淺析謝赫的“氣韻生動”

摘 要：“氣韻生動”是南朝謝赫在《古畫品錄》中提到的繪畫“六法”之一，之后它逐漸滲入其他藝術(shù)門類中，成為中國美學中一個重要的審美法則。本文探索了“氣韻生動”產(chǎn)生的社會文化背景，深層次分析了“氣韻生動”的深刻內(nèi)涵及對中國后世繪畫等多領(lǐng)域的影響，旨在通過對傳統(tǒng)中國畫理論的再闡釋，幫助相關(guān)人士深刻理解中國傳統(tǒng)繪畫思想的精髓，為傳統(tǒng)中國畫理論史的延續(xù)提供助力，并弘揚中國優(yōu)秀傳統(tǒng)繪畫文化。

關(guān)鍵詞：氣韻;生動;繪畫影響

中圖分類號：G40-014? 文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：2095-624X（2020）24-0006-02

引 言

“氣韻生動”是中國美學中最為重要的審美法則，歷代畫論都有論及。謝赫對于“氣韻生動”的解釋并未做詳細具體的說明。隨著歷史文化和藝術(shù)審美精神的不斷發(fā)展，人們對“氣韻生動”進行了研究與探索，并出現(xiàn)了多種多樣的理解與認識。其中，一種意見認為，“氣韻”即生動;另一種意見認為，“氣韻”就是“神韻”，兩詞通用。總之，這些都是對謝赫“氣韻生動”法則的發(fā)展[1]。

一、“氣韻生動”審美法則的產(chǎn)生

“六法者何？一氣韻生動是也，二骨法用筆是也，三應(yīng)物象形是也，四隨類賦彩是也，五經(jīng)營位置是也，六傳移模寫是也。”這是南朝謝赫在《古畫品錄》中提出的繪畫“六法”，“氣韻生動”是最重要的一法。自“氣韻生動”提出以來，無論繪畫、雕塑、文學詩詞，不論哪種藝術(shù)流派，都把它視為最高的美的要求和準則。謝赫總結(jié)了歷代前人的繪畫思想，尤其是漢代以來的繪畫經(jīng)驗。

魏晉南北朝時期，以儒學為基礎(chǔ)，突出了政治上的實用功能。當時具有嚴格的品評制度，各級官吏的選拔均建立在對人的品評基礎(chǔ)之上[2]。隨之，藝術(shù)從過去政教功能中解放出來，人們開始強調(diào)藝術(shù)的審美功能。這一時期出現(xiàn)了將“氣”和“韻”連貫一起來品評人物的審美現(xiàn)象，如“風韻”“風姿”“風氣”“神姿”等。魏晉南北朝時期，文化中心在江南一帶。文人雅士們對自然美景的贊美，使人們更向往大自然的自由和活力。這一時期受道家思想和玄學思潮的重要影響，繪畫不再只滿足于對象的形似表現(xiàn)，而是要盡力去刻畫對象的內(nèi)在精神氣質(zhì)，而“氣韻”一詞正滿足了畫者的這一創(chuàng)作追求。當時人物品藻所用的“風韻”“天韻”等詞匯，就運用到了畫論上，如謝赫的《古畫品錄》中在評陸綏、戴逵時即說到“體韻”“情韻”。顧愷之是最早提出“以形寫神”繪畫思想的畫家，其注重人物的內(nèi)在精神，受到了人們的肯定和重視，在當時是繪畫的最高標準，對謝赫的“六法論”之第一法“氣韻生動”論的提出產(chǎn)生了重要的影響。謝赫的“氣韻生動”正是對這一概念的具體化、精密化[3]。

受當時社會政治、經(jīng)濟、文化發(fā)展水平的影響，謝赫在這種特定的歷史文化背景下，總結(jié)了魏晉以來高度發(fā)展的繪畫藝術(shù)的創(chuàng)作經(jīng)驗，在此基礎(chǔ)上提出了“氣韻生動”這一概念。

