皖西鐵沖皮影戲及其表演藝術(shù)考

宋 蔚

(安徽大學(xué) 藝術(shù)與傳媒學(xué)院，安徽 合肥 230011)

安徽省金寨縣鐵沖鄉(xiāng)地處安徽、河南、湖北三省的交界處，北瞰淮河，南臨長江河，雖隸屬皖西金寨縣，呈現(xiàn)出皖西文化的地域風(fēng)采，但地處淮河以南，且南部與河南接壤，歷史上又與湖北有地域聯(lián)系，受到豫南文化和荊楚文化的浸潤，使得地域文化呈現(xiàn)出多元化的自然生態(tài)特征。這種自然文化生態(tài)進一步影響到百姓的生產(chǎn)生活，逐漸形成獨具一方地域特色的民俗文化。鐵沖皮影戲，正是這種具有豫風(fēng)皖韻文化生態(tài)特征的地域民俗文化的典型性代表。

一、歷史淵源

據(jù)鐵沖皮影戲傳承人易乃益回憶，1949年前，曾有河南皮影戲班組來到金寨境內(nèi)，先后在湯家匯、南溪、雙河、鐵沖、吳家店、斑竹園、燕子河等地巡回演出。當(dāng)時金寨縣南溪區(qū)南溪公社長嶺大隊斗樹小隊農(nóng)民廖肇耘(1914—1992)、南溪區(qū)南溪公社南溪大隊龔家灣小隊農(nóng)民林志祥(1915—1990)都曾參加過皮影戲班的演出。1955年冬，金寨縣全縣掀起農(nóng)業(yè)合作化高潮，大辦初級社和高級社，私營商業(yè)、飲食業(yè)、手工業(yè)蓬勃興起，鐵沖鄉(xiāng)跟隨形勢發(fā)展辦起了“金剛(前營)高級社”，金寨縣雙河區(qū)鐵沖公社高畈大隊葉樓小隊農(nóng)民易乃益時任高級社會計。1972年前后，河南固始人杜紹成(1917—1985前后)翻越大別山豫內(nèi)主峰金剛臺，來到金寨縣鐵沖鄉(xiāng)表演皮影戲。時年33歲的易乃益產(chǎn)生了濃厚的學(xué)習(xí)興趣，遂拜杜紹成為師，學(xué)習(xí)皮影戲表演藝術(shù)。之后跟隨師傅輾轉(zhuǎn)于固始、商城、潢川、金寨等地，流動演出。

易乃益最初從“旦”角表演學(xué)起，后來發(fā)展至“生、旦、凈、丑”諸行皆能演出。1978年前后，易乃益自籌資金，在鐵沖鄉(xiāng)組建起金寨縣第一個皮影戲表演班組，開展商業(yè)演出。現(xiàn)今的班組成員有易乃益(1939—)、洪念才(1950—)、項慶華(1954—)、蔡邦全(1966—)、易春播(1995—，易乃益孫)5人。鐵沖皮影戲在延承和稀融河南南部皮影戲的基礎(chǔ)上，植根于金寨本地的民間儀式和民俗民風(fēng)，迎合當(dāng)?shù)孛癖姷纳願蕵沸枨?，?jīng)過半個世紀(jì)的騰挪變化，已經(jīng)成熟為“生、旦、凈、丑”行當(dāng)齊全，驚堂木、鼓、大鑼、小鑼(絲鑼)、镲、簡板、扁鼓(一般由竹根做成，配有鼓條)等打擊樂器構(gòu)成完整，唱詞道白雅俗共賞的地方性戲曲藝術(shù)，并于2017年9月入選金寨縣縣級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。表演最為鼎盛的階段，每天表演1—3場不等，每場表演持續(xù)時間約3—3.5小時，觀眾人數(shù)最多時半天可達千余人次。就表演形式、影偶造型、劇目形態(tài)等構(gòu)成元素而言，鐵沖皮影戲是豫南皮影戲藝術(shù)與皖西民風(fēng)民俗、民間藝術(shù)相互滲透、交融的產(chǎn)物，呈現(xiàn)出豫風(fēng)皖韻的綜合性藝術(shù)特征，與豫南皮影戲藝術(shù)同屬一個體系。

二、劇目形態(tài)

鐵沖皮影戲迄今能夠表演的劇目繁多，折子戲、單本戲和連本戲都有涉及，涵蓋歷史典故、民間寓言、神話傳說、近現(xiàn)代社會風(fēng)貌等多種題材，除去后期改編的劇目，其余劇目和唱詞皆由師傅口傳心授，多為口述本，并沒有留下影卷。

