《一首桃花》是歌劇《再別康橋》中的一首藝術(shù)歌曲,亦是一首女聲獨(dú)唱詠嘆調(diào)。這首作品的歌詞取自新月派女詩(shī)人林徽因的同名詩(shī),由周雪石作曲。歌曲將嫵媚的“桃花”擬作一位曼妙的女子,反映出詩(shī)人濃烈的愛(ài)美之心。本文先闡述《一首桃花》的創(chuàng)作背景,然后分析其藝術(shù)特征,展現(xiàn)其音樂(lè)美。
一、歌劇《再別康橋》簡(jiǎn)介
《再別康橋》是我國(guó)的第一部小劇場(chǎng)歌劇,類(lèi)似于西方的室內(nèi)歌劇,歌劇以林徽因、梁思成、徐志摩、陸小曼等人的愛(ài)恨糾葛展開(kāi)劇情。
歌劇共14個(gè)唱段,有獨(dú)唱也有重唱,音樂(lè)風(fēng)格深受新文化運(yùn)動(dòng)的影響,既有中國(guó)古代音樂(lè)的特點(diǎn),又吸取了西方音樂(lè)的作曲技法和調(diào)式。歌劇將音樂(lè)、詩(shī)歌、戲劇相結(jié)合,音樂(lè)唯美、精致,沒(méi)有使用強(qiáng)烈的情節(jié)沖突來(lái)推動(dòng)劇情發(fā)展,而是使用輕松、自然的氣氛拉近了與觀眾的距離,給人一種清新、明朗、親切的感受。
《再別康橋》中,林徽因在英國(guó)留學(xué)時(shí)曾與徐志摩相戀,后成為梁思成的妻子,婚后二人婚姻美滿,一同為我國(guó)的建筑事業(yè)作出了巨大貢獻(xiàn)。徐志摩與林徽因分手回國(guó)后,結(jié)識(shí)了陸小曼并走入婚姻殿堂,為陸小曼寫(xiě)了許多浪漫的情詩(shī)。林徽因在香山養(yǎng)病期間,徐志摩前來(lái)探病,之后徐志摩應(yīng)邀參加林徽因在北京東單協(xié)和小禮堂的演講,可未曾想徐志摩在赴約途中飛機(jī)失事,永遠(yuǎn)地離開(kāi)了。
二、《一首桃花》的創(chuàng)作背景
《一首桃花》這首歌曲是歌劇《再別康橋》中林徽因的一首獨(dú)唱詠嘆調(diào),該劇以林徽因?yàn)榫€索,描述了20世紀(jì)二三十年代時(shí),林徽因、徐志摩、梁思成等知識(shí)青年之間的故事。歌曲出現(xiàn)在歌劇中的第五幕,選取的歌詞是林徽因在北京香山養(yǎng)病時(shí),與友人徐志摩久別重逢時(shí)所作的詩(shī),表達(dá)了與故人相見(jiàn)的喜悅心情。該詩(shī)沒(méi)有使用華麗的辭藻,卻寫(xiě)出了桃花的嫵媚、顧盼生姿,將婀娜的“桃花”擬作一位多情女子,體現(xiàn)了詩(shī)人在病中卻依然對(duì)美好生活的熱愛(ài),對(duì)美麗的追求。
三、《一首桃花》歌曲的藝術(shù)特征
《一首桃花》是一首具有民族性的歌曲,但是卻沒(méi)有采用中國(guó)民族歌劇常用的民歌小調(diào)作為音樂(lè)素材,而是采用中國(guó)古代音樂(lè)的藝術(shù)特征與藝術(shù)歌曲的音樂(lè)素材,并創(chuàng)造性地運(yùn)用了西方音樂(lè)的作曲技法,展現(xiàn)了民國(guó)時(shí)期一位溫婉、高雅的女才子形象。整首歌曲輕柔、舒緩,像一位害羞的女子說(shuō)話一樣娓娓道來(lái)。
(一)曲式分析
《一首桃花》是一首女高音獨(dú)唱作品,由鋼琴、小提琴伴奏。歌曲為單二部曲式,前有引子,共12小節(jié)。后有尾聲,共4小節(jié)。A樂(lè)段為13—25小節(jié),4/4拍子,共4個(gè)樂(lè)句,g小調(diào),為“5+2+2+3+3”不規(guī)整結(jié)構(gòu)。A樂(lè)段為宣敘調(diào),描繪了桃花的靜態(tài)美,音樂(lè)輕柔、婉轉(zhuǎn)。B樂(lè)段使用了3/4和4/4混合拍子,調(diào)式轉(zhuǎn)為降B大調(diào),速度較A段略快,力度漸強(qiáng),與A段形成對(duì)比,到結(jié)束句“一瞥,一瞥,一瞥多情的痕跡”力度減弱,回到原速,并轉(zhuǎn)回g小調(diào)。B樂(lè)段為詠嘆調(diào),展現(xiàn)了桃花的動(dòng)態(tài)美,旋律略高昂,展現(xiàn)了作者內(nèi)心激動(dòng)卻克制的情緒。
(二)《一首桃花》音樂(lè)欣賞
