淺析手風(fēng)琴曲《牧民之歌》的演奏技巧

何嘉樂(lè)

【摘 要】《牧民之歌》是以蒙古族民歌為主題而創(chuàng)作的手風(fēng)琴獨(dú)奏曲，在演奏期間，將手風(fēng)琴這種西洋樂(lè)器的音色與中國(guó)民間音樂(lè)進(jìn)行了完美結(jié)合。這首曲子的演奏技巧較為復(fù)雜，在演奏過(guò)程中如果不能運(yùn)用好其中蘊(yùn)含的演奏技巧，那么將不能把這首曲子蘊(yùn)含的情感原汁原味地展現(xiàn)出來(lái)。因此，本文將通過(guò)本曲的寫作背景、審美特征和音樂(lè)本體三個(gè)方面來(lái)分析《牧民之歌》這首曲子，希望能夠幫助樂(lè)手突破演奏技巧中的難點(diǎn)，從而為蒙古族手風(fēng)琴音樂(lè)做出一份貢獻(xiàn)。

【關(guān)鍵詞】手風(fēng)琴;《牧民之歌》;演奏技巧

中圖分類號(hào)：J624.3文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號(hào)：1007-0125（2020）14-0068-01

手風(fēng)琴作為一種多變的樂(lè)器，其音色豐富多彩，通過(guò)一種樂(lè)器可以演奏出多音色和音部，甚至有的人說(shuō)，手風(fēng)琴可以自己成為一個(gè)樂(lè)隊(duì)。手風(fēng)琴的音色變化多樣，與此同時(shí)其聲音也非常響亮，在演奏過(guò)程中，通過(guò)手指和風(fēng)箱的巧妙結(jié)合，能夠演奏出眾多不同風(fēng)格的樂(lè)曲，這也是讓手風(fēng)琴區(qū)別于其他樂(lè)器的一個(gè)最大特色。手風(fēng)琴便于攜帶，其體積比較起其他樂(lè)器，如鋼琴、大提琴等要小很多，練習(xí)和演奏的時(shí)候方便攜帶。

手風(fēng)琴于1777年出現(xiàn)原身，即中國(guó)古樂(lè)器“笙”。在當(dāng)時(shí)笙隨著意大利的傳教士傳入了歐洲，在經(jīng)過(guò)歐洲人的改良之后，逐漸變成了被命名為accordion的手風(fēng)琴。在后來(lái)，手風(fēng)琴又傳入中國(guó)，對(duì)中國(guó)的音樂(lè)藝術(shù)進(jìn)行了發(fā)展，豐富了我國(guó)的音樂(lè)文化，并且有眾多作曲家將手風(fēng)琴和我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)特色相結(jié)合，創(chuàng)作出了許多具有我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)特色的曲子，而本文所講的《牧民之歌》就是其中之一。

本文將通過(guò)了解這首曲子的寫作背景，分析其審美特征和音樂(lè)本體，以此讓更多的人了解《牧民之歌》背后的故事，以及該如何演奏這首曲子。

一、寫作背景

《牧民之歌》這首作品是在1964年被創(chuàng)作出來(lái)的，作者為王域平和張?jiān)隽炼?。兩人在?chuàng)作過(guò)程中吸取了大量的傳統(tǒng)音樂(lè)的特色，創(chuàng)造出了將蒙古族特色和手風(fēng)琴音色相融合的手風(fēng)琴獨(dú)奏曲。由于《牧民之歌》與中國(guó)民間音樂(lè)的完美結(jié)合，這首作品的出現(xiàn)改變了手風(fēng)琴在我國(guó)演奏歷史上的進(jìn)程。在這首曲子之前，我國(guó)手風(fēng)琴演奏一般只能演奏改編和移植的曲子，從來(lái)沒(méi)有自作曲。這首曲子面世后，大家對(duì)于手風(fēng)琴的局限想法被打破，手風(fēng)琴曲的創(chuàng)作思想、作曲結(jié)構(gòu)和審美特征等等都有了新的進(jìn)展，可以說(shuō)《牧民之歌》是中國(guó)手風(fēng)琴的里程碑，是我國(guó)手風(fēng)琴樂(lè)曲中最廣為流傳的曲子之一。

《牧民之歌》蘊(yùn)含的蒙古族風(fēng)格非常強(qiáng)烈，讓人從一開(kāi)始就能體會(huì)到作曲者的用意。歌曲從創(chuàng)作開(kāi)始就具備非常強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)能力，不僅是手風(fēng)琴樂(lè)曲的代表之作，更是我國(guó)蒙古族樂(lè)曲的代表作品。