易乃益迄今能夠回憶起全部或部分唱詞的影戲劇目計有六十余部，多為無本之本，師徒之間口耳相傳，給予藝人在演出時較大的即興發(fā)揮的自由。依據(jù)表演劇目的題材類型，可將鐵沖皮影戲部分表演劇目歸納如表1。

表1 鐵沖皮影戲部分表演劇目

從革命戰(zhàn)爭年代起至中華人民共和國成立初期，為順應(yīng)時代發(fā)展，鐵沖皮影戲改編并表演了《兄妹開荒》《小二黑結(jié)婚》《小女婿》等一系列反應(yīng)社會變革和歌頌新生活面貌的劇目。1965年起，全國掀起弘揚愛國主義紅色文化浪潮，鐵沖皮影戲根據(jù)文化部門及革委會統(tǒng)一下發(fā)的樣板戲劇本，改編并表演了《白毛女》《紅燈記》《智取威虎山》《沙家浜》《林海雪原》等紅色影戲，以黃梅調(diào)為主要唱腔，深受當(dāng)?shù)孛癖娤矏?。“文革”期間，鐵沖皮影戲被列入“四舊”，一度遭遇禁演。黨的十一屆三中全會之后，歷經(jīng)了坎坷與沉寂的鐵沖皮影戲得到解禁，重新活躍在皖西、豫南地域的田間地頭。

三、表演藝術(shù)形態(tài)

鐵沖皮影戲的劇目腳本多是“過橋本”，即“戲路子”。通常從“戲路子”到演出，還有一個“帶路子”的過程：即授徒或者上演新劇目之前，由師傅講戲，交代故事情節(jié)，安排人物，設(shè)置表演場次等。負(fù)責(zé)表演的藝人一般需要通過“戲路子”和“帶路子”兩個環(huán)節(jié)的培訓(xùn)，方可登臺開演。

(一)舞臺設(shè)置

考慮到山區(qū)演出的地理特殊性，鐵沖皮影戲的舞臺用料及設(shè)置均便于拆卸和安裝。藝人通常在影窗的四周縫制套管(能穿竹竿和木條的布套)，演出前事先搭好底座和兩側(cè)框架，隨后將影布穿過木條或竹竿形成影窗框架，用布條或麻繩困緊影窗的四角，使之伸展、繃平，垂直立于桌面，并預(yù)留出可供表演操作的區(qū)域[1](P134)。舞臺的立柱、橫梁、照明燈架等皆由十余根粗細(xì)長短不一的竹竿搭出，最后將整個舞臺支架覆以紅色的幕布，一個山區(qū)流動的皮影戲舞臺就搭建出來了。為了讓影偶的顯影效果好，表演場景適宜，鐵沖皮影戲影窗的長度和高度的比例設(shè)定為2:1(長約170厘米，高約85厘米)。

皮影戲表演俗語有云：“白天靠太陽，晚上靠燈光?！辫F沖皮影戲表演初期就地取材，使用木梓油作為照明光源，隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，后期使用過洋油(即煤油)，如今使用的是功率在40W以上的節(jié)能燈一盞。光源一般放置在幕布與表演藝人之間，距離表演藝人頭部前方約30—40厘米處，以方便表演、投影效果好為主要原則。影窗下沿落于臺案，在臺案上放置一段與影窗等長的橫木段，以便支立影偶不易滑倒。從影窗兩側(cè)的竹竿向后，至舞臺最后兩根立桿之間，依次拉起三道紅線，分稱為大線、中線、小線，用于懸掛影偶。褂衣、文凈、官補、八團等男性角色都掛在大線上，靠子、馬褂、武凈、鬼怪等用于表演武打的角色都掛在中線上，凡是女性角色都掛在小線上(圖1、圖2)。藝人在表演過程中，需要使用哪種角色，可以順手取走，確保實時表演的節(jié)奏感和連貫性。

圖1 用于懸掛官補、褂衣等男性角色的大線

圖2 用于懸掛女性角色的小線

(二)表演流程

中國民間各流派皮影戲表演，自有一套為藝人和觀眾均熟悉的演出程序，南北各地差距不大，鐵沖皮影戲也是如此，約具如下數(shù)端：

1.亮臺

鐵沖皮影戲開演之前，照例要三通鑼鼓。一為催促班組成員做好表演準(zhǔn)備，二為吸引觀眾盡快入場坐定。燈光熠熠之下，鄉(xiāng)親們擁坐于影幕前，一時間人聲鼎沸、喜氣盈盈。待開場鑼鼓等樂器打過，班組說過開場白，皮影戲表演便開始了，因而鐵沖皮影戲也有“滿臺鑼鼓半臺戲”之說。

