淺析門德爾松《e小調(diào)隨想回旋曲》Op.14

【摘要】《e小調(diào)隨想回旋曲》Op.14門德爾松最著名的鋼琴作品之一，也是門德爾松早期作品創(chuàng)作中最具代表性的作品，是典型的浪漫主義時期的作品，但仍然繼承了古典主義的嚴謹性。本文通過分析作者的創(chuàng)作背景以及整首作品的音樂結(jié)構(gòu)、演奏技巧，進一步理解該作品表達的情感，使演奏者對作品有新的認識，有利于演奏者的學(xué)習(xí)和彈奏，更恰當?shù)乇憩F(xiàn)該作品。

【關(guān)鍵詞】門德爾松;隨想回旋曲;演奏技巧

【中圖分類號】J616

【文獻標識碼】A

【文章編號】1002-767X（ 2020） 01-0018-02

【本文著錄格式】郭志瑩淺析門德爾松《e小調(diào)隨想回旋曲》op.14[J].北方音樂，2020，Ol（ Ol）：18-19

一、作品概述

（一）作者生平及創(chuàng)作背景

門德爾松（ 1809-1847）是19世紀德國浪漫主義時期著名的鋼琴家、作曲家、指揮家、音樂活動家。父親是愛好藝術(shù)的銀行家，母親具有廣博的文藝修養(yǎng)和音樂才能，姐姐范尼·卡西里在音樂方面頗有造詣，與門德爾松更是摯友。門德爾松優(yōu)越的家庭條件和良好的人文環(huán)境，為他創(chuàng)造了良好的教育環(huán)境，。門德爾松創(chuàng)作涉及聲樂、鋼琴、交響樂以及室內(nèi)樂，其中鋼琴作品占據(jù)重要地位。

對于歐洲的音樂發(fā)展來說，19世紀是一段十分重要的時期，這一時期是古典主義與浪漫主義相互交融，使生活在浪漫主義時期的門德爾松的創(chuàng)作基于古典主義的特點基礎(chǔ)上又同時與浪漫主義音樂風(fēng)格相結(jié)合。

《e小調(diào)隨想回旋曲》 op.14是門德爾松早期創(chuàng)作的鋼琴作品，年僅15歲的門德爾松的第一次嘗試，創(chuàng)作于1824年，最早于1828以《練習(xí)曲》為名出版，后于1830年修訂改名為《e小調(diào)隨想回旋曲》。

（二）音樂風(fēng)格

門德爾松的音樂常常與大白然聯(lián)系在一起，并帶有奇幻的體驗?！秂小調(diào)隨想回旋曲》整首作品都在表現(xiàn)門德爾松身為年輕人的活潑和朝氣，展現(xiàn)了同齡人難以掌握的創(chuàng)作技巧以及音樂表現(xiàn)力。

門德爾松的創(chuàng)作風(fēng)格，十分明顯有三個特點，門德爾松的多數(shù)作品中具有練習(xí)曲的特征;門德爾松十分崇拜巴赫，受巴赫影響，創(chuàng)作了鋼琴作品《六首前奏曲與賦格》Op.35;門德爾松的鋼琴作品具有很強的旋律性，利用鋼琴來模仿人聲的唱歌，如無詞歌。

二、音樂結(jié)構(gòu)分析

《e小調(diào)隨想回旋曲》這首作品是一首大型的回旋曲式，包括隨想曲和回旋曲兩大部分，全曲共242小節(jié)，前26小節(jié)為隨想曲部分，E大調(diào)，行板，4/4拍，速度緩慢，旋律優(yōu)美、浪漫，具有豐富的自由幻想風(fēng)格。進入回旋部后速度急板，e小調(diào)，6/8拍速度快又要輕巧，音樂猶如精靈般的跳躍，結(jié)構(gòu)是A-B-A-C-A。

《隨想回旋曲》這首曲子，由“靜”開始，到“動”結(jié)束，收尾做了很好的對比。門德爾松用自己獨特的視角，展示了一幅生動的畫面，將大自然神秘的一面展示在人們面前。

三、演奏技巧分析

（一）雙音

整首作品的開始，前三個小節(jié)的引子，左手的八度旋律配合右手的柱式和弦，烘托了音樂的氣氛。右手是很輕的柱式和弦，并有pp鋪墊進入，像微風(fēng)拂過水面。在彈奏時要通過指尖的力度來控制好音量，手指要貼鍵彈奏，不能十分連貫，但又不能跳，做到音色飽滿。和弦的音色應(yīng)柔和細膩，親切感人。

第18小節(jié)處的ff記號標志著此處到達了隨想部分的核心內(nèi)容，同時將隨想部分的音樂推向了高潮。仿佛進入森林深處，大幕拉開，美麗的景色出現(xiàn)在眼前，心情得以抒發(fā)。速度需放慢，不是為后面音樂回歸平靜做準備，是為了拉寬節(jié)奏感將情緒得以抒發(fā)。此處和聲是每兩拍一變，因此，在彈奏時便可按一個和聲為一拍來彈奏。右手為兩組八度下行，雖然有跳音記號，但仍要保持音與音之間的連貫性，并要確保八度下行的清晰度，19小節(jié)后兩拍可在音量上減小以更好地與后面的音樂銜接。

