書評二篇

張元盛

摘要：《當代公共藝術的中國論談》主編景玉民，2019年出版。該書收錄了59篇文章，書中集中了公共藝術理論專題、城市系列專題研、城市案例與教學專題。附研討會紀要一篇。談及此書還需從附錄的紀要開始，研討會專家：景玉民、孫振華、王中、安遠遠、王明賢、朱尚熹、王永剛、宋偉光、孔宇航、梁克剛、馬得、龔立君、王學斌、李迅、宋益民、郭雅希、武沛、郭鐵軍等專家學者。同時發(fā)表圍繞四個方向的討論，第一，公共藝術與城市文化及城市關系，第二，公共藝術在文化以及文化生態(tài)內扮演何種角色，第三，公共藝術良性發(fā)展的機制探討，第四，公共藝術跨領域、跨學科、跨媒介的未來觀念。由此引發(fā)專家學者的討論和論述，逐步歸總形成此書。

關鍵詞：公共藝術;影響;規(guī)劃

一、《當代公共藝術的中國論談》書評

書中的專業(yè)實踐性和未來的預判性較強，也有很多細節(jié)支持專業(yè)人員發(fā)揮，比如公共空間的設計中設計人員應注意的設計思路范圍就非常值得大家參考，談及城市公共空間設計是一種綜合的行為，大致可分為六個維度，形態(tài)、知覺、社會、視覺、功能、時間。這些維度相互重疊、相互關聯(lián)，構成公共空間的基本要素?？臻g和社會是相互關聯(lián)的，是一個雙向過程，社會在改造空間的同時也被各種空間方式影響。通過塑造空間環(huán)境，設計師影響著人類的行為和社會生活的模式。在城市專題方面涉及城鎮(zhèn)鄉(xiāng)村空間與文化傳承，反應的主題主要講述中國城鎮(zhèn)化、鄉(xiāng)村振興戰(zhàn)略與鄉(xiāng)村空間形態(tài)的變遷;鄉(xiāng)村美學及鄉(xiāng)村公共空間、文化等發(fā)展和傳承問題。

我國公共藝術發(fā)展較短，研究與實踐不足，因此以城市設計為公共藝術實現(xiàn)途徑是值得探索的。城市設計于上世紀80年代引入我國最初對其的理解傾向于城市的整體環(huán)境與空間環(huán)境的藝術安排。隨著城市的發(fā)展城市的含義更加豐富，公共藝術逐漸成為一種城市設計規(guī)劃的延伸也是空間要素的精細化管理。公共藝術作為新興事物，由初期到成熟的過程中是否能迅速有效的參與城市營造活動體現(xiàn)自身價值也是該書的討論范疇，公共藝術已經(jīng)登上城市建設和社會生活的舞臺，在現(xiàn)代實踐中相信公共藝術在未來城市的發(fā)展中將會與城市規(guī)劃、城市設計進行更為廣泛的結合，釋放更多的生機與活力。

這本書專家較多，從專業(yè)的角度你可以看到公共藝術的發(fā)展和現(xiàn)狀，能夠較為全面的看到各個專家學者的研究方向和實踐成果。在公共藝術的實踐中如何引入傳統(tǒng)文化標識的現(xiàn)代設計。還有藝術家在某些設計中跨學科的技術引用，產(chǎn)生較為直觀的視覺藝術效果。作為公共藝術的前沿和探索者，他們都在關注未來公共藝術的發(fā)展方向，如何與社會生活與社會活動結合。公共藝術的發(fā)展不單純討論藝術問題，而是擴展到生活質量、生活品質、生活態(tài)度等問題。是不是這些問題也是諸位讀者所要關心的問題不得而知，但是了解公共藝術的最前沿動態(tài)，這本書的價值是非常重要的?？梢酝ㄟ^公共藝術的這本書了解當代公共藝術中建筑、藝術、城市規(guī)劃形成真正的集合體，豐富我們的日常生活，綜合城市空間，藝術的跨界融合完全成為未來設計的常態(tài)。將我們的城市在發(fā)展的過程中生活變得更加美麗。

