古典詩歌音樂性及其教學關(guān)鍵

葉長浩 黃偉

我國古典詩歌的音樂性主要表現(xiàn)在押韻、節(jié)奏和音調(diào)上。教學時抓住這三點，便是抓住了教學古典詩歌的關(guān)鍵，借此可以引導學生便捷而深度地進入古典詩歌的殿堂。

一、古典詩歌的韻——吟誦品味

聞一多曾說：“聲與音的本體是文字里內(nèi)含的質(zhì)素;這個質(zhì)素發(fā)之于詩歌的藝術(shù)，則為節(jié)奏、平仄、韻、雙聲、疊韻等表象。”

中國古典詩歌的韻是詩歌格律的一條基本規(guī)則，是詩歌音樂美的第一要素。詩歌的韻腳是指同一韻母的字在詩句最后一字位置上重復出現(xiàn)，回旋往復造成和聲。詩歌的韻味則突出體現(xiàn)在詩歌的韻腳上。雨果認為：“詩韻是一種力量……一句詩，就像一群人一樣紛亂，而有了韻腳，它就像一個軍團踏著有節(jié)奏的步伐?！保ā队旯撐膶W》）押韻其實質(zhì)就是有規(guī)律地構(gòu)成聲音回環(huán)。詩歌首句常常押韻，由此為基礎(chǔ)，引起并促成整首詩聲調(diào)的統(tǒng)一協(xié)調(diào)。同一韻腳，可將分散的詩行統(tǒng)一起來，形成音樂意象的整體美。

一般詩歌押韻形式很多，有隔句押、連句押、奇句押、單句押、雙句押，還有起首一韻、中間轉(zhuǎn)入他韻、最后呼應首韻的遙韻等。但是，古典詩歌的押韻相對簡單，一般押在詩歌偶數(shù)句尾。它利用韻腳的關(guān)聯(lián)，把跳躍性的、相對獨立的詩句連成一體，詩歌因之而具有抑揚頓挫、回環(huán)往復的韻律美。如孟郊五言樂府詩《游子吟》，韻腳是“衣”“歸”“暉”，押的是低沉平聲“i”韻，此韻將慈母為兒縫衣的情境、別后母親思兒盼歸的憂傷與兒子難報母親深恩的愧疚連接起來，回憶、分別、思念、追悔糅合在“i”韻中，并形成“i”韻主調(diào)環(huán)繞全詩。由于詩歌不同的韻往往是與不同的情感聯(lián)系在一起的，這就要依情選韻。如杜甫《聞官軍收河南河北》，韻腳是“裳”“狂”“鄉(xiāng)”“陽”，押的是悠長、明快的平聲“ang”韻，抒發(fā)的就是歡暢之情。

而把詩歌的韻律表現(xiàn)出來，則可以采用傳統(tǒng)的吟誦法。吟誦的基本要求是“平長仄短，依字行腔”。王維《使至塞上》，二、四、六、八句的韻腳是“延”“天”“圓”“然”，押平聲“an”韻。據(jù)此吟誦，就更能感受“an”韻所渲染的綿長悠遠韻味。由于韻腳強化，低沉孤悵的情感更加深遠。僅以頸聯(lián)“大漠孤煙直，長河落日圓”兩句吟誦為例?！按竽?孤煙-直”就形成“短-長-短”的語調(diào)，這正好與“長河-落日-圓”所形成的“長-短-長”語調(diào)相和諧，由此構(gòu)成聲律環(huán)繞，最終落在平聲韻腳“圓”上。同時，它與韻腳“延”“天”“然”的“an”韻連成一氣，共同指向平聲“an”韻所表達的幽怨之情——詩人表面以監(jiān)察御史的身份察訪邊塞，實際是被排擠出朝廷。如此反復吟誦，學生就會沉浸于詩歌意境中，在音律中更好地想象、理解、感悟詩情詩意。

二、古典詩歌的節(jié)奏——誦讀體驗

節(jié)奏之于詩，不只是外形，更是內(nèi)在情感的律動。詩歌的節(jié)奏可以分為外部節(jié)奏和內(nèi)部節(jié)奏。

先說詩歌的外部節(jié)奏。漢語的節(jié)奏一般以音節(jié)為基本單位，音、義和諧。有規(guī)律的音節(jié)，是形成詩歌節(jié)奏美感的決定因素。具體來說，對于詩句組織，從空間上，要安排整齊的音節(jié);從時間上，音節(jié)的音長要前后交替，此起彼伏;從力度上，要注意音節(jié)的輕重緩急。這樣才能讓詩歌語言產(chǎn)生鮮明和諧的節(jié)奏。

