俄羅斯現(xiàn)代音樂的捍衛(wèi)者

[摘 要]尤里·瓦西里耶維奇·沃隆措夫是俄羅斯現(xiàn)代音樂的承繼者和捍衛(wèi)者，是20世紀(jì)下半葉著名作曲家，也是俄羅斯音樂文化的傳播人。他的創(chuàng)作風(fēng)格與教學(xué)相對(duì)于同時(shí)期的作曲家有著鮮明的特點(diǎn)，后期帶有明顯的東方哲學(xué)創(chuàng)作傾向，引領(lǐng)和啟蒙年輕作曲家在復(fù)調(diào)音樂的發(fā)展。本文從傳承、創(chuàng)作與教學(xué)三個(gè)大方向進(jìn)行研究，以期對(duì)俄羅斯現(xiàn)代音樂發(fā)展進(jìn)行階段性梳理及通過分析尤里·瓦西里耶維奇·沃隆措夫?qū)Χ砹_斯音樂文化的特殊貢獻(xiàn)做進(jìn)一步討論。

[關(guān)鍵詞]現(xiàn)代音樂;沃隆措夫;思想哲學(xué)

[中圖分類號(hào)]J605 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A [文章編號(hào)]1007-2233（2020）07-0001-03

尤里·瓦西里耶維奇·沃隆措夫是20世紀(jì)后半葉俄羅斯處于核心群體的現(xiàn)代音樂作曲家，現(xiàn)為莫斯科國立柴可夫斯基音樂學(xué)院（原名莫斯科音樂學(xué)院）教授、莫斯科作曲家協(xié)會(huì)的成員，俄羅斯作曲家協(xié)會(huì)入會(huì)資格審查委員會(huì)成員。2002年，《音樂論壇》報(bào)將他同埃伊、列杰涅夫、亞歷山大·柴可夫斯基、布隆涅爾、巴德蓋茨等人并列為“俄羅斯十位最佳作曲家”。2013年榮獲俄羅斯文化部頒發(fā)的獎(jiǎng)狀及發(fā)表于《俄羅斯皇家之家》的感謝信，以嘉獎(jiǎng)沃隆措夫?qū)Χ砹_斯音樂文化的發(fā)展和傳承做出的貢獻(xiàn)。

沃隆措夫1952年在莫斯科出生，由于高超的音樂天賦，少年時(shí)期就考入了音樂學(xué)校，16歲時(shí)考入格涅辛音樂中專，這也是他在專業(yè)音樂中求學(xué)之路關(guān)鍵的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。1972年又順利考入莫斯科音樂學(xué)院的理論作曲系跟隨俄羅斯重要的作曲家和教育家戈盧別夫?qū)W習(xí)作曲，并師從拉科夫、米亞斯科夫斯基學(xué)習(xí)配器。1977年從莫斯科音樂學(xué)院畢業(yè)，第二年留在了母校的音樂學(xué)院作曲教研室任教。就在這一年，他的《第一交響樂》在蘇聯(lián)青年作曲家比賽中獲獎(jiǎng)，這為他今后復(fù)調(diào)音樂的創(chuàng)作起到了引領(lǐng)性的作用。幾年的鍛煉，讓他的創(chuàng)作迅速提升，2000年后開始在全世界各個(gè)大學(xué)舉辦講座，2014年在哈薩克斯坦阿拉木圖音樂學(xué)院舉辦大師班。他在探索俄羅斯現(xiàn)代音樂和傳承俄羅斯優(yōu)秀民間傳統(tǒng)音樂的實(shí)踐中，逐漸形成了自己鮮明的特點(diǎn)。

