淺析當前音樂教育環(huán)境下的大提琴教學現(xiàn)狀

【摘要】社會的發(fā)展必然推動文化的發(fā)展與進步，目前藝術(shù)成為了社會各界更加關注的內(nèi)容，藝術(shù)教育也成為了素質(zhì)教育中不可忽視的一項。音樂在藝術(shù)中占據(jù)了重要地位，音樂教育機構(gòu)也如雨后春筍般出現(xiàn)在教育市場，但往往在其繁盛的同時也具有一些負面影響。目前，人們開始關注大提琴這種樂器，學習大提琴的人數(shù)也在逐年增加。本文將以西方弦樂器大提琴作為目前音樂教育環(huán)境中的研究對象進行分析，通過對其現(xiàn)狀的敘述進行思考，以反映音樂教育環(huán)境下樂器教學的一個側(cè)面。

【關鍵詞】大提琴教學;音樂教育環(huán)境;現(xiàn)狀

【中圖分類號】G642 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文章編號】1002-767X（2020）11-0120-03

【本文著錄格式】胡天縱.淺析當前音樂教育環(huán)境下的大提琴教學現(xiàn)狀[J].北方音樂，2020，06（11）：120-122.

作為教師，自然要“傳道授業(yè)解惑”，但遠觀目前的音樂教育環(huán)境，可能并未如想象中如此樂觀。大提琴作為西方弦樂器的一種，其體型和音色一直是獨特之處，但作為西洋樂器，它在教育市場中并不像鋼琴、小提琴一樣普遍，得到人們的完全認可還需要一定的時間。從目前的教學環(huán)境來看，在音樂學院、藝術(shù)學院內(nèi)，大提琴能夠受到足夠的重視，在高等院校的音樂學院中可能就會出現(xiàn)師資較少的情況。在音樂機構(gòu)當中，大提琴的教學就更顯得匱乏一些，師資與生源都是相互對應的，同時教學水平也還有待考量。的確，讓大提琴的教學能夠豐富地發(fā)展與建立起來是需要一定時間的，但最重要的問題還是需要得到人們的重視與關注。目前，大提琴的應用也愈來愈廣泛，無論在西方的交響樂隊中還是中國的戲曲伴奏中，大提琴都成為了非常重要的樂器，尤其在中國的戲曲伴奏中，運用十分頻繁，不僅豐富了民族音樂，也讓人們也開始關注到這一樂器。

一、音樂教育環(huán)境下的大提琴教學

從音樂教育環(huán)境來看，主要可以分為兩大環(huán)境：第一類是專業(yè)的藝術(shù)院校及高等院校中的音樂學院;第二類是各大音樂教育機構(gòu)和培訓中心，這兩類構(gòu)成了大提琴教學的主要環(huán)境。

首先從專門的藝術(shù)院校來看，大提琴的教學的確有著最雄厚的師資力量，但隨著招生計劃的調(diào)整和專業(yè)學生的增加，學校教師還處于被需求狀態(tài)。尤其是高校中的音樂學院，學院規(guī)模較小，加之學科分布不夠均勻，也就造成了師資較為缺乏，如何將教師組織成為教師隊伍成為了學科建設中的關鍵性問題。這樣一來，招生數(shù)量的增加無法與教師資源相匹配，學生的學習需求自然會被忽略。上課模式本應為單獨的小課，而變成組課，也就在一定程度上影響了授課質(zhì)量和學生的學習質(zhì)量。在音樂學院和附屬中學中，大提琴有著完整的教學體系，同時其中的教師也都是專業(yè)院校畢業(yè)的高素質(zhì)人才，可以帶動學校大提琴教學的步伐。

從音樂教育機構(gòu)和培訓中心出發(fā)，近幾年音樂培訓十分火爆，線上、線下的音樂教學都受到人們關注。同時隨著文化的發(fā)展，美育成為了素質(zhì)教育中備受青睞的一點，因此音樂更被當成一種才藝學習。也就是在這樣一種環(huán)境下，各類音樂藝術(shù)的培訓紛紛進入家長的視野，也可以說是學習音樂成為了孩童必修的一門課程，家長開始為孩子選擇樂器進行學習。大提琴在音樂教學中不算熱門的，但也備受關注，于是在音樂機構(gòu)中也出現(xiàn)大提琴的教學，更多的是以琴行為主。

