文 /凌 鶴
萬(wàn)弘巍
1977年4月生于沈陽(yáng),滿族?,F(xiàn)任教于沈陽(yáng)大學(xué)美術(shù)學(xué)院,講師。2001年畢業(yè)于沈陽(yáng)大學(xué)師范學(xué)院美術(shù)系,獲學(xué)士學(xué)位;2005年畢業(yè)于魯迅美術(shù)學(xué)院油畫系,獲研究生同等學(xué)力;2010年畢業(yè)于沈陽(yáng)大學(xué)美術(shù)學(xué)院油畫系,獲碩士學(xué)位?,F(xiàn)為中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員,遼寧省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員,遼寧省黨外知識(shí)分子聯(lián)誼會(huì)理事,沈陽(yáng)市美術(shù)家協(xié)會(huì)理事,沈陽(yáng)市青年美協(xié)理事,和平區(qū)美協(xié)副主席,北京李可染畫院特聘畫家。
看好青年畫家萬(wàn)弘巍。
他深刻的思想與嫻熟的畫技相得益彰,他蓬勃的生命力與對(duì)繪畫的癡迷融為一體。他是畫壇難得的多面手:油畫、國(guó)畫,寫瓷、畫瓷,書法,多種武功在身,年年精進(jìn)且謙虛誠(chéng)懇。他從未停止探索突破的腳步,日常素描、速寫、寫生等基本功訓(xùn)練勤奮萬(wàn)分。他的每一天都與畫筆為伴,沉醉、思索、深入、創(chuàng)新,迎著日出,踏著日落,頂著星輝。春花秋月、夏雨冬雪,平凡的百姓、摯愛的家人、尊敬的師長(zhǎng)、親愛的朋友都展現(xiàn)在他的各種主題繪畫中。每一個(gè)階段都會(huì)拿出令人眼前一亮的佳作,獲獎(jiǎng)、被收藏、被預(yù)訂,他沒有沾沾自喜,反而更沉下了身心,沉浸于創(chuàng)作。
一個(gè)畫家,當(dāng)他擁有了駕輕就熟的技藝,如何讓繪畫進(jìn)入更高的境界,取決于思想的深度、心靈的厚度、學(xué)養(yǎng)的積淀。萬(wàn)弘巍年紀(jì)雖輕,卻深深懂得這個(gè)道理,十年前即已開始理論與實(shí)踐并行,鉆研學(xué)術(shù)的堅(jiān)韌與執(zhí)著,常人難以企及。
他對(duì)大師經(jīng)典、畫論、哲學(xué)、文學(xué)等書籍愛不釋手,在歲月的更迭里,留下了一頁(yè)頁(yè)的理論文章、藝術(shù)隨筆、讀書筆記。讀來清新而有深意,充滿了哲理與對(duì)藝術(shù)的梳理。沒有陰郁,沒有暗淡,沒有消極,有的是直面現(xiàn)實(shí),提煉現(xiàn)實(shí),不斷用繪畫審視自我、完善自我,表達(dá)理想的健康人生態(tài)度。
畫家齊白石 170cm×230cm 布面油畫 2011年
萬(wàn)弘巍在《老莊哲學(xué)與當(dāng)代繪畫創(chuàng)作》一文中寫道:“當(dāng)代繪畫的環(huán)境是繁榮與紛擾的統(tǒng)一。在異彩紛呈的大環(huán)境下,外界的影響是必然的,但藝術(shù)家是特殊的群體,不能像小販一樣隨便撂攤子,開春賣頭巾,冬天賣口罩。當(dāng)代市場(chǎng)的引導(dǎo)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了作為繪畫本質(zhì)的意識(shí)形態(tài),從而使很多人失去了方向,一味地追逐與變化,最后失去了自己對(duì)藝術(shù)的理解,失去了最為寶貴的認(rèn)知能力與精神。人在這時(shí)需要一個(gè)理念與文化的支撐,在一個(gè)多變而紛擾的年代,老莊的思想值得吸納,老莊認(rèn)為,因?yàn)橐磺惺挛锒甲裼凇暗馈保磺型庠诘男问蕉甲兊梦⒉蛔愕?。畫家?yīng)該清洗心靈,梳理思想,認(rèn)清應(yīng)有的社會(huì)角色,完成一個(gè)畫家的使命。
這樣敏銳的洞察現(xiàn)實(shí)的目光,富有哲思的對(duì)藝術(shù)的理解,明確的社會(huì)責(zé)任意識(shí)擔(dān)當(dāng),在青年畫家中是難能可貴的。