古典詩歌中的律詩和絕句，每句字數(shù)相同，音節(jié)配合格式相對固定，一般是七言四頓，五言三頓，且每行音節(jié)數(shù)相當。五言多為“二二一”，七言常是“二二二一”，這是經(jīng)典的節(jié)奏格式。在此模式中，詩歌音節(jié)節(jié)奏與意義結(jié)構(gòu)能夠得到統(tǒng)一。例如，“床前明月光，疑是地上霜”，此五言詩的兩句都是“二二一”節(jié)奏，而“少小離家老大回，鄉(xiāng)音無改鬢毛衰”則是“二二二一”格式。當然，有時詩歌音節(jié)節(jié)奏與意義結(jié)構(gòu)出現(xiàn)錯位，這就要將兩種情況統(tǒng)一起來，以音節(jié)節(jié)奏作為主導。例如，《游山西村》節(jié)奏可劃分為：“莫笑/農(nóng)家/臘酒/渾，豐年/留客/恩雞豚。山重/水復/疑/無路，柳暗/花明/又/一村。簫鼓/追隨/春社/近，衣冠/簡樸/古風/存。從今/若許/閑/乘月，拄杖/無時/夜/叩門。”這樣劃分就打破了經(jīng)典七言詩“二二二一”的節(jié)奏模式。節(jié)奏變?yōu)椋菏茁?lián)“二二二一，二二一二”，頷聯(lián)“二二一二”，頸聯(lián)“二二二一”，尾聯(lián)“二二一二”。這樣，打破所謂的經(jīng)典節(jié)奏模式，不但沒有破壞詩歌的自然聲律美，而且因之產(chǎn)生了循環(huán)往復、錯落有致的樂感效應。因此，就節(jié)奏來看，整齊，能在一致中形成和諧;交錯，能在參差中產(chǎn)生變化;抑揚，可在輕重中造成起伏;回環(huán)，能在重復中強化情韻。

再看詩歌的內(nèi)部節(jié)奏。對外部節(jié)奏的掌握是理解詩歌音樂性的先導，但是外部節(jié)奏是為內(nèi)部節(jié)奏服務的。詩歌內(nèi)部節(jié)奏，是指由詩人情緒的高低起伏及詩人情感與意象結(jié)合的疏密度所造成的詩歌情感流的變化。因此誦讀詩歌時，首先要確定詩人感情性質(zhì)是積極還是消極，抒發(fā)情感的強度是強還是弱，或是強弱交替變化。其次，關(guān)注詩人情感與意象結(jié)合的密度。詩歌感情的性質(zhì)影響詩歌誦讀的強弱高低，而詩人情感與意象結(jié)合的密度則會影響詩歌誦讀的緊張度。在誦讀劉禹錫《酬樂天揚州初逢席上見贈》時，第一步，要把握詩人積極樂觀情感中內(nèi)含復雜情感的變化。首聯(lián)，詩人先敘述二十三年被“棄置”于荒涼的巴山楚水，這是低沉情緒。而后在頷聯(lián)宕開一筆，用“聞笛賦”“爛柯人”兩個典故來抒發(fā)被貶之怨與被世所棄之憤，但詩人并沒有爆發(fā)出來，而是借助典故中的人事將此情疏散開去，尋求心靈慰藉。因此在誦讀這兩句時要比首聯(lián)更緩慢、低沉。從中可體悟到詩人情感的細微變化，即由低沉慢慢轉(zhuǎn)向明朗。這樣才會生成“沉舟側(cè)畔千帆過，病樹前頭萬木春”的曠達之情。尾聯(lián)乃此句余韻?？梢?，整首詩的情感呈現(xiàn)“低沉—再度低沉而悠遠-暢快曠達-余韻悠長”的情感內(nèi)轉(zhuǎn)變化。第二步，扣住詩人情感與意象結(jié)合的密度。詩歌前兩聯(lián)有“巴山”“楚水”“聞笛賦”“爛柯人”四個意象，加上舒緩低沉的情緒，由此形成“意象-情感”密度，相比第三聯(lián)“沉舟”“千帆”“病樹”“萬木”——一聯(lián)四個意象，就顯得比較稀疏。因此，在誦讀前兩聯(lián)時要緩慢，而到第三聯(lián)時就要加快，以增強緊張度。由此體現(xiàn)詩人情感從低沉向明朗轉(zhuǎn)換的過程。

三、古典詩歌的音調(diào)——吟唱感悟

詩歌語言的音樂性體現(xiàn)在音調(diào)上，而音調(diào)又涉及平仄、韻腳、雙聲疊韻等方面。押韻前已論述，下面重點談談平仄。

于華東指出：“漢語聲調(diào)平仄二分無疑是按照漢語語音的輕、重、浮聲、切響來劃分的，這種劃分在詩歌語言中形成了特殊的音響效果。詩歌中的語言運用原則就是平仄的交替，而這種平仄交替的結(jié)果就孕育了詩歌的音樂節(jié)奏?！笨梢?，詩歌聲調(diào)的平仄交替可以產(chǎn)生詩歌的音樂節(jié)奏。在現(xiàn)代漢語中，陰平與陽平屬于平聲，而上升、去聲則稱為仄聲。《康熙字典》前載《分四聲法》歌訣，具體說明了“平、上、去、入”各聲調(diào)特點：“平聲平道莫低昂，上聲高呼猛烈強，去聲分明哀遠道，入聲短促急收藏?！鼻迦松虻聺撛凇墩f詩啐語》中說：“詩以聲為用者也，其微妙在抑揚抗墜之間。讀者靜氣按節(jié)，密詠恬吟。”這里“抑揚抗墜”之“微妙”就是指平仄的和諧變化。

