吳新苗
京劇是中國(guó)的“國(guó)粹”,是中華文明的瑰寶。在戲曲的發(fā)展歷史進(jìn)程中,京劇的地位很特殊。一方面它的歷史并不像昆曲、高腔那樣悠久,其文化品格更與昆曲等為代表的雅文化殊異;另一方面,這個(gè)遲至清中葉才誕生的劇種,卻在誕生之后的數(shù)十年里在大江南北廣泛傳播,體現(xiàn)出前所未有的市場(chǎng)號(hào)召力和文化影響力,甚至在現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)政治生活中產(chǎn)生特殊的社會(huì)作用。
京劇本該是個(gè)學(xué)術(shù)研究的富礦,但意外的是從晚清、民國(guó)至今,京劇研究幾乎從未成為顯學(xué),即使在它最走紅的年代,有關(guān)它的有深度的學(xué)術(shù)研究文獻(xiàn),也非常之有限。京劇研究的弱勢(shì)格局與其文化地位和影響之錯(cuò)位,看起來像是現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)學(xué)術(shù)領(lǐng)域一個(gè)難解的謎題。但是假如我們的視野進(jìn)一步拓展,縱觀中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù),會(huì)發(fā)現(xiàn)它們?cè)谡w上都未能獲得其在現(xiàn)代學(xué)術(shù)體系中的應(yīng)有地位。因此有必要呼吁中國(guó)現(xiàn)代學(xué)術(shù)界重視民族文化傳統(tǒng)的豐厚積淀,并且從京劇研究開始,改變對(duì)民族文化藝術(shù)的輕視和忽視現(xiàn)象。而要強(qiáng)化京劇研究乃至戲曲研究和中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)研究,文獻(xiàn)資料的搜集整理工作就十分重要。
從21世紀(jì)的第一個(gè)十年開始,鳳凰出版社陸續(xù)出版了我和我的團(tuán)隊(duì)編撰的《京劇歷史文獻(xiàn)匯編》清代卷及續(xù)編,現(xiàn)在,《京劇歷史文獻(xiàn)匯編》民國(guó)卷也馬上就要問世。借這個(gè)機(jī)會(huì),我們想對(duì)京劇歷史文獻(xiàn)的搜集整理工作做一些梳理,借此機(jī)會(huì)對(duì)京劇歷史文獻(xiàn)提出一點(diǎn)學(xué)術(shù)思考,并邀請(qǐng)前輩學(xué)者評(píng)點(diǎn),就教于同行。
—中國(guó)文藝評(píng)論家協(xié)會(huì)副主席 傅謹(jǐn)
乾嘉時(shí)期,中國(guó)戲曲發(fā)展至此畫風(fēng)突變,被稱為花部亂彈的各種地方聲腔迅速發(fā)展起來?;ú繎蚯捌涫露嘀倚⒐?jié)義,足以動(dòng)人;其詞直質(zhì),雖婦孺亦能解;其音慷慨,血?dú)鉃橹畡?dòng)蕩”,比起雅部昆曲更接近大眾的審美需求。自嚴(yán)長(zhǎng)明(《秦云擷英小譜》)、吳長(zhǎng)元(《燕蘭小譜》)、李斗(《揚(yáng)州畫舫錄》)、焦循(《花部農(nóng)譚》)開始著意記載花部戲曲史料以來,以前不為人重視的民間戲曲逐漸進(jìn)入文人視野,無論私人日記,還是詩(shī)文作品、雜俎筆記都留下了花部戲曲歷史活動(dòng)的身影。在花部勃興歷史進(jìn)程中醞釀、形成的京劇,因其逐漸發(fā)展成為風(fēng)靡社會(huì)各個(gè)階層的“國(guó)劇”,與國(guó)民社會(huì)生活產(chǎn)生極為密切的聯(lián)系,更是形成了浩如煙海的文獻(xiàn)史料。這些文獻(xiàn)史料雖然也偶爾被研究者提及,但總體上關(guān)注度和利用率都不高,這反映了京劇研究長(zhǎng)期停滯于表面化、不重視文獻(xiàn)史料開掘和利用的缺陷。要改變這一面貌,只能從基礎(chǔ)文獻(xiàn)做起。