從兩類環(huán)境來看，大提琴的教學更像是處在專業(yè)與不夠?qū)I(yè)的環(huán)境之中，從教學過程中也能表現(xiàn)出很多問題，需要得到教師和每一位教育工作者的關注。

二、現(xiàn)狀

對于大提琴教學來說，當前音樂教育環(huán)境下針對大提琴的關注還是較少的，主要是因為大提琴造價較高、體積較大，無論是學習還是攜帶都是不太方便的，這也就造成了學生和家長最初在樂器上就會出現(xiàn)選擇問題，同時在教學上也有一定的問題存在，值得我我們關注。

（一）教育機構(gòu)良莠不齊

音樂教育機構(gòu)目前是學生能夠最直接接觸樂器的地方，但作為學習者選擇機構(gòu)也需要進行考量。目前，有一部分機構(gòu)、培訓中心并不具備教學資格，為了“籠絡”生源，在招生簡章中過度吹噓本機構(gòu)的教育資質(zhì)，其實機構(gòu)內(nèi)部可能并不具備這樣的條件。尤其在招聘教師環(huán)節(jié)中，錄用一些專業(yè)技能還不過關的學生進行教學。例如本科一二年級的學生，他們剛進入校園，還需要時間進行練習和鍛煉。但從另一方面看，學生的工資相對較少，打工也可以為學生的生活日常填補一定需求，在這樣“一箭雙雕”的情形下很容易讓教育機構(gòu)和學生達成一致目標。這種教育機構(gòu)并不在少數(shù)，而且在價格優(yōu)勢的鼓動下，很容易讓家長進行選擇。這并不是一個簡單的問題，從中更能折射出當前音樂教育中存在的問題，教育機構(gòu)、培訓中心從招師環(huán)節(jié)、教學環(huán)節(jié)上就應該嚴格把關，但目前音樂市場中各大機構(gòu)競爭激烈，很容易導致教育工作者放棄初心，這也就使音樂教育環(huán)境的風氣受到影響。教育機構(gòu)的出現(xiàn)的確為很多音樂愛好者提供了更為便捷的學習途徑，這也是整個社會環(huán)境所驅(qū)使的一種現(xiàn)象，但越在如此環(huán)境下，越應該站在學習者的角度考慮問題，制定合適的價格、尋找優(yōu)秀的老師。在這些問題上，也有一些值得學習者信任的教育機構(gòu)，有專職且為大提琴專業(yè)的教師，但可能在教學價格上讓人疏遠，這也是一種現(xiàn)狀。如何平衡教學成本和教學質(zhì)量，成為了教育機構(gòu)和培訓中心最為關注的內(nèi)容，在充分考慮到市場需求和學習者心理的情況下，這也在考驗著他們的承受能力。因此，音樂教育機構(gòu)的水平和能力是決定大提琴教學的關鍵所在，不僅需要教育工作者的初心，也需要學習者對于大提琴和音樂藝術(shù)的充分認知，在雙重努力之下才有可能創(chuàng)造更好的學習環(huán)境。

（二）教學方法相對欠缺

在目前的教學體系中，高校一直在加強各學科的建設，各學科作為學校教學體系中的一部分，直接決定了學校的教學質(zhì)量，因此，學科建設和發(fā)展成為了學校教學中非常重要的一環(huán)。正是如此，目前各大院校當中不斷的對教學計劃進行制定、完善和審查，以確保教學中的每一環(huán)節(jié)都能夠以教學質(zhì)量為先。在高校、藝術(shù)院校中，教學方法相對完善，已經(jīng)有了明確的教學思路和體系，在這種情況下教師依然會根據(jù)學生年級、接受能力、演奏水平進行把握，安排適當?shù)那窟M行練習與演奏。同時，隨著教學系統(tǒng)的不斷完善，學校在未來依然會不斷調(diào)整、優(yōu)化教學計劃，以使學科教學更加系統(tǒng)。大提琴教學在高校當中也會更加成熟，這也是培養(yǎng)專業(yè)大提琴人才的基礎和決定性條件。