二、“氣韻生動”的含義

為什么南朝謝赫提出的繪畫“六法”中，將“氣韻生動”居于首位呢？關(guān)于“氣韻”的含義，謝赫未做詳細具體的解說，但他在對許多畫家的評論中就提出了“壯氣”“神氣”“生氣”“體韻”等詞語[4]。在這之前，顧愷之的“傳神”論主要指向作品中的被表現(xiàn)，即當時的人物繪畫應(yīng)如何表現(xiàn)一個生命對象。顧愷之主張通過對象的外在形貌來傳達被表現(xiàn)對象的內(nèi)在生命力或精神氣質(zhì)，這就是所謂的“以形寫神”。表現(xiàn)形是手段，傳神是目的。誠如徐復(fù)觀所言：謝赫“氣韻生動”，在當時是具有潮流性、趨勢性的社會特點的，所以謝赫所說的“氣韻”，就是“風氣韻度”的略語。從創(chuàng)作主體的角度來說，“氣韻”的“氣”，我們可以理解為繪畫表現(xiàn)對象的精神狀態(tài)的表示，一種生命力的標志;“氣韻”的“韻”則是繪畫表現(xiàn)對象的精神狀態(tài)的體現(xiàn)。魏晉時期的繪畫主要是人物畫，而對人物精神、性格、“風氣韻度”的表現(xiàn)顯得十分重要。因此，謝赫把“氣韻生動”擺放在“六法”中的第一位。

謝赫把“氣”和“韻”作為一個內(nèi)容的兩個方面來看待。他所說的“氣韻”的“氣”，是“骨氣”之“氣”。骨氣”之“氣”，與“韻”有著密切的關(guān)系，并且一談到“韻”，一定要以某一限度的“骨氣”為基底，但是不可以說成“有氣則有韻也”?！皻狻焙汀绊崱痹诋嬛袘?yīng)該同樣重要，“氣韻”是一幅畫的整體表現(xiàn)，并不是枝枝節(jié)節(jié)的，一部分有“氣”，則另一部分有“韻”，應(yīng)該是有“氣”就有“韻”，有“韻”就有“氣”，如果其中一者無，則全無。受道家哲學的影響，謝赫認為“氣”與“韻”在作品中的分量也不一定相等[5]?！皻狻逼陉杽?，氣勢浩瀚，以雄壯、渾厚、氣勢為美;而“韻”則比較虛，偏于陰柔，幽蘭迷香，類似于一種詩境、意境，妙在空靈縹緲。從作品風格而言，其可以“氣”盛，偏于男子陽剛之美;也可以“韻”勝，偏于陰柔之美。以陰補陽，以實化虛，這正體現(xiàn)了中國“陰陽相生”的宇宙自然生命觀。

那么如何來理解謝赫的“生動”呢？筆者認為，我們應(yīng)該回到他的歷史情境中，緊貼當時時代的文化特點加以理解。六朝繪畫是從兩漢繪畫直接發(fā)展而來的，無論繪畫、舞蹈、雕塑、雜技，都是激情四射、虎虎有生氣的。畫家或喜歡畫龍，或喜歡畫虎，雕塑也大多表現(xiàn)動物。所以，謝赫的“氣韻生動”，不僅是提出了一個美學標準，更是對漢代以來的藝術(shù)實踐的一個理論概括和總結(jié)。我們把“生動”理解為“靈活如生”，也偏重于動態(tài)，而“生動”是“氣韻”的最大特征。姚最在《續(xù)畫品錄》中評到謝赫時有“氣韻精靈，未窮生動之致”的話，其含義實指“生動”由“氣韻”而來，未窮“生動”之致。從他的《續(xù)畫品錄》中可以看出，如果把姚最和謝赫的話語聯(lián)系在一起考慮，當時的“生動”這個詞，不過是對“氣韻”的自然效果加以描述，沒有獨立的意味。嚴格來講，“氣韻”是生命力的升華。從當時的道家思想來看，也可以說“氣韻”是生命的本質(zhì)，所以有“氣韻”便一定會“生動”，但是反過來，僅有“生動”不一定有“氣韻”。所以“氣韻生動”一詞的主語在“氣韻”[6]。

由此，筆者認為，謝赫“氣韻生動”的內(nèi)涵應(yīng)該是：優(yōu)秀的人物畫，應(yīng)使人物內(nèi)在的生命和精神（氣），通過筆墨線條的韻律變化（韻）表現(xiàn)出來。其實，對于謝赫“氣韻生動”的意思，我們不必講究統(tǒng)一的說法。任何理論都不是一成不變的。隨著時代的發(fā)展，我們既要扣緊原意，又要在變化的時代環(huán)境下進行理解，允許新的體悟賦予其新的文化內(nèi)涵。