《一首桃花》沒(méi)有采用民族歌劇慣用的寫(xiě)作手法,而是汲取20世紀(jì)初期趙元任、黃自等作曲家的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作素材,在使用民族元素的同時(shí),更注重音樂(lè)的藝術(shù)性與抒情性,力求將音樂(lè)與詩(shī)歌融為一體。這一新穎別致的創(chuàng)作技巧,為中國(guó)歌劇音樂(lè)風(fēng)格添上了嶄新的一筆。作者以桃花為線索,展開(kāi)瞬間的主觀感受,音樂(lè)沉靜、內(nèi)斂,高潮部分透露出作者內(nèi)心世界的強(qiáng)烈情感,卻在結(jié)尾處回到寧?kù)o,展現(xiàn)了作者內(nèi)心世界的感性卻又清醒克制的理性。
引子部分由小提琴演奏主旋律,音樂(lè)色彩含蓄而靜謐,充滿詩(shī)情畫(huà)意。弱起和三連音的運(yùn)用使音樂(lè)如水般緩緩流動(dòng),展現(xiàn)了桃花清麗脫俗的氣質(zhì)。
A樂(lè)段使用宣敘調(diào)寫(xiě)作手法,節(jié)奏簡(jiǎn)單平穩(wěn)、速度緩慢,力度中弱,強(qiáng)調(diào)桃花的靜態(tài)美,旋律走向由上而下,音樂(lè)多集中在中聲區(qū),讓人倍感親切,歌詞“一樹(shù)的嫣紅” “露凝的嬌艷”“生姿的顧盼”是明寫(xiě)桃花暗寫(xiě)自己,刻畫(huà)了一位多情的少女內(nèi)心的詩(shī)情畫(huà)意與美麗。
B樂(lè)段使用歌劇詠嘆調(diào)的寫(xiě)作手法,與A樂(lè)段形成對(duì)比,速度較A樂(lè)段略快,力度中強(qiáng),由g小調(diào)轉(zhuǎn)到其關(guān)系大調(diào)降B大調(diào),采用了3/4和4/4拍子交替使用,增強(qiáng)了桃花的動(dòng)態(tài)感,使觀眾仿佛能真真切切地看到桃花在微風(fēng)中顫動(dòng)。伴奏織體采用三連音將音樂(lè)不斷推進(jìn),使得旋律色彩鮮明、流暢。最后,結(jié)尾句“一瞥,一瞥,一瞥多情的痕跡”力度較弱,速度漸慢,又從降B大調(diào)回到g小調(diào),與A段首尾呼應(yīng)。
(三)《一首桃花》的演唱處理
在演唱《一首桃花》這首作品時(shí),演唱者需要結(jié)合作品的時(shí)代背景和社會(huì)文化進(jìn)行二度創(chuàng)作。這首歌曲的時(shí)代背景是在20世紀(jì)二三十年代,描述了女才子林徽因這一女性形象。因此,在音色選擇上,演唱者不能使用傳統(tǒng)的民族唱法進(jìn)行演唱,而是既要保持民族唱法的風(fēng)格,又要融合美聲唱法的圓潤(rùn),從第一句的“桃花,桃花……”就要有飽滿、圓潤(rùn)的頭聲。這首歌曲的咬字在講究字正腔圓的同時(shí),咬字不能咬得太硬,應(yīng)運(yùn)用藝術(shù)歌曲的演唱技法,注重歌曲的藝術(shù)性。
作品的歌詞無(wú)一不透露出作者唯美的詩(shī)心,詩(shī)中隱隱透露著作者對(duì)美的追求,對(duì)美好生活的憧憬,頗有婉約派的風(fēng)格。在演唱時(shí),演唱者需要將聲音、情感、意境結(jié)合起來(lái)。A樂(lè)段音區(qū)不高,速度較慢,不疾不徐地描繪了桃花的嬌艷與姿態(tài),演唱者需注重語(yǔ)氣語(yǔ)調(diào)的親切感,氣息沉穩(wěn)有控制,保持樂(lè)句的連貫性、音色的柔和性。B樂(lè)段是全曲的高潮部分,此處將桃花比喻成一位多情的少女,亦是作者對(duì)自身的寫(xiě)照,“看那一顫動(dòng)的微風(fēng)里”是一個(gè)大連線的樂(lè)句,達(dá)到了整首作品的最高音,是這首歌曲聲樂(lè)技術(shù)要求最高的地方,演唱這一句時(shí),力度要由中強(qiáng)漸弱,將內(nèi)心熱烈的情感釋放出來(lái),而后慢慢平靜下來(lái)。到結(jié)束句“一瞥,一瞥,一瞥多情的痕跡”時(shí),速度要做漸慢處理,氣息漸弱,與A樂(lè)段的含蓄、內(nèi)斂首尾呼應(yīng)。
(四川師范大學(xué))
作者簡(jiǎn)介:周妍孜(1995-),女,湖南永州人,碩士,研究方向:音樂(lè)(聲樂(lè))。