為學(xué)界提供更為豐富完備的研究資料,開拓研究視野、提高學(xué)術(shù)品位,從而推動(dòng)京劇研究的深入發(fā)展,并吸引更多學(xué)者關(guān)注京劇及近代戲曲研究,這正是“京劇歷史文獻(xiàn)匯編”工作的重要意義。項(xiàng)目組同仁在主編傅謹(jǐn)教授領(lǐng)導(dǎo)下,爬梳各種書目文獻(xiàn),利用各地大小圖書館,辛勤蒐集、整理,2011、2013年先后推出14冊(cè)《京劇歷史文獻(xiàn)匯編(清代卷)》及其續(xù)編,現(xiàn)正式推出收錄了近120種京劇專書文獻(xiàn)的“民國(guó)卷”,這個(gè)曠日持久的大工程遂告以段落。正如傅謹(jǐn)所言,作為文獻(xiàn)整理者的辛苦“不足為外人道”,如魚飲水、冷暖自知;另一方面,因?yàn)榇罅拷佑|這些文獻(xiàn)而常常有耳目一新之感,對(duì)戲曲研究帶來新的感悟,這種欣喜之情遠(yuǎn)遠(yuǎn)勝過一時(shí)的勞苦,是可以也愿意“為外人道”的。
在中國(guó)的文化傳統(tǒng)中,高文典冊(cè)、詩(shī)詞歌賦是精英文化的代表,而戲曲是壯夫不為的“小道”。在這“小道”中,仍有雅俗、高低之別,有趙孟、關(guān)漢卿所提倡的“行家、戾家”之分,重文人文本而輕倡優(yōu)表演的觀念自戲曲誕生以來如影隨形地貫穿古典戲曲發(fā)展的各個(gè)時(shí)期,因此我們能看到的古代戲曲文獻(xiàn)典籍,主要以文人劇作為主,雖然也有為數(shù)不算少的各種曲論文獻(xiàn),制曲還是談文人創(chuàng)作,度曲也多談文人清唱,而真正涉及“場(chǎng)上”表演的也僅夏庭芝、潘之恒寥寥數(shù)家而已。我們當(dāng)然不能說古人沒有認(rèn)識(shí)到戲曲作為表演藝術(shù)的重要特性,只是囿于觀念,他們不屑關(guān)注、記載和探究而已。這也不僅僅反映在戲曲領(lǐng)域,中國(guó)素來重“道”而輕“器”(技),談形而上的著作汗牛充棟,對(duì)形而下的各種技術(shù)大都語焉不詳,久而久之甚而湮沒無聞?!毒﹦v史文獻(xiàn)(民國(guó)卷)》中所收京劇文獻(xiàn)則恰恰體現(xiàn)出人們戲曲藝術(shù)觀念的變化,這種變化自晚清就已經(jīng)開始,如上文所說,這與乾嘉以后戲曲發(fā)展嬗變有關(guān)。至民國(guó)時(shí)期,更因?yàn)橥鈦響騽〉娜諠u普及,中西兩種不同表現(xiàn)形式和美學(xué)特征的戲劇打上了照面,迫使國(guó)人不得不反躬自省本土戲劇的藝術(shù)特色,“場(chǎng)上”之道遂成為人們關(guān)注的焦點(diǎn),因此以“場(chǎng)上”為中心,也就成為這些歷史文獻(xiàn)的重要特征,而與古典戲曲文獻(xiàn)迥然異趣。
“場(chǎng)上”的主體是伶人,因此伶人及其演劇活動(dòng),就成為京劇文獻(xiàn)主要書寫對(duì)象。晚清出現(xiàn)記載私寓伶人生活與藝術(shù)的大量花譜史料,從一個(gè)側(cè)面反映了京劇發(fā)展演變的進(jìn)程。民國(guó)時(shí)期,隨著京劇的高度繁榮和大眾傳媒的興盛,各種專書、報(bào)刊、特刊關(guān)于伶人藝術(shù)活動(dòng)的記載更是詳備,何日做何事,何日演何劇皆不厭其煩作出詳盡的記載?!懊駠?guó)卷”收錄伶人傳記類專著,較有代表性的如吳秋帆《伶界大王事略》、穆辰公《伶史》、孫老乙《當(dāng)代名伶?zhèn)鳌?