三、“氣韻生動”對后世繪畫的影響

謝赫將具有自然生命的“氣韻”延伸到藝術(shù)審美的領(lǐng)域中，就是藝術(shù)家筆下的創(chuàng)造，其既體現(xiàn)了自然宇宙的生命精神，也體現(xiàn)了人的生命精神，當然也包括了藝術(shù)家的精神面貌。它最準確、最集中、最深刻地概括了中國繪畫藝術(shù)的審美特征和美學思想，被歷代畫家、畫論家追捧，對后世繪畫產(chǎn)生了深遠的影響[7]。

自魏晉至隋唐，人物畫占有主要的地位。張彥遠在《歷代名畫記》中，對謝赫的“六法”做了更深層次的分析與探討，非常推崇謝赫的“六法”。到五代的荊浩，山水畫才有了突破性的發(fā)展。在謝赫的“六法”論的影響下，荊浩提出了山水畫的“六要”重要思想，分別是氣、韻、思、景、筆、墨，其核心是強調(diào)在“形似”基礎(chǔ)上傳達出自然對象的生命精神，并提出了“似”與“真”的關(guān)系問題：“畫者，畫也，度物象而取其真。茍似可也，圖真不可及也”“似者得其形，遺其氣，真者氣質(zhì)俱盛”。他提出了外在的“形似”并不等于真實，真實就是表達出對象內(nèi)在的氣質(zhì)韻味。這樣，“氣韻生動”本在人物畫方面的審美標準，便推廣和轉(zhuǎn)移到山水畫領(lǐng)域來了，從此，傳山水之神便成了畫家們紛紛追求的最高標準[8]。

宋代畫作中，既有寫實又有詩意的營造，形似與神似在作品中處于和諧狀態(tài)。但形與神到了元代，則以自己的獨特面目顯示出中國藝術(shù)境界的最高成就，深入畫者主觀意興。元代的繪畫特征可概括為“傳作者之神”，表達的是一種典型的“有我之境”。

“氣韻生動”從魏晉提出時的傳人物之神，到兩宋時期的傳山水之神，再到元代的傳作者之神，這一概念內(nèi)涵的變化與發(fā)展，使我們清晰地了解了中國畫論的發(fā)展趨勢及中國畫論精髓的發(fā)展趨勢。

“氣韻生動”是所有文藝作品的總的藝術(shù)準則和境界。它不僅給中國繪畫史的發(fā)展帶來了深遠影響，也給我國非繪畫領(lǐng)域的創(chuàng)作開創(chuàng)了一個全新而又具有普遍藝術(shù)規(guī)律的理論體系。隨著時代年輪的更替，“氣韻生動”也沖進了設(shè)計領(lǐng)域，以其獨特的設(shè)計魅力充斥我們生活的方方面面。一件設(shè)計作品，能體現(xiàn)一位設(shè)計師自身的文化底蘊?，F(xiàn)代設(shè)計領(lǐng)域雖然受西方設(shè)計觀念的影響頗深，但是設(shè)計必然要回歸到“神韻”“品位”“氣韻”之中。設(shè)計師的審美方式也會受到中國藝術(shù)精神的影響?，F(xiàn)代設(shè)計建立在西方設(shè)計形式的基礎(chǔ)上，但繼承了中國傳統(tǒng)的文化精髓，充分體現(xiàn)了民族特色，使中國的設(shè)計登上了新的臺階。

中國傳統(tǒng)武術(shù)與傳統(tǒng)美學中的“氣韻生動”論也有著深深的淵源。此外，電影制作、美術(shù)教育、音樂、舞蹈等，也與“氣韻生動”論息息相關(guān)。

結(jié) 語

綜上所述，“氣韻生動”對后世繪畫、雕塑、藝術(shù)設(shè)計、建筑、文學藝術(shù)等諸多領(lǐng)域都有深遠的影響。對傳統(tǒng)中國畫理論的再闡釋，有利于我們深刻理解中國傳統(tǒng)繪畫思想的精髓、更深入地理解中國傳統(tǒng)繪畫理論體系，對于我們繼承中華民族特有的美學思想，探索古往今來的藝術(shù)精華，推動今天文學藝術(shù)、設(shè)計藝術(shù)、繪畫藝術(shù)的發(fā)展，依然具有十分重要的意義。

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作者簡介：崔召慧（1986.4—），女，山東日照人，二級教師。