繡針歌聲比翼飛

柯玲

楊光英，東華大學(xué)四期非遺學(xué)員，是一位真正的“雙師型”人才——苗繡師和苗歌師。她是黔東南州苗繡工藝美術(shù)師，凱里市灣水中學(xué)苗繡指導(dǎo)老師，也是貴州黔東南凱里市苗歌協(xié)會會員、苗歌老師。

刺繡與歌，既可以說是勞動與藝術(shù)的關(guān)系，也可以說是不同藝術(shù)形式之間的關(guān)系。在國家非遺名錄中，很多刺繡都類屬“傳統(tǒng)美術(shù)”名下。個人覺得這兩項藝術(shù)的完美融通集中體現(xiàn)在我們的少數(shù)民族繡娘身上，這是本人從事非遺傳承人研培工作的一大心得。

2018年6月5日晚，北京恭王府的中軸干道化身臨時T臺，上海高校的優(yōu)秀非遺研培成果展演隆重上演，東華大學(xué)的動態(tài)秀作為壓軸大戲亮相。印象極其深刻：那晚的恭王府月光如銀泄了一地。在燈光暗轉(zhuǎn)中，突然一嗓子嘹亮的苗歌橫空劃過，像閃電照亮了整個王府，與此同時身著盛裝的東華非遺學(xué)員們閃亮登場——這里的閃亮登場完全是寫實。學(xué)員們身上披滿銀飾，個個珠光寶氣。苗歌、熱舞、盛裝，美得如此猝不及防，以至于現(xiàn)場所有觀眾都被這美鎮(zhèn)住了，愣了片刻，才響起經(jīng)久不息的掌聲。歌聲甜美，舞姿自然，服飾華麗，臺步自信而又真切自然。

楊光英，便是這一場大秀的領(lǐng)唱和民族服飾展演模特。苗繡和苗歌是不可分割的，每一張苗繡圖騰里都伴隨著一首苗族之歌或一個苗族民間傳說。楊光英從小熱愛苗繡、苗歌，既掌握了苗繡的精湛工藝，又天生一副嘹亮的歌喉，一張口就能唱出優(yōu)美動聽的苗歌。刺繡寧靜，唱歌動情。一靜一動既是百姓生活即景，也是美術(shù)與音樂兩種藝術(shù)的交融。

楊光英是黔東南凱里市苗族刺繡傳承人，還是苗歌原生態(tài)歌手，能歌善舞，能畫會繡，而且作曲填詞信手拈來，這幾種才藝集于一身為她贏得不少榮譽。也許是得益于苗繡與苗歌兩種藝術(shù)的長期熏陶，楊光英比一般的非遺傳承人氣質(zhì)優(yōu)雅，有一種典型的“苗妹”之美（苗妹也是黔東南一家博物館的名字），豐腴而又艷麗，渾身散發(fā)著健康活力。

2018年春，在東華大學(xué)經(jīng)過了“強基礎(chǔ)、拓眼界、增學(xué)養(yǎng)”的一個月強化研修之后，楊光英的工作和生活更是錦上添花，在弘揚民族文化和國家的脫貧攻堅戰(zhàn)中更好地發(fā)揮了作用。2018年7月，她取得苗語（中部方言）甲級證書;2018年12月，獲得黔東南州苗繡“工藝美術(shù)師”中級職稱;2019年11月，獲得黔東南州苗學(xué)會助推脫貧攻堅民族歌舞聯(lián)歡“先進(jìn)個人”，2020年元月，獲得凱里市助推脫貧攻堅“雙培”行動“優(yōu)秀獎”。所謂“雙培”是貴州省民宗委針對少數(shù)民族地區(qū)實行的漢語和實用技能培訓(xùn)計劃，目的在于助推脫貧攻堅大計，實現(xiàn)民族振興和小康目標(biāo)。

