄殼形體、懸掛浮動狀的形體以及活動狀形體等等。量感的立體表現(xiàn)。量感的立體表現(xiàn)分為：簡塊狀、凹凸?fàn)?、曲面狀、虛實狀。張力的視覺感受。張力本是一個物理學(xué)概念，指“物體受到拉力作用時，存在于其內(nèi)部而垂直于兩相鄰部分接觸面上的相互牽引力。”視覺張力一般表現(xiàn)為：速度感、反抗感、氣勢感、生命力等。和諧與有序，早在舊石器時代向新石器時代就已經(jīng)存在了。多樣統(tǒng)一，在藝術(shù)設(shè)中多樣統(tǒng)一是構(gòu)成形式美極為重要的法則之一。

作者簡介：劉柳（1992.2-），女，漢族，籍貫：安徽合肥人，沈陽師范大學(xué)，17級研究生。