試論川端康成思想意識下的女性形象

摘要：《雪國》是日本作家川端康成唯美主義的代表作。他在小說中塑造了兩個具有深刻意蘊的女性形象——駒子和葉子，她們?nèi)缤罩酗h落的兩片雪花，潔白無瑕卻又各自不同，完美疊合下形成了一個理想中女性形象的實體，體現(xiàn)了川端康成在“物哀”和虛無主義下的對女性最真誠的贊頌。

關(guān)鍵詞：川端康成 《雪國》 駒子 葉子 女性美

川端康成是日本文學(xué)中具有代表性的重要作家，其作品有著“近代日本抒情文學(xué)的古典”的美譽。作為一位男性作家，川端康成對女性的刻畫是深刻且細(xì)膩的，無論是戰(zhàn)爭前還是在戰(zhàn)爭之后，他的小說都是以女性形象為主，男性為陪襯的模式。比如《雪國》，在他的文學(xué)作品中，女性之美放在最突出的位置。

《雪國》從1935起就以短篇的形式分別在《文藝春秋》和《改造》兩個文學(xué)刊物上連續(xù)刊載，直至戰(zhàn)后的1948年才得以全部完整發(fā)行。小說主要講述了一位舞蹈研究學(xué)者島村前往雪國，先后遇見了兩位獨具魅力的少女駒子和葉子，從此陷入了一系列微妙的情感糾葛，譜寫出了一首凄美的雪國戀歌。其中的兩位主人公駒子和葉子是作者精心刻畫的人物，被賦予母性的光輝，體現(xiàn)了命運之悲美以及滅亡之美。川端康成在其自傳中寫道：“戀愛是比什么都重要的命根子?！庇纱艘部梢钥闯?，他對戀愛非常的看中，但由于其家庭環(huán)境及自身戀愛失敗等因素的影響，川端康成對異性格外憧憬，在《雪國》中，可以說唯有準(zhǔn)確把握這部作品中的女性刻畫，并與日本傳統(tǒng)美的深刻內(nèi)涵相結(jié)合，才能領(lǐng)悟川端康成蘊含其中的思想意識。

一、駒子與葉子的母性思維

川端康成的作品中，對女性的關(guān)注、對母性的關(guān)注與他小時候的經(jīng)歷是緊密相關(guān)的。他在16歲之后唯一的親人去世成為孤兒，親情的缺失使其逐漸形成孤獨與感傷的性格，他對母親的渴望與懷念是強烈的，因此在他的意識當(dāng)中，女性形象不自覺地會成為母親的化身。他的作品塑造了眾多女性形象，關(guān)注女性之美也與他人生經(jīng)歷密切相關(guān)，他只有殘存的一點關(guān)于母親的回憶，因此他非常懷念母親，渴望母愛，這種“戀母情結(jié)”也在其作品中得以充分體現(xiàn)。

在小說中，駒子被刻畫為具有母性本能的女性。這從她喜歡孩子，與小孩子相處甚好，客棧的小女孩一看見她就提高尾聲喊“駒姐”的情節(jié)中就得以窺見。

駒子是一位生在農(nóng)村的女孩，當(dāng)陪酒侍女是她人生第一次苦難的開始，不久其被贖出之后，又因行男生病甘愿當(dāng)了藝伎，這是駒子像個母親一樣犧牲自己的母性思維的體現(xiàn)。

同樣具有母性光輝的還有葉子。男主人公島村在第二次搭乘通往雪國的列車上遇見了這位美麗的少女，即使她知道行男注定與駒子結(jié)婚，也還是無私地悉心照顧行男，在他死后，每天都去上墳。川端將自己對母親的那種幻想般的思戀寄托于兩位女主人公身上，使其閃耀著日本女性傳統(tǒng)的母性光輝。

二、駒子命運的“悲哀美”

