試論巴洛克時期鍵盤音樂的裝飾音及與莫扎特音樂裝飾音的比較

【摘要】在西方鍵盤音樂藝術(shù)史的歷史長河中，巴洛克時期是遙遠而又璀璨的一顆明星。裝飾音的發(fā)展在巴洛克鍵盤音樂中也是個極其重要的部分。巴洛克時期音樂中裝飾音地位十分重要。在當時作為有炫技意味的即興演奏，喜歡被各個演奏家所使用。在那個時期的古鋼琴缺少踏板，因為這個限制，琴弦就不能長時間的震動。所以，裝飾音似乎能達到代替琴弦震動音長的遺憾。在古典主義的代表音樂人物莫扎特的音樂作品中，裝飾音也頗有風格。本文講主要從裝飾音的角度討論，巴洛克鍵盤音樂與莫扎特音樂的藝術(shù)魅力。

【關鍵詞】巴洛克;鍵盤音樂;裝飾音;莫扎特

【中圖分類號】J60 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文章編號】1002-767X（2020）09-0011-02

【本文著錄格式】軒一丹.試論巴洛克時期鍵盤音樂的裝飾音及與莫扎特音樂裝飾音的比較[J].北方音樂，2020，05（09）：11-12.

一、裝飾音的簡要介紹

（一）裝飾音的概念定義

裝飾音又有名“花音”是用來修飾音樂旋律的小時值音符以及其他的符號等。包括一些沒有實在意義的我們判斷為和弦外音的音，也是音樂中少不了的一部分。這些小音符使旋律的線條更加柔順，增強了聲部間的協(xié)調(diào)，帶給人以美的感受。演奏者要理解每個裝飾音的內(nèi)涵含義，再去演繹，從而能使裝飾音能更好地發(fā)揮自身的作用，為全曲的協(xié)調(diào)而服務。[1]

（二）裝飾音在歷史上的發(fā)展過程

裝飾音最開始出現(xiàn)可以討論到中世紀，在那時演唱者在歌唱旋律時會時常在原來的旋律中隨意得加上一些裝飾旋律，華麗奧爾加農(nóng)新格式誕生。華麗奧爾加農(nóng)格式即為裝飾音藝術(shù)開始的萌芽。在現(xiàn)在依然有華麗奧爾加農(nóng)得手稿留存。在巴洛克時期，復調(diào)音樂大興，不再滿足于只運用單音表現(xiàn)音樂，使音樂的構(gòu)成更加有條理性。過去即興式表演被作曲所取代，裝飾音也被當作了一種音樂符號而記錄下來。12世紀后，一直到14世紀初，在音樂作品中，裝飾音的應用十分廣泛。巴洛克時期也承接了這些使用。[2]

二、巴洛克時期裝飾音的風格

關于巴洛克時期鍵盤音樂作品中的裝飾音，可以概括為意大利風格與法國風格：

意大利風格裝飾音源于歌劇中的自由發(fā)揮。在歌曲中每個聲部會在不同的位置添加顫音、回音等，具有修飾旋律的作用，也展現(xiàn)了高超的技巧。

在法國風格中，裝飾音得演奏一開始主要是根據(jù)作曲家的記譜而呈現(xiàn)的?？赡軐@些記錄的理解、演示有所差異。這其中，只有巴洛克時期的弗朗索瓦庫普蘭堅持必須嚴格按照他本人的指示演奏裝飾音。

當然，這兩種風格有時是都存在著的。偉大的巴赫有時候就會在演奏中把兩種風格雙雙利用，匯入自己的領悟與天賦中，帶給人們不一樣的感受。

（一）巴洛克時期裝飾音的演奏特點

巴洛克時代的裝飾音雖然復雜，但還是有其一定的規(guī)律可循的：

一般從主要音上方二度關系的音開始進行;被應用于裝飾音的音，調(diào)性一般要與此樂句或樂節(jié)的調(diào)性相同;會在相同時刻與節(jié)拍音符一起演奏;裝飾音的速度隨著樂曲而變化，不是每一首樂曲的裝飾音都是相同的;裝飾音的密度往往取決于樂曲的速度;裝飾音之后若主旋律進行是往上的，顫音結(jié)尾應往下回旋后再往上，或反之。[3]