他常常說:“樸實(shí)而無(wú)華,筆筆見精神,才是畫畫人的大道。營(yíng)而不養(yǎng),華而不實(shí),不應(yīng)是我們的選擇。任何形式、方法都是水到渠成的變化,水不到則渠不成。”萬(wàn)弘巍推崇黃賓虹的文化之道。認(rèn)為黃賓虹的山水畫作,一點(diǎn)一畫無(wú)不傳達(dá)自然之精神,內(nèi)心之力量,出手即是道。觀其畫可見其人之精深博大,功力非凡。
萬(wàn)弘巍也深知藝術(shù)家所創(chuàng)作的作品不僅反映了他本人的觀點(diǎn),更折射出當(dāng)代人的精神和價(jià)值觀,以及整個(gè)時(shí)代的審美取向。這樣深刻的認(rèn)知良性地引領(lǐng)著他的繪畫。
萬(wàn)弘巍自幼喜歡畫畫,他的生命一直圍繞著繪畫展開。
1993年開始正式學(xué)習(xí)繪畫藝術(shù),至今二十余年寒暑筆耕不輟,深研油畫也有15個(gè)年頭。2003年他拜魯迅美院油畫系主任劉仁杰先生為師,學(xué)習(xí)新古典主義油畫,堅(jiān)持寫實(shí)主義油畫方向,已取得一連串的成績(jī),成為青年畫家中的佼佼者。
為榮寶齋沈陽(yáng)分店捐贈(zèng)作品
作畫中的萬(wàn)弘巍
畫室一角
2008年以來,萬(wàn)弘巍的油畫創(chuàng)作以人物為主,風(fēng)景為附。如《花季少年》《遠(yuǎn)去的記憶》等,主要以肖像組畫的形式傳達(dá)當(dāng)代社會(huì)年輕人的真實(shí)生活狀態(tài)與心理特征,并由此匯集成一段歷史的集體記憶。
他冷靜地思考周圍世界,用心選擇畫面因素,用一幅幅畫作闡釋內(nèi)心情感,表達(dá)對(duì)世界的敬畏,不斷用繪畫審視自我、完善自我。每年他的作品都被選送參加國(guó)家與省、市的大型展賽。
2011年后,萬(wàn)弘巍又以寫實(shí)手法創(chuàng)作了一系列“齊白石肖像”,竭力從人物的內(nèi)心活動(dòng)及精神狀態(tài)出發(fā),尋求一種文化、思想的傳承與碰撞,把閃現(xiàn)的火花悉數(shù)留在繪畫中。并將這種探求延伸至當(dāng)代,以身邊的知識(shí)分子朋友為對(duì)象,用肖像的形式表達(dá)這一人群對(duì)當(dāng)代社會(huì)生活的心靈反應(yīng)與精神訴求。
萬(wàn)弘巍還對(duì)他承教過的老師劉仁杰、劉明、吳云華、楊光、董浩等先生的藝術(shù)特色和藝術(shù)發(fā)展歷程進(jìn)行總結(jié)、研究,并針對(duì)自己的特點(diǎn),結(jié)合老師們的優(yōu)點(diǎn)重新進(jìn)行了排列組合,創(chuàng)作了一張董浩老師的肖像。與以往的油畫作品相比,此畫作更注重畫面的制作程序,也由表達(dá)面的質(zhì)感延伸至表達(dá)人物的內(nèi)心與精神狀態(tài),是一種寫實(shí)手法下整理分析人物精神的限色繪畫。是屬于個(gè)人的一種新形式。萬(wàn)弘巍計(jì)劃創(chuàng)作三十幅此種肖像,這將是一批當(dāng)代有思想深度、耐人尋味的畫作。
近幾年,萬(wàn)弘巍參加了日、韓、法國(guó)、西班牙、匈牙利、荷蘭等多國(guó)文化藝術(shù)交流展,畫作在海外嶄露頭角,被不同國(guó)家的博物館收藏。他以繪畫敘述著生命的多重含義,人生的種種況味,自然而然地在筆墨丹青中繼承與發(fā)展,烙上了時(shí)代的印記。
繪畫成為萬(wàn)弘巍生命的主體,以此產(chǎn)生的追溯與眺望,亦成為他精神世界豐富的內(nèi)涵。
寫實(shí)油畫始終是他的創(chuàng)作重心。羅丹在《羅丹藝術(shù)論》中說:“藝術(shù)家講真話,攝影機(jī)講謊話?!笔钦f影像隨時(shí)截取的人物片段并不一定真實(shí)表達(dá)內(nèi)心,但油畫家通過抓取人物最具說服力的瞬間動(dòng)作造型,生動(dòng)表現(xiàn)人物內(nèi)在。油畫的寫實(shí)過程中,經(jīng)過畫家眼睛的感受和思維的選擇,下筆時(shí)已產(chǎn)生了藝術(shù)內(nèi)在的表現(xiàn)力。并以濃縮、精選的視覺圖式,以每個(gè)細(xì)節(jié)補(bǔ)足觀者的審美不足,滿足想象與情緒需要。如萬(wàn)弘巍的寫實(shí)油畫作品《攝影師》,人物造型與色彩運(yùn)用使人物身份與內(nèi)心世界親切溫暖呈現(xiàn),讓人過目不忘。
