新冠肺炎疫情下劇院發(fā)展的思考
——以廣州大劇院為例

劉建臻

（廣州大劇院，廣東 廣州 510623）

2020年初，新冠肺炎疫情的突然來(lái)臨使所有人的正常生活和各個(gè)行業(yè)的正常運(yùn)轉(zhuǎn)受到了很大影響，蔓延之迅速、涉及面之廣，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)了大家的預(yù)期，這對(duì)于國(guó)家治理體系和治理能力，以及全世界經(jīng)濟(jì)文化的發(fā)展都帶來(lái)巨大的影響。文化產(chǎn)業(yè)可以說(shuō)是這次疫情的重災(zāi)區(qū)之一，涉及文化旅游產(chǎn)業(yè)的上下游企業(yè)，作為文化旅游產(chǎn)業(yè)鏈上的一個(gè)重要環(huán)節(jié)——?jiǎng)≡旱妊莩鰣?chǎng)所，已關(guān)門謝客三個(gè)多月。

面對(duì)疫情，廣州大劇院積極推出網(wǎng)上直播等演出形式，探索未來(lái)演出發(fā)展，竭力服務(wù)好線上和線下的消費(fèi)者。

1 疫情下的劇院工作

此次疫情使得嶺南藝術(shù)殿堂、廣州文化地標(biāo)的廣州大劇院在熱熱鬧鬧忙碌了十年后突然安靜了下來(lái)，看不到曼妙的舞姿，聽不到悅耳的歌聲、悠揚(yáng)的琴聲，以往繁忙喧囂的舞臺(tái)技術(shù)人員對(duì)講機(jī)里的聲音更是久違了……

在疫情期間，廣州大劇院各部門除做好必要的消毒殺菌等防護(hù)工作外，依然輪流奮戰(zhàn)在崗位上，根據(jù)劇院的統(tǒng)一安排，演出項(xiàng)目部根據(jù)疫情形勢(shì)調(diào)整演出檔期，組織線上宣傳活動(dòng)；銷售部門攜手財(cái)務(wù)部部門主動(dòng)對(duì)年前已售的演出票進(jìn)行逐一退款或延期確認(rèn)；物業(yè)部門除每日進(jìn)行消殺處理外，嚴(yán)格把控劇院出入人員，進(jìn)行詳細(xì)的人員信息登記、體溫測(cè)量及健康碼檢查；技術(shù)部門利用沒(méi)有演出的空檔期，抓緊對(duì)舞臺(tái)設(shè)備進(jìn)行維修和保養(yǎng)，積極組織技術(shù)培訓(xùn)和消防安全演練，為疫情過(guò)后的演出做好充分準(zhǔn)備。

5月9日，恰逢廣州大劇院成立十周年，廣州大劇院組織了十周年“云聚薈”直播盛宴。此次長(zhǎng)達(dá)10小時(shí)的直播，分為“拾光機(jī)·聲”“拾光機(jī)·曲”“拾光機(jī)·戲”“拾光機(jī)·舞”“拾光機(jī)·擁抱未來(lái)”五大版塊。來(lái)自全球30多個(gè)國(guó)家和地區(qū)、近150位藝術(shù)家，通過(guò)現(xiàn)場(chǎng)演出、錄制“宅家”表演視頻等各種形式，帶來(lái)了歌劇、音樂(lè)會(huì)、戲劇、舞蹈等豐富多彩的文藝表演。如廣州大劇院總經(jīng)理何鷹先生所說(shuō)，大劇院成立至今已有1 300多個(gè)中外藝術(shù)團(tuán)體和近32 000多名藝術(shù)家先后在廣州大劇院登臺(tái)（見圖1），意大利斯卡拉劇院、俄羅斯馬林斯基劇院（見圖2）、法國(guó)巴黎歌劇院等著名劇院，以及柏林愛樂(lè)樂(lè)團(tuán)、德累斯頓愛樂(lè)樂(lè)團(tuán)等頂級(jí)樂(lè)團(tuán)紛至沓來(lái)，使廣州大劇院成為了廣州演藝文化“新高地”。本次網(wǎng)絡(luò)直播，有曾在這里留下舞臺(tái)高光時(shí)刻的全球名家“捧場(chǎng)”，大劇院攜手人民視頻、愛奇藝、廣州日?qǐng)?bào)、南方+等74家媒體平臺(tái)共同直播（見圖3），讓藝術(shù)之光超越區(qū)域限制，傳遞到世界，拓展演出和傳播空間。

