試論中國交響管樂作品的藝術(shù)特色

[摘 要]交響管樂傳入我國的時間較晚、發(fā)展時期短，但在音樂民族化的創(chuàng)作上，交響管樂也取得了豐碩的成果。本文以中國交響管樂作品為研究對象，分析交響管樂作品的民族性與時代性特色。

[關(guān)鍵詞]交響管樂團;管樂團合奏;藝術(shù)特色

[中圖分類號]J607 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]A [文章編號]1007-2233（2020）07-0067-02

一、交響管樂團的概念及發(fā)展歷史

交響管樂傳入我國的時間較短，大眾對其認(rèn)知還不夠深刻。交響管樂突出了管樂的音色特點，在表現(xiàn)英雄性、民族性等作品上有著天然的優(yōu)勢。在描繪輝煌的音樂色彩上有著其他樂器不可替代的重要作用。

（一）交響管樂團的概念界定

“管樂團是一個主要以管樂器合奏為主的合奏團體，所使用的合奏樂器按材質(zhì)和發(fā)音特點不同分為木管樂（短笛、長笛、單簧管、雙簧管、薩克斯、巴松等）、銅管樂（小號、圓號、長號、大號、短號、次中音號等）、打擊樂（小軍鼓、大鼓、定音鼓、镲、鑼、木琴、三角鐵等），有時也會因為樂隊的需要，加入貝斯、低音提琴等其他樂器。總之，以管樂器為主加上打擊樂器，所組成的任何形式的團隊都可稱之為管樂團。樂團合奏，則是要求大家共同演奏管樂或打擊樂，在演奏中需要把握音準(zhǔn)、聲部的配合、音量比例平衡、節(jié)奏的統(tǒng)一，需要將各聲部的旋律融合在一起取得音樂完整性的表達(dá)。按演出目的細(xì)分的話，又可分為儀式樂團（或稱禮賓樂團）、室內(nèi)管樂團、交響管樂團、行進(jìn)管樂團四種?！盵1]

可見，交響管樂團是管樂團的一種，是演奏特為管樂團創(chuàng)作的交響音樂的合奏團隊。交響管樂團的規(guī)模和編制也比較龐大，在現(xiàn)代性的交響管樂作品中，還加入了貝斯等電聲樂隊的部分樂器，用以表現(xiàn)更加多元化的音樂風(fēng)格。

（二）交響管樂團的發(fā)展歷史

管樂團最初在歐美等發(fā)達(dá)國家萌芽并發(fā)展，傳入我國時間較晚?！?909年，英國的霍爾斯特（Gustav Holst，1874—1934）創(chuàng)作了《降E大調(diào)第一交響組曲》，成為了交響管樂創(chuàng)作的開端。” [2]在我國，新中國成立以后，我國的交響管樂團才開始真正的發(fā)展。“在八十年代以前，主要以解放軍軍樂團為代表。這一時期的管樂團創(chuàng)作和管樂團發(fā)展主體主要在軍隊，民間也有一些管樂團，水平普遍不高?！?[3]于海在其《新中國交響管樂的回顧與展望》中提出，“解放軍軍樂團的發(fā)展史，就是一部濃縮的新中國交響管樂的發(fā)展史”。[4]于海將中國交響管樂的發(fā)展分為了始創(chuàng)成長期（1949—1966）、艱難發(fā)展期（1966—1976）、恢復(fù)發(fā)展期（1977—1987）、快速發(fā)展期（1987—2004）、發(fā)展繁榮期（2005—至今）等五個時期?！拔母铩睍r期，不僅僅是管樂，所有的音樂創(chuàng)作都陷入了沉寂。“文革”時期的管樂作品主要也是將一些經(jīng)典的京劇唱段如《智取威虎山》《紅燈記》等等改編成了交響管樂作品，符合了當(dāng)時音樂的“高”“快”“硬”“響”的音色特點。自二十世紀(jì)九十年代以來，我國的管樂伴隨著經(jīng)濟的復(fù)蘇和近代教育的興起得到了快速的關(guān)注和飛速的發(fā)展。逐漸摒棄了“文革”時期單一的英雄性風(fēng)格，開始朝著多元化的藝術(shù)風(fēng)格邁進(jìn)。與此同時，很多學(xué)習(xí)了西方音樂技法的作曲家和指揮家回到國內(nèi)，將國外不同的創(chuàng)作技法與我國民族音樂相融合，一時間涌現(xiàn)出一批優(yōu)秀的管樂作曲家，創(chuàng)作出了大量的優(yōu)秀交響管樂作品。