二、音樂(lè)本體

《牧民之歌》這首曲子總共由138個(gè)小節(jié)組成，作品的基調(diào)為e小調(diào)，利用三部曲式的結(jié)構(gòu)，使得曲子層次豐富，同時(shí)作品在起始階段曲調(diào)較為自由，主要通過(guò)自由瀟灑的曲調(diào)讓人們感受到遼闊的大草原上駿馬奔馳的場(chǎng)景，舒緩的節(jié)奏配上流暢的韻律是這首作品開(kāi)頭最明顯的特征。因此，演奏者在對(duì)這小節(jié)進(jìn)行演繹的過(guò)程中，要注意把速度放慢，著重突出這段悠揚(yáng)的感覺(jué)。演奏時(shí)，由于每個(gè)手指的力度不同，導(dǎo)致發(fā)出的音色也不同。但是最后低音進(jìn)入的時(shí)候，應(yīng)該隨著低音的變化而變化，在這兩個(gè)小節(jié)進(jìn)行漸弱處理。

接下來(lái)是演奏最為重點(diǎn)的部分，這部分激昂快樂(lè)，音調(diào)較高，演奏難度也較大，但是反復(fù)程度高，主要表現(xiàn)牧民們放牧?xí)r的激動(dòng)場(chǎng)景。然后緊接著的是駿馬快跑的場(chǎng)景，這段節(jié)奏較快，在練習(xí)過(guò)程中難度較大，因此要求演奏者在練習(xí)時(shí)采取慢練的方式進(jìn)行訓(xùn)練，將注意力集中到精準(zhǔn)上。第三段主要描寫了駿馬跨越深溝的景象，這段中有大量的切分音，所以演奏者要注意切分結(jié)構(gòu)。到了第四段的時(shí)候，曲調(diào)漸趨平穩(wěn)，所有節(jié)奏也趨于均勻，音調(diào)也逐漸變得平緩，要求演奏者掌握好演奏力度。

三、審美特征

音樂(lè)的審美認(rèn)識(shí)和一般的審美認(rèn)識(shí)有所區(qū)別。一般的審美認(rèn)識(shí)主要通過(guò)想象和聯(lián)想，在認(rèn)知過(guò)程中，想象和聯(lián)想越豐富，對(duì)事物的感知就越強(qiáng)烈，認(rèn)識(shí)也就更加深刻。但是在音樂(lè)中，表達(dá)的是象征性的感情，沒(méi)有具體的對(duì)象進(jìn)行聯(lián)想，音樂(lè)的審美認(rèn)識(shí)是以象征性的感情體驗(yàn)為基礎(chǔ)，感情體驗(yàn)越強(qiáng)烈，對(duì)音樂(lè)的認(rèn)識(shí)就越深厚。

《牧民之歌》立足于我國(guó)本民族的傳統(tǒng)音樂(lè)文化，是一種具有中華民族傳統(tǒng)特色、具有中華民族審美觀念的音樂(lè)作品，它通過(guò)蒙古族的民歌獲取靈感，創(chuàng)作素材，在此基礎(chǔ)上創(chuàng)作出了這首曲子，發(fā)揚(yáng)了我國(guó)的民族特色，豐富了我國(guó)的民族音樂(lè)。

同時(shí)，這首歌韻律歡快動(dòng)聽(tīng)，作者運(yùn)用歡快的旋律對(duì)蒙古族的音樂(lè)進(jìn)行詮釋，這是作者在表達(dá)感情的過(guò)程中使用的主要手段。不僅把握了蒙古族音樂(lè)的風(fēng)格，也將手風(fēng)琴的音色與其完美融合。

四、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，這首曲子具備豐富的民族特色，是中國(guó)手風(fēng)琴音樂(lè)民族化的重要代表作品，手風(fēng)琴作曲家應(yīng)該向這首曲子學(xué)習(xí)，多創(chuàng)作具有民族特色的手風(fēng)琴曲目。

參考文獻(xiàn)：

[1]王艷.淺析手風(fēng)琴曲《牧民之歌》的音樂(lè)本體與審美特征[J].藝術(shù)教育，2016.（3）.

[2]馬曉光.王域平對(duì)我國(guó)手風(fēng)琴發(fā)展貢獻(xiàn)研究[C].山東師范大學(xué)，2014.9.