泰豐·貝爾京 馬婷
《能量世界》鐘飆紙上水墨、丙烯198x494cm 2020 年
鐘飆的一幅幅宏偉畫作似乎直接表明了理解的方向。 我們看到了一位藝術(shù)家創(chuàng)造了一種特殊的圖像學(xué),并使其最終成為他個(gè)人的標(biāo)志。 最初,這些看似混亂的構(gòu)圖吸引了我們的目光。過去世界以及當(dāng)代現(xiàn)代世界中的人物、風(fēng)景、建筑、場(chǎng)景。我們看到了一切,有時(shí)現(xiàn)實(shí)相互交織在一起,沒有透視支撐,也沒有某種水平或垂直平面上構(gòu)圖的確定性,看不到構(gòu)成我們?nèi)粘I畹哪切┢矫妗?從東到西,從北到南,來回穿梭,了無邊界,打破了我們內(nèi)心的平靜。我們被拋入這樣一個(gè)世界里,通常沒有視覺上的支撐,是一個(gè)充斥著畫家自主創(chuàng)作元素的世界。
欄目主持人:立足本土、關(guān)注當(dāng)下。以藝術(shù)史為坐標(biāo),追蹤與記載近期的展覽,呈現(xiàn)鮮活的藝術(shù)、展現(xiàn)藝術(shù)家獨(dú)立的思想與創(chuàng)造,同時(shí)使讀者有強(qiáng)烈的在場(chǎng)感。
鐘飆藝術(shù)的主題是關(guān)于存在、事實(shí)、數(shù)字、抽象現(xiàn)實(shí),這一切都同時(shí)出現(xiàn)同時(shí)發(fā)生。 他的創(chuàng)作靈感似乎源于海德格爾對(duì)存在與時(shí)間的思考。這些作品中固有的創(chuàng)作形式幾乎可以與海德格爾的核心思想聯(lián)系在一起。 正如海德格爾在大約一百年前所說的那樣,這就是人的存在中的“被拋境況”,它利用這種知識(shí)來革新西方的思想文化史,并改變?nèi)藗儗?duì)自身和世界的日常理解。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
《圣彼得廣場(chǎng)》鐘飆97x130cm 2019 年
海德格爾將“被拋境況”一詞描述為存在的必然性:未經(jīng)同意,我們便被扔到了世界上。 這是事實(shí),人們可以將其視為生命的肆意妄為之舉,無論如何,這是我們存在的構(gòu)成條件。我們必須存在,存在于世界中,正如地球自轉(zhuǎn)一般不可否定,我們真切地存在于這個(gè)星球上?!氨粧伨硾r”這個(gè)概念最初來自諾斯底主義,表示過去的認(rèn)知載體所承載的知識(shí)。 實(shí)際上,用法國(guó)啟蒙思想家盧梭(Rousseau)的話來說,我們身處世界之內(nèi),被“拋棄,迷失在這個(gè)巨大的宇宙中”。
正如其在各種采訪中所闡述的那樣,藝術(shù)家鐘飆所認(rèn)知的現(xiàn)實(shí)來自宇宙的深處,這也印證了上文觀點(diǎn)。但是在這里所說的現(xiàn)實(shí)是什么?它與物理現(xiàn)實(shí)有關(guān),還是與社會(huì)、美學(xué)和歷史層面有關(guān)?根據(jù)鐘飆的畫作可以看出,現(xiàn)實(shí)涉及多個(gè)層面,但是轉(zhuǎn)換所見事物的可能性無疑是他關(guān)注的焦點(diǎn)。例如,僅在作品《然并卵》中,我們就看到藝術(shù)家以自主的筆觸用司空見慣的事物進(jìn)行了創(chuàng)作:一個(gè)體育場(chǎng)同時(shí)出現(xiàn)在大幅面圖像(280 x 600 cm)的左和右角,廢車場(chǎng)里兩輛幾乎對(duì)稱的汽車、德黑蘭或巴格達(dá)的示威游行中的人群、船的碎片以及一個(gè)神秘的海底世界。所有具有象征意義的事物都是可變的,此處深刻的現(xiàn)實(shí)顯然是指這一無拘無束的轉(zhuǎn)化過程。