二、交響管樂團合奏的民族性特色

在表現(xiàn)交響管樂民族性上，代表性的作曲家非王和聲莫屬。王和聲的作品《五聲神韻》，一開始管樂金屬般的音色演繹《黃河船夫曲》，讓聽眾猶如置身于黃河河畔一般，接下來，樂曲風(fēng)格突然轉(zhuǎn)向了輕快活潑，由《黃河船夫曲》轉(zhuǎn)向了《編花籃》，曲風(fēng)瞬間變得輕松，當(dāng)《太陽出來喜洋洋》的旋律響起時，全曲這種輕快活潑的情緒達(dá)到了高潮。接下來，畫風(fēng)變化，《半個月亮爬上來》這種頗有異域風(fēng)格的旋律響起，作品的情緒也隨之轉(zhuǎn)向了溫柔婉轉(zhuǎn)。隨著《猜調(diào)》和《酒歌》音樂的響起，樂曲恢復(fù)了先前的輕快，卻比之前更為熱鬧，尤其是樂團演員拍手唱和的部分，將全曲的熱烈氛圍推至高潮。緊接著《黃河船夫曲》的音樂再次響起，管樂團整體尤其是銅管樂器發(fā)揮了其英雄性的音樂色彩，音樂呈現(xiàn)了大氣磅礴的藝術(shù)情思，呈現(xiàn)了輝煌的藝術(shù)特色。

作品的創(chuàng)造性在于靈活運用了五聲調(diào)式做了不同民族樂曲的無縫銜接，作品整體由六個短小的民歌構(gòu)成，分別是《黃河船夫曲》《編花籃》《太陽出來喜洋洋》《半個月亮爬上來》《猜調(diào)》《酒歌》。其中《黃河船夫曲》在樂曲的開始和結(jié)尾出現(xiàn)，首尾呼應(yīng)，為徵調(diào)式。其他按照樂曲的出場順序依次分別是宮商角徵羽五個調(diào)式。且遵循了我國民歌起承轉(zhuǎn)合的特點，作品十分完整又有濃厚的民族韻味。六首作品一氣呵成、相得益彰，充分展現(xiàn)了我國民族音樂的藝術(shù)魅力，更彰顯了作曲家的藝術(shù)構(gòu)思，奇妙之處在于運用銅管樂器這樣的英雄性般的樂器站展現(xiàn)了民歌這種“小家碧玉”的藝術(shù)形式，大大拓寬了銅管樂器的演奏風(fēng)格，給聽眾眼前一亮的感覺，更體現(xiàn)了中西藝術(shù)相結(jié)合的獨特韻味，絲毫沒有任何違和感。

還有很多的作曲家，在交響管樂民族化的創(chuàng)作道路上揮灑了自己的創(chuàng)造性藝術(shù)構(gòu)思，陳黔的《更盡酒》取材于清朝張鶴的古曲《陽關(guān)三疊》，樂曲整體上呈現(xiàn)出古典、肅穆、輝煌的意境。木管組樂器在營造古曲古風(fēng)的意境上呈現(xiàn)了特色，銅管樂器則使作品在保持肅靜的氛圍中增添了豪爽與灑脫的性格。樂曲初始發(fā)揮了交響作品的音響特色，樂器的交融營造了大氣磅礴又不失莊嚴(yán)的音樂氛圍。在曲中節(jié)奏緩慢行進(jìn)段落，銅管組樂器音色此起彼伏，圓號的低沉與小號的明亮相得益彰。緩緩奏出《陽關(guān)三疊》的主旋律，使得這種古樸肅穆的情懷在西洋管樂中得以綻放。打擊樂的不時加入，以及樂團整體在節(jié)奏上刻意營造的留白，更給人余音繞梁之感。

陳黔改編的交響管樂《二泉映月》，木管組樂器模仿了二胡呻吟性的旋律。在原曲中猶如對人生坎坷的低聲吟唱段落，作曲家運用不同樂器的特點，根據(jù)旋律的走向讓不同樂器交織出現(xiàn)獨奏主旋律，在表現(xiàn)管樂音色豐富的同時保留了原曲的蒼涼色彩。更是借助管樂團交響性特點，加強了對人生不平的控訴感。

很多民間音樂素材被作曲家改編為管樂作品廣泛流傳，例如，王和聲的《月光下的舞步》素材選自我國彝族民間舞蹈音樂元素。銅管的金屬性音質(zhì)增添了原有歌舞的熱鬧氛圍，將火熱的民族音樂感發(fā)揮到了極致。且小號與管樂隊采用了對答的演奏模式，顯得活潑俏皮。樂曲最后給了小號長時間的獨奏機會，演奏難度較大。其他的還有《康定情歌》《茉莉花》《在那遙遠(yuǎn)的地方》《打起手鼓唱起歌》等。更有我國劉鐵山、茅沅作曲，日本指揮家石川喬雄編曲的《瑤族舞曲》。還有一些是運用了民族音樂元素進(jìn)行再創(chuàng)造的《七彩丹霞》（八木澤教司作曲）、《扎西與卓瑪》（王和聲作曲）、《采茶謠》（陳丹編曲）、《大鬧天宮》（張巍作曲）等。