2.過場戲

在亮臺結(jié)束之后，開演正戲之前，通常表演一折短小的“過場戲”，時間多在幾分鐘到十幾分鐘不等，內(nèi)容或為祈神賜福，追求幸福生活的愿景；或為生活輕喜劇，用于插科打諢，活躍現(xiàn)場氣氛；一時間臺上臺下喜氣洋洋，鄉(xiāng)里鄉(xiāng)親喜笑顏開。常見的過場戲劇目有《藍瑞蓮擔(dān)水》《打長工》《老王罵雞》《八肆八行》等。例如：《藍瑞蓮擔(dān)水》中的唱詞選段，質(zhì)樸生動地折射出普通民眾追求日子紅火的美好愿景，吸引觀眾：

瑞蓮擔(dān)水臉朝東；刺麻(苔)花開一撲棱；桃子開花紅似火；石榴開花吊金鐘；三樣花開一樣紅。

3.正戲

過場戲一結(jié)束，正戲就開始了，現(xiàn)今每場表演時長約2—2.5小時，每天最多表演三場。為了投合觀眾的娛樂心理，正戲唱的都是全本戲，務(wù)求故事情節(jié)的連貫性和完整性。因此在演出時間上，鐵沖皮影戲設(shè)置了日場、夜場、包天等多種名目。表演時完全由藝人根據(jù)唱腔的需要添加道白和唱腔，韻腳不固定，靈活多變。為了唱詞有韻有勢，朗朗上口，鐵沖皮影戲的唱詞沿襲“十三條大韻”韻腳，與河南墜子“十三條大韻”接近。為便于記憶，易乃益將韻腳總結(jié)為一段小詞：春(en，in，uen，vn)二三月方(ang，iang，uang)溫暖(an，uan，ian，van)，桃(ao，iao)紅柳(ou，iou)綠(v，i)不一般，河(e，o，uo)東(ong，iong，ing，eng，ueng)冰裂(ie，ve)魚出(u)水(ei，ue)，來(ai，uai)對鴻雁(an，ian，uan)落沙灘。如劇目《隋唐演義》程咬金覲見唱詞選段，其韻腳押的就是“雁(an，ian，uan)”韻：

邁開虎步進金殿，八寶爐中冒青煙；站在金殿虎目看，沒見君王管江山；

打開虎口高聲喊，叫聲太監(jiān)聽我言；快到宮闈把信轉(zhuǎn)，請出君王國事談。

正戲唱詞多以七七七七句式為主，兼有七七四七四五七、五五五五等多種句式。表演采取的基本是戲劇形式，沒有演出者的夾敘夾白，而是以劇中人物的身份唱或白，既通俗易懂，又朗朗上口，充分沿襲了說唱文學(xué)中敘述體的痕跡，清晰地印證了鐵沖皮影戲的唱詞與民間俗講、白話的淵源關(guān)系。此外，耍簽和伴奏人員都分配有表演角色，每個組員或多或少地承擔(dān)了唱、念、白的任務(wù)，并且在演唱過程中，還要根據(jù)劇情表演的需要，搭茬和聲。至于演唱詞匯，直接考驗表演藝人的文學(xué)功底，藝人們必須集演唱、操縱、編詞、樂器、舞臺調(diào)度等多種素質(zhì)于一身。

4.梢戲(掃臺戲、掃尾戲)

正戲表演結(jié)束后，鐵沖皮影戲最后要表演一折短小的戲作為尾聲，稱之為“梢戲”“掃臺戲”“掃尾戲)”，一般對應(yīng)于過場戲，同樣具備反映民眾生活、祈禱福祉的儀式意義。如梢戲《十二月開花》唱詞：