鐘飆夸張的視覺世界尤其可以通過他所植入的碎片來定義。佛像、樹木、巖石、建筑、風(fēng)景等物體似乎可以失重般重新定位。這是一個(gè)世紀(jì)前在西方繪畫的超現(xiàn)實(shí)主義中創(chuàng)建的繪畫世界,卻在激進(jìn)主義中沒有那么明顯。我們知道薩爾瓦多·達(dá)利(Salvador Dali)的畫作,里面有奇怪的人體視圖、漂浮的鐘表或長(zhǎng)腿的大象。但是,即使在這些奇妙的視覺世界中,通常仍然會(huì)有地平線,觀賞者仍然可以將自己定向到該世界的縱橫坐標(biāo)上。而鐘飆似乎已經(jīng)超越了這些縱橫坐標(biāo),他的畫作是由碎片的世界組成的。碎片實(shí)際上是現(xiàn)代藝術(shù)的基本組成部分,尤其是20世紀(jì)的現(xiàn)代藝術(shù)。例如:庫爾特·施威特斯 (Kurt Schwitters)的拼貼畫,法國(guó)、意大利和德國(guó)新現(xiàn)實(shí)主義(Nouveau Réalisme)運(yùn)動(dòng)中的撕海報(bào)的人,或約瑟夫·博伊斯(Joseph Beuys)的裝置藝術(shù)。
《低空飛行》鐘飆布面木炭、丙烯280x400cm 2007 年
碎片是系統(tǒng)的殘余。 肢解、破壞和孤立是現(xiàn)代藝術(shù)現(xiàn)實(shí)概念的一部分。 從歷史的角度來看,西方兩次毫無意義的戰(zhàn)爭(zhēng)造成的失去感無疑起著重要作用。但是,碎片也始終需要與整體的聯(lián)系作為前提,即使整體已無法感知。 我們對(duì)現(xiàn)實(shí)的感知包括以從整體角度進(jìn)行思考。如今,歐洲的現(xiàn)代美學(xué)以及哲學(xué)或歷史已經(jīng)遠(yuǎn)離了整體表達(dá)。在當(dāng)今的審美世界觀中,我們斷定碎片與整體之間的關(guān)系與以往不同,即傾向毀滅。這就是一種呈現(xiàn)出來的視覺表象。因此,鐘飆可以相對(duì)輕易地從一個(gè)殘缺的圖像世界移到另一個(gè)圖像世界,并投射其中。
《混沌初開》鐘飆布面油畫150x120cm 2019 年
這種特定的圖像演變學(xué)是基于混沌系統(tǒng)支持的矩陣的。從混沌理論中我們知道,混亂和秩序是密切相關(guān)的。大自然闡明了這種系統(tǒng),例如窗玻璃上有冰花或晨曦中有白霜。這些多體系統(tǒng)是通過自組織和結(jié)構(gòu)形成來定義的。這些是自然界中大量原子或分子相互作用的結(jié)果——一種自然法則。在鐘飆的繪畫中,我們?cè)谖矬w的雜亂無章的位置變化中仍然看得到一種基本秩序,這種基本秩序防止了物體世界的散亂。鐘飆總能回歸一種基本的秩序,這是他的布局創(chuàng)作的深層現(xiàn)實(shí)。