圖1 2013年《圖蘭朵》

圖2 俄羅斯馬林斯基劇院的《天鵝湖》

圖3 舞臺(tái)技術(shù)人員為演出提供技術(shù)支持

2 對(duì)媒體技術(shù)在劇院應(yīng)用發(fā)展的思考

現(xiàn)在廣東等多個(gè)省份的防控等級(jí)已經(jīng)下降到三級(jí)。在黨和政府強(qiáng)有力的領(lǐng)導(dǎo)之下，在全國(guó)人民共同努力下，相信疫情終將被戰(zhàn)勝，人們很快就會(huì)回歸正常生活，更為重要的是，對(duì)人們的生活方式以及未來(lái)文化生活的需求有著潛移默化的影響。

雖未有完全統(tǒng)計(jì)，但疫情期間線上演出視頻和直播流量巨增是不爭(zhēng)的事實(shí)。有人因此認(rèn)為，今后線上的演藝產(chǎn)品將對(duì)線下的劇場(chǎng)演出帶來(lái)歷史性的沖擊。但筆者認(rèn)為，劇院觀看演出是面對(duì)面的藝術(shù)交流，帶給消費(fèi)者身臨其境的感動(dòng)、現(xiàn)場(chǎng)感、親切感、互動(dòng)性，是線上演出難以匹敵的。而且，人們走進(jìn)劇場(chǎng)并不僅僅是為了觀看一場(chǎng)演出，也是為進(jìn)行交流的公共文化活動(dòng)，匯聚的人群圍繞演出產(chǎn)品本身就是一個(gè)具有社會(huì)意義的事件。因此，現(xiàn)場(chǎng)演出仍將是日后不可缺少的文化活動(dòng)，網(wǎng)絡(luò)視頻可幫助實(shí)體演出廣泛傳播，并獲得直接的線上互動(dòng)，但無(wú)法替代現(xiàn)場(chǎng)演出的共同參與感，特別是具有社交功能的演出前和演出后的社會(huì)互動(dòng)。

疫情期間的線上演出、網(wǎng)絡(luò)直播的普及和深入，為媒體技術(shù)在劇院的發(fā)展與應(yīng)用帶來(lái)新的挑戰(zhàn)和機(jī)遇。

首先，劇院應(yīng)如何與時(shí)俱進(jìn)，在舞臺(tái)技術(shù)數(shù)字化、網(wǎng)絡(luò)化、多媒體技術(shù)方面進(jìn)一步拓展，更好地適應(yīng)線上演出及宣傳推廣活動(dòng)。如這次疫情期間，國(guó)家大劇院與中央人民廣播電臺(tái)組織了線上音樂(lè)會(huì)，很多藝術(shù)院團(tuán)也推出了線上的演出系列，這些演出運(yùn)用的并不是大劇院的舞臺(tái)而是排練廳，有些演唱者、演員還是通過(guò)異地錄制、云合成及云傳播。云演出、直播所需場(chǎng)地、設(shè)備很多大劇院其實(shí)也具備，但這對(duì)于人員的技術(shù)要求比較高，還需要掌握5G互聯(lián)網(wǎng)、多媒體、直播錄播制作等技術(shù)。上海戲劇學(xué)院榮廣潤(rùn)教授說(shuō)：未來(lái)，對(duì)傳統(tǒng)演出行業(yè)而言，發(fā)展在線演出產(chǎn)品未必是核心業(yè)務(wù)，但充分利用互聯(lián)網(wǎng)的優(yōu)勢(shì)壯大品牌聲譽(yù)，抓取新用戶是大勢(shì)所趨。”[1]未來(lái)劇院如何培養(yǎng)通曉互聯(lián)網(wǎng)、多媒體技術(shù)人才，充分發(fā)揮舞臺(tái)技術(shù)人才的作用，提高劇場(chǎng)空間與設(shè)備的利用，進(jìn)行演藝產(chǎn)品品牌推廣，推動(dòng)藝術(shù)和技術(shù)的融合發(fā)展，將是一個(gè)值得長(zhǎng)期探討和實(shí)踐的課題，也是一個(gè)發(fā)展方向。

