日本浮世繪與中國月份牌的比較研究

摘? ? 要：同屬于東亞藝術(shù)文化的一脈，日本浮世繪與中國月份牌皆以表現(xiàn)民間風俗人情、市井百態(tài)為主題，具有鮮明的民族特色和藝術(shù)魅力，形成了一種人們喜聞樂見的生活化、情趣性的大眾藝術(shù)，備受萬眾矚目。在不同的時代背景、地域環(huán)境、社會經(jīng)濟、思想文化等因素下，通過對二者的比較研究，探析它們之間的關(guān)聯(lián)性和差異性，挖掘其帶來的價值意義和啟示。

關(guān)鍵詞：浮世繪;月份牌;大眾藝術(shù);藝術(shù)表現(xiàn)

“浮世”一詞，源于佛教用語，指的是片刻歡娛下飄渺不定的塵世景象。興起于17到19世紀日本江戶時代的浮世繪藝術(shù)，通常被認為是一種風俗畫、木版畫的藝術(shù)形式。它描繪了市民日常生活的百態(tài)萬象和風土人情，以其獨特的藝術(shù)手法和表現(xiàn)特色，深受本民族乃至歐亞各國的熱烈追捧，并產(chǎn)生了深遠影響。而中國的月份牌出現(xiàn)的稍晚一些，19世紀末20世紀初，隨著我國通商口岸的開放，工商業(yè)的蓬勃發(fā)展，一種為推銷宣傳商品需要的月份牌廣告畫，率先在上海應運而生，主要服務于當時的各大洋行和商店。它以我國傳統(tǒng)年畫的形式為基礎(chǔ)，集圖畫、商品、行號、年歷為一體，營造出喜慶吉祥美好的畫面。通俗的審美趣味贏得了廣大民眾的喜愛和歡迎，盛行于民國時期的上海、香港、廣州、天津、重慶等地。日本浮世繪與中國月份牌都是順應人們的社會生活并發(fā)展繁盛的大眾藝術(shù)文化，二者在題材、內(nèi)涵、特點、藝術(shù)表現(xiàn)等方面反映了一定程度上的差異性和關(guān)聯(lián)性，以此來進行比較研究，探尋其寶貴的價值意義。

一、從選取的題材、內(nèi)容方面

1.江戶時代是日本封建社會的晚期，基本與我國清朝的時間相吻合。德川幕府實現(xiàn)了全國統(tǒng)一，社會政治的穩(wěn)定也促進了經(jīng)濟的發(fā)展。農(nóng)業(yè)、手工業(yè)的興盛又進一步促進了城市化的繁榮，尤其以京都、大坂、江戶三大城市的商品經(jīng)濟最為發(fā)達，特別是江戶成為了全國最大的消費市場。這一時期出現(xiàn)了特殊的“町人文化”，因為當時的身份等級大致劃分為貴族、武士、百姓、町人、賤民。其中百姓和町人指的是一般平民，通常百姓為大多在農(nóng)村務農(nóng)的平民，町人是在都市里的平民，主要是工匠、商人、手工業(yè)者。正是這些活絡在城市里各行各業(yè)的市民，才使得經(jīng)濟文化日益蓬勃發(fā)展起來。浮世繪就是描繪了這樣的文化現(xiàn)象和市井百態(tài)，忠實于生活狀況，側(cè)重表現(xiàn)追求享樂。其題材十分廣泛，包括民間生活、美人藝伎、風景名勝、傳說故事、戲曲演劇等，被看作是江戶時代人民生活的百科全書。

2.中國月份牌出現(xiàn)在清末民初，當時門戶大開，通過沿海通商口岸大量外國資本輸入進來，紛紛進駐我國開廠設店。為了占有市場競爭力，提高知名度來傾銷商品，各大商家在宣傳上大做文章，他們采用了一種我國流傳已久的傳統(tǒng)年畫的形式，上面繪有圖像，并附商品廣告、年歷、花邊圖案等，隨商品免費贈送給顧客。由于印刷精美又可以查閱日期，把它張掛在家里賞心悅目，一時間盛行開來，這就是我國最早的商品海報月份牌年畫廣告。在題材內(nèi)容上，起初以我國傳統(tǒng)形象居多，如古代仕女、戲曲故事、壽星胖娃等，后發(fā)展了時裝美女、風景名勝等。它記錄了民國時期普通百姓的生活面貌，反映了社會發(fā)展的趨勢，內(nèi)容雅俗共賞，富于時代氣息，寄托了人們美好的生活愿望。后來經(jīng)過演變直接去掉了年歷，成為純粹的彩色廣告印刷品。