一、俄羅斯現(xiàn)代音樂的捍衛(wèi)者——承前啟后

俄羅斯現(xiàn)代音樂的形成和發(fā)展是一個(gè)歷時(shí)性過程，西方創(chuàng)作技術(shù)理論向東傳播途經(jīng)俄羅斯，這也便成為它成長的豐沃土壤。音樂的傳承離不開它所承載的物質(zhì)，但更需要一個(gè)堅(jiān)定的文化信仰者。追溯巴赫的復(fù)調(diào)音樂，沃隆措夫正是站在巨人的肩膀上書寫自己的作品，為他們刻上時(shí)代的烙印。即使20世紀(jì)是一個(gè)多元、開放的時(shí)代，但仍不缺具有典型特征的作曲家，他們的作品基于傳統(tǒng)的同時(shí)，更向著個(gè)性化、自由化方向發(fā)展。沃隆措夫就是這樣一位作曲家，他的創(chuàng)作呈現(xiàn)出鮮明的哲學(xué)理論特色，將創(chuàng)作技術(shù)理論與哲學(xué)理論結(jié)合在一起，使得整個(gè)作品更具包容性與邏輯性。少年的沃隆措夫從小在莫斯科長大，他的創(chuàng)作始終保持莫斯科音樂傳統(tǒng)的創(chuàng)作結(jié)構(gòu)，后期很快受到東方音樂哲學(xué)和西方現(xiàn)代作曲理論的影響，沃隆措夫便逐步調(diào)整了他的創(chuàng)作方向，這也是為后來創(chuàng)作俄羅斯現(xiàn)代音樂做出的轉(zhuǎn)變。西方現(xiàn)代音樂創(chuàng)作技法的痕跡很明顯地體現(xiàn)在了沃隆措夫的身上，同他的同門師兄——俄羅斯優(yōu)秀的作曲家施尼特凱一樣，他們都會(huì)從西方創(chuàng)作技法中去尋找更加成熟的研究理論，但囿于他本身是俄羅斯人，這一點(diǎn)也讓他在創(chuàng)作中增添俄羅斯本民族音樂，隨著信息技術(shù)的發(fā)展，各個(gè)國家的音樂交流逐漸頻繁，他的視野也從莫斯科逐漸擴(kuò)大到全世界。無論是俄羅斯現(xiàn)代音樂的階段性發(fā)展，還是傳承俄羅斯民族傳統(tǒng)音樂，沃隆措夫都受到了極大的鼓舞，為俄羅斯現(xiàn)代音樂的發(fā)展與民族傳統(tǒng)音樂的融合打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

二、鮮明的創(chuàng)作特點(diǎn)分析——形式、風(fēng)格和體裁

（一）創(chuàng)作風(fēng)格

沃隆措夫的創(chuàng)作受到俄羅斯現(xiàn)代音樂和俄羅斯民族傳統(tǒng)因素的影響，展現(xiàn)出了鮮明的風(fēng)格特征。復(fù)調(diào)音樂自巴赫時(shí)期占據(jù)主導(dǎo)地位，但隨著后期古典和浪漫主義的逐步分化，復(fù)調(diào)音樂在20世紀(jì)再一次復(fù)蘇，這個(gè)時(shí)期的交響樂無論是創(chuàng)作技法還是風(fēng)格都有著與200年前不同的特征。巴洛克時(shí)期教會(huì)占據(jù)主導(dǎo)位置，作曲家的作品始終圍繞宗教題材進(jìn)行創(chuàng)作;而到了20世紀(jì)，戰(zhàn)爭的頻繁以及后浪漫派的發(fā)展、各個(gè)流派的興起，西方音樂展現(xiàn)出“碎片化”的音樂特征，每一個(gè)作曲家?guī)缀醵紩?huì)受到這種社會(huì)文化與地域的差異，沃隆措夫的作品就不能簡單地用復(fù)調(diào)音樂的創(chuàng)作結(jié)構(gòu)為評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)，而是出于對(duì)俄羅斯音樂整體的探索與挖掘。沃隆措夫在創(chuàng)作中對(duì)音樂本身的探究有著量變到質(zhì)變的過程，這也是對(duì)音樂語言本身的一種新形式的追求。尤其是他的五部交響樂，充分展現(xiàn)了不同作品的技法在每部作品中的側(cè)重點(diǎn)，展現(xiàn)了他的這種獨(dú)特性、漸進(jìn)性、典型性的創(chuàng)作特點(diǎn)。近年來，由于受到東方文化藝術(shù)哲學(xué)的影響，沃隆措夫開始朝向更具有邏輯性和思維性的哲學(xué)觀發(fā)展，例如他的作品《獻(xiàn)給五個(gè)神像》《VERTIGO》等，展現(xiàn)出了沃隆措夫近些年的音樂創(chuàng)作思維的轉(zhuǎn)變，這也是由于隨著年齡的增長，作曲家的生活、思維改變的結(jié)果。他說：“東方哲學(xué)更加追溯自己的內(nèi)心，而不是流于表面的浮華?！毕嚓P(guān)研究學(xué)者也發(fā)表文章講到近些年的沃隆措夫開始關(guān)注沉思和冥想，會(huì)將這些帶有哲學(xué)思考的要素融入到自己的創(chuàng)作中。[1]

