閻寶林的合唱訓(xùn)練與舞臺表演藝術(shù)

張孜璇

【摘 要】在合唱音樂中，團員的素質(zhì)是基礎(chǔ)，但是在指揮領(lǐng)導(dǎo)下的日常排練也是非常重要的，所以說指揮是一個合唱團的靈魂所在。指揮在排練中既要調(diào)動團員的積極性，又要訓(xùn)練不同團員的音色融合在一起，要選擇多種風(fēng)格并且適合團員演唱的作品。當(dāng)然，在合唱排練中，每一個指揮都有自己的訓(xùn)練手段，作為合唱指揮，要汲取不同指揮家的排練方法。而今天，我要談的是閻寶林及其“八秒合唱團”。

【關(guān)鍵詞】合唱;音樂;排練

中圖分類號：J615.1 文獻標(biāo)志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2020）20-0055-02

一、聲音的訓(xùn)練

合唱中的主流聲音便是直聲，那么如何訓(xùn)練直聲？閻寶林讓團員演唱宗教音樂以訓(xùn)練直聲演唱，這對聲樂專業(yè)的學(xué)生起到了很大作用，改善了聲樂專業(yè)學(xué)生的顫音，并且也讓我們明白訓(xùn)練聲音并不是一朝一夕就可以成型的。閻寶林讓自己的團用了三年的時間去演唱宗教音樂，三年后才去演唱其他風(fēng)格的作品，這也表明了直聲訓(xùn)練的重要性和持久性。

另一方面，合唱之所以稱為合唱，首先，是每個聲部合在一起，指聲部之間的對仗工整、旋律的演唱整齊，各聲部之間有條不紊地進聲，各司其職。這是合唱中最基本的要求。其次，就是演唱，合唱中最重要的就是聲音的融合，聲音融合是一個大且比較難的方面，既不能丟失團員聲音的個性，又不能使其像獨唱一樣太過個性。閻寶林還說，樂感音準(zhǔn)是第一位的，嗓音條件其次，個性太強自我感覺良好而難以融于集體者，即使演唱水平再高我也未必需要。[1]閻寶林對作品風(fēng)格的把控也很到位，比如在音樂會中演唱了一首菲律賓民歌，把菲律賓民歌的音色模仿得很到位，面罩式唱法、細(xì)細(xì)的聲音，都體現(xiàn)了菲律賓的特色，使人如到達了菲律賓國度似的。再比如演唱《江雪》這首古詩詞時，運用半聲唱法將“孤舟蓑笠翁”的孤獨感演繹得很到位，再次印證了不同歌曲要有不同的演唱方法。

二、合唱中的舞臺表演藝術(shù)

近代的合唱愈發(fā)地重視舞臺演繹，講究合唱美，不僅指聲音要美，舞臺美也是至關(guān)重要的。排成符合作品聲場的隊形，以及舞臺表演形象、衣著打扮，都是為合唱加分的重點。這也是我們常說的“第一印象”。

（一）隊形藝術(shù)

閻寶林在合唱中非常注重隊形的排練。每一首歌曲，根據(jù)作品的特征、演唱形式、聲音特點以及合唱聲場來排列不同的隊形，使觀眾眼前一亮。這也證明了合唱中不僅僅是唱，“外觀”也是非常重要的?！鞍嗣搿标爢T很少采用傳統(tǒng)的聲部站位，而是采用混合的隊形排列。這也給了我啟發(fā)，我們在訓(xùn)練聲音的同時不能忘了隊形的排練，畢竟每首曲子要求的演唱方法、所需要的聲場是不同的，而且要排具有美感并且利于聲音融合的隊形，不能只顧隊形卻忽視了各個聲部所處位置的聲場。在為合唱作品設(shè)計合唱隊形時，應(yīng)充分考慮到隊形設(shè)計對聲部協(xié)調(diào)所產(chǎn)生的影響，使隊形設(shè)計更好地符合合唱作品對聲部協(xié)調(diào)的要求，從而獲得較為滿意的音響效果。[2]由此可見，“排隊形”也是一個重要的且不容易的環(huán)節(jié)。許多合唱團在隊形中存在著問題，比如有的團員忘動作或者不整齊，都使演出效果大打折扣。而閻寶林的合唱團之所以叫做“八秒合唱團”，就與隊形有著密不可分的關(guān)系?！鞍嗣搿币蟮氖前嗣胫畠?nèi)換好隊形，八秒內(nèi)達到演唱狀態(tài)，這不僅體現(xiàn)了團員的合作，也能看出排練的效果。閻寶林先生的一句話令我很有感觸，他說“為什么叫八秒，而不是七秒九秒，七八九只是一個數(shù)字，如果我們每個人都用秒來對待生活，那么就能節(jié)省下許多時間。您節(jié)省了時間，您的生命就增值”。這句話不僅用于合唱，更能用于人生。如果我們都用秒來計時，那么將事半功倍。

（二）動作藝術(shù)

