斯加雷·埃克斯 &史文倩：博伊曼斯·范·伯寧恩美術(shù)館 Depot新館

斯加雷·?？怂梗⊿jarel Ex）是荷蘭鹿特丹博伊曼斯·范·伯寧恩美術(shù)館（Museum Boijmans Van Beuningen，后文簡稱美術(shù)館）的館長。這座創(chuàng)建于1849年的美術(shù)館是歐洲最重要、最活躍的藝術(shù)機(jī)構(gòu)之一。他曾任烏德勒支中央美術(shù)館館長，負(fù)責(zé)三百多場設(shè)計、時尚、當(dāng)代藝術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)大師的展覽。史文倩是MVRDV建筑規(guī)劃事務(wù)所的合伙人、建筑師與城市規(guī)劃師，她曾參與并主持北京中央電視臺總部、天津濱海圖書館、萬科3D城市和臺北雙子塔等重要項目的建筑設(shè)計。斯加雷·埃克斯與史文倩分享了博伊曼斯·范·伯寧恩美術(shù)館的歷史，并著重介紹了新館Depot的規(guī)劃與設(shè)計。

博物館融入了城市，城市也融入了博物館? 博伊曼斯·范·伯寧恩美術(shù)館

美術(shù)館的倉庫對策展人和文物保管員來說非常有趣，但對公眾呢？為了鼓勵人們對保存藝術(shù)藏品的相關(guān)知識感興趣，我們可否在展示莊嚴(yán)、美與藝術(shù)家巧思的美術(shù)館隔壁，開設(shè)一個另外的空間——一個倉庫呢？Depot的意思是“倉庫”，所以開設(shè)Depot新館就是為了激活美術(shù)館的后臺，讓不見天日的大量館藏重回公眾視線。Depot既是保護(hù)文化遺產(chǎn)的堡壘，也是國際的文化旅游目的地，計劃每年接收至少15萬觀眾。荷蘭是世界上美術(shù)館最密集的國家之一，每年有約3200萬觀眾前來參觀。Depot是荷蘭所有博物館中唯一一座分享藏品保育知識的藝術(shù)博物館，我們想把它建成21世紀(jì)新型美術(shù)館的典范。

美術(shù)館擁有從13世紀(jì)到21世紀(jì)的藝術(shù)收藏，大都來自大名鼎鼎的荷蘭藝術(shù)家，如馬克思·貝克曼、巴斯·賈·阿德、蒙德里安、彼得·勃魯蓋爾、耶羅尼米斯·博斯等。其中很重要的一部分來自博伊曼斯·范·伯寧恩先生，他收藏了許多非常重要的大師級油畫，比如《巴別塔》（The Tower of Babel）就是一幅具有非凡意義的畫作，數(shù)個世紀(jì)以來給予無數(shù)人啟發(fā)。

① 博伊曼斯·范·伯寧恩美術(shù)館 Depot新館渲染圖。? MVRDV

② 博伊曼斯·范·伯寧恩美術(shù)館 Depot新館數(shù)據(jù)一覽。? MVRDV

③ 博伊曼斯·范·伯寧恩美術(shù)館 Depot新館剖面圖。? MVRDV

④ 老彼得·勃魯蓋爾，《巴別塔》，木板油畫，1563年

博伊曼斯·范·伯寧恩先生向鹿特丹市政府捐贈了他的藝術(shù)收藏，美術(shù)館就此應(yīng)運(yùn)而生。自1849年創(chuàng)建后，美術(shù)館的興盛極大地得益于區(qū)域內(nèi)多個繁榮的港口。當(dāng)?shù)厮囆g(shù)愛好者的生活很富余、甚至奢華，他們也成為了美術(shù)館的重要資助人。在它171年的歷史中，20%的藏品來自捐贈。人們想要和美術(shù)館建立聯(lián)系，希望自己的善舉能名垂千古。第7任館長德科·海納瑪（Dirk Hannema）于1935 年在市中心建造了一座新的美術(shù)館，運(yùn)用了各種技術(shù)性創(chuàng)新，鹿特丹市內(nèi)的、荷蘭國內(nèi)的、國際上的私人藏家知道這座美術(shù)館之后都主動找上門來。這些藏家想?yún)⑴c城市的新興投資項目，而這座美術(shù)館恰是用一大筆捐贈給鹿特丹城市的資金建造的。

不過，美術(shù)館有個硬傷，就是沒有倉庫。2004年，鹿特丹的一場特大暴雨淹了美術(shù)館的地下室，情況十萬火急。我們與市政部門經(jīng)過了多輪談判，求了好幾次雨（笑），最終得出的解決方案就是Depot新館。當(dāng)時主要有兩個想法：一是在市郊建造一座專門面向策展人和文物保管員的堡壘，二是為美術(shù)館開發(fā)一種全新的建筑形式——一座開放的美術(shù)館、倉庫與公共空間，讓人們能夠參與美術(shù)館的根本職能：我們是如何關(guān)照、保護(hù)歷史遺產(chǎn)的？我們?nèi)绾窝芯恐T如《巴別塔》這樣的作品？如何在發(fā)生意外時修復(fù)藝術(shù)家烏戈·羅迪納（Ugo Rondinone）諸如《小丑》這樣的作品？在Depot，我們不僅希望舉辦展覽，為人們傳遞莊嚴(yán)和美，更希望傳遞關(guān)于作品保育的相關(guān)知識，令人們意識到把這些藏品完好地保存三四百年需要下怎樣的功夫。因為這正是像博伊曼斯·范·伯寧恩美術(shù)館這樣的機(jī)構(gòu)一直在思考的事情。

