公共藝術(shù)的發(fā)展現(xiàn)狀研究

閆薪卉

摘要：隨著全球經(jīng)濟(jì)的騰飛，當(dāng)代公眾的文化水準(zhǔn)和審美水平都較以往有了極大的發(fā)展和進(jìn)步，本文從公共藝術(shù)的受眾、創(chuàng)作者、空間、時間等幾個角度展開論述，試圖給公共藝術(shù)介入生活的姿態(tài)尋找一個合理而嶄新的定位。

關(guān)鍵詞：公共藝術(shù);發(fā)展現(xiàn)狀;城市化

一、公共藝術(shù)發(fā)展的城市化

雖然在當(dāng)代，公共藝術(shù)在不同國家和地區(qū)以及不同的文化背景下，被賦予了不同的定義，但是作為一個大體明確的概念，它仍然是有著相對清晰的范疇的。隨著社會的發(fā)展，經(jīng)濟(jì)的騰飛，地域文化交流的加快，不論是公共藝術(shù)的設(shè)計(jì)者，還是參與者，其思維水平和審美能力都今非昔比，當(dāng)今公共藝術(shù)究竟應(yīng)該以何種姿態(tài)介入大眾生活，從而影響到公眾的精神高度，成為一個很大的問題。

隨著城市化進(jìn)程的深入，以往千篇一律的方盒子建筑已經(jīng)令人們極度的審美疲勞，缺乏個性的建筑往往無法代表一座城市的文化風(fēng)貌和建設(shè)理念，于是城市建筑越來越追求功能之外的設(shè)計(jì)性和藝術(shù)性。例如美籍華裔建筑師貝聿銘在1985年左右為盧浮宮設(shè)計(jì)的玻璃金字塔，這座玻璃鋼架結(jié)構(gòu)的建筑從設(shè)計(jì)之初就遭到無數(shù)巴黎市民的反對，然而如今它卻成為了巴黎的象征，與埃菲爾鐵塔平分秋色。貝聿銘在談到他以金字塔的形式來設(shè)計(jì)盧浮宮入口的初衷時說：“建筑的目的是提升生活，而不僅僅是空間中被欣賞的物體而已，如果將建筑簡化到如此就太膚淺了。建筑必須融入人類活動，并提升這種活動的品質(zhì)，這是我對建筑的看法。我期望人們能從這個角度來認(rèn)識我的作品?！蓖w透明的玻璃金字塔，既能為館內(nèi)提供寶貴的光線，也能夠反射周圍的老建筑，讓它們互相呼應(yīng)，使盧浮宮這座古老的巴洛克式建筑重獲生機(jī);而且，有了這座“金字塔”，觀眾的參觀線路顯得更為合理，觀眾們不必繞道而可以直接進(jìn)入自己喜歡的展廳，并且“金字塔”的存在還大大簡化了盧浮宮服務(wù)設(shè)施所占據(jù)的面積。更重要的是，玻璃金字塔以其大膽開闊簡約的現(xiàn)代主義風(fēng)格展現(xiàn)了一個開放的巴黎，它不僅呼應(yīng)了當(dāng)時以密特朗總統(tǒng)為代表的政府激進(jìn)派大刀闊斧的經(jīng)濟(jì)改革和“新文藝復(fù)興”政策，而且喚醒了作為世界藝術(shù)之都的巴黎的創(chuàng)新精神。

二、公共藝術(shù)與生活息息相關(guān)

從受眾上講，現(xiàn)在大多數(shù)關(guān)于公共藝術(shù)的文獻(xiàn)書籍論述的大都是“城市公共藝術(shù)”如何如何，仿佛城市之外的公共藝術(shù)便不值一提了，然而這一點(diǎn)本身就與“公共”一詞相悖，公共藝術(shù)應(yīng)當(dāng)是一種社會文化藝術(shù)的福利，是任何階層的任何民眾都可以享受的藝術(shù)權(quán)利，這一群體的范疇相當(dāng)巨大，不僅是城市居民，更有農(nóng)民和其他邊緣人群，甚至可以說，沒有完全人身權(quán)利的監(jiān)獄里的犯人實(shí)際上也是具有一定的參與權(quán)利的，因?yàn)樵诒O(jiān)獄中也可以設(shè)置一些公共藝術(shù)，而且適時適量的公共藝術(shù)作品一樣可以起到陶冶和熏陶犯人們的審美能力，改善犯人的行為，啟發(fā)犯人的人本精神的作用。