閻寶林在合唱中非常注重動作的排練。要排出符合歌詞、歌曲、意境的動作，這些動作能輔助團員聲音的演唱和情感的流露。并且動作要美觀大方，不扭扭捏捏，需要的是自然真實的流露，而不是刻意地“擺動作”。例如在歌曲《I'm ?a ?Train》中，男生表現(xiàn)火車開車運行的情形，女生一部分表現(xiàn)坐車的人們，另一部分表現(xiàn)火車開過路邊楊柳隨風(fēng)飄動的場景。畫面整齊劃一，就像真的在火車中一般，把這首歌曲演繹得淋漓盡致。閻寶林每件事都親力親為，自己思考動作怎么做，并且親自給團員排練動作，不斷鼓勵團員，使團員在臺上演出時能做出自然、自信、整齊的動作。在演出中，閻寶林的“八秒合唱團”動作整齊、大方，讓我們看到了演出背后上百遍動作排練的成效，這需要時間，更需要指揮和團員的共同努力。排合唱的同時，要規(guī)劃動作，要不斷練習(xí)，要動作與聲音融合在一起。

（三）表演藝術(shù)

閻寶林在合唱中非常重視“表演”。本身音樂就是一種表演藝術(shù)，但是要想讓表演看起來不刻意，需要許多時間練習(xí)。閻寶林及其合唱團在演出中，加入了許多表演。例如在歌曲《在十八歲生日晚會上》中團員們自然的表演，演繹出了十八歲少年吵鬧、天真、玩樂的畫面，使我們仿佛回到了十八歲，回到了那個青蔥歲月。這些表演非常真實，也非常具有可看性。雖然閻寶林先生是一名男士，但是讓我感受到了他內(nèi)心的細(xì)膩，他顧及到了合唱中的方方面面，從容不迫，令人佩服。這讓我迸發(fā)出了自己的一些想法。指揮要非常了解作品的情感，了解作品的背景，熟悉作品，使團員也了解作品的風(fēng)格背景，如果是外國作品，可以先了解那個國家的歷史以及這首作品創(chuàng)作的歷史背景、人文景象。細(xì)細(xì)琢磨歌詞的含義，根據(jù)歌詞和創(chuàng)作背景，把表演與演唱融合在一起，這樣才能真正打動觀眾。打動觀眾之前，也就是演出前，要先打動自己。當(dāng)然，這離不開指揮不斷的鼓勵，更要不斷磨合，要共同進步。這也詮釋了閻寶林對待合唱音樂的理念——“不僅要有好聽性，還要有可看性”。

（四）謝幕藝術(shù)

在我看來，合唱中的謝幕也是極為重要的，這不僅是對團員的尊重，也是對觀眾的尊重。閻寶林在謝幕時照顧到每一個合唱團員，使團員有深切的自我參與感，并且能夠活躍氣氛，體現(xiàn)了謝幕的禮儀。

三、合唱選曲

在合唱音樂中，還有一個重要的方面，那就是選曲。閻寶林的合唱音樂會中選了許多風(fēng)格迥異的作品，有外國作品、中國作品，還有流行作品。觀眾在被中國的民族音調(diào)陶醉后，又轉(zhuǎn)入了歡快的外國作品，還有年輕人喜歡的流行作品。這也折射出閻寶林顧及到了不同年齡段、不同年代人的審美觀念。閻寶林的音樂會中，在演繹經(jīng)典的同時，又加入了許多新穎的歌曲，使音樂會不單調(diào)，值得我們學(xué)習(xí)。在選曲中要涉及不同風(fēng)格，并且要選擇適合自己團員演唱的作品。我們在合唱訓(xùn)練中面對的大都是沒有經(jīng)驗的業(yè)余合唱團，那么選曲要適合團員的聲音，包括難易程度都要適合團員的演唱水平，既要多樣又要合適。所以，作為一個指揮，要有豐富的知識儲備，能從大腦曲庫中去選取適合這個合唱團演唱的曲目，并且要不斷開拓新的合唱曲目，這也要求指揮不斷學(xué)習(xí)，不能止步不前。

四、結(jié)語

合唱排練中的手段多種多樣，我們不僅要多學(xué)習(xí)，更要多探索。閻寶林先生對待合唱的態(tài)度值得我們學(xué)習(xí)，我們要從不同角度不同方面去排練合唱，去了解合唱之美，把握合唱之美。作為一個指揮，要學(xué)習(xí)閻寶林先生的“細(xì)膩”情感，精準(zhǔn)完整地去把握作品，從聲音、表演等各個方面去演繹作品。指揮是合唱團的靈魂人物，要不斷學(xué)習(xí)，成為真正的“靈魂人物”。

參考文獻：

[1]楊旭，閻寶林.閻寶林教授談合唱（中）——“八秒”的合唱秘籍[J].歌唱藝術(shù)，2013，（11）：36-42.

[2]羅鋼芹.淺談合唱隊型排列對聲部協(xié)調(diào)的影響[J].中小學(xué)音樂教育，2005，（02）：35-36.