陶瓷繪畫藝術(shù)中的色彩運(yùn)用

左克依

摘要：陶瓷藝術(shù)正使人們的生活變得豐富多彩，具有高度美感的色彩，為人們呈現(xiàn)了出以中國陶瓷特有的魅力。從一定意義上說，色彩應(yīng)用到陶瓷藝術(shù)中，充當(dāng)了語言角色，體現(xiàn)了陶瓷藝術(shù)的精神和意識(shí)。深層次看色彩，主要在于材料。陶瓷材料的使用能看出其中的紋理，從而在色彩運(yùn)用中，能更好地搭配以凸顯色彩特有的美。色彩運(yùn)用的背后，陶瓷藝術(shù)正朝著創(chuàng)新的方向蓬勃發(fā)展。

關(guān)鍵詞：陶瓷繪畫;色彩;形式

根據(jù)陶瓷的繪畫形式，可以把瓷器制品分為6大類，分別是：青花、粉彩、古彩、新彩、顏色釉、塑雕。每一種繪畫形式都有其獨(dú)特的色彩運(yùn)用，將色彩巧妙地與形式相結(jié)合，可以使得陶瓷藝術(shù)更加充分展示其精妙之處。青花瓷是景德鎮(zhèn)最具代表性的瓷器品種，青花瓷又分幾百個(gè)品種，出現(xiàn)在唐宋時(shí)期，發(fā)展成熟于元明時(shí)期，在清朝，尤其是康熙年，達(dá)到鼎盛。明清時(shí)期，還創(chuàng)燒了青花五彩、孔雀綠釉青花、豆青釉青花、青花紅彩、黃地青花、哥釉青花等衍生品種。從它們的名稱便不難看出，每一種青花形式都離不開紛繁的色彩，而青花的色彩關(guān)系更是微妙的，看似相同卻各有不同，各具其韻味。粉彩瓷呈現(xiàn)出來的效果非常好看，絢爛奪目。作者畫好圖后燒制第一遍，燒制溫度要控制在780度至820度之間，燒制完成再上色，上好色后再燒制第二遍。兩道火燒制難度大、風(fēng)險(xiǎn)高，燒制成本也大，收藏價(jià)值也相應(yīng)較高，因?yàn)橐獰苾杀椋渖室筮\(yùn)用得當(dāng)。古彩也須燒兩道火。由于它紅綠分明，層次較少，彩色鮮明透徹，又名硬彩，如果繪制好了會(huì)十分經(jīng)典耐看。景德鎮(zhèn)流行的新彩特色是色彩豐富，裝飾多樣，毛坯造型秀麗，花紋生動(dòng)，格調(diào)新穎，頗受年輕人的喜愛。顏色釉是一個(gè)創(chuàng)新的標(biāo)準(zhǔn)，其釉色可謂五彩繽紛，晶瑩奪目，在幾種繪畫形式中相對(duì)容易出效果，但其變化莫測，想要達(dá)到想要的顏色效果，需要進(jìn)行多次試驗(yàn)，結(jié)果往往會(huì)產(chǎn)生很多意料之外的驚喜。雕塑瓷又名瓷雕，表現(xiàn)形式多樣，相對(duì)于前面五種繪畫形式，對(duì)色彩的運(yùn)用較少，主要體現(xiàn)在色彩與形體的結(jié)合上。由上不難發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)有的幾種陶瓷繪畫形式，都離不開色彩的運(yùn)用。想要熟練掌握對(duì)色彩的運(yùn)用，我們就要通過對(duì)觀察方法、行為轉(zhuǎn)變、精神指向和色彩結(jié)構(gòu)等方面進(jìn)行練習(xí)、熟能生巧。

幾種形式中，以顏色釉為例，色彩形成和運(yùn)用的出發(fā)點(diǎn)可以從藝術(shù)家的精神狀態(tài)氛圍入手，可以通過對(duì)多種顏色釉的混合使用，創(chuàng)造出極具意境的顏色背景氛圍，可以具有真實(shí)感，也可以具有豐富的變化和韻味。由于高溫顏色釉是高溫形成的液態(tài)玻璃質(zhì)，其顏色釉的互相交融與滲透可以形成絢麗斑駁的厚重色彩，因此可以展現(xiàn)出其他形式無法表達(dá)出的動(dòng)態(tài)美感。但是顏色釉很難掌握其不同的特性，自如地將其組合運(yùn)用就更難，窯變的化學(xué)原因和物理原因常常產(chǎn)生許多不確定性，但正是這種不確定性，使得色彩的運(yùn)用在顏色釉的創(chuàng)作中增添了許多趣味和驚喜。