公共藝術(shù)作為生活中最容易為受眾所接受的一種藝術(shù)方式，首先應(yīng)該放低姿態(tài)，滲透到一切文明的生活環(huán)境中去，不僅要從肥沃的田地里發(fā)芽，更應(yīng)當(dāng)從最貧瘠的土壤中生長，只有在生存環(huán)境上親民愛民，才能得到廣泛的、普遍的發(fā)展。

藝術(shù)是一種精神食糧，而公共藝術(shù)則是精神領(lǐng)袖，它可以出現(xiàn)在最底層民眾的生活中，也可以出現(xiàn)在所謂高層民眾的生活中，它代表了所有民眾的利益和需求，向社會發(fā)出吶喊，它的出身也許貧賤，精神氣質(zhì)卻絕然高貴，它代表了最廣大民眾的根本訴求。公共藝術(shù)儼然一副生活的智者形象，通過喜聞樂見的形式，將一種社會精神在無形之中傳播給觀眾，從而起到感染民眾，教化民眾，提高民眾精神層次的作用。

公共藝術(shù)是藝術(shù)家表達(dá)其藝術(shù)思想的方式和手段，而公共藝術(shù)作品除了體現(xiàn)出藝術(shù)家的想法之外，還要做好與所處環(huán)境的深度對話，包括對空間歷史故事的評價(jià)、對空間現(xiàn)實(shí)處境的評估和對空間未來發(fā)展的預(yù)測，而不是僅僅對現(xiàn)有空間現(xiàn)存狀態(tài)的思考，從而以使公共藝術(shù)作品與空間環(huán)境渾然天成，富有特別性和歸屬感。換言之，當(dāng)藝術(shù)家創(chuàng)作一件作品時，不僅要考慮自身想要表達(dá)的思想以及受眾，還要選擇一個合適的公共空間來安置作品，而選擇安置地的過程并非是單純地選擇一個地點(diǎn)，這個空間特有的環(huán)境還會反過來影響藝術(shù)家的創(chuàng)作，比如具體的表現(xiàn)形式和材料選用，等等，并且在時間維度上講，作品還具有富于生命的延展力，即公共藝術(shù)陳列品的生命和成長過程。公眾在以時間為主軸的四維空間支配下，不僅要在特定的時間內(nèi)感受公共藝術(shù)品三維的空間狀態(tài)，其心態(tài)、情緒和對作品的感受還會隨著時間的變化而時過境遷，對參與者的感受加以特別的關(guān)注體現(xiàn)了更深層次的人文關(guān)懷，更符合“公眾”的深刻含義。如何讓參與者隨著時間的變化，在不同時期產(chǎn)生對作品的不同的積極感受，或者，作品隨著時間的變化，在不同時期對觀眾形成相異的客觀影響，這是公共藝術(shù)作品的生命和精神，也是需要特別關(guān)注的。比如在四季鮮明的城市中設(shè)立一個公共雕塑藝術(shù)作品，就應(yīng)當(dāng)考慮到四季交替、黑白更迭時作品的具體狀態(tài)，春天的希望、夏日的熱烈、秋天的颯爽、冬日的寧靜，在不同時節(jié)背景的襯托下，這件作品究竟分別能體現(xiàn)出怎樣的狀態(tài)、氣質(zhì)和生命氣息，并分別對觀眾的心情和行為產(chǎn)生怎樣的影響。

隨著經(jīng)濟(jì)的進(jìn)步，思想的開放，城市設(shè)施的完善，以及公眾審美水平的提高，公共藝術(shù)必然呈現(xiàn)出豐富多彩的面貌，以滿足社會文化發(fā)展和城市現(xiàn)代化生活的需要。公共藝術(shù)開放多樣的形式意味著公共藝術(shù)不是一個靜態(tài)的結(jié)果，而是一個動態(tài)的過程，是藝術(shù)與群眾互動的過程，是全體國民參與公共事務(wù)的過程，是一座城市乃至國家走向自由、民主、開放的過程。所以公共藝術(shù)代表著人類社會與文明的進(jìn)步，它的日益繁榮是一種必然趨勢，而中國的公共藝術(shù)立足于深厚的文化傳統(tǒng)與強(qiáng)大的國家經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)上，也必將迎來其輝煌的未來。