整首樂曲的尾聲，材料來白B部分的最后，這一段是全曲最華麗最輝煌的部分，也是技術(shù)性最強的一段。左右手快速交替的八度進行，聲音需要有爆發(fā)力，將音樂的情緒不斷遞增，激發(fā)出內(nèi)心最熾熱的情感。尾聲是由左右手的八度交替的十六分音符構(gòu)成。需要加上前臂的力量，手腕要保持與琴鍵平行，每個聲音都要飽滿，手腕需要松弛而又彈性。可著重利用大指的力量，做到強弱對比明顯，分清層次變化。

（二）和弦

第4-8小節(jié)左手為柱式和弦伴奏，右手為旋律，這里的旋律富有歌唱性，抒情柔美。這便需要左手的和弦來為旋律烘托氣氛，以營造出神秘的氣氛，畫面由遠及近。和弦一定要彈奏整齊，左手彈奏時可將低音突出一些，以形成和聲音響，使音色更加飽滿。

第200到202小節(jié)左手為八分音符的柱式和弦，這里在彈奏時很容易將每個和旋都彈成在“原地踏步”的感覺，即使每個小節(jié)的和旋是一樣的，但還是要保持音樂的流動性，保持音樂的橫向運動。彈奏時手臂不要發(fā)力，想象將力量傳送到指尖，不要直接彈下，貼鍵做往前推的力量來彈奏。找好每小節(jié)的重音，在總體漸強的基礎(chǔ)上每小節(jié)再做一個小漸強，來推動音樂的進行。

（三）跳音

1 5小節(jié)開始音樂漸漸有了緊張感，音樂由弱開始漸強，雖然在節(jié)奏上有了一種漸快的感覺，但實際音樂情感上還是壓抑的，渲染要表達的不安情緒，像是進入森林深處，又激動又害怕的心情。左手運用了附點節(jié)奏加八度跳音來不斷推動音樂，附點后緊跟的三十二分音符和四分音符的E，彈奏時一定要彈清晰，控制好手指的力量，不要將第二個E吞掉。

回旋部分的前8個小節(jié)左右手旋律交錯進行，但右手的跳音為雙音跳，左手的跳音為單音跳，雙音跳在音響效果上雖比單音要好，音樂表現(xiàn)更形象，但是難度也隨之加強。彈奏雙音跳是兩個音需要同時彈下，觸鍵速度要快，指尖力度要把握好，指尖繃住，以達到顆粒性的音響效果。關(guān)于連線的彈奏要處理好，彈奏時還需找準重拍，在每小節(jié)的第一拍，這樣才會使得音樂更加活潑俏皮。

（四）小分句

回旋曲B部分最后鏈接Al部分（第101到第106小節(jié)）鏈接片段，這里的音樂回歸平靜，每個樂句都有一組小的材料（見譜例4中圈出），這一部分使音樂在平靜中還保留了活潑、靈動的情緒，像精靈們想歡呼又怕打擾其他小伙伴們。在彈奏時很容易將四個音的最后一個音當做重拍。這里的重音是第三個音（連線的最后一個音），指尖集中力量，以達到輕巧的音響效果。

（五）踏板的使用

1節(jié)奏踏板

節(jié)奏踏板是踏板與和聲或強拍同時踩下，在下一個和聲出現(xiàn)前放開。節(jié)奏踏板可使音響效果干凈。第82到第90小節(jié)在琶音跑動處因有密集的音符，踏板使用不當音色會渾濁，左手的旋律也會被吞掉。此處的踏板不必全踩下，根據(jù)音樂強弱變化來改變踏板的深淺，漸弱便減少踏板的深度。

2切分踏板

在這首作品中的開頭，為營造神秘的情景，速度緩慢左手深沉的旋律，這就需要用切分踏板來連貫左手八度的旋律，以配合和聲達到銜接的作用。

四、結(jié)語

門德爾松是生活浪漫主義盛期的音樂家，他的音樂創(chuàng)作在尊重古典傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上加入了大量新的音樂元素，在《e小調(diào)隨想回旋曲》中門德爾松用他豐富的想象力刻畫出靈動的小精靈和仙女優(yōu)美的舞姿，帶給人們一幅美妙的畫面，生動地表現(xiàn)出童話般的幻想，同時又有作曲家對大自然與自由生活的向往和熱愛，門德爾松更像是一位歌頌者，用他自己的音樂歌頌著世上一切事物的美好。

作者簡介：郭志瑩（1996-），女，漢族，出東省聊城市，在讀研究生，研究方向：鋼琴表演。