3.不難發(fā)現(xiàn)日本浮世繪與中國月份牌在題材方面都出現(xiàn)了大量的女性形象，也就是所謂的美人畫。浮世繪中描繪了許多歌舞藝伎、美人、妓女，她們或梳妝打扮、或翩然起舞、或琴棋書畫，呈現(xiàn)出生活化的世俗氣息。而月份牌中可以細分為古裝美女、時裝美女、旗袍美女，如仙女、仕女、女學生、電影明星等，尤其是后期多數(shù)是時髦的摩登女郎形象，通過人物的妝容造型、衣著飾品、背景元素等，展現(xiàn)了當時女性的典雅溫婉又不失新潮的美，無不透露出民國時期大眾對新女性形象的期許。值得注意的是美人畫雖然在兩者之中一直占據(jù)主要地位，但浮世繪出現(xiàn)的以描繪自然風光為題材的作品，也達到了顯著成就，如葛飾北齋、安藤廣重創(chuàng)作的名勝風景系列畫，開創(chuàng)了新的風格和局面。

二、從體現(xiàn)的藝術(shù)特色方面

1.日本浮世繪與中國月份牌都被看作是木刻版畫的藝術(shù)形式。浮世繪原是用筆墨所作的繪畫，也就是最初的肉筆浮世繪。但隨著市民文化的高漲，需求量增大，就進入到批量印刷的版畫浮世繪階段，發(fā)展的過程從單純的黑白兩色到簡單的色彩直至多彩的套色。木刻形式大致分為兩種，一種是以插圖畫本為主的通俗讀物，即“繪本”;另一種是自由創(chuàng)作、尺寸不一，以供欣賞的單幅畫，即“一枚繪”。這種技藝需要發(fā)揮畫、刻、印三方面的作用，才能使作品達到線條與配色和諧統(tǒng)一，復雜又精致的效果。這與我國古代版畫印制相同，木版年畫就是得益于這種技藝。作為一種民間傳統(tǒng)藝術(shù)，年畫具有深厚的文化底蘊和廣大的受眾群體，以其通俗易懂、喜慶吉祥的特點而深受人們的喜愛。月份牌便是我國年畫史上獨特的一個新種類，早期代表畫家周慕橋就偏愛用傳統(tǒng)中國畫的技法，用水墨勾線設色來表現(xiàn)月份牌中的人物。之后鄭曼陀開創(chuàng)了擦筆水彩技法的新風，他在傳統(tǒng)線描的基礎(chǔ)上淡化線條，用炭精粉擦出圖像的明暗變化，用水彩層次渲染，人物形象立體感強，且因水彩的透明與滋潤造成逼真的皮膚質(zhì)感，很適合表現(xiàn)女性的豐腴、秀媚、麗質(zhì)天成的陰柔之美。

2.浮世繪與月份牌都具有很強的裝飾意味，浮世繪呈現(xiàn)的是二維平面的繪畫基礎(chǔ)上，沒有陰影的平涂式描繪。線條凝練、極具表現(xiàn)力，色彩在靚麗舒適中透露出一種素雅的高級感。構(gòu)圖不講究對稱，喜歡用局部特寫的形式，如喜多川歌麿的“大首繪”，專注畫人物臉部特寫的半身胸像。經(jīng)典的浮世繪作品《神奈川沖浪里》也是如此，畫面中激起的驚濤駭浪，以其直接巨大的效果沖擊到人的眼前。整體而言，浮世繪反映出的是一種日本民族的審美認知和藝術(shù)趣味。而作為新舊文化和中西文化相互碰撞時期的月份牌，糅合了西方寫實的手法和中國傳統(tǒng)繪畫的技法，集素描、水彩畫、噴繪、照相技術(shù)等多種表現(xiàn)形式為一體。在版式構(gòu)圖上基本是以人物或少量的風景名勝、歷史故事等為主體內(nèi)容處于版面中心，商品、商標、企業(yè)名稱等廣告信息卻排在畫面的邊緣位置，周邊裝飾有各式各樣的花邊紋樣。月份牌包含了繪畫、標志、美術(shù)字、招貼、版面設計、包裝等內(nèi)容，畫面層次豐富、細膩，既有民族民間特點又有時代時尚元素，具有獨特的藝術(shù)氣息和創(chuàng)意美感。