川端康成文學(xué)美的物哀色彩是繼承平安朝以《源氏物語》為中心形成的物哀精神，里面包含著悲哀和同情的意味，作品中在注重美的意識上，又有著虛無的理念，進而形成了川端康成的美學(xué)特征。在他的作品中，很多都深切表露了對女性的贊美、欣賞、同情、憐憫以及哀傷的心情，并利用詠嘆的方式將這些情感進行表達。即通過將那不幸的悲哀與純真聯(lián)系在一起，凸顯出女性的美。但是很多情況下，這些女性的悲哀是真實的。這些美的表面被裝飾得風(fēng)雅、優(yōu)美，但是內(nèi)里卻有著更大的悲傷的哀嘆。另外一方面則是因為倫理的力量造成沖突導(dǎo)致的悲劇。川端康成除了受“物哀”精神的影響，他塑造的人物當(dāng)中，有些表現(xiàn)出與家庭、道德、社會的矛盾沖突，這同時也是一種悲壯的美，而這種悲壯美會自然地引起人們的同情和哀憐。在川端康成的作品中，他以客體的悲哀傷感賦予了眾多下層女性人物凄涼基調(diào)，塑造出感人的美的藝術(shù)形象。這種美安靜而敏感，帶著深沉而虛無的悲哀品格，交織著女性對自己悲慘境遇的嘆息。

《雪國》中駒子是川端康成著力贊美的女性，在作品中一直強調(diào)著駒子的“潔凈”。小說中多次提到她在茫茫白雪襯托下的“通紅的臉頰”是一種無法形容的純潔之美。這樣的女子本應(yīng)該有一個好的歸宿的，但是她卻為了給行男治病而甘愿當(dāng)藝伎。其實這也是日本男權(quán)下的女性寫照，即女性就應(yīng)該為男性付出。正如島村透過駒子的單純看到那么多的“徒勞”，后來駒子遇到了島村，在與島村一起時，駒子即使明白島村不會給她希望，但是卻仍然讓自己變成了一個附庸。這是一種不求回報的、扭曲了的愛，但在島村眼里，她所做的所有努力皆是徒勞。

從駒子對行男治病甘愿當(dāng)藝伎，到與島村一起不求回報，這些都深刻地暴露了川端康成在靈魂深處的男權(quán)思想。他認(rèn)為女性都是柔弱且順從的，并將這些認(rèn)為是傳統(tǒng)美的表現(xiàn)，在那樣的時代和那樣的思想意識社會中，女人沒有自我性才能被社會認(rèn)可，這也體現(xiàn)出了男權(quán)意識下女性悲哀凄涼的美。川端在《雪國》《伊豆的舞女》中之所以選取藝妓作為小說的主角，是因為她們的悲慘遭遇容易引發(fā)讀者的同情，使物哀精神得到最大的伸展。駒子在小說中是一個性格復(fù)雜的人物，并且有著比較矛盾的思想。當(dāng)年少時淪為陪酒侍女，贖身之后因報恩當(dāng)了藝伎，但是駒子并沒有就此墮落，而是練習(xí)琴藝不向命運屈服。駒子渴望得到正常生活，但現(xiàn)實是殘酷的，因此駒子一直在命運無法改變的悲傷里掙扎。川端用他幽玄的筆觸、細(xì)膩的情感描述了對處于社會底層的女性悲慘境遇的憐惜之情，借以表達自己對人生和命運的無奈與憂傷。而駒子形象多體現(xiàn)出來的頹廢美，符合了川端康成小說中表現(xiàn)出的哀愁基點，反映出其創(chuàng)造出的虛無境界。

三、葉子的“死亡之美”

相較于駒子，葉子是一個具有神秘色彩的人物。她最開始出現(xiàn)在小說當(dāng)中是在島村去雪國的火車上，島村發(fā)現(xiàn)照顧行男的葉子，并看到葉子冷艷的美。葉子在島村的印象中是完美且純潔的。葉子生命中有兩個重要的人物，行男與弟弟。她愛著行男且給予其無微不至的關(guān)懷和照料；葉子疼愛弟弟，操心著弟弟的很多事情，但是結(jié)果卻是行男死了，而弟弟也不知道在哪里。當(dāng)行男與弟弟都沒有的時候，葉子也消失了。川端康成認(rèn)為葉子的美是隱藏著的，而就是這種隱藏的美給人帶來震撼的感覺。在葉子死亡的時刻，川端康成對其描述為猶如火鳳凰從天而降，而這種美是無與倫比的。作者利用大火墜樓的方式，安排了葉子的死亡，在小說中，島村對葉子的死亡卻沒有表現(xiàn)出應(yīng)有的悲痛，而是從葉子死亡中得到了心靈上的徹悟。認(rèn)為葉子的死像涅槃一樣壯麗，是因“失去生命而顯得自由了”。而就是這樣將悲和美相結(jié)合，使人感到死亡并不可怕，這種死亡的方式，讓美成為永恒，并且成為作者心中最為圣潔的美。在對葉子死亡的描述中，作者寫得非常清澈，他用唯美的手法將葉子墜樓的過程描述了出來，而不是用悲痛的寫法。這種方式不僅體現(xiàn)出川端當(dāng)時悲觀、頹廢的情感，反映出作者當(dāng)時一種生死無常的思想，同時也滲透了禪學(xué)的問道，死在佛教中來講代表著超脫，而葉子死得那么美，則是作者向往的佛學(xué)境界。