（二）巴洛克時期裝飾音的種類細分

1.倚音（appoggiatura）

有單、復倚音;長倚音、短倚音;前倚音和后倚音三種。單倚音只是一個依附于主要音符的小音符;復倚音卻有兩個或數(shù)個依附于主要音符的音。斜線可加可不加，短倚音要加，按符尾的實際長度演奏。它可以在拍子上演奏;也可以在拍子前演奏。但在實際演奏中，兩種情況差別甚微。大致1800年開始，長倚音的記譜逐漸融為一般音符記譜。譜的倚音中，小音符多在主要音符前面，稱之為前倚音;小音符也可能在音符后面，則稱之為后倚音。

2.波音（mordent）

主要分為上、下波音（也稱為順、逆波音）演奏起來的聽覺效果是兩音之間會加入上方音或者下方音。時值很短，給人小的波動感。由主音開始，很快進入上方鄰音，又立即回到主音的，叫做上波音或順波音。上方相鄰音出現(xiàn)一次的，叫做單順波音;出現(xiàn)兩次的，叫做復順波音。反之則為逆波音及單、復逆波音。變化音也同樣適用于波音。在波音標記上邊加變化音記號的話，上方鄰音就做變化升降;反之則表示下方鄰音被升高或降低。關于波音的時值，是演奏主要音四分之一的時值，再落回到主要音，并還是主要音做強音。

3.回音（turn）

由四個或五個音來回級進的旋律型稱為回音。常見的有順回音和逆回音兩種。

4.顫音（trill）

有抖動，顫動的翻譯解釋。演奏方式是主要音與二度關系的鄰音快速交替彈奏。顫音一般用“tr ”、“tr ”或“”標記在主要音的上方。在巴洛克音樂中，顫音必須彈得均勻。

（5）滑音（glissando）

樂譜中通?？s寫為gliss.

也可稱之為“刮奏”。呈現(xiàn)為音階式從某音開始快速滑動演奏，可以上音階或者下音階。要做到流暢連貫。開始一般從主要音之前的幾個音開始演奏。

6.琶音（Arpeggio）

分解和旋的一種特殊變體，包括很多種進一步發(fā)揮的可能性。一般在音樂作品中，琶音的首音會在節(jié)奏拍子上開始。琶音分解中的其他音隨即而落下。雖然有自由之感，但整體聽覺效果還在節(jié)奏之中，自由中又有工整，錯落之感。[4]

三、莫扎特音樂中的裝飾音藝術(shù)

（一）莫扎特音樂簡要概括

莫扎特是一位值得永遠學習緬懷的音樂家。他在鍵盤音樂作品的成就非凡?？梢哉f與在維也納晚期的一系列鋼琴協(xié)奏曲成就不相上下。要想學習他的鋼琴作品方面，雙鋼琴音樂作品是一個很好切入點。在他的雙鋼琴作品中，莫扎特為我們展現(xiàn)了他獨特的音樂世界，可以純凈地感悟到莫扎特的音樂靈魂。了解一些他在音樂中的獨特見解。像貝多芬在鋼琴奏鳴曲中的不可忽視的貢獻作用一樣。在他的鋼琴作品中裝飾音應用多樣。并且鍵盤作品中作用尤為突出。

（二）莫扎特鍵盤音樂中最常用裝飾音以及演奏特點

1.回音（Turn）的演奏

根據(jù)C.P.E巴哈的理論，回音經(jīng)常是彈奏的很快。在莫扎特的音樂里，回音的用法如下。記在音符之上;記在音符之后。而在莫扎特的鋼琴作品里，不止這些呈現(xiàn)形式。除了會以∽的標記出現(xiàn)，有的以tr標記的也是同樣方法演奏的。當有tr符號的音時值短時，就可以使用與回音方法一樣的演奏來進行。每個音都要有效奏出，并且快速演奏。由此可以看出，莫扎特使用的裝飾音，相互之間有其共性。在第三點顫音的使用上，也可以看到這一點。

