中國古代鞍馬繪畫的三個高峰

張悅

摘 要：鞍馬繪畫是中國古代繪畫中的一個重要題材，它能折射出每個時代的精神風(fēng)貌，是中華民族的一個精神符號。中國古代鞍馬繪畫有三個高峰：第一是漢代，呈現(xiàn)出夸張簡約的藝術(shù)形態(tài);第二是唐代，以肥美、雍容、高貴為特征; 第三是元代，追求古意內(nèi)斂。

關(guān)鍵詞：鞍馬;漢代繪畫;唐代繪畫;元代繪畫

馬曾經(jīng)在人類文明的歷史進程中扮演過非常重要的角色，在古人心中占據(jù)很高的地位，它參與人類的生活、遷徙、征戰(zhàn)和娛樂。馬是古代最基本的交通工具，戰(zhàn)車與騎兵更使馬在古代戰(zhàn)爭中不可或缺。

威儀矯健、自由飄逸的馬是美的化身，馴良智慧、正義勇猛代表了馬的靈性和精神。馬的形象被藝術(shù)化、人格化，甚至神化?！斗丝肌分杏涊d：“龍的形象就是在大蛇的基礎(chǔ)上，拼合獸類的四腳，馬的頭，鬣的尾，鹿的角，狗的爪，魚的鱗和須?！薄秴问洗呵铩け疚丁吩唬骸榜R之美者，青龍之匹，遺風(fēng)之乘。”龍是中國文化里的重要圖騰，而龍的形象受馬啟發(fā)，龍馬精神一直被人津津樂道，二者一起代表了華夏民族的信仰和精神。馬不僅具有豐富的社會功能，其藝術(shù)形象也擁有豐富的文化內(nèi)涵和神話色彩，傳遞著人的信念與夢想，成為民族精神和品格的象征。

鞍馬藝術(shù)在中國已有悠久的歷史，其精品不勝枚舉。以馬的視覺形象為焦點，縱向分析中國傳統(tǒng)繪畫，可以發(fā)現(xiàn)有漢、唐、元三個鞍馬繪畫藝術(shù)巔峰時期[1]。

一、夸張簡約的漢馬藝術(shù)

漢代距今歷史久遠，但依然能從祠堂、已發(fā)現(xiàn)的帛畫、墓葬壁畫、畫像石和畫像磚中窺見當(dāng)時鞍馬繪畫的風(fēng)韻與神采魅力。

在視死如生的厚葬觀念與習(xí)俗的影響下，漢代墓室壁畫、畫像石、畫像磚的基本表現(xiàn)主題是把現(xiàn)實生活和神話傳說交織在一起，其中有大量再現(xiàn)墓主生前經(jīng)歷，歌頌其在世功績的圖像，車騎出行圖、騎馬狩獵圖、牧馬圖等作為權(quán)力、身份、威儀和財富的象征頻繁出現(xiàn)。如河北安平逯家莊東漢墓出土的車馬出行圖、陜西旬邑縣漢墓發(fā)掘的車馬出行圖、甘肅武梁祠的東西石闕畫像上的車馬人物圖、內(nèi)蒙古的和林格爾東漢墓出土的壁畫牧馬圖，這些都體現(xiàn)出了漢代車馬描繪的精湛水準(zhǔn)。

這些圖像中的鞍馬多為側(cè)面形態(tài)，通過夸張的表現(xiàn)手法，將馬的形態(tài)描繪得非常簡約，其身軀壯碩，四肢纖細，頭小但精確，頸項加寬，顯得格外矯健、清爽、彪悍，它們或奮力奔騰，或昂首嘶鳴，或挺身站立，其形象精神飽滿頗有逐日追風(fēng)之勢及開疆拓土之氣概。充滿動感的畫面，完美地呈現(xiàn)了馬的速度與力量的美感。此外，漢代繪畫重外輪廓線，即造型輪廓非常清晰，輪廓里面則比較概括，局部精細刻畫，整體既生動又精準(zhǔn)，如此表現(xiàn)方法使?jié)h代鞍馬繪畫形成非常個性化、符號化的形象。雖有稍許程式化傾向，但這絲毫不影響其藝術(shù)價值。也就是說，表現(xiàn)意圖和表現(xiàn)方法，決定了漢代鞍馬繪畫的夸張簡約形態(tài)。

漢代鞍馬繪畫的這一藝術(shù)特征受當(dāng)時的審美取向影響，洪再新在《中國美術(shù)史》中提到：“漢代文學(xué)藝術(shù)都強調(diào)大氣鋪陳。畫家們將現(xiàn)實與理想糅合在一起……漢畫具有強烈的運動感，其鋪陳不是停留在簡單的物象堆砌上，而是用充滿表現(xiàn)力的線條將生命注入其中。它們的魅力不在于造型的真實與否，而在于造型中線條的流轉(zhuǎn)飛動，這是漢畫對后世影響最為深遠的精華所在?！盵2]