、程演生《皖?yōu)譜》、宋鳳嫻《名伶世系表》等,這些文獻(xiàn)記載了京劇形成以來名伶的家世生平、藝術(shù)特色乃至德行操守,為我們了解京劇發(fā)展提供了豐富的歷史材料,并通過揭示伶人之間的血緣關(guān)系和藝術(shù)師承關(guān)系,伶人史料得到了初步的有序化,形成關(guān)于伶史的各種知識(shí)。與伶人書寫相關(guān)的,是一些演劇史文獻(xiàn),很多情況下附于伶人傳記之中,但也有周明泰《五十年來北平戲劇史材》以及《演唱戲目調(diào)查表》這樣的專門之書,這些著作通過董理原始材料反映京劇演出歷史,而且從某些劇目在舞臺(tái)上的盛衰情形,可以看到觀眾審美風(fēng)尚的變化,具有藝術(shù)史研究的重要價(jià)值。民國(guó)時(shí)期社會(huì)風(fēng)云激蕩,京劇藝術(shù)在政治、文化變遷中發(fā)生深刻變化,尤其體現(xiàn)在爭(zhēng)相競(jìng)演的新戲中,《改良新戲考》《名伶新劇考略》以及各種著作中對(duì)新劇目的討論,為我們留下寶貴的第一手材料,京劇發(fā)展中賡續(xù)傳統(tǒng)以及因應(yīng)時(shí)代而變遷的多重面向得到豐富體現(xiàn)。已有的傳統(tǒng)劇目,再加上不斷涌現(xiàn)出來的新編劇目,京劇劇目發(fā)展已經(jīng)蔚為大觀,于是便出現(xiàn)了一些按照古典目錄學(xué)方法來進(jìn)行劇目目錄整理的著作,上面談到的《名伶新劇考略》即屬于此類。而國(guó)人第一部全面整理京劇劇目的提要著作,是楊彭年1933年編撰的《平劇戲目匯考》,該書收錄新舊劇目900余部,詳細(xì)考述每部戲的情節(jié)內(nèi)容。京劇中大量連臺(tái)本戲都沒有留下劇本,很多劇目信息通過該書得以保存,因此這部提要的史料價(jià)值就不言而喻了。
與此同時(shí),以伶人為主要貫穿線索的京劇史也就開始出現(xiàn)了?!读媸贰冯m稱史,但還只是一些片段式伶人傳記,周明泰的著作也只是原始史料的整理,《京劇二百年之歷史》《平劇二百年》則有了真正撰“史”的意識(shí)。不過,這兩部著作都不把時(shí)間作為第一線索描述京劇發(fā)展歷史,自然也就沒有京劇發(fā)展分期,而是分行當(dāng),然后在每個(gè)行當(dāng)下介紹名伶,詳細(xì)描述名伶的生平藝事以及傳承情況。所以,這是京劇行當(dāng)藝術(shù)發(fā)展史,建構(gòu)起京劇行當(dāng)藝術(shù)傳承的歷史譜系,完全是立足“場(chǎng)上”、以伶人為中心的觀念的產(chǎn)物。
民國(guó)時(shí)期也是京劇理論發(fā)展至為迅猛的階段,這些理論著作的寫作范式、關(guān)注對(duì)象和研究?jī)?nèi)容、研究方式方法既有繼承傳統(tǒng)的一面,也有現(xiàn)代學(xué)術(shù)框架下的開拓,在中國(guó)戲曲學(xué)研究史上有著重要意義。
傳統(tǒng)戲曲理論著作中,“曲話”是一種常見的寫作范式,民國(guó)時(shí)這種曲話體很常見,只不過內(nèi)容上由點(diǎn)評(píng)作家作品,變成了以評(píng)“場(chǎng)上”之伶與劇為主,所以叫“伶話”“劇話”更為恰當(dāng)。晚清時(shí)期各種花譜也為談伶評(píng)劇之作,但狎優(yōu)的氣味比較濃,還算不得純粹的藝術(shù)批評(píng)。清末民初的上海報(bào)紙開始發(fā)表劇評(píng)文章,此后逐漸形成風(fēng)氣,日漸繁盛。劇評(píng)家先在報(bào)紙上發(fā)表文章,然后再結(jié)集出版?!懊駠?guó)卷”中《鞠部叢刊》《補(bǔ)庵談戲》《劇談?wù)f苑》《鞠部叢談》《戲場(chǎng)閑話》《二黃尋聲譜》《舊劇叢談》,作者大都是懂得場(chǎng)上之道的行家,的確頗得戲曲藝術(shù)之三昧,因此文章切中肯綮,很少膚廓的游談。匯編中收錄的“樂天集”“雅歌集”等幾個(gè)票房的??渲兴談≡u(píng)文字皆出自票友之手,他們態(tài)度嚴(yán)肅認(rèn)真,專業(yè)素質(zhì)過硬,劇評(píng)的質(zhì)量也很高。民國(guó)時(shí)期京劇的繁榮與這些職業(yè)化、專業(yè)化的劇評(píng)是分不開的。