在教育機構(gòu)、培訓中心中，教學方法和體系自然不如高校當中的教學規(guī)模。教育機構(gòu)大都是以培養(yǎng)學生音樂愛好進行的，尤其是目前素質(zhì)教育當前，德智體美勞要求全面發(fā)展，樂器的學習更是建立在素質(zhì)教育之上。有很多機構(gòu)的專業(yè)性并不強，上文也曾提到，在一些藝術(shù)機構(gòu)中不具有相當?shù)慕虒W資質(zhì)，機構(gòu)或是培訓中心的領導和負責人可能并不擅長大提琴，而專門招聘教師來教學，因此，在大提琴教學上不具有發(fā)言權(quán)，而是根據(jù)老師個人的心得進行;另外一個問題是，每一種樂器都有自己的特色，所以在學習上不能一概而論，也要根據(jù)樂器的特點進行學習。這樣教師在教學的過程中，很容易直接按照自己的想法直接教學，而不考慮學生的接受能力和學習能力。尤其是在求學的階段，伴隨著各種等級考試，在學習大提琴的過程中不注意學生的基本功練習，為了進行等級考試只讓學生學習、練習某一作品，或是追求某一技術(shù)效果，只練習具有技術(shù)難度的作品，很容易將學生帶入學習誤區(qū)，而造成他們大提琴基本功的缺失。這都是教學方法欠缺的表現(xiàn)。因此，針對大提琴的教學，教育工作者更應該從實際出發(fā)，與指導教師一起研究教學思路、制定教學計劃，為學生打好基礎，逐步提高學生的演奏水平，而不是囫圇吞棗、拔苗助長。

（三）學生個體存在差異

在目前的教育當中，作為老師可以發(fā)現(xiàn)教學過程中每一個學生都是不一樣的，性格、脾氣、態(tài)度的不同造成了他們在學習能力和水平上的不同。從學生身上反映出的不僅是教師的教學質(zhì)量，也能夠反映出學生的學習能力。目前在學校中，我們的授課都是以“一對一”的模式進行，這就為學生學習提供了有利的空間。同時，也會安排小組課和重奏課等課程，要求學生一同上課，能讓他們及時發(fā)現(xiàn)自己的問題并及時改正，個體的差異性其實在一定程度上也在提高著自己的能力。小組課中最能夠發(fā)現(xiàn)教學中的問題，通過重奏、合奏的作品才能找到作品中的難點，同時發(fā)現(xiàn)學生的接受能力。作品演奏的程度可以體現(xiàn)出學生的學習水平，從而讓教師更好地把握學生的能力 ，日后對作品的選擇更加準確。同樣，在音樂教育機構(gòu)中，每一個學生的水平也是不一樣的，這也決定了教師教學的進程，更能讓教師理解“因材施教”，而不是為了完成教學計劃而盲目學習，忽視學生的能力。對于學生來說，學習需要靠自己和教師的共同努力，自己勤加練習，教師多加指導，始終是成正比的關系。可現(xiàn)在的教學中，有時候這兩者可能并不成正比，往往忽略了學生之間的差異，而采用同一種教學方法教學，這種生硬的方法不但不能提高學生的水平，反而會使學生的水平下降。

三、對目前教學現(xiàn)狀的思考

目前的音樂教育環(huán)境和市場是不夠健全的。在社會物質(zhì)快速發(fā)展的今日，有許多不正規(guī)的教育機構(gòu)逐漸在市場中顯露出來，其中的音樂教師并不是具有真正教師資格的，也可能并不擅長某一樂器的教學，這是值得我們關注和思考的。如何保證有一個良好、健康發(fā)展的音樂教育環(huán)境，不僅需要高校、藝術(shù)院校老師的努力，也需要教育機構(gòu)的負責人能夠認識到教學的重要性。