正月里，什么子開花在屋里？燈籠開花在屋里；

二月里有個二月二，什么子開花兩個瓣？初二到十二，蕎麥開花兩個瓣；

三月里有個三月三，什么子開花香滿山？初三到十三，蘭草開花香滿山；

四月里有個四月四，什么子開花一身刺？初四到十四，黃瓜開花一身刺；

五月里有個五月五，什么子開花過端午？初五到十五，石榴開花過端午；

六月里有個六月六，什么子開花樓上樓？初六到十六，芝麻開花樓上樓；

七月里有個七月七，什么子開花扯黃旗？初七到十七，絲瓜開花扯黃旗；

八月里有個八月八，什么子開花像喇叭？初八到十八，南瓜開花像喇叭；

九月里有個九月九，什么子開花做黃酒？初九到十九，菊花開花做黃酒；

十月里有個十月十，什么子開花飛滿池？初十到二十，小雪開花飛滿池；

冬月里有個冬月冬，什么子開花飛天空？初冬到十冬，大雪開花飛天空；

臘月里有個臘月八，什么子開花過臘八？初八到十八，蠟梅開花過臘八；

十二月下月月都開花，花開花香落萬家，要問這是什么花，家家戶戶開的是幸?；?。

(三)唱腔音樂

鐵沖皮影戲的唱腔音樂在整體上具有三個突出的特點：徒歌、鑼鼓伴奏、一唱眾和的幫腔。影戲藝人的唱念水平，往往參差不齊，班組成員們通常身兼數(shù)職，不僅要一人分唱多角，還要負(fù)責(zé)影偶操縱、奏樂和聲，極為忙碌。唱念的主要任務(wù)在于記住戲路子、唱詞和道白，順利完成演出。

這種音樂唱腔具有鮮明的地方特色，與豫南、皖西的民歌小調(diào)有著十分密切的聯(lián)系。音樂曲調(diào)以皖西大別山山歌、民歌、秧歌為基調(diào)，旋律或平穩(wěn)或高亢，拖腔或短小或悠長，節(jié)奏自由，唱詞結(jié)構(gòu)多為七言四句體，聲腔主調(diào)具有四句牌子、四平調(diào)及山歌調(diào)的藝術(shù)特征，兼有地方戲曲的曲調(diào)，如“黃梅調(diào)”“花籃板調(diào)”。整個音樂由唱腔、幫腔和打擊樂(鼓、大鑼、絲鑼、小吃镲、驚堂木、簡板、扁鼓)三部分購成，從人物出場到起唱詞的音樂順序通常是：先敲驚堂木，隨后響起鼓、鑼、絲鑼和镲，镲音結(jié)束敲起扁鼓，最后打起簡板，簡板一停，人物即開始道白，交代故事背景或人物關(guān)系，最后才開始起唱。文場戲人物的唱腔起落平穩(wěn)、清揚、板式舒緩、悠揚婉轉(zhuǎn)；武場戲的唱腔高亢激昂、起落有致。在幫腔上，沒有采用嗩吶，純用人聲幫和，藝人稱之為“護臺音”，幫腔的音高、節(jié)奏要與前臺演唱者相同，多采用“哎、嗨、啊、呀”等襯字。在一定意義上，代表了當(dāng)?shù)孛耖g唱念藝術(shù)的較高水準(zhǔn)。

(四)影偶操縱

就人物角色操縱來說，鐵沖皮影戲支配影人動作的操縱桿有三根：后領(lǐng)處一根，叫“主桿”，或曰“命棍”；左、右手各一根，叫“手桿”或“手簽”。主桿用于控制影人的體態(tài)活動及平衡，如前進、后退、躺臥、起身等動作。主桿的拿法有要求，單手滿把攥緊，既要拿捏穩(wěn)固，又要兼顧靈活自如；手桿的拿法由另一只手操縱，拇指和食指夾住一根手桿，中指、無名指和小指控制另一根手桿。兩組手指要求靈活配合，時張時合，提高就低，有緊有慢，只有經(jīng)過刻苦練習(xí)，才能達到配合默契、運用自如的程度。

鐵沖皮影戲的影人握桿講究男女有別：男性角色一律左手操縱“主桿”，右手操縱“手桿”；女性角色一律右手操縱“主桿”，左手操縱“手桿”。不止于此，影人的懸掛、出場、下場，都嚴(yán)格遵循“男左女右”的傳統(tǒng)思想。例如：男性角色貼上影窗后，從左側(cè)上場，提影藝人用右手食指將影人前腳靴底微微一抬，隨即放下，左手向前平推主桿，同時右手操縱手簽甩動，即完成影人的走路入場動作；而女性是從影幕右側(cè)操縱入場。兩將對戰(zhàn)時，或兩名藝人各提一個角色，操縱相互對打；或一名藝人，兩手同時操縱兩個影人，一只手同時掌握主桿和手桿，用拇指和食指舞動手簽，或挑槍，或劈刀，或掄錘，基本能實現(xiàn)上下接打的動作。只有在下手幫忙的情況下，才能實現(xiàn)丟盔棄甲、斷頭殘肢、梳頭脫衣等特技表演。操縱影偶，對于提影藝人來說，全憑勤學(xué)苦練，反復(fù)摸索，方能自然生巧。