2.倚音（Appoggiatura）的演奏

在早期的裝飾音用法中，有一種主要的遺風：朗誦調(diào)（Rectitativo）里的倚音，經(jīng)常被莫扎特所采用。短倚音是在原來本音之前的上方加上小音符。與其他倚音演奏特點不同，莫扎特作品中倚音通常都要恰好彈在拍子上。并且相反的是，他的倚音要作為重音，有強調(diào)意味。被修飾的主要音則相對弱。也可以解釋為莫扎特的倚音通常是與主要音連起來彈奏的，所以重音還在強拍。要求演奏主要旋律的右手靈活有度，把音控制在后面的主音之上。把控好手指的力度，并輕巧而富有彈性的彈奏。在伴奏旋律方面則要做到弱于主旋律，即左手不能強于右手旋律。

3.顫音（Triller）的演奏

顫音通常是使用tr.的記號，記在裝飾音符的上方。通常用在樂曲的結(jié)尾和終止式連接時使用。后來也用在樂句分句的結(jié)尾時使用。到了十七、十八世紀時，顫音不再一個一個音寫出來了，也不再留給演奏者即興裝飾表演了，有了規(guī)定的記號表示，并且有多種記譜符號?？赡軜擞浄柌煌菚捎猛瑯拥姆椒▉硌葑?。主要音與相鄰鄰音交替彈奏，重復多次，速度要快。至于交替次數(shù)應該為多少，音符之數(shù)目應該有多少個，主要決定于演奏者的主觀意識，受演奏者自身判斷能力影響。但還是要依據(jù)顫音的進行速度，和曲子的拍子時值的。但是由于莫扎特小時候深受其父歐波里德.莫扎特的教導，以及莫扎特本人對C.P.E巴哈的推崇和尊敬，并受到當時大多數(shù)音樂理論家們對顫音有相同見解的影響，莫扎特遵循了當時的這一常規(guī)，與他的父親歐波里德·莫扎特和C.P.E巴哈一樣，按照從主要音相鄰的上方二度關系音開始的原則，并且會一直演奏至整小節(jié)。這對指尖工夫也有一定的要求了。彈奏一小節(jié)的顫音需要控制好手指的力度，并且不能舍棄均勻的效果。

（三）莫扎特鍵盤作品中的裝飾音優(yōu)化要求

要想彈好莫扎特的鋼琴作品，需要對他的整首作品都有細致的分析和理解。使前后緊密相連。莫扎特很喜歡歌劇作品的創(chuàng)作，所以歌劇作品要求中的旋律富于流動的歌唱性也對其鋼琴作品有了一定的影響。追溯到16、17世紀時，裝飾音大多數(shù)都為演奏者或作曲家即興發(fā)揮而生的，譜面記錄很少。17世紀以后因為出現(xiàn)了科學的記譜，裝飾音才被記錄在譜面中，并且各種細節(jié)記錄才更為完善。所以說裝飾音的發(fā)展演變也是經(jīng)過了一個過程的。莫扎特音樂作品恰好體現(xiàn)了裝飾音的發(fā)展變化并且應用多樣而廣泛。在以后的演奏中，表演者要深入研究理解，要在理解作曲家表達的音樂思想以及樂曲內(nèi)涵后再進行練習演奏。這不僅是對作曲家的尊重對音樂的尊重，更是一種責任，每個表演者都應具有的責任感。

四、結(jié)語

巴洛克時期對于裝飾音的理解，與后三個風格時期相比有很大的不同。由于管風琴、古鋼琴無法做到使琴弦做長時間的振動，所以演奏長時值音符就有一定的困難。正是為了填補這一遺憾，缺點，再加上同時期作曲家的音樂習慣，即興演奏等，裝飾音表演就應運而生。古典時期的莫扎特又是另外一番藝術(shù)感覺。

總之，裝飾音在很多音樂作品中都悄然的潤澤著音樂語言，無論我們在學習和演奏時都需要認真對待，尊重多樣的音樂風格，體味多樣的音樂作品。

參考文獻

[1]肖立.春風化雨、潤物無聲—管窺巴洛克時期的裝飾音.滁州學院學報.[J]2009（11）：12.

[2]李星宛.芻議巴洛克時期鍵盤音樂的裝飾音藝術(shù).北方音樂[J]2018（13）.

[3]肖立，張建化.細分巴洛克時期的裝飾音.佳木斯教育學院學報.[J]2010（4）.

[4]周世斌.音樂欣賞[M].重慶：西南師范大學出版社， 2000.

作者簡介：軒一丹（1999—），女，漢族，河南許昌市人，河南大學音樂學院音樂學專業(yè)鋼琴方向2017級本科在讀。