鐘飆 1968年出生于當(dāng)年四川省中部的重慶市。1976年“文革”結(jié)束時(shí),他只有八歲,親身經(jīng)歷了中國(guó)社會(huì)撥亂反正,走向全面改革開放的重要轉(zhuǎn)折,鄧小平帶領(lǐng)中國(guó)人民所進(jìn)行的改革開放帶來了近幾十年來我們?cè)谖鞣娇吹降陌l(fā)展——中國(guó)走上了勢(shì)不可擋的城市化和工業(yè)化的道路。自1990年代以來,社會(huì)發(fā)展突飛猛進(jìn),其他國(guó)家達(dá)到這樣的發(fā)展水平將需要一個(gè)多世紀(jì)。不僅生活的全面數(shù)字化,還有時(shí)尚和美學(xué)品味的形成都值得我們尊重。幾乎沒有哪個(gè)國(guó)家的視覺藝術(shù)能在如此短的時(shí)間內(nèi)變得如此舉足輕重。新建立的資本主義框架下的市場(chǎng)和供求,也是藝術(shù)家要付出的代價(jià)。就社會(huì)生活進(jìn)行重大變革而言,這一變革過程意義深遠(yuǎn)。正是這些過程激發(fā)了年輕藝術(shù)家鐘飆探討新現(xiàn)實(shí)的好奇心。
《都市過客與乾陵》鐘飆布面油畫100x81cm 1991 年
《2148 年A.D.2148》鐘飆布面木炭、丙烯215x330cm 2006 年
在這樣一種能充滿活力的繪畫中,時(shí)間層面的過去、現(xiàn)在和未來構(gòu)成一個(gè)綜合體,其中著重于此地和此時(shí)。這可能會(huì)誘使我們?nèi)ブ鸩揭娮R(shí)畫布上的不同事件同步發(fā)生,并且去接受這一表達(dá)模式。實(shí)際上,我們認(rèn)為鐘飆的畫作是對(duì)同時(shí)性的構(gòu)造。一切似乎都在同時(shí)發(fā)生。在2009年他的主要?jiǎng)?chuàng)作之一《海市蜃樓》中,有人飛進(jìn)了空間,而其他人則聚集起來拍照,靜止站立。同步在這里占主導(dǎo),因?yàn)橐磺卸及l(fā)生在一個(gè)時(shí)間層面上。但是,作為藝術(shù)家,鐘飆不允許自己受到如此限制。他的工作方式頗具歷時(shí)性,對(duì)于這些作品,需要進(jìn)行探索,以將不同的時(shí)間和語言層面聯(lián)系起來。無論鐘飆是比照數(shù)碼照片作畫,還是將他在旅途中的回憶都轉(zhuǎn)移到畫布上:帶有其基本符號(hào)和標(biāo)志的過去對(duì)他而言都起著重要的作用。他所精通掌握的極端透視法是適當(dāng)?shù)谋磉_(dá)方式,是一種特定的矩陣,使他能夠穿著“七英里長(zhǎng)靴”疾馳在時(shí)間的長(zhǎng)河中。
《無題9》鐘飆紙上水墨、丙烯66x100cm 2020 年
展覽現(xiàn)場(chǎng)
《共同體》鐘飆紙上水墨198x496cm 2020 年
鐘飆的創(chuàng)作是在其混亂卻有序結(jié)構(gòu)的辯證法中進(jìn)行的。靈活的規(guī)則系統(tǒng)、合并和分歧是通過基本符號(hào)的組合來創(chuàng)建的。我們有時(shí)會(huì)以神秘的方式在多角度系統(tǒng)中體驗(yàn)這種動(dòng)態(tài)結(jié)合。我們看到了許多夢(mèng)境般的景象,例如在鐘飆2015年的作品《彼岸》中,我們看到一個(gè)女人閉著眼睛漂浮在風(fēng)景中,她對(duì)面的則是一個(gè)嵌入照片中的男人。二者形成該圖中的括號(hào)圖。同時(shí),在中間地帶,我們可以看到一群人,他們?cè)谝黄瑵崈舻陌咨珔^(qū)域中朝著不同的方向漫無目的地行走。白色的區(qū)域位于中國(guó)和歐洲古代寺廟建筑群之間。的確,該作品應(yīng)該被列為畫家的代表作之一,因?yàn)樗昝赖伢w現(xiàn)了鐘飆結(jié)合遠(yuǎn)東和西方藝術(shù)的上述多層視角。還有比這更精妙的作品嗎?
責(zé)任編輯? 陳? ?俊