芭蕾基訓課的魅力

包·傲日其棱

法國皇帝路易十四年少時，酷愛芭蕾舞，經(jīng)過不斷的練習，舞蹈技藝大有長進，他創(chuàng)造了一些芭蕾舞的手、腳的動作和跳躍的動作，于是編排了一些較為簡單的芭蕾舞劇，自己擔任芭蕾舞劇中的男主角，這一下，征服了王公貴族、大臣及法國民眾，同時在外交上用芭蕾舞拓展了國與國之間的政治、經(jīng)濟、海防、文化的發(fā)展，鞏固了自己的政權。

今天的歐洲芭蕾舞，大致上可分為：俄羅斯舞、西班牙舞、意大利舞、奧地利舞、波蘭舞、法國舞、匈牙利舞等，這些舞蹈，充滿濃郁的民族氣息。

外國代表性舞蹈課也稱之為性格舞課，產(chǎn)生于歐洲各國的本土舞蹈，這種舞蹈來源于各民族的民問。代表性課里的舞蹈，以芭蕾基訓為基礎，也要求腳下和腿部的開、繃、直、立，例如：Battementendu（擦地）芭蕾基訓的訓練規(guī)范要求和代表性課的Battemen tendu（擦地）訓練規(guī)范要求是一樣的，從學生訓練的總體要求上，都要內(nèi)收胸腔腹部，雙腳平貼地面，雙腿伸直，從骨骼到肌肉自下而上將踝、膝、胯、胸、肩五位一體地全面打開，挺立脊椎，上提背部的下端，優(yōu)雅自如地繃出腳背，伸直膝蓋，確保芭蕾美學在動、靜態(tài)舞蹈造型中的“開、繃、直、立”四字要領得到充分體現(xiàn)，并為隨后在舞蹈動態(tài)過程中體現(xiàn)出“輕、高、快、穩(wěn)”提供身體形態(tài)的基礎，更加完美地展現(xiàn)跳躍和旋轉時復雜的技術技巧。

芭蕾教學基訓課有嚴格規(guī)范，較為科學的訓練程序的劃分，從把桿部分包括地面的輔助訓練，中間部分，跳躍部分，旋轉部分，大致可分為四大類。代表性課程的程序劃分和芭蕾基訓課程的程序劃分基本上是一致的，不會像芭蕾基訓課上強調和加大訓練力度。代表性課的內(nèi)容和起源來自于歐洲各個國家，其對民族民間舞蹈是有所取舍、保持、發(fā)展、夸張，展現(xiàn)不同國家民族民間舞蹈的風俗、風格、性格、特點、風土人情和獨特的異域性文化。

無論芭蕾舞，還是民族民間舞，都涵蓋了音樂、戲劇、啞劇、語言、文字、雕塑、雕刻、美術繪畫、服飾、建筑、飲食、人文環(huán)境等。代表性課程雖然程序和方法訓練要求上與芭蕾基訓課基本相同，但代表性課根據(jù)不同民族屬性的舞蹈特點，它的動作也會區(qū)別于芭蕾基訓課堂訓練時對身體的方正、刻板、規(guī)規(guī)矩矩，一招一式的嚴謹和規(guī)范，頭、手、腳、身體都是有規(guī)格標準的尺度位置要求。而代表性課具有獨特濃郁的民族地域色彩，比如：代表性課除了腳位外開的站立位置，它有時會有六位腳的站立，丁字步的腳位站立，雙腳腳尖朝正前方的四位腳的站位，大四位（弓箭步）也是雙腳腳尖朝正前方的站位，在這些不同腳位站立的位置上進行一系列舞蹈動作的訓練變化和連接。

Batten Fondu（單腿蹲）芭蕾基訓課要求是雙腳、雙腿、骨骼肌肉關節(jié)要向外轉開，而代表性課的雙腳、雙腿、膝蓋有時是關回來的做動作，身體也會轉動變化方向做屈伸的律動，也有雙腳在六位的位置以腳掌、腳跟交替擊打地板，按照音樂節(jié)拍情緒構成輕緩、沉穩(wěn)或快速激昂有變化地擊打出不同的節(jié)奏，同時配合手的舞蹈動作。有很多勾繃腳的動作，腳后跟起落擊打地板的動作，有單腿或雙腿跪地的動作，這些在把桿部分和中間部分都會經(jīng)常出現(xiàn)，也是必不可少的特性動作，這一點在相當程度上有別于芭蕾基訓課的動作要求和取向風格。

芭蕾基訓課和代表性課在動作氣息速度、節(jié)奏力度、重拍的突出，肢體的塑造變化是有所區(qū)別的，二者在動作表現(xiàn)情感的濃厚與清雅，熱情與含蓄，奔放與內(nèi)斂，由里而外都是有本質特性上的表象區(qū)別。

從音樂上的體會和感受來說，二者相同之處在于運用的都是西洋音樂，曲式節(jié)奏規(guī)整，都有舒緩、悠長、流暢、快速等特點，常見的節(jié)拍類型都是單拍子或是復拍子。從旋律調性上，芭蕾音樂的旋律大多簡潔、明朗、流暢，根據(jù)動作的需要可以隨意選擇，而外國代表性舞蹈的音樂是有針對性的，旋律的裝飾音、顫音及滑音的運用要比芭蕾音樂多，音域跨度大，演員的肢體動作和音樂都極為豐富，具有濃郁的民族地域色彩。

