瑰麗『凡爾賽』

文一二

真正的『凡爾賽』，滿屏的精致與浪漫

>>莫斯奇諾2020年秋冬系列

“男朋友送的紅色法拉利太土了，直男就這審美嗎？”

最近，“凡爾賽”文學(xué)因其似貶實褒，暗自炫富而被廣大網(wǎng)友調(diào)侃。與以往的流行詞不同，“凡爾賽”文學(xué)具有強烈的“文學(xué)”氣質(zhì)，起源于日本漫畫家池田理代子的漫畫作品《凡爾賽玫瑰》，漫畫以法國王宮凡爾賽宮為地點，描述了路易十六的王后瑪麗·安托瓦內(nèi)特（Marie Antoinette）等人夢幻且奢靡的上流生活。

由于漫畫取得極大成功，“凡爾賽”也被廣泛代指宮廷風(fēng)、華麗感和具有貴族氣質(zhì)的物品或者生活。

事實上，這種奢華嬌貴的生活方式在18世紀(jì)的法國被稱為“洛可可”風(fēng)格。

“洛可可”的英文是“Rococo”，由法語“貝殼工藝（Rocaille）”和意大利語“巴洛克（Barocco）”合并而來?！奥蹇煽伞钡臉O繁主義極具浪漫夢幻色彩，展示的是精致華貴的風(fēng)尚。

18世紀(jì)的“洛可可”風(fēng)格，以女性的沙龍為“舞臺”。當(dāng)時的女性為追求身材上的輪廓和立體感，往往會借助緊身胸衣和裙撐來造型。大量典雅的花邊蕾絲以及精美復(fù)雜的圖案，鑲嵌在女性的日常穿著上，再加上蝴蝶結(jié)等精美的配飾，使得女性魅力倍增。

尤其宮廷貴婦們，非常推崇“洛可可”風(fēng)格服飾，首當(dāng)其沖的就是蓬巴杜夫人（Madame de Pompadour）。1756年著名畫家弗朗索瓦·布歇（Francois Boucher），就曾為當(dāng)時35歲的蓬巴杜夫人創(chuàng)作了一幅肖像畫，在畫中她的穿著就是典型的“洛可可”風(fēng)格服飾，奢華呼之欲出。

在“洛可可”時期，服飾在色彩的應(yīng)用上也與以往不同，常以輕柔的淺粉、嫩綠、淡黃色為中心，色調(diào)通常是低飽和度的，給人一種夢幻感。在此之前，粉色是男性的專屬用色，代表女性的顏色更多是藍(lán)色，如圣母瑪利亞的畫像就是以藍(lán)色為主調(diào)。

>>浪漫繁復(fù)的“洛可可”服飾風(fēng)格

>>蓬巴杜夫人肖像畫

>>克里斯汀·迪奧2007年春夏高級定制系列

因為蓬巴杜夫人喜愛粉色，之后便被大量應(yīng)用在生活的各種場景中。從美妝時裝到家具地毯，她通通都添加了淡粉的色調(diào)，這種粉色調(diào)后來也逐漸成為了她的一種代表標(biāo)志，被命名為“蓬巴杜粉”。這種用粉紅色、嫩綠色來表現(xiàn)女性柔弱甜美的方式逐漸在貴族小姐和夫人之中流行起來，大家爭相模仿，自此以后，淡粉色才慢慢與女性關(guān)聯(lián)在一起。

除顏色的運用外，“洛可可”風(fēng)格服裝上的紋樣也變化萬千。大量自然花卉為主題的染織面料，使“洛可可”裝飾藝術(shù)充滿了女性愜意的輕松感，處處體現(xiàn)著當(dāng)時新興資產(chǎn)階級上升階段強調(diào)滿足自身感官愉悅的審美趣味。

這個時期，法國的印花織物就好似花的帝國，曼妙而唯美。主要采用薔薇和蘭花，將寫實的花卉用莖蔓相互連接起來，形成蔓延的動感，宛若行走在宮廷花園之間，似乎還能聞到花從散發(fā)而來的陣陣幽香，可謂是“亂花漸欲迷人眼”。

“洛可可”服飾華麗的款式、豐富的色彩、精致的配飾，使其同時充滿奢華浪漫及美感。對于當(dāng)時求美的女性來說，是一種獨特而浪漫的吸引力，引領(lǐng)了當(dāng)時的時尚。

其中高聳夸張的頭飾也是“洛可可”時期的一大風(fēng)潮，蓬巴杜夫人用高髻和卷發(fā)來修飾自己比較圓潤的臉，后來她的發(fā)型成為當(dāng)時的時尚標(biāo)桿，貴族們也通過讓自己的頭發(fā)不斷疊高來增加魅力，這與現(xiàn)在增加顱頂高度更顯年輕精致的原理異曲同工。

這種發(fā)型也影響到了后來的審美，如貓王經(jīng)典造型中向后梳的油頭發(fā)型靈感來源就是蓬巴杜夫人，這個發(fā)型被稱之為“蓬巴杜頭”。法國路易十六的王后瑪麗·安托瓦內(nèi)特也是當(dāng)時巨型假發(fā)的一大推手。

18世紀(jì)的法蘭西宮廷里，精致的“洛可可”藝術(shù)作為“巴洛克”藝術(shù)的延續(xù)，見證一個時代的繁華，無論是在油畫里還是在《絕代艷后》等電影中，皆為華美至極的視覺享受。

“洛可可”風(fēng)格伴隨著瑪麗·安托瓦內(nèi)特的逝去，變得不再輝煌。此后出現(xiàn)的“新古典主義”，雖沖散了“洛可可”風(fēng)格所留下的裝飾印跡，卻無法磨滅它的藝術(shù)之美，以至于在當(dāng)今一些藝術(shù)設(shè)計中仍然能找尋到浪漫的“洛可可”風(fēng)情。

而這些極具代表性的標(biāo)志，在此后很長一段時間內(nèi)影響著服裝設(shè)計的發(fā)展。

如克里斯汀·迪奧(Christian Dior)的設(shè)計師約翰·加利亞諾（John Galliano）就是“洛可可”風(fēng)格的忠實粉絲，不少秀場成衣的設(shè)計上都可以看出他對于這種風(fēng)格的偏愛。2007年迪奧春夏秀場的高級定制禮服，瞬間就能將人帶進(jìn)18世紀(jì)的夢幻場景。

香奈兒（CHANEL）2015年高級手工坊系列大秀上，卡爾·拉格斐（Karl Lagerfeld）曾以瑰麗的“洛可可”宮殿—利奧波德斯科隆城堡為舞臺，并在時裝的繁復(fù)刺繡紋樣中汲取了諸多“洛可可”風(fēng)格元素。

莫斯奇諾（Moschino）2020年秋冬系列通過18世紀(jì)復(fù)古華麗的“洛可可”風(fēng)格延續(xù)了其創(chuàng)意總監(jiān)杰瑞米·斯科特（Jeremy Scott）一直以來的奇妙幻想，靈感源于瑪麗·安托瓦內(nèi)特，通過時尚前衛(wèi)與歷史的碰撞，呈現(xiàn)一種獨特的戲劇化藝術(shù)感。

奢華或許只是找尋快樂的一種方式，待繁華聲色消失殆盡后，留下的還有那份不會磨滅的經(jīng)典。