律詩的平仄是有一定格律的。一句之中，平仄相間。比如七言絕句，一般格律是“平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平”。但是，這樣簡單的平仄變化使得音調(diào)過于單調(diào)甚至乏味。于是，詩歌又采用“對”與“粘”的方法對此進行調(diào)和?！皩Α笔侵敢宦?lián)之中，平仄相對。在對句相應位置必須平仄相對。若首句是“平平一仄仄一平”，對句就是“仄仄一平平一仄”。而“粘”則指上下聯(lián)之間，第二個字平仄相同。相同的“仄”聲就將上下聯(lián)粘連在一起了。這就是“同句相間、同聯(lián)相對、鄰聯(lián)相粘”的格律規(guī)則。

平仄聲調(diào)在詩句的字與字、句與句之間交錯反復，就會形成高低起伏、回環(huán)婉轉(zhuǎn)的音樂美，以更好地抒發(fā)詩歌蘊含的情感。通過吟唱的方式可以從聲調(diào)韻律美感中體悟到深層的詩歌情感，洞察情感抒發(fā)藝術(shù)的奇妙。例如，杜甫《茅屋為秋風所破歌》結(jié)尾：“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏，風雨不動安如山。嗚呼！何時眼前突兀見此屋，吾廬獨破受凍死亦足！”前兩句句尾，“千萬間”“俱歡顏”平仄相間，而到第三句句尾，詩人連用三個平聲調(diào)“安如山”，與上兩句平仄相間形成對比，表達詩人對“大廈千萬間”的殷切期待，吟唱時更要加倍延長。同時，這五個詩句共用了八個人聲（可視作仄聲）字?！暗谩薄安弧眱蓚€人聲字，是對美好愿望“大廈”的強調(diào);后兩句連用了六個人聲字“突”“兀”“屋”“獨”“亦”“足”，用急促的仄聲節(jié)奏來表達詩人的美好愿望，其內(nèi)心情感之激烈、堅定與決絕就流露無遺了。因此，教學生吟唱時，只有作頓挫、急促的腔調(diào)處理，才能表達出這種振聾發(fā)聵的強烈訴求。同時，整體句式在七言與九言之間來回穿梭，不斷變換，也體現(xiàn)出詩人內(nèi)心百感交集，激流涌動。但在平聲的調(diào)節(jié)下，杜甫激烈的頓挫情感還是沉郁下來，由此給我們展現(xiàn)出—位溫柔敦厚的儒者的風范。

至于詩歌雙聲疊韻，則是為了形成聲、韻和諧?！半p聲”就是兩個字“聲母”相同，“疊韻”就是兩個字同一韻母。李重華說：“疊韻如兩玉相扣，取其鏗鏘;雙聲如貫珠，取其婉轉(zhuǎn)?！保ā敦懸积S詩說》）例如，《關(guān)雎》就采用雙聲疊韻連綿字來增強詩歌音韻的和諧美及人物描寫的生動性。“參差荇菜”中“參差”是雙聲，用來描寫景物;“窈窕淑女”中“窈窕”是疊韻，用來描摹形象;“輾轉(zhuǎn)反側(cè)”中“輾轉(zhuǎn)”既是雙聲又是疊韻，用來修飾動作。這種以雙聲疊韻描摹對象，無不使之活潑逼真，聲情并茂。同時，這些雙聲疊韻統(tǒng)一使用平聲調(diào)。因而在教學吟唱時，不僅要把疊韻的鏗鏘之聲、雙聲的婉轉(zhuǎn)之音形象再現(xiàn)，還要以悠長、連綿的思戀之情把平調(diào)的意涵表達出來。這就是雙聲疊韻中所傳達出來的上古謠諺天籟之音—婉轉(zhuǎn)連綿的聲韻中透露出先人自然淳樸的風格。正如朱自清所說：“詩的特性似乎就在回環(huán)復沓，所謂兜圈子，說來說去，只說那—點兒。復沓不是為了要說得少，是為了要說得少而強烈些?！?/p>

通過誦讀詩歌的節(jié)律，學生可以感悟詩歌韻律、音調(diào)和節(jié)奏的變化。這樣能在增強學生對詩歌音樂性認知與體味的同時，深化學生對古典詩歌的理解與審美享受。