劉新宇
摘要:校園藝術(shù)節(jié)不僅豐富著學(xué)生的課余生活,還提高了學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)及藝術(shù)品鑒能力。情景劇在校園藝術(shù)節(jié)中猶如明珠一般閃耀奪目,而詩歌則是中國文化中最動人的部分之一。二者結(jié)合,產(chǎn)生全新的碰撞,本文就以詩歌為劇本的情景劇編演方法為題進行研究。
關(guān)鍵詞:詩歌;情景劇;創(chuàng)作
文本篩選
文本是情景劇創(chuàng)作的基礎(chǔ),是整個情景劇的骨架。只有選取一個合適、合理、合規(guī)的文本才能在編演過程中讓學(xué)生得到藝術(shù)的熏陶、美的享受。文本篩選可以把目光放在童話故事、故事新編、成語故事、詩歌、散文以及課文中。
本次編演的文本創(chuàng)作充分征求了學(xué)生的意見與建議,在編演文本再創(chuàng)作的過程中,首先,廣泛的征集詩歌、課本劇、散文、寓言故事、童話故事等一大批素材進行篩選,篩選結(jié)束后又進行投票,極大的調(diào)動了學(xué)生的積極性。文本再創(chuàng)作的規(guī)律有以下要求:要讓學(xué)生接受所選文本。文本再創(chuàng)作切忌情感平鋪直敘,要通過內(nèi)容及臺詞的調(diào)整,達到融角色于自身,引人入勝。
四年級的學(xué)生在小學(xué)屬于中層學(xué)段,他們的識讀能力、背誦能力、理解能力較低年級學(xué)段學(xué)生要優(yōu)秀許多,他們的表演能力、表現(xiàn)能力、表達能力較高年級學(xué)段學(xué)生要差一些。根據(jù)這個學(xué)段學(xué)生的優(yōu)勢與不足,在文本篩選時,根據(jù)投票選取了著名愛國詩人聞一多先生的《七子之歌》作為文本基礎(chǔ)進行節(jié)目的編演。
選擇《七子之歌》作為文本基礎(chǔ)有以下幾個原因:第一,《七子之歌》是一個組詩,能夠保證全班四十位同學(xué)都有站上舞臺演出的機會。第二,組詩運用了擬人化的寫作手法,更利于四年級學(xué)生理解主旨、表達感情。第三,它展現(xiàn)的是“失養(yǎng)于祖國,受虐于異類”的悲哀之情,情感指向清晰、主旨明確。
演員篩選
整個節(jié)目分三段進行,第一部分是情景表演,第二部分是歌舞表演,第三部分是情景劇表演。這三部分將詩歌融入情景劇中,用情景劇來展現(xiàn)詩歌的情感。
第一部分情景表演的演員是需要一位男生來演聞一多先生,用肢體行動去展現(xiàn)聞一多先生的赤子情懷。短短的一分鐘時間,要展現(xiàn)其歸國、寫作等行動。這位演員全程都在舞臺,還起到了各組詩歌之間銜接的作用。這位飾演聞一多先生的演員應(yīng)保證其肢體協(xié)調(diào)、敢想敢做。這位演員的訓(xùn)練可以采用以下幾種方法:第一,解放天性,使其在舞臺上消除不適感,拉近與角色距離,做到我就是角色、角色就是我。第二,肢體訓(xùn)練,采用一些控制肢體的形體動作進行訓(xùn)練,使其在舞臺上的造型更挺立,使其與聞一多先生那崇高的愛國形象更為貼近。
第二部分是歌舞表演,配樂是《七子之歌》伴奏。在選擇歌舞演員時,應(yīng)注意舞蹈難度與男生、女生的搭配問題。由于這次實踐編排時間緊迫又想達到最好的演出效果,只能放棄選用男生舞蹈演員的想法。其實,這個遺憾可以有很多方式進行彌補。比如,降低舞蹈難度或者節(jié)目編排時長加長。
第三部分是情景劇表演。在選擇情景劇表演演員時,為保證所有學(xué)生都有機會進行表演,教師應(yīng)進行臺詞的調(diào)整,形式可以是獨白、對白、分組對白、集體獨白?!镀咦又琛穼⒚鑼憣ο髷M人化,以擬人化的口吻訴說著愛國主義精神。在編演過程中,要時刻注意所有學(xué)生排練的積極性以及參與感。編演教師應(yīng)保持一種信念,不怕麻煩,所有學(xué)生都可以站在舞臺上展現(xiàn)最好的自己。對于情景劇內(nèi)容的朗誦,編演教師要了解學(xué)生的基本語音面貌,對于短期內(nèi)想要有優(yōu)秀成果的學(xué)生,可以采取置換個別詞匯,使其避開語音上的缺陷。當(dāng)然。這不是長久之計,要想語言得到進步,那就要多聽、多說、多練。繞口令、字典詞匯、錄音等方式都是很好的選擇。對于《七子之歌》的編演,教師將學(xué)生分組進行校音,通過全員誦讀、個別輔導(dǎo)的方式,使學(xué)生達到平均水平。喚起他們對情感的體驗,極大地激起學(xué)習(xí)的意愿,促進學(xué)生主動、積極地求知,使學(xué)生獲得語言、想象和創(chuàng)造的自由[1]。編演教師要用自己積極的行動去喚醒學(xué)生的集體榮譽感和責(zé)任感。讓學(xué)生在集體中優(yōu)秀,在集體中得到鍛煉,在集體中得到美的享受。