與非遺刺繡學(xué)員的相遇，除了欣賞到很多罕見的民族刺繡工藝美術(shù)之美外，還讓我體會到了教學(xué)相長之樂。多位學(xué)員具有繡歌兼長的特征，像楊光英的繡歌相輔相成佳績不斷，大大引發(fā)了我探尋刺繡與中國民歌、民間小調(diào)，以及詩詞歌賦之間的關(guān)系的研究興趣，開始思考這些“繡歌”的社會功能——

如果我們把民間刺繡看作百姓生活的一部分，看作一種藝術(shù)生產(chǎn)的話，那么刺繡與繡歌的關(guān)系并未超出“勞動說”的范疇。傳統(tǒng)中國社會“男耕女織”為主要模式，男子本是“田間勞力”，根據(jù)魯迅先生的“杭育杭育派”類推，女子居家織繡的模式則相應(yīng)有“咿呀咿呀派”。事實上女性織繡的動作節(jié)奏，確實構(gòu)成了相當(dāng)一部分繡歌的悠揚旋律。我們隨便哼兩句《四季歌》，開頭就能體會到“春季到來綠滿窗，大姑娘窗下繡鴛鴦”，有景有情有節(jié)奏有意境。不過因為民間織繡集體作業(yè)機(jī)會少，不似一般男子常有需要協(xié)作的勞動號子，因而與女性織繡相關(guān)的文藝似乎未能引起文藝研究者足夠的關(guān)注。

與刺繡相伴相生的繡歌不僅與刺繡時穿針引線的舒展悠長動作相關(guān)，也與舊中國婦女的地位和命運相連。繡歌的節(jié)奏和旋律與鏗鏘有力的集體性勞作有異，繡歌大多數(shù)為相對舒緩的獨自抒發(fā)?？梢哉f刺繡的動作節(jié)奏與心理節(jié)奏是繡歌生成的勞動和生理基礎(chǔ)，繡歌舒緩悠長的旋律也成為不少古代女性自我情感表達(dá)的一種方式。刺繡幾乎是舊時每個女子的必修課，繡房的一針一線，千針萬線，織就了屬于中國女性自己的歲月年華，也寄托了數(shù)代女子的萬千情思。而針線繪就的不僅是美麗的紋樣，更是愛與情的寄托，是深深的情意和拳拳的祝?！，F(xiàn)如今，隨著社會的發(fā)展，前人流傳下來的刺繡技藝，最動人的地方正是其中所承載的美好情感，是那些縫制在光陰里的溫柔訴說。

刺繡，是女性生活最溫馨、最富有詩意的畫面。我國的刺繡藝術(shù)是中華民族智慧的結(jié)晶，與多種刺繡相伴相生的“繡歌”同樣也是中華民族文藝的瑰寶。這里所謂的“繡歌”既包括刺繡之人于刺繡時吟唱的歌曲小調(diào)，也包括文人筆下的刺繡題材的詩詞歌賦。刺繡與繡歌共舉，不僅滿足了人們的物質(zhì)生活，同時也進(jìn)一步充實了人們的精神活動。與刺繡相關(guān)的一針一線、一絲一縷與中華文明、百姓生活和藝術(shù)審美等密切相關(guān)。因為歌曲藝術(shù)易于傳播的特點，又使繡歌所在地區(qū)的歷史文化、宗教信仰、思想觀念、審美觀念、民眾智慧等等文化內(nèi)涵等隨繡歌一起得到了進(jìn)一步的傳播、繼承與發(fā)揚。

刺繡是美術(shù)也是工藝，是我國一筆極為寶貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。截至目前，我國有36項刺繡列入國家級非遺名錄。同時不難想見的是我國的繡歌數(shù)量很可能多得驚人！除卻各類不同主題的民間繡歌及文人之作，僅以一首唱遍全國各地的民間小曲《繡荷包》為例，就可見一斑。有關(guān)《繡荷包》的文字記載最多的要數(shù)清代的典籍?！疤骄跋蟮靥旖唬渫乜裆涡Τ?。到處歌聲聲不絕，滿街齊唱《繡荷包》?！边@是《都門竹枝詞》中對嘉慶年間坊間傳唱《繡荷包》情形的生動描繪?！独C荷包》至今仍是我國各地廣為流傳的民間小調(diào)，據(jù)四川師范大學(xué)民歌研究所收集的民歌資料所記，僅四川地區(qū)的《繡荷包》就有50多首！