三、從產(chǎn)生的影響、發(fā)展方面

1.日本浮世繪在江戶時代形成發(fā)展、繁盛衰敗，代表了這一時期平民大眾的生活與文化需求。它充分體現(xiàn)了日本民族特有藝術(shù)理念和審美趣味，是最具代表性的日本藝術(shù)風格。曾一度風靡，對西方藝壇產(chǎn)生了深遠影響。浮世繪在新藝術(shù)運動、印象派、后印象畫派、裝飾藝術(shù)運動等發(fā)展中都起著重要作用，特別是印象和后印象畫派。其中莫奈、梵高、高更、馬蒂斯、克里姆特等一大批藝術(shù)大師，都被這個外來國度的藝術(shù)所深深的吸引和啟迪。浮世繪自由新穎的構(gòu)圖，裝飾性的線條，平涂飽滿的色彩，極富視覺張力和感染力。他們從中汲取養(yǎng)分，并運用在自己的創(chuàng)作上，顯現(xiàn)出與眾不同、獨具魅力的風格。日本浮世繪在歐洲藝術(shù)史的舞臺上大放異彩，可以說它影響著整個世界現(xiàn)代藝術(shù)文化的發(fā)展。時至今日依然展露著別樣的風采，是比較受關(guān)注的一種藝術(shù)形式。

2.月份牌以一種年畫廣告的形式被看作是我國最早的商品海報。它是在特殊的時代背景下，西方商品廣告畫在中國本土化的表現(xiàn)。民國時期廣泛流行和傳播在各大商行的產(chǎn)品包裝和宣傳上，如香煙、化妝品、布匹、食品、日用品等，涉及范圍廣泛，席卷人們生活的方方面面。以其精美的圖畫設計和通俗可親的內(nèi)容，深入人心、家喻戶曉，引導著當時社會文化生活的時尚潮流。月份牌廣告畫是中西結(jié)合，傳統(tǒng)與現(xiàn)代結(jié)合，是高度商業(yè)化的產(chǎn)物，兼具實用性和藝術(shù)性。愛國、抗日成為民國時期主旋律，月份牌廣告內(nèi)容體現(xiàn)出關(guān)心時政、參與社會活動的觀念。抵制日貨、抵制洋貨等愛國活動均在廣告中留下了深深的印記。這一時期月份牌廣告畫與時代背景、消費者心理相結(jié)合，具有宣傳產(chǎn)品、宣傳愛國的主題和意義。月份牌在我國工藝美術(shù)史和廣告史上都具有重要地位，留下了輝煌的一筆。

結(jié)語

綜上所述，日本浮世繪與中國月份牌無論在題材內(nèi)容、特色表現(xiàn)、影響發(fā)展等方面，都在一定程度上反映了中日兩國藝術(shù)文化的異同。前者是從對日常事物的描繪中體現(xiàn)對生活和自然的態(tài)度，具有強烈的民族特點和文化內(nèi)涵;后者多以新時代下的場景環(huán)境和女性形象為主，展現(xiàn)出人們對新生活美好的無限向往，是傳統(tǒng)與時代、商業(yè)和藝術(shù)結(jié)合的產(chǎn)物。兩者都是建立在廣泛群眾基礎(chǔ)上的大眾藝術(shù)，在本國乃至世界產(chǎn)生了重要的影響和作用。通過對日本浮世繪與中國月份牌的比較研究，尤其是鮮明的民族性格和獨特的藝術(shù)價值方面，依然對我們當今現(xiàn)代藝術(shù)文化的發(fā)展具有啟示意義。

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作者簡介：陳亞飛（1988.3） ，女，民族：漢，籍貫：山東省臨沂市，職稱：助教，學位：碩士研究生，研究方向：藝術(shù)設計。