如代表性課里的西班牙舞，其形體動作特點是左肩或右肩膀向身體前方擰過去，下顎要往回收，脖子要往回往上梗，胳膊肘在身體的側前方，手掌的虎口撐開插胯骨的位置上，上身往后要靠一點，胯往前立一點，腳下做動作或有節(jié)奏地打點，雙眼明亮有神，有點火辣辣的野性味道。舞蹈動作和音樂有非常強烈的節(jié)奏感，符點動作節(jié)奏運用很多，動作夸張、幅度大，而且鮮明有力、斬釘截鐵，重拍突出也有手腳配合打出不同節(jié)奏的拍子，動作干脆有力，西班牙的音樂加以配合會更加具體突出和把握它的舞蹈風格。這樣一個活靈活現(xiàn)具有濃烈的西班牙地域風格且極富民族特性的舞蹈，強烈夸張地呈現(xiàn)在我們眼前，這些舞蹈特征和西班牙的本土民族文化，包括西班牙歷史悠久的傳統(tǒng)競技“斗牛”是密不可分的。

中亞、西亞的代表性舞蹈柔和持重，動作的雕塑感很強，線條優(yōu)美流暢，在音樂上用顫音和滑音的音樂裝飾來模仿阿拉伯樂器所發(fā)出的音響特點，舞蹈動作和音樂融合更加形象地描繪出仿佛波斯少女手掩面紗從遠方款款走來，其扭胯動作以及手放頭上或肩上的動作更顯得女性健美的曲線和浪漫嫵媚的神韻。

俄羅斯代表性舞蹈，手和腿腳的動作幅度比較大，腳下打點的動作比較多，單腿或雙腿跪地的動作也常出現(xiàn)，有時動作熱情奔放，有時動作如歌唱流水般的抒情，也有跳躍、快速旋轉的激烈動作，舞蹈中常常帶有競技精神。

意大利代表性舞蹈以《塔蘭泰拉》為主，動作節(jié)奏急促、強烈，跳躍性很強，手持鈴鼓抖動或擊打，雙腳交替快速地踢45。。波蘭代表性舞蹈“瑪祖卡”具有鮮明的民族民間舞蹈特色，其特點是歡暢、奔放，動作節(jié)奏豐富而多樣化，舞步以滑步，腳跟相互碰擊，有時男的單腿跪地，女的以舞步繞行，以及雙人旋轉的動作，音樂以三拍子為主，動作也是輕快有力、熱情奔放、活潑歡快，富有跳躍性的節(jié)奏感。舞蹈具有波蘭民族自豪開朗的性格特點，歌舞藝術豐富多彩具有濃郁的生活氣息和鮮明的民族風格，在東歐民間歌舞藝術中占有重要地位，在代表性舞蹈課中也是獨樹一幟。

和芭蕾基訓課一樣，外國代表性舞蹈也有把上、把下的動作，其把桿的動作順序和芭蕾基訓課基本相同，只是在芭蕾規(guī)范及細節(jié)當中加入了不同民族舞蹈的元素，如：匈牙利、吉卜賽、西班牙、格魯吉亞等，讓把桿的動作更加生動，更有舞蹈感覺和民族風格，把下的訓練是各個不同民族的小組合。古典芭蕾舞劇中的片段，更趨向于集體圈舞、雙人舞、獨舞的特定形式。

近些年來，在代表性舞蹈課的教學上，出現(xiàn)了一些讓人失望、遺憾、擔憂的現(xiàn)象，代表性舞蹈課的動作氣息已經(jīng)非常接近芭蕾基訓課了，沒有了應有的“棱角”，嚴重缺失了代表性課里應具備的不同地域民族的性格、氣息和色彩，缺少了濃郁的民族地域特色，不同民族的特點和張力也看不到了，唯一有區(qū)別的是，代表性課腳上穿的鞋子和芭蕾集訓課穿的軟鞋是不一樣的。外國代表性舞之所以是“性格舞蹈”，就要把舞蹈的個性、特質表達出來，不能把代表性的舞蹈動作做得“軟綿綿”的，沒有張力，沒有風格特點，不能把性格舞的動作與芭蕾基訓課里的動作相互混淆，模棱兩可，似是而非。不同的民族地域具有不同的風格，我們在教學和學習過程中一定要把代表性課里不同民族舞蹈表現(xiàn)的特性、要素、特點、人文地理環(huán)境、民族精神文化以及風土人情貫穿在教學和示范當中，把握住民族的特性，這樣才能夠充分表現(xiàn)出代表性舞蹈課的魅力。

“樂中有舞，舞中有樂，歌舞輝映”——舞蹈與音樂是緊密相連的藝術整體，不同風格的舞蹈與音樂應用是不可缺少的，這樣，才能打動觀眾。所以說，只有民族的，才是世界的。

責任編輯：蔣建偉