其次，如何利用微信、短視頻、網(wǎng)絡(luò)直播等新媒介傳播手段，進(jìn)行全方位宣傳推廣。疫情下，通過(guò)視頻直播吸引流量，使人們?cè)絹?lái)越多地關(guān)注短視頻、網(wǎng)絡(luò)直播，以數(shù)字技術(shù)和互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)為依托的網(wǎng)絡(luò)應(yīng)用成為一種趨勢(shì)。對(duì)于普通觀眾來(lái)說(shuō)，精彩演出的臺(tái)前幕后一直是非常感興趣的話題，特別是人們對(duì)臺(tái)前看到色彩紛呈的演出，變化莫測(cè)的舞臺(tái)效果充滿了好奇。下一步可以針對(duì)演出主題，錄制一些有意思的舞臺(tái)幕后小視頻，一方面幫助銷售部門進(jìn)行線上演出宣傳，同時(shí)也是讓更多觀眾了解到演出背后眾多工作人員的共同努力，擴(kuò)大對(duì)劇院工作的了解與認(rèn)可，全面打造大劇院品牌。

3 結(jié)語(yǔ)

疫情在改變工作生活的同時(shí)，也對(duì)文化藝術(shù)工作者提出了更高更多的要求，影響和逐步改變?nèi)藗兊墓ぷ魉季S與方式。劇院經(jīng)營(yíng)管理必須跟隨時(shí)代步伐，以更多喜聞樂(lè)見的演出作品、不拘一格的形式滿足人們對(duì)文化藝術(shù)精神需求。舞臺(tái)技術(shù)人員不僅要更多地掌握舞臺(tái)有關(guān)的設(shè)備技術(shù)、學(xué)習(xí)應(yīng)用新技術(shù)與新設(shè)備，更重要的是要轉(zhuǎn)變觀念，將舞臺(tái)技術(shù)與劇院的運(yùn)營(yíng)管理更加緊密地聯(lián)系起來(lái)，竭盡所能更好地為線上和線下的消費(fèi)者服務(wù)。

參考文獻(xiàn)：[1] 童薇菁. “云劇場(chǎng)”能否成為常態(tài)化的藝術(shù)陪伴[N]. 文匯報(bào),2020-4-14.作者簡(jiǎn)介：劉建臻，畢業(yè)于上海戲劇學(xué)院舞臺(tái)燈光設(shè)計(jì)專業(yè)，現(xiàn)任廣州大劇院舞臺(tái)技術(shù)總監(jiān)，中國(guó)照明學(xué)會(huì)舞臺(tái)影視燈光專業(yè)委員會(huì)專家委員、中國(guó)舞臺(tái)美術(shù)學(xué)會(huì)劇院建設(shè)委員會(huì)專家、廣東舞臺(tái)美術(shù)研究會(huì)副會(huì)長(zhǎng)。從事舞臺(tái)設(shè)計(jì)及舞臺(tái)技術(shù)管理工作20余年，設(shè)計(jì)過(guò)話劇、舞劇、粵劇、廣東省春晚、旅游文化節(jié)閉幕式等幾十部作品；近10年來(lái)從事文化場(chǎng)館舞臺(tái)工藝的設(shè)計(jì)研究、舞臺(tái)技術(shù)的管理，兼任文化場(chǎng)館技術(shù)顧問(wèn)。