職業(yè)化、專業(yè)化劇評(píng)需要有豐厚的“戲?qū)W”知識(shí),作為比較專業(yè)一點(diǎn)的觀眾,也應(yīng)該有“戲?qū)W”知識(shí)。這便出現(xiàn)許夔《觀劇指南》一類的書籍,該書分別介紹不同行當(dāng)主演之劇目104種,每劇應(yīng)如何觀賞作出明確指導(dǎo),比如須生戲《空城計(jì)》,首先介紹老生藝術(shù)之特色“以聲韻悠揚(yáng)、口齒清朗為上”,然后介紹該劇各個(gè)角色,劇情內(nèi)容,最后附有“曲評(píng)”,談該劇最為關(guān)鍵的唱段以及表演者優(yōu)劣的比較。這還只是比較傳統(tǒng)、偏狹地從曲唱角度來介紹看戲的常識(shí)。
當(dāng)現(xiàn)代科學(xué)研究觀念和方法越來越深入人心,將各種戲曲知識(shí)進(jìn)行分類、歸納,整理成一系統(tǒng)之“學(xué)”,就成為京劇理論發(fā)展新趨勢(shì)。最早以科學(xué)方法系統(tǒng)梳理中國(guó)戲曲知識(shí)的是日人辻聽花的《中國(guó)劇》(1920),該書從第二章開始,對(duì)“戲劇”“優(yōu)伶”“劇場(chǎng)”“營(yíng)業(yè)”等方面戲曲知識(shí),一一羅列介紹,初步形成“戲?qū)W”知識(shí)體系。此后《學(xué)戲秘訣》《顧曲金針》《戲?qū)W大全》《京劇鑼鼓入門》一大批書籍應(yīng)運(yùn)而生,所介紹戲?qū)W知識(shí)更為廣泛,如各行當(dāng)及其細(xì)行之劃分、化妝和聲腔特色,文武場(chǎng)的曲牌和鑼鼓點(diǎn)子,都予以詳細(xì)說明。實(shí)事求是地說,這些著作質(zhì)量良莠不齊,很多在科學(xué)性、體系化上反不如《中國(guó)劇》。我們之所以把這些大眾讀物類戲?qū)W書籍也收進(jìn)來,一則是京劇本身為大眾藝術(shù),其相關(guān)文獻(xiàn)自然以大眾讀物為主;另一方面,這些著作和辻聽花、齊如山等人學(xué)術(shù)性較強(qiáng)的戲?qū)W著作中所談內(nèi)容可以互相比勘和補(bǔ)充。更有意義的是,這反映出民國(guó)時(shí)期人們,無論是學(xué)者還是京劇大眾讀物的作者,都有將京劇知識(shí)體系化為“戲?qū)W”的自覺意識(shí)。納入到這個(gè)體系中的,不僅僅包括表演知識(shí)、音樂知識(shí)等各類技術(shù)性知識(shí),還包括宗教信仰、戲班規(guī)矩、行業(yè)話語等。后者中最有代表性的是方問溪的《梨園話》,方氏出生于梨園世家,精通場(chǎng)上和后臺(tái)等戲?qū)W知識(shí),因此撰寫了京劇史上第一部詞典(《梨園話》曾擬名《京班術(shù)語》),通過設(shè)置“術(shù)語”辭條進(jìn)行闡釋,從京劇戲班中常見“術(shù)語”角度來認(rèn)識(shí)京劇??偠灾駠?guó)時(shí)期可以說是中國(guó)戲曲“場(chǎng)上”的各種技術(shù)和規(guī)范被廣泛而深入地挖掘、書寫、系統(tǒng)化為知識(shí)的時(shí)代,其著作之豐富與多樣化,令人咋舌。
在京劇知識(shí)的梳理中,人們開始進(jìn)行更高層面的總結(jié),對(duì)“國(guó)劇”原理的討論也就呼之欲出了。比如馮叔鸞把戲曲藝術(shù)之要素