Depot就好像是18世紀(jì)的倫敦建筑師約翰·索恩的家。作為建筑師，他收集來自世界各地的、各種各樣的建筑石料碎片，并且經(jīng)常在家中給學(xué)生授課。索恩的家里擺滿了各種石頭，學(xué)生們能看見來自希臘、意大利和埃及的石料。而Depot的藏品間就是這樣的房間，我們邀請藏家?guī)е约旱氖詹貋鞤epot展示給觀眾?？梢哉f，Depot既是公共的，也是私人的。

Depot的資金來源除了市政府資助外，主要來自社會贊助與自身運(yùn)營。我們會在40年分期償還主要的建設(shè)貸款。開館后，我們會通過門票、場租、私人收藏家支付的服務(wù)費(fèi)和贊助等獲取收入。我們只是館藏的管理者，館藏實(shí)際的擁有者是人民。我們希望公眾能為我們所做的感到自豪，并更愿意通過稅收和門票來支持美術(shù)館的可持續(xù)運(yùn)營。

鹿特丹原本是一座工業(yè)城市，但近20年來，它成功轉(zhuǎn)型為歐洲的文化中心。美術(shù)館就位于鹿特丹城市中心的博物館公園，而Depot距美術(shù)館主館僅80米。在多雨的鹿特丹繁華的市中心，這棟建筑融入了城市，城市好像也融入了建筑。

⑤ 瑪麗·羅森，《Oisterwijk》，1957 年，博伊曼斯·范·伯寧恩美術(shù)館藏。? 博伊曼斯·范·伯寧恩美術(shù)館

MVRDV的主創(chuàng)建筑師、創(chuàng)始合伙人韋尼·馬斯（Winy Maas）先生及團(tuán)隊對Depot的建筑設(shè)計始于對新建筑及周圍鄰居之間關(guān)系的考量。我們希望設(shè)計一座沒有背面的新建筑，它的每一面都是正面。我們希望一視同仁地對待鄰居。于是，Depot被設(shè)計成一個35×35×35米的“大碗”，屋頂是一片空中小森林，在這里能欣賞360度的全景風(fēng)光。

建筑墻面采用了全鏡面，靈感來自瑪麗·羅森（Maria Roosen）的一件作品。這件作品在博伊曼斯·范·伯寧恩美術(shù)館的花園里，它的鏡面映照出整個美術(shù)館建筑、周邊的植物、甚至草叢和水滴這些細(xì)節(jié)，這給了我們靈感，用鏡面作為建筑墻面的材料，映照出美麗的博物館公園，也映照出博伊曼斯·范·伯寧恩美術(shù)館主館，還映照出鹿特丹的城市天際線。

我們與一家當(dāng)?shù)氐膶?shí)驗室合作研發(fā)，設(shè)計了環(huán)繞整個圓形建筑的網(wǎng)格結(jié)構(gòu)，墻面材料總面積達(dá)6600平米，由1600塊玻璃面板組成。每片玻璃面板的雙面都帶有弧度，經(jīng)軟件計算，非常精確。墻面樣品在送往天津的玻璃面板廠之前，會經(jīng)過層層檢驗。玻璃應(yīng)該是完全無色的，不能偏藍(lán)也不能偏綠，可能稍微有一點(diǎn)灰色。部分玻璃有些模糊，像蒙著灰塵，這是我們故意額外設(shè)計的一層貼膜，來降低部分墻面的映照度，使映出的畫面模糊。因為這部分墻面相鄰的建筑是伊拉斯謨醫(yī)院，我們希望病人心情平靜，不想讓他們被映出的影像打擾。貼膜也可以隨時取下。另外，有一小部分玻璃的透明度和其它玻璃略微不同，這是為了讓觀眾在建筑內(nèi)部看見外部城市的同時，還能感覺到一些陽光。

觀眾進(jìn)一樓買票后，就可以到達(dá)樓上的多層儲藏區(qū)，整體設(shè)計是透明開放的。儲藏區(qū)是根據(jù)當(dāng)?shù)貧夂蛟O(shè)計的，而非根據(jù)某段歷史或者某個時代特征。儲藏區(qū)分為五個氣候區(qū)域，每個區(qū)域都用了不同的材料，如金屬、塑料、有機(jī)材料和非有機(jī)材料、黑白膠片等，讓空間保持恒溫恒濕。在儲藏區(qū)，觀眾能近距離地接觸藏品，同時還能看到這些展品何時到達(dá)展館、如何被拆封、以及藏品的修復(fù)過程。

最終成型的建筑非常接近渲染圖的效果。它已被列入鹿特丹的地標(biāo)榜單，甚至還出現(xiàn)在復(fù)活節(jié)的賀卡上，因為它看著很像一個（放著彩蛋的）大碗，或者就像一顆彩蛋。

疫情期間，我們在鹿特丹辦了一場為期四周的非接觸式展覽，觀眾開車欣賞沿途的藝術(shù)家裝置和美術(shù)館的藏品，反響非常好。美術(shù)館應(yīng)該不斷推出新的展覽形式，充分發(fā)揮想象力地去表現(xiàn)藝術(shù)。