這一藝術(shù)特征從漢代鞍馬雕塑中也可看出，最著名的莫過于甘肅出土的“馬超龍雀”。馬匹身軀壯碩，四肢輕捷，昂首嘶鳴，一足踏飛燕，三足騰空，奔馳向前，其整體造型生動簡約，曲線流暢，馬首馬蹄稍加細琢，千里馬的矯健雄姿被表現(xiàn)得活靈活現(xiàn)。

漢初治吸取秦霸權(quán)滅亡的歷史教訓(xùn)，在黃老思想的指導(dǎo)下休養(yǎng)生息，儲備國力。漢代追求千秋萬代、長樂未央，從漢舞者俑柔美的曲線中可以看到這個朝代審美中柔的力量，但漢朝作為中國封建社會歷史上一個“刀馬立國”的強悍偉大時代，其血液里流淌著大一統(tǒng)王朝的霸氣，鞍馬必然成為一個重要的藝術(shù)表現(xiàn)題材?？偟膩碚f，漢代的鞍馬藝術(shù)造型簡約凝練，充滿速度與符號化的審美，同時也有粗獷質(zhì)樸的，如漢陽陵陶馬，靜穆中透出威嚴(yán)。

二、雄壯肥美的唐代鞍馬繪畫

漢朝滅亡后，進入多民族文化大融合時期，幾個世紀(jì)后，唐朝完成統(tǒng)一，成為漢以后中國歷史上又一個偉大的時代，其文化藝術(shù)亦輝煌燦爛。中原文化素來講倫理，守規(guī)矩，胡人文化熱情豪邁，這也是農(nóng)業(yè)文化與游牧文化的區(qū)別。唐朝對熱情灑脫、自由開放的胡人文化秉持平等尊重的態(tài)度且深受其影響，開創(chuàng)了唐朝“四海咸服，萬國來朝”的昌盛局面[3]。

胡人愛馬，懂馬，會養(yǎng)馬，唐代的統(tǒng)治階層里甚至有胡人血統(tǒng)，這必然導(dǎo)致鞍馬藝術(shù)在唐朝的盛行。《歷代名畫記》載，展子虔“尤善臺閣人馬”，鞍馬人物成為與動物、臺閣并列的題材，畫史地位由此確立，藝術(shù)形式也更加廣泛多樣。唐代鞍馬藝術(shù)成就之高，在以“昭陵六駿”為代表的石雕，以李賢墓壁畫中《馬球圖》《狩獵出行圖》為代表的唐代墓壁畫，蜚聲中外、光照史冊、高貴雍容、流光溢彩的唐三彩陶馬俑以及鞍馬題材絹本作品中完美體現(xiàn)出來。

唐代畫家熱衷鞍馬繪畫，名家眾多，史載曹霸、韓干最為出色。曹霸畫馬筆墨沉著，神采生動，杜甫贊曰：“斯須九重真龍出，一洗萬古凡馬空?！痹偃珥n干畫馬，頭小頸寬，胸闊腹壯，臀肥蹄瘦，膘肥渾厚，透著威武雄壯、蹄勁如鐵的卓爾不凡氣質(zhì)。傳世名作《照夜白圖》中，馬昂首奮鬃，仰天長嘯，雖被縛柱上，卻有騰驤千里之勢，觀之令人振奮。他畫的馬造型獨特深得世人贊許，被稱為“韓干馬”。元僧宗衍在《題韓干畫馬圖》中言：“唐朝圖馬誰第一，韓干妙出曹將軍。”此外，張萱作《虢國夫人游春圖》描繪貴族乘馬外出游玩的情景，透露著悠然自得、閑情逸致。

唐朝初建，騎兵是非常重要的軍事力量，馬的重要性被提到興邦定國的地位，統(tǒng)治階級愛馬，蓄馬成風(fēng)。遠離戰(zhàn)爭的大唐盛世，社會繁榮，安定富足，鞍馬淪為統(tǒng)治階級游玩的工具，皇室和達官貴人生活或娛樂方式多為受胡人文化影響的騎馬出游、馬球和舞馬之術(shù)，故而鞍馬繪畫在表達上多了一些悠閑、雍容的精神狀態(tài)。在這種鞍馬審美的精神之流中，唐代的鞍馬藝術(shù)不再是只表現(xiàn)奔馳在戰(zhàn)場上英勇雄壯、健壯有力的形象了。豐美雄壯、雍容華貴的畫風(fēng)體現(xiàn)出了國家的強盛與富裕，成為鞍馬畫的審美必然。

三、古意內(nèi)斂的元代鞍馬繪畫

元代的鞍馬畫名家比唐代少了一些，但鞍馬繪畫仍有一片天地，其繪畫風(fēng)格既傳承宋代文人畫的審美又提倡復(fù)古晉唐之風(fēng)，趙孟頫和任仁發(fā)是這個時期卓有成就的名家。

趙孟頫敬仰晉唐風(fēng)骨，并言：“作畫貴有古意，若無古意，雖工無益。”存世《秋郊飲馬圖》《浴馬圖》在構(gòu)圖、色彩與技法上都力追唐人神韻。設(shè)色師法唐代青綠重彩，色質(zhì)濃重，同時注意書法行筆，筆墨流暢，線條富有張力。圖中馬群自在閑適，或聚或散，或奔或立，或走或臥，古麗的色彩中透著文人心境。董其昌言：“有唐人之致，去其纖;有北宋之雄，去其獷。”[4]