二、《晚明藝術品市場研究》書評

《晚明藝術品市場研究》李振著，書中自社會經(jīng)濟與藝術品市場開始，列舉工藝美術與可書業(yè)的發(fā)展，審美生產(chǎn)與審美理想，消費觀念與藝術品消費，財富觀念與藝術品價值理論等篇章，較為系統(tǒng)的研究了藝術品形成的歷史狀態(tài)和規(guī)律。書中通過搜集明代地方志，存本筆記、其他研究成果等方式匯總而成，這里要強調市場是經(jīng)濟的體現(xiàn)，作者必要的梳理了明代城市與經(jīng)濟狀況，為藝術市場研究提供經(jīng)濟基礎。工藝美術品的市場商業(yè)消費中分析藝術品流通和藝術品銷售的完整藝術品市場循環(huán)。勾勒出中國藝術品市場輪廓，探討市場規(guī)則及藝術品價值規(guī)則，并提出藝術品的買賣實質上是審美觀念的傳播這樣的命題。審美觀念的傳播這一專項研究通過藝術市場的經(jīng)濟運行規(guī)律體系來體現(xiàn)。研究的廣度就不局限于藝術審美本身，也在不同層面體現(xiàn)了藝術品的流動與產(chǎn)品性的屬性。

明代中后期生產(chǎn)力發(fā)展文人為了謀生參與到藝術品的生產(chǎn)中來，人們在消費上逐漸奢靡，同時也促進了藝術品消費。比如明代的版畫生產(chǎn)，晚明時期雕版印刷較為興盛對清代的版畫有著持續(xù)的影響。門神、灶君等。藝術品作為特殊商品同樣具有生產(chǎn)與商品關系，是藝術品市場研究的重要內容。作為審美的延續(xù)，藝術品需要好的眼光，也就是審美的眼光，由于當時官場雅賄成風，官員們的審美也影響藝術品的市場流通。因此本書中必須涉及當時的時代，經(jīng)濟社會發(fā)展與審美的文化的發(fā)展成為融合性研究的一個必要的主題。

明代藝術中介形成無形的市場審美標準，也主要存在于城市之中，城市不僅提供消費場所，還提供完備的服務。閑居的財團成為市場奢華的主流，晚明時期城市的發(fā)展并不均衡，主要集中在江南地區(qū)，《長物質》中記載了明代懸掛書畫不同季節(jié)，時節(jié)的俗歷，大量的市場需求使得很多人可以維持生計，在江浙地區(qū)也隨之出現(xiàn)浙派、吳門畫派等，明末清初江南地區(qū)還相繼產(chǎn)生了許多地方美術流派。市場的需求帶動力產(chǎn)業(yè)鏈條，中介就成為當時的重要橋梁。

經(jīng)紀人、古董商等逐步登上舞臺，以至于在一段時期影響到社會審美風尚。當時表現(xiàn)美好生活的題材像五谷豐登、子孫昌盛、長生不老、等成為時代的思潮。我們可以通過繪畫、剪紙、陶瓷、書籍插畫、年畫等窺其始末。比如呂紀的《南極仙翁》，陳洪綬的《麻姑獻壽》等，中介經(jīng)濟人不甘寂寞慢慢進入商業(yè)資本，為了獲得更多的收益，他們進入木板印刷領域，如《十竹齋畫譜》《搞松畫譜》《程氏畫譜》《雪湖梅譜》等等，明代畫譜龐雜，畫譜的審美也影響到藝術市場的審美方向。

該書的觀點較為深入的了解晚明時期的社會經(jīng)濟，從藝術品入手揭開歷史上藝術品的價格規(guī)律，藝術品具有精神產(chǎn)品價格的屬性，他們本身無法用勞動時間量來衡量。藝術品的交換就存在價格，藝術品價格高低會有很多因素，如畫家的市場認可度高，價格也會高，反之也會低。晚明時期收藏古玩字畫較多，價格也會高企古今也會倒掛。所以讀者如果對收藏愛好的化不妨可以讀讀此書。