(五)表演組織及收入分配

誕生并繁盛于農(nóng)業(yè)社會的中國皮影戲，無論其組織結(jié)構(gòu)、經(jīng)濟分配、酬金分配，還是傳藝授徒、班規(guī)班俗，皆具有東方傳統(tǒng)農(nóng)業(yè)文明的特征[2](P217)?？v然今天的鐵沖皮影戲已嘗試走入城市發(fā)展，成為市民小眾化的文娛形式之一，本身的鄉(xiāng)土氣韻猶存。

圖3 鐵沖皮影戲部分行當(dāng)造型(頭茬)

嚴(yán)格來說，中國皮影戲藝人，完全依靠影戲表演為生的人極少，一般都是兼業(yè)，另有從事的主業(yè)。鄉(xiāng)村的影戲班組基本不會脫離農(nóng)業(yè)生產(chǎn)，這同近代城市商業(yè)化的曲藝表演劇團，有著根本區(qū)別。鐵沖皮影戲班組隸屬于鄉(xiāng)村班組，接到演出預(yù)約后，由班主易乃益聯(lián)絡(luò)，并約請班組成員，搭伙結(jié)班，共同演出，所得演出酬金按照事先商定的比例分配給組員。每場演出，班主易乃益所得酬金最高，約占總酬金的三分之一左右。鐵沖皮影戲最初表演時每場酬金約16元，到了九十年代每場酬金(一開鑼)達到30元、兩場(兩開鑼)50元，三場(三開鑼)60元。隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，現(xiàn)在的演出每場收取酬金500元，外加一條香煙。鐵沖皮影戲班組的成員規(guī)模一直保持在5人左右，現(xiàn)有的5人班組中，其中4人能夠提簽演唱，所有組員皆能操縱響器兼幫手。每個藝人皆一專多能，充分體現(xiàn)出小型民間表演機構(gòu)的精簡構(gòu)造、道具簡單、流動方便的特點。

四、影偶造型

在業(yè)內(nèi)，影偶的大小通常以“水”衡量，一水影偶高度約為80厘米；二水約為50～60厘米；三水則為30～40厘米[3](P49)。根據(jù)測量所得的尺寸，鐵沖皮影戲?qū)佟叭び啊?，影偶、帳幕較小，適宜在山區(qū)鄉(xiāng)村流動演出。雖然是三水皮影，鐵沖皮影戲影偶雕刻樸拙，可以唱大本連本戲，打斗場面激烈，再加上唱腔高昂，顯得很是大氣。

影偶頭茬尺寸約10*8厘米，影偶總身高一般為37厘米左右，上半身高約12厘米，下半身約12米，腿長約13厘米，全身十四個關(guān)節(jié)(帽、頭、胸、腹各一，下肢二，兩個上肢各四塊)，頭帽分離。影偶上肢通常為四節(jié)，上臂雕刻為兩節(jié)，這在全國的皮影造型中較為獨特。就影偶的整體造型而言，上半身段的造型以繪制為主，下半身段多雕鏤工藝，與皖南、皖北地域的影偶造型相比，呈現(xiàn)出多描繪少雕鏤的造型藝術(shù)特征。

影偶臉部五官的繪制最具特點：頭型呈高額圓頜形態(tài)、鼻翼內(nèi)環(huán)；頭部多為正側(cè)面(五分臉)的造型，嘴部通常繪制成四分之三側(cè)面的形狀，有的繪制出清晰的人中凹；內(nèi)臉譜滿臉描繪，須發(fā)皆繪其上；帽盔等頭飾多雕鏤，頭帽分離；眼睛繪制出雙眼皮的形態(tài)，眼球前立看向前方，上眼皮線條向后拖延接近鬢發(fā)，繪制有清晰的耳廓形狀；女性通常繪制釵、花、耳環(huán)等裝飾，突出女性角色特征(圖3)。正面角色面部白凈、五官規(guī)整；反面角色面部多用色塊、斑點或變形的線條或五官表征。