《繡荷包》是繡與歌最為完美的結(jié)合典范。荷包，國人熟知，是我國服飾佩飾藝術(shù)中的一個重要組成部分，也是一個重要的民俗言情器物。荷包是貼身之物，又有裝飾之美，尤其是其圖案寓意豐富，故而很容易演化為男女之間傳情達(dá)意的信物。贈予荷包，讓愛情附麗于所愛者身上，寓意是形影相隨，片刻不離。女子把自己對愛情的向往、對意中人的祝愿以及對未來婚姻生活的期許，統(tǒng)統(tǒng)繡進(jìn)荷包送給她們的意中人，是多地習(xí)見的風(fēng)俗。

可以說繡歌是我國歷代女性在刺繡時用以排憂解愁、抒發(fā)自己情感的一種歌曲形式，不同時期的繡歌記錄了歷代中國女性的勞作和情感。刺繡藝術(shù)是生活民俗、生產(chǎn)民俗與藝術(shù)民俗三者的融合。繡與歌之間交互融通，互相支撐，互相輝映：交融的是人間的兒女情長、深情厚誼，支撐的是各地的風(fēng)土人情、文化血脈，輝映的是生活的美好與審美的詩意。從藝術(shù)遺產(chǎn)的角度看，繡歌更是有著特殊的意義和價值。繡歌生于刺繡，并且在代代人的口耳相傳中，不斷積累，內(nèi)容越來越豐富，此時女性手中繡花針與文人墨客手之筆十分相似。

當(dāng)然，繡歌中的抒情也并非都是兒女情長的調(diào)性，繡花針同樣可以譜寫崇高而又深情的主題，我們同樣耳熟能詳?shù)摹独C金匾》《繡紅旗》便是。所以，繡歌既能表達(dá)兒女情長也善傳遞夫婦恩情，亦能抒發(fā)革命情懷。實際上，繡歌是一種寓教于樂、寓教于歌的“載道”方式，是一種文化傳承方式。仍以《繡荷包》為例，其題材和內(nèi)容相當(dāng)豐富：凡歷史與傳說、倫理與道德、生產(chǎn)與生活、愛情與婚姻等在《繡荷包》的唱詞中都有所涉及。在刺繡活動中，歌者往往把自己喜愛的傳說與故事中的人物，以及她們由此感受到社會所認(rèn)可的道德，通過巧手繡制在精美的荷包上。這個過程不僅是對人物故事的回味，也反映了傳統(tǒng)品格對她們的影響，更體現(xiàn)了長期在主流文化處于被動地位的中國女性主動參與社會文化構(gòu)建的事實。從圖案的設(shè)計到刺繡，從刺繡再到歌唱，一部部既是固化的，也是流動的“勸世文”似的《繡荷包》乃漸次產(chǎn)生。中國女性的刺繡彩線，串聯(lián)起了中國傳統(tǒng)文化的許多珍珠。

刺繡藝術(shù)在服飾設(shè)計中屬于錦上添花，是對我國特定時期社會風(fēng)貌的一針一線的細(xì)致縫制，而相輔相成的繡歌不僅是人們對歲月的溫柔回應(yīng)，更是對歷史對現(xiàn)實的娓娓道來。刺繡中的文化傳承是一種與生活水乳交融的潛移默化，是一種潤物細(xì)無聲的教育和傳播。能歌善繡的楊光英是市級非遺傳承人，這說明在傳承工藝的同時，也在傳承著非遺的文化精髓。