傳統(tǒng)的陶瓷繪畫的很大一部分形式和畫面內(nèi)容與中國畫相似，而當(dāng)代陶瓷繪畫的形式更多偏向西洋畫，這兩者在色彩運(yùn)用方面也存在著極大的差別。首先，顏料不同。西洋畫的顏料都是化學(xué)品，是后天合成的。而中國畫的顏料來源有兩種，一是從植物中得來的，比如花青、胭脂等，另一種是從來礦物中得到的，比如朱砂、石黃等。陶瓷釉料中新彩便是從外國引入的，所以新彩畫往往令人很好辨認(rèn)。顏料不同，所呈現(xiàn)出來的色彩就不一樣。我們很少一開始就從陶瓷繪畫形式中來研究色彩，大部分藝術(shù)家都是從中國畫和西洋畫（油畫、水彩畫等）入手，進(jìn)而將自己對(duì)色彩的理解運(yùn)用到陶瓷繪畫中。西洋畫注重考慮環(huán)境色的影響，經(jīng)常掛在嘴邊的就是冷暖色，西洋畫很重視色彩冷暖的對(duì)比效果，會(huì)刻意處理這種對(duì)比所帶來的一些細(xì)致的變化，也就是善于從色彩細(xì)節(jié)處入手?？墒侵袊嫴煌?，它不關(guān)注所謂的色彩冷暖搭配，而是將重點(diǎn)放在了抒情寫意方面，它注重寫真，即真實(shí)情感，各種色彩的運(yùn)用，都是為了呈現(xiàn)出作者想要表達(dá)的情感，中國畫的細(xì)致在于它傳達(dá)出的思想感情。概括來說，西洋畫在色彩運(yùn)用方面是以客觀色彩為主，沒有摻入過多作者的情感進(jìn)去;中國畫在色彩運(yùn)用方面注重的是主觀色彩，表現(xiàn)出的更多的是故事。所以，中國畫與西洋畫在色彩運(yùn)用方面是有很大區(qū)別的。我們?cè)谔沾衫L畫過程中，要明確自己想要通過物象來表達(dá)什么，再將色彩與形式相結(jié)合。

藝術(shù)家在進(jìn)行繪畫創(chuàng)作時(shí)，不再僅僅只是與事物的表象進(jìn)行交流，而是升華到與它的精神內(nèi)進(jìn)行對(duì)話。“隨類賦彩”就是指跳出眼睛看到的實(shí)景，超脫出事物的表象，表達(dá)出自己對(duì)色彩的獨(dú)特理解，并摻雜了自己多年的生活經(jīng)驗(yàn)和感情，這樣最終展現(xiàn)出來的，便是賦予了生命與內(nèi)涵的好作品，使人更能產(chǎn)生共鳴與感動(dòng)。

色彩的運(yùn)用關(guān)系到陶瓷藝術(shù)家對(duì)物象的觀察及有個(gè)性的色彩認(rèn)識(shí)。觀察物象時(shí)要具有獨(dú)特性，展現(xiàn)自己精神與視覺在客觀物象刺激下的思想反映，不同的觀察方法都有其相應(yīng)不同的形式，而色彩的內(nèi)涵可以體現(xiàn)其藝術(shù)精神，顯得尤為重要。一幅作品的擺放以及畫面構(gòu)成要在觀察過程中多次改動(dòng)，因?yàn)樽髌房此坪唵?，但要體現(xiàn)出作者的精神世界以及心態(tài)，就不是那么容易。色彩與繪畫形式一樣需要大膽和創(chuàng)新，無個(gè)性無風(fēng)格的老套路，往往是令人遺憾的。每位藝術(shù)家的作品所呈現(xiàn)出的畫面色彩風(fēng)格必定與其成長經(jīng)歷和心境有關(guān)，這產(chǎn)生了不同的色彩風(fēng)格，而色彩個(gè)性化是主觀形成的。

色彩運(yùn)用于具體的陶瓷繪畫中，必然與畫面構(gòu)圖、情調(diào)和所描繪的內(nèi)容發(fā)生關(guān)系，因此，可以看出色彩在陶瓷繪畫中是不可或缺的，它能延承至今，不僅具有其使用價(jià)值，更因其本身的色彩美給予我們更高的欣賞價(jià)值，各式各樣的陶瓷色彩及其完美運(yùn)用構(gòu)成了美麗的陶瓷繪畫藝術(shù)，那么對(duì)色彩的探究自然就成為了研究陶瓷繪畫的主要內(nèi)容之一。探尋陶瓷繪畫的用色之道，深入了解它的用色特點(diǎn)，將其與西洋畫在色彩運(yùn)用方面進(jìn)行對(duì)比，找出兩者的區(qū)別，研究色彩在陶瓷繪畫中的運(yùn)用，如果像這詳盡探索與研究，我們就會(huì)對(duì)陶瓷繪畫中色彩的運(yùn)用及特色有更深層次的理解，我們便會(huì)發(fā)覺陶瓷繪畫藝術(shù)的無盡美麗，更加喜愛陶瓷繪畫藝術(shù)。

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