編演融合
在文本確定并且完成改編后,就可以進行編演環(huán)節(jié)。首先帶領(lǐng)全體學(xué)生進行誦讀,這一環(huán)節(jié)的目的是為了掃除學(xué)生不認(rèn)識的生字,《七子之歌》中有個別生字對于四年級的學(xué)生還是有挑戰(zhàn)的。通過和學(xué)生一起查字典等方式掃除這些生字在查字典的過程中調(diào)動學(xué)生探究的積極性。其次,進行小組討論,各組派出代表講解他們眼中的作者的思想情感。最后,就學(xué)生的討論與講解進行總結(jié),表揚那些討論出色、發(fā)言優(yōu)秀、積極參與的學(xué)生。這是一個思考與辨析的過程,不僅拉近了與學(xué)生的關(guān)系還讓學(xué)生深刻的理解了作者想要表達的思想感情。
《七子之歌》的討論不僅有利于學(xué)生在表演中傳達情感,還使他們時刻牢記肩負起的社會責(zé)任,更體現(xiàn)了共產(chǎn)主義接班人的價值觀。涵養(yǎng)了學(xué)生的家國情懷,提升了學(xué)生的人文素養(yǎng)[2]。在提高藝術(shù)修養(yǎng)的同時,通過情景劇的方式歌頌愛國詩人聞一多,在表演的實踐中完成價值觀的樹立。希望情景劇這一形式帶給學(xué)生更多的可能,希望更多的學(xué)生愛上藝術(shù),勇于面對這個復(fù)雜的世界,不斷提升藝術(shù)修養(yǎng),在新時代奉獻全新的力量,傳遞新時代的正能量。學(xué)生在《七子之歌》中耳濡目染,將所思、所感、所想內(nèi)化為自己人格、性格上的優(yōu)勢,提高藝術(shù)修養(yǎng)與藝術(shù)品鑒能力。
經(jīng)過前期的文本篩選,再到中期的演員篩選,《七子之歌》的編演到了最后的排練與合成階段。開頭情景表演的部分十分考驗節(jié)目與觀眾的情感互動,在這個像引子或是序幕一般的情景表演上,邀請了一位男老師朗誦了這首詩的寫作背景。學(xué)生演員在朗誦中表演聞一多先生歸國的情景。他眼望山河,心中憤懣,奮筆疾書。這短短的一分鐘交代了聞一多先生愛國詩人的背景,無論從形式上還是內(nèi)容上都讓整個節(jié)目更加豐滿,還原了一個真實的聞一多先生。以角色帶動情節(jié)創(chuàng)作的方式,有效構(gòu)建比較良好的戲劇氛圍,充分發(fā)展戲劇情節(jié)[3]。
朗誦部分在排練初期為集體朗誦,后來經(jīng)過不斷地打磨與探索,拿出了一套更為可行、合適、合理的方案。將學(xué)生分為六組,分別來朗誦香港、臺灣、威海衛(wèi)、廣州灣、九龍島、旅順大連。這其中臺灣和九龍島分為女性角色,其余的則為男性角色,澳門則單列為全體學(xué)生合誦的部分。這七組詩基本為前邊一個或者兩個學(xué)生來表演,后邊五到六個學(xué)生朗誦。這種形式有以下幾個優(yōu)點:第一,參與感強,每個人都有自己的任務(wù),環(huán)環(huán)相扣,不容馬虎。第二,朗誦有層次,女生和男生的情感區(qū)別強烈,情緒變化豐富。第三,學(xué)到更多,不僅學(xué)習(xí)了朗誦,還學(xué)習(xí)了基本的舞臺表演技巧。
想要一個“完美”的節(jié)目是十分不易的。這其中沒有一成不變的程式或公式,這只是一個實踐過后整理的大框架與方向。希望這個大框架和方向值得借鑒。
情景劇這一形式具有獨特的魅力,這種藝術(shù)形式深受學(xué)生們的喜愛。希望學(xué)生能夠去積極探索、創(chuàng)作屬于自己的情景劇,在情景劇中學(xué),在情景劇中找到全新的自己。通過情景劇了解更多藝術(shù)學(xué)科,吸引更多的同學(xué)參與其中,找到更適合自己的藝術(shù)學(xué)科,發(fā)揮自身潛能。建議學(xué)校以及教師能夠主動參與其中,利用好藝術(shù)這個載體,給學(xué)生心靈埋下真善美的種子,引導(dǎo)學(xué)生扣好人生第一粒扣子,讓藝術(shù)為生活添彩。
參考文獻:
[1]? 王 俊.讓“情景劇”與“情境教學(xué)”盛開自育花[J].課程與教學(xué),2015,(04).
[2]? 鐘亞利.教育戲劇讓每個孩子都精彩[J].課程與教學(xué),2019,(04).
[3]? 高軼男.兒童文學(xué)為根基的兒童戲劇教育探討[J].戲劇之家,2019,(11).
(作者單位:四川文化藝術(shù)學(xué)院戲劇影視學(xué)院)