由于皮影戲的表演要求影偶具有透光性,因而身段的雕刻通常以鏤空的團花或線性圖案來調(diào)劑視覺。文官多在腰部下方雕刻出玉帶；武將則在前胸雕刻護心鏡、后背刻有令旗、腰部下方雕出劍柄；男性官靴、女性小腳，手部皆簡化為一整塊沒有雕鏤與描繪的掌形形狀，人物角色一看便知(圖4)。總的來說，影偶的造型沿襲了戲曲文化中“公忠者雕以正貌，奸邪者與之丑形，蓋亦寓褒貶于市俗之眼戲耳”的傳統(tǒng)造型理念，糅合了戲曲臉譜、服飾及民間藝人個人的審美情趣，具備了一定的程式化造型譜式。

圖4 文臣與武將(女)造型

五、民俗功能

中國皮影戲向來是農(nóng)民的藝術(shù)，歷來盛行于鄉(xiāng)間，與廣大中國鄉(xiāng)村民眾的生活、習(xí)俗、信仰血脈相連，是樸素多彩的農(nóng)村民俗的重要組成。

鐵沖皮影戲的生存與發(fā)展，除了與其植根于當(dāng)?shù)孛耖g，適應(yīng)當(dāng)?shù)孛癖姷男蕾p和娛樂需求之外，還與當(dāng)?shù)氐拿耧L(fēng)民俗、民間儀式等密不可分。究其民風(fēng)民俗及成因，離不開佛教文化的浸潤。金寨縣境內(nèi)至今仍矗立著興建于唐朝的千年古寺響山寺和花石鄉(xiāng)三官廟，另有梅山鎮(zhèn)觀音禪寺、白馬寺、丁家埠大王廟、小南海寺、九龍山迎水觀玉皇廟等多家廟宇，佛教淵源深厚。在其教理體系中，六道輪回、因果報應(yīng)等世界觀倡導(dǎo)信徒積極的許愿還愿，去惡行善。這種宗教文化潛移默化地影響著當(dāng)?shù)孛癖姷男睦硇袨楹兔耧L(fēng)民俗的形成。如果許愿達到了目的，那就必須還原，即使不能親自前往廟宇還愿，請一臺皮影戲演出，表達感恩上蒼賜予、祈求美好生活的愿景，對當(dāng)?shù)孛癖妬碚f是非常普遍的。久而久之，在當(dāng)?shù)鼐托纬闪苏埰び皯虺晟?、表演家庭愿戲的傳統(tǒng)。

早期的表演中有求雨、送神等酬神戲。近些年的表演，多為人生禮儀的大賀喜戲為主，如喬遷新居表演《全家?！?、老人做壽表演《福祿雙全》、考取大學(xué)表演《五子登科》、家中添丁表演《麒麟送子》、職場晉升則表演《一門四狀元》等家庭愿戲。從某種程度上說，正是具備了傳遞和延續(xù)本地民風(fēng)民俗的功能，鐵沖皮影戲才得以生存下來。

六、結(jié)語

據(jù)易乃益回憶，早年主要向師傅學(xué)習(xí)了皮影戲的表演技藝，班組所用的影偶部分由師傅傳贈，部分是跟隨師傅前往河南固始、商城、光山等地表演時購置，只會修舊，并未經(jīng)手完整的制作工藝。這種肇始于鄉(xiāng)間、繁盛于地頭，為地方民眾帶去半個多世紀(jì)歡樂、希望的民間藝術(shù)，由于之前并未有過系統(tǒng)的文字記載，隨著表演藝人的年齡增長和記憶的流失，部分唱腔唱詞、表演藝術(shù)、發(fā)展演變、民俗文化等珍貴的歷史資料已無法準(zhǔn)確回憶和考證。如今，易乃益已年屆80歲，由于年齡和身體的原因，近年很少組織皮影戲表演活動，加之城鄉(xiāng)文化生態(tài)的不斷變遷和新陳代謝，觀眾群體日益流失，鐵沖皮影戲已不可避免地走入傳承乏人的困境，正在逐漸退出歷史的舞臺。

作為皖西地域民間藝術(shù)的一個代表性符號，半個世紀(jì)以來，鐵沖皮影戲承載了皖西民眾深厚的鄉(xiāng)土情感和文化記憶。這種“活態(tài)”的地方文化表現(xiàn)形式，具有珍貴的社會價值、文學(xué)價值和藝術(shù)價值，是皖西地域文化中不可或缺的重要組成，亟待從劇目形態(tài)、表演藝術(shù)、舞臺美術(shù)、影偶造型等藝術(shù)層面進行系統(tǒng)詳盡的收集、整理和記錄，才不至于使珍貴的民間記憶繼續(xù)流失。