元代另一畫馬名家任仁發(fā)，其筆下鞍馬形象獨具風(fēng)格，不同唐代鞍馬皆體態(tài)渾圓、神采奕奕的形象，出現(xiàn)骨瘦如柴、神采委頓的鞍馬形象，借喻自己不得朝廷重用的傷感。如《二馬圖》中健碩豐腴的花馬與萎靡干瘦的灰馬形成鮮明對比，飽含寓意。在當(dāng)時的政治和文化環(huán)境下，任仁發(fā)筆下的馬沒有停留在形態(tài)與神態(tài)描摹上，具有了更高的思想性和審美哲學(xué)。

元代的鞍馬繪畫相較于唐代在筆墨上也有所精進，在追求晉唐的古意格調(diào)的同時也在發(fā)展筆墨神韻，例如趙孟頫的鞍馬圖，除了復(fù)古唐代的重彩風(fēng)格外，還有一類僅以白描配淡墨渲染，設(shè)色古雅純凈，重筆墨意蘊，方勁的鐵線描人物衣褶與圓潤的馬體弧線形成對比，如《滾塵馬圖》《奚官飲馬圖》等。事實上，宋代的鞍馬畫相較于唐代就已經(jīng)開始有變化，比如李公麟筆下的馬注重筆墨和內(nèi)在神韻。

元代鞍馬畫藝術(shù)風(fēng)格的變化與宋代的理學(xué)和文人繪畫觀的影響分不開。唐代以前的繪畫多是人物、鞍馬等，唐人認為人的存在最重要;宋的繪畫轉(zhuǎn)以山水自然為主，因為宋人發(fā)現(xiàn)無論人怎樣偉大，都無法超越自然。宋代，儒、道、釋三家進一步合流，老莊美學(xué)思想對文人士大夫的審美影響開始顯露。在宋代理學(xué)“格物致知”思想的影響下，繪畫表現(xiàn)方式發(fā)生了變化，強調(diào)秩序與極致。因此，宋代繪畫表現(xiàn)出來的文雅和安靜的精神、個性、美學(xué)風(fēng)格都與磅礴霸氣的唐代繪畫不一樣。宋的美學(xué)精神是文人化的，李澤厚在《美的歷程》中提到：“時代精神已不在馬上，而在閨房;不在世間，而在心境?！盵5]

然元代政權(quán)起于馬背，統(tǒng)治者對于馬有一種天然的親近，鞍馬畫在一定程度上代表了元代的宮廷繪畫審美，所以鞍馬畫到元代再次興盛，提倡復(fù)古晉唐的同時保留文人畫的內(nèi)斂，且精神意境上有了新的高度。淡示教化而重自娛，尚抒發(fā)而輕摹擬，尚變化而貶刻畫，略形貌而重精神。即重視主觀意興心緒的表現(xiàn)，把形似和寫實放在次要位置[6]。

四、結(jié)語

中國繪畫藝術(shù)中，我們往往用山水、人物、花鳥區(qū)分繪畫題材，對作為重要藝術(shù)元素經(jīng)常出現(xiàn)的鞍馬，學(xué)界卻沒有足夠的研究與關(guān)注，事實上，鞍馬繪畫也是一種重要的藝術(shù)形態(tài)。鞍馬繪畫中的征戰(zhàn)、出行、狩獵、游春，折射出一個時代的精神風(fēng)貌，是中華民族的一種精神符號。對鞍馬繪畫藝術(shù)的研究，能幫助人們更為深刻地理解一個時代的藝術(shù)精神。

鞍馬繪畫的三個高峰是說這三個階段中馬的藝術(shù)表現(xiàn)呈現(xiàn)出一種集中強烈的形式，在各個階段的過渡時期，鞍馬藝術(shù)仍然以其特有的藝術(shù)精神，被符號化、藝術(shù)化，貫穿了中國繪畫的各個藝術(shù)時期，潛藏在不同的藝術(shù)類別之中。

參考文獻：

[1]許向群.試論中國古代鞍馬畫[J].安徽師大學(xué)報（哲學(xué)社會科學(xué)版），1990（3）：282-286.

[2]洪在新.中國美術(shù)史[M].北京：中國美術(shù)學(xué)院出版社，2013：89-90.

[3]謝志東.唐朝外交活動拾趣[J].傳奇故事（百家講壇版），2009（7）：79.

[4]王永勝.內(nèi)斂于心，含而不露：元代馬畫的藝術(shù)風(fēng)格淺析[J].收藏，2019（3）：148-149.

[5]李澤厚.美的歷程[M].長沙：湖南美術(shù)學(xué)院出版社，2014：259.

[6]李公民.中國美術(shù)史綱[M].長沙：湖南美術(shù)學(xué)院出版社，2004：258.

作者單位：

湖南文理學(xué)院