如果說《雪國》整部小說是一曲悲和美的頌歌，而葉子這個人物則在其中起到畫龍點睛的作用。與駒子相比，葉子的美極具理想色彩，同時也正是這種美讓人覺得葉子的死亡更令人感到哀痛與感傷，這些都與日本民族的物哀審美心理相符合。川端康成在小說中借用了島村的視角，對葉子的死亡進行了描述，從對銀河的描述到葉子墜落的過程中可以看出，作者將葉子的死亡描述得非常唯美，就像非現(xiàn)實中的幻影，他認(rèn)為葉子的死亡是一個新的轉(zhuǎn)折。葉子在整個小說作品中一直以唯美的形象示人，無論外貌還是聲音，都能引起無限遐想。而就是這樣的美，才會在消失之后給人以傷感，予人以惆悵。作者對葉子死亡過程的描述堪稱詩情畫意，借助銀河與火花飛越將其繪制成了一幅唯美的畫面，烘托出一種非常凄美的意境。

最后在島村的自我視角下，面對著葉子的死亡，他想到第一次見到葉子的畫面，特別是葉子的臉映在車窗的情境使其不禁“心頭又震顫起來?！睄u村在葉子死亡的過程中，思緒已經(jīng)透過時空與葉子那令人心頭震顫的美重疊在了一起，而這種美如今成了幻影，成為虛無的理想美。在對葉子死亡的描寫中融入了三位主人公的生死離別，因此更加凸顯出了虛無的意味。川端康成作為日本新感覺派中一位獨具才華的作家，善于將直覺、感覺、幻覺完美地結(jié)合在一起，令人贊嘆不已。

小說的最后，當(dāng)駒子抱著葉子的軀體，島村“抬頭望去，銀河好像嘩啦一聲，向他的心坎上傾斜下來”。正如日本的“國花”——櫻花一樣。柳田圣山在借櫻花論述日本民族的審美意識時說：“與其因為飄落而稱無常，不如說突然盛開是無常。因無常而稱作美，故而美的確是永遠的?！鄙嗝?、死亦美，而死則是生的另一種延續(xù)方式，就是這種“瞬間即是永恒”的觀念，川端才能刻畫出這樣一個超現(xiàn)實的、永恒的美的境界，并將女性美和自然美融合為一。在作者的美學(xué)視角中，死亡是另一個起點，是一種最高的藝術(shù)，是美的一種表現(xiàn)，他將死亡升華成美并不是想要否定生命的價值，而是站在死亡的角度去觀察和思考人生，追求人生持久永恒的價值。

四、結(jié)語

《雪國》中葉子、駒子兩位經(jīng)典的女性形象，構(gòu)成了川端康成作品中所傾向描寫的女性形象的一部分，為日本乃至世界文學(xué)留下了一座女性美的豐碑。川端孤獨的幼年經(jīng)歷與日本女神神話的“集體意識”相結(jié)合，形成了“文化戀母情結(jié)”，其獨特的審美意識又深受“物哀”“虛空”等日本古典美學(xué)的影響，由此也可以看出，川端康成的文學(xué)離不開女性，女性的美讓他感動和悲哀，而女性恰似美和悲哀的結(jié)合，因美麗而悲，因柔弱而悲，又因悲哀而美麗。

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（作者簡介：肖筱萌，女，本科在讀，浙江師范大學(xué)行知學(xué)院，研究方向：古代文學(xué)）（責(zé)任編輯 劉冬楊）