三、交響管樂團合奏的時代性特色

在交響管樂產(chǎn)生之初，作品多集中在進(jìn)行曲中，且創(chuàng)作大都遵循了原曲的特色，只是在配器上著重應(yīng)用了管樂。例如，20世紀(jì)四五十年代的《騎兵進(jìn)行曲》《義勇軍進(jìn)行曲》《團結(jié)就是力量》《沒有共產(chǎn)黨就沒有新中國》等。那一時代的管樂主要是和軍樂聯(lián)系在一起，符合時代的要求，也凸顯了我國那一時代的音樂特色。

進(jìn)入20世紀(jì)之后，我國藝術(shù)界內(nèi)的很多藝術(shù)形式都進(jìn)入了快速發(fā)展期。我國很多管樂團能夠演奏很多世界經(jīng)典的交響管樂作品，無論是創(chuàng)作還是演奏都達(dá)到了一個較高的水平。在交響管樂的創(chuàng)作上，越來越多的作曲家在西洋技法與中國民族音樂元素融合方面創(chuàng)作出了更多優(yōu)秀的成果，使得作品不僅具有民族性，還彰顯了時代性的特色。于建芳的《長江頌》創(chuàng)作于2001年，該作品運用了西方奏鳴曲式的創(chuàng)作技法，引子部分命名為“雪山溯源”，A段為“始祖滄?！?，B段為“江畔情歌”，再現(xiàn)A段位“豐年狂舞”，尾聲為“長江頌歌”。作品伊始，圓號發(fā)揮其嘹亮的音色，木管組樂器裝飾性旋律的配合，隨后打擊樂的加入增添了節(jié)奏性，全曲在一種律動的情緒下暗示著即將到來的旋律的情緒，為彰顯長江的波瀾壯闊做足了鋪墊。尾聲中運用了《長江之歌》的音樂旋律，起到的是緊扣作品主題的作用?！犊刀ㄇ楦琛繁欢辔蛔髑腋木帪楣軜纷髌?，因此有很多版本。但是有很多管樂團在演奏時，很多演員也愿意加上自己的構(gòu)思。例如，有的演員在演奏《康定情歌》時融入了爵士特色，增添了作品的時代感。例如陳丹改編的《康定情歌》，演奏者在引子的演奏中加了弱音器的小號的運用，強化了遙相呼應(yīng)之感。

還有很多作品融入了現(xiàn)代性的音樂特征，并未直接采用任何民間音樂旋律，而是模仿的我國民族音調(diào)創(chuàng)作而成。例如王和聲的長號與管樂隊作品《馬背上的長城》，謳歌了我國邊防騎兵戰(zhàn)士保家衛(wèi)國的英雄氣概。長號與管樂隊在樂曲開始便營造了萬馬奔騰的壯闊景象，長號在表現(xiàn)英雄性上發(fā)揮了極其重要的作用。整首作品既有熱烈歡騰的音樂氛圍，也有意蘊悠長的音樂段落。運用長號、長笛、雙簧管表現(xiàn)了頗具憂郁性的旋律，給了聽眾無限的遐想。樂曲中段的速度緩慢、力度柔弱，既可以展現(xiàn)英雄的兒女情長，又可以表達(dá)對逝去戰(zhàn)士的深深思念。作品的結(jié)尾回歸了熱烈的氛圍，采用的是典型的ABA結(jié)構(gòu)，再現(xiàn)了蒙古草原的壯闊。

還有很多作曲家將大眾耳熟能詳?shù)淖髌犯木幊闪私豁懝軜罚?，顧嘉輝的《上海灘》、清華大學(xué)軍樂隊演奏的《小蘋果》等。也有很多指揮將一些大眾化的作品改編為管樂，在部分比賽或節(jié)日慶典、交流活動中展示，代表性的曲目有《我和我的祖國》《春天的故事》《北國之春》《青春舞曲》《好日子》等。這些作品在大眾性、欣賞性及娛樂性方面，發(fā)揮了重要的作用，為管樂在我國的發(fā)展奠定了良好的基礎(chǔ)，也為管樂在我國的普及創(chuàng)設(shè)了一定的音樂氛圍。

注釋：

[1]趙夢娜.河南省校園交響管樂團的發(fā)展研究[D].鄭州大學(xué)，2017：4.

[2][3]周彥冰.中國當(dāng)代交響管樂作品的魅力芻議——以民族音樂素材使用的創(chuàng)新為例[J].藝術(shù)評論，2015（06）：81.

[4]于 海.新中國交響管樂的回顧與展望[J].人民音樂，2011（03）：5.

（責(zé)任編輯：崔曉光）