大提琴教師本身的技術(shù)能力需要過關。針對目前的大提琴教學市場，雖然學習大提琴的學生人數(shù)不在很多，但仍需要教師正確的指導。目前，在高校、藝術(shù)學院任教的老師本身都是大提琴專業(yè)的，有一部分還有在國外深造的經(jīng)驗，因此，在教學中教師更加注重學生的基本功底，包括要學習正確的指法、姿勢等一些最為基礎的內(nèi)容，只有基本內(nèi)容學到位之后，才有可能進行下一步的練習。在目前的音樂機構(gòu)當中，基本是以鋼琴、聲樂、古箏、吉他作為主要的教學培訓內(nèi)容，大提琴教學資源相對較少。在具有大提琴教學的環(huán)境中，可能師資又成為一定的問題，其中的教師有兼職或是自身專業(yè)技能相對較低的，為了進行教學而教學，這樣在很大程度上并不利于學生的學習。因此，再來審視當前的音樂培訓市場，如若想為學生創(chuàng)造良好的大提琴學習環(huán)境，不僅要關注到這一樂器的重要性，還要提高教師自身的能力。

教學方法要得當。目前培訓市場中，有很多標語和口號是打著“速成”的噱頭來吸引家長?！八俪伞币馕吨谧疃痰臅r間內(nèi)教會學生學習的內(nèi)容，這也意味著可以花最少的錢學到一項才藝，不需要投入過多的精力和財力。尤其是從小對孩童進行培養(yǎng)的家長，很容易在方式、方法上導致學生進入學習誤區(qū)。因此，杜絕“速成”，更要從基礎開始。由于高校、藝術(shù)院校的學生都是從全國各地選拔的出色的學生，這也意味著在專業(yè)方面，他們可以得到更好的教學，同時按照老師和學校的培養(yǎng)計劃進行。而音樂教育機構(gòu)需要制定詳細的教學方法，如何教學、怎樣實施都是需要認真考慮的事情。教師需要根據(jù)學生的接受能力和學習能力循序漸進地教學指法和曲目，在每一步驟都完成后，再根據(jù)學生的水平來制定更高的教學目標，而不是急于速成，沒有給學生打好基礎，這就可能耽誤學生的專業(yè)技能。

注重理論與實踐的結(jié)合。在教學過程中，要注意培養(yǎng)學生學習的自主能動性，既要向?qū)W生傳達正確的理論知識，也要用實踐來豐富理論，盡可能在學習之余為他們提供實踐機會。在學校這種實踐機會是比較豐富的，各種組合的音樂會較多，可以大大增強學生的演奏水平及學習動力。目前，在音樂教育機構(gòu)中，這方面做得還是較為出色的，有非常多的演出活動支撐機構(gòu)的教學，在演出之外通過考級的形式來檢驗學生的學習水平，從而突出老師的教學。這些形式都在無形中推動了教學的發(fā)展，更容易讓學生融入到這種教學環(huán)境和氛圍中，拉近學生與教師的距離，從而增強學生學習的興趣與動力。在此基礎上，大提琴的教學才能突破困境，有更好的發(fā)展局面，而不要讓教育只成為理論的延續(xù)，更要用演奏表達、傳遞音樂。

四、結(jié)語

綜觀當前音樂教育環(huán)境下的大提琴教學現(xiàn)狀，有感于音樂教育環(huán)境、市場的規(guī)模和發(fā)展，也讓我們不斷了解到大提琴的普及與教學是一個任重而道遠的過程。作為西洋樂器，大提琴更需要被人們認識和了解，它的聲音和表現(xiàn)在演奏中都是更具有魅力的。目前的音樂教育環(huán)境可能并不真正利于大提琴的發(fā)展，但在高校、藝術(shù)院校教師的努力下，為大提琴的發(fā)展不斷培養(yǎng)著高素質(zhì)人才，這也在加速和提高音樂教育的整體水平。音樂教育環(huán)境的好壞，需要整個音樂市場的調(diào)節(jié)，教育工作者在工作的同時不應該只考慮個人收益問題，還要密切關注學生和教學的接受程度，根據(jù)學生的能力和教學接受程度制定相應的教學計劃，讓學生感受到“以人為本”的體驗。同時，音樂教育機構(gòu)在針對大提琴教師的選擇上，更應嚴格選拔，不應為了開設相關課程而無目的性地選擇教師，這是對個人負責、對學生負責，更是為了大提琴在音樂教學中、市場中的發(fā)展負責。

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作者簡介：胡天縱（1965—），男，漢族，重慶市人，博士，副教授，研究方向：大提琴教育。