萬(wàn)弘巍的早期畫作對(duì)童年感受的回憶和對(duì)理想與現(xiàn)實(shí)沖突的表達(dá)往往融于一幅畫面之中。他希望世界變得簡(jiǎn)單而單純,于是有了《夢(mèng)中風(fēng)景》那樣只在夢(mèng)中才會(huì)有的畫面,幾何化的山體與山腰的白云是對(duì)世界簡(jiǎn)單化的想象,紅色的風(fēng)箏將心靈帶到山那邊,久久找不到回來的路。帶著追逐夢(mèng)想的一絲迷惘,《逆光》《五月陽(yáng)光》相繼完成,腳踩大地,仰望天空,不斷追尋。
奔向新生活之一 100cm×200cm 布面油畫 2015年
奔向新生活之二 100cm×200cm 布面油畫 2015年
他曾經(jīng)對(duì)符號(hào)如城市遠(yuǎn)景、光影等和構(gòu)成進(jìn)行過一系列研究,2007年調(diào)整了研究方向,對(duì)構(gòu)成性的畫面進(jìn)行了削弱,將生活氣息移入畫面,采用寫實(shí)的手法,將構(gòu)成作為輔助手段而非表現(xiàn)目的進(jìn)行創(chuàng)作,其間《太陽(yáng)鏡》系列等大幅油畫在張力與松緊對(duì)比的表達(dá)上,為后期的自如創(chuàng)作奠定了基礎(chǔ)。隨后《旗幟》《雪》以及一些小幅油畫,又對(duì)物象的顏色及畫面統(tǒng)一性進(jìn)行了深入探究;在造型上,也總結(jié)了一些細(xì)微的規(guī)律變化。
天高云淡之三 120cm×120cm 布面油畫 2018年
天高云淡之四 120cm×120cm 布面油畫 2018年
當(dāng)取得階段性成果之后,瓶頸期是每一個(gè)畫家一生中都要面臨的不止一次的挑戰(zhàn),迎接這樣的挑戰(zhàn)需要扎實(shí)的功底,靈敏的頭腦,刻苦鉆研,萬(wàn)弘巍做到了,前行中的他創(chuàng)作的沖動(dòng)與激情一直延續(xù)著。
對(duì)繪畫語(yǔ)言的研究是萬(wàn)弘巍的著力點(diǎn),他認(rèn)為獨(dú)立的繪畫語(yǔ)言系統(tǒng)不是通過訓(xùn)練得出的,它是一般規(guī)律的升華,是一個(gè)畫家對(duì)所繪制的對(duì)象做出的獨(dú)到解釋,對(duì)生活的開掘能力。他完全沉浸于繪畫的微妙之中,一點(diǎn)一畫之變化,筆觸橫縱的思考,黑白五彩的情態(tài),他覺得一輩子也研究不完。
平時(shí)萬(wàn)弘巍在深研油畫的同時(shí)兼攻國(guó)畫。寫瓷、畫瓷、燒瓷、書法的臨寫與創(chuàng)作都在豐盈著他的藝術(shù)世界。他的油畫中出現(xiàn)了國(guó)畫的意蘊(yùn),他的國(guó)畫中又兼容著一些油畫質(zhì)素。他詮釋的是一種中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的審美和現(xiàn)代審美的融合。他的繪畫充分調(diào)動(dòng)起了視覺表現(xiàn)的生命因素,環(huán)環(huán)鋪就,氣息連貫,畫面色彩與造型不落俗套,散發(fā)獨(dú)有的味道。作品中中所蘊(yùn)含的民族個(gè)性、民族心理,以及由此引發(fā)的人們對(duì)一個(gè)地域、一個(gè)族群文化命運(yùn)的思考和感悟,是現(xiàn)代文明關(guān)照下心靈的嬗變,在平易中表現(xiàn)出“大意蘊(yùn)”。
太湖漁歸 100cm×80cm 布面油畫 2019年
雕塑系素描課 100cm×80cm 布面油畫 2019年
2015年是羊年,作為北京國(guó)韻文華書畫院簽約畫家,萬(wàn)弘巍的羊系列國(guó)畫在京城深受歡迎,被一訂再訂;在家鄉(xiāng)沈陽(yáng)剛一露面,便引起關(guān)注,原來羊可以畫得如此清新有活力:置各種生命姿態(tài)的羊于色彩鋪陳豐富而絕不庸雜的景色中,自然之美與生命力量渾然一體,造型與寫意巧妙融合。自己的畫作暢銷,萬(wàn)弘巍喜悅地打趣說:“看來是要火的節(jié)奏?。 贝苏Z(yǔ)一點(diǎn)兒也不為過,他的繪畫世界,他的人生之旅,都會(huì)因著勤奮鉆研,執(zhí)著聰敏而氣象萬(wàn)千、紅紅火火。相信多面手萬(wàn)弘巍是畫壇的明日之星。