（二）創(chuàng)作形式

沃隆措夫的藝術(shù)哲學(xué)創(chuàng)作風(fēng)格直接使得他的創(chuàng)作思維不會(huì)偏向于任何一種極端的結(jié)構(gòu)，中國有所謂“文如其人”的說法，每個(gè)作曲家的作品一定或多或少會(huì)受到個(gè)人性格的制約，貝多芬堅(jiān)韌不拔的性格造就了他向命運(yùn)的挑戰(zhàn)，沃隆措夫也將他的作品引向了一種傾向于東方的20世紀(jì)藝術(shù)哲學(xué)思維——孔孟的“中庸之道”完整體現(xiàn)在了他的創(chuàng)作中。在他的室內(nèi)樂和交響樂中，結(jié)構(gòu)形式作為作曲家創(chuàng)作中重要的“身份”象征，沃隆措夫作品的創(chuàng)作形式從不追求繁復(fù)的技巧和難懂的音樂語言，總能以簡潔的旋律、特有的節(jié)奏描繪出交響樂的震撼。比起其他作曲家更希望運(yùn)用大型交響樂隊(duì)結(jié)構(gòu)，沃隆措夫總是選擇常規(guī)結(jié)構(gòu)的交響樂隊(duì)，這種形式上的選擇不會(huì)影響他的創(chuàng)作主題的宏大;另一方面再從配器及人員安排方面來看，他的五部交響樂有著不同的編制，這些編制都是根據(jù)作曲家不同的創(chuàng)作意圖和具體要求實(shí)踐的，還有他的室內(nèi)樂、小提琴弦樂《接觸》及其他作品如《悲歌》《鐘》等，器樂使用的“常規(guī)化”充分體現(xiàn)了沃隆措夫特有的創(chuàng)作形式。[2]

（三）創(chuàng)作體裁

沃隆措夫的創(chuàng)作體裁相對(duì)廣泛，由于早期受到傳統(tǒng)體裁的影響，創(chuàng)作了交響樂《那里是喊叫去的地方的》《田園牧歌》和室內(nèi)樂《小宇宙》《哈姆雷特》《護(hù)身符》，這兩種復(fù)調(diào)音樂體裁的創(chuàng)作難度相對(duì)較高，在承繼巴赫復(fù)調(diào)體裁的基礎(chǔ)上，有了一定的創(chuàng)新。因?yàn)檎缱髡咚f：“正是這種體裁決定了作品的組成部分，曲式、戲劇發(fā)展、樂器的選擇，甚至游戲的規(guī)則。”交響樂和室內(nèi)樂作為最大的管弦樂套曲，雖然在十七世紀(jì)逐漸形成一定的規(guī)范，但從沃隆措夫的作品可以看出20世紀(jì)現(xiàn)代交響音樂的發(fā)展脈絡(luò)。其余作品的體裁還包括長笛與鋼琴曲《日本風(fēng)景》（1999）、鋼琴曲《轉(zhuǎn)世》《天狼星》、管風(fēng)琴曲《手搖風(fēng)琴》《三折畫》、頌歌《紀(jì)念什尼特凱的頌歌》、清唱?jiǎng)∨c合唱《坦誠》、兒童音樂劇《拇指姑娘》和《撒旦王的故事》及其他管弦樂隊(duì)改編作品?？梢钥闯觯致〈敕虻膭?chuàng)作主要集中于交響樂和室內(nèi)樂，其中標(biāo)題音樂占多數(shù)，器樂體裁超過聲樂體裁（尤其是鍵盤樂器）。[3]

三、音樂思想哲學(xué)的集大成者——尊師育人

師者，傳道授業(yè)解惑也，沃隆措夫有兩部題獻(xiàn)作品，這兩部作品分別在2002年和2005年創(chuàng)作完成，是獻(xiàn)給他的恩師霍洛波娃的?；袈宀ㄍ奘悄箍埔魳穼W(xué)院教授，在俄羅斯現(xiàn)代音樂技術(shù)理論分析方面有著極高的地位?；袈宀ㄍ迣?duì)沃隆措夫有著重要的啟蒙意義。他說：“當(dāng)自己還在格涅辛音樂中專時(shí)期，霍洛波娃就曾教授過他曲式理論，并給予了他很大的鼓勵(lì)。正是因?yàn)槟谴喂膭?lì)，年輕的沃隆措夫永遠(yuǎn)記在了心里。”當(dāng)時(shí)作為一個(gè)學(xué)生來說，他是第一次得到名家的贊許，為不辜負(fù)這位恩師，在后來的學(xué)習(xí)中，還經(jīng)常向霍洛波娃請(qǐng)教關(guān)于作曲專業(yè)領(lǐng)導(dǎo)的難題。亞歷山大·柴可夫斯基曾擔(dān)任圣彼得堡音樂學(xué)院院長，當(dāng)時(shí)聘請(qǐng)沃隆措夫擔(dān)任莫斯科音樂學(xué)院作曲教研室主任，他謝絕了邀請(qǐng)，但出于對(duì)作曲理論的熱情，還是在很多方面無私幫助了他。沃隆措夫在同時(shí)代作曲家中可謂是佼佼者，他與他的恩師、學(xué)生們?cè)缫褜⑦@種情誼融在一起，為了同一個(gè)目標(biāo)不懈奮斗。

無論是對(duì)音樂創(chuàng)作還是對(duì)待不同音樂的態(tài)度方面，沃隆措夫都以最高的標(biāo)準(zhǔn)嚴(yán)格要求。另一方面，在嚴(yán)格要求的同時(shí)，會(huì)為學(xué)生作品詳細(xì)講解和分析，即使有時(shí)候?qū)W生的作品會(huì)受到責(zé)備與批評(píng)，他卻能以更加全面而成熟的眼光去看待。這就充分體現(xiàn)了他“君子和而不同”的教學(xué)和育人理念。作曲家斯洛尼姆斯基是沃隆措夫的好朋友，兩人經(jīng)常進(jìn)行學(xué)術(shù)交流，并且與施尼凱特、吳祖強(qiáng)都是同門師兄，因此，即使低調(diào)、謙遜的他在狹窄的學(xué)術(shù)圈也廣為人知。沃隆措夫教授經(jīng)常會(huì)帶我去看施尼特凱的音樂會(huì)，包括他的《第二交響曲》和一部歌劇。筆者與這些嚴(yán)謹(jǐn)與博學(xué)的作曲大師溝通交流過后，受益匪淺。他的老師霍洛波娃這樣評(píng)價(jià)沃隆措夫：“他的音樂中包含了美感、創(chuàng)造力、哲學(xué)性、靈性和宗教意識(shí)，因?yàn)樗麄儗?duì)于理解作曲家的美學(xué)思想至關(guān)重要?！蔽致〈敕蛞云洫?dú)有的音樂哲學(xué)邏輯思維和現(xiàn)代技法的創(chuàng)作才能，為他的創(chuàng)作和教學(xué)奠定了基礎(chǔ)。

結(jié) 語

沃隆措夫在俄羅斯現(xiàn)代音樂發(fā)展與俄羅斯民族傳統(tǒng)文化的傳承方面取得了豐碩的成果。在最近出版的一本關(guān)于他的專著《尤里·沃羅涅佐夫——音樂作品的審美觀點(diǎn)》[4]中，作者闡述了沃隆措夫的音樂以思想哲學(xué)、文化概念、音樂語言的準(zhǔn)確性、多種語義的可接受性及聽眾的可接受性為最大特征。由此，沃隆措夫能夠?qū)⑽鞣浆F(xiàn)代作曲技術(shù)、俄羅斯民族傳統(tǒng)音樂及東方藝術(shù)哲學(xué)思維相互交織、相互融合，以人的視角出發(fā)，站在歷史的高度上，在作品中建立系統(tǒng)的東方哲學(xué)思想體系，引領(lǐng)和啟迪后世復(fù)調(diào)音樂的現(xiàn)代技法創(chuàng)作，促進(jìn)俄羅斯現(xiàn)代音樂朝著更加專業(yè)化、系統(tǒng)化的方向發(fā)展。

注釋：

[1]彭 程.（七）沃隆措夫[J].音樂生活，2017（05）：19—23.

[2]Музыкальная академия. Юрий Воронцов. Эдисон Денисов на кафедре композиции Московской консерватории.No.2.2019.176—180.

[3]Современные композиторы говорят о Скриябине. Москва 2017. Мкрориальный музей А. Н. Скрябина. 10—17.

[4]Ольга Озерская. Юрий Васильевич Воронцов. Эстетические взгляды и музыкальная композиция. Москва 2017 год. Русский шахматный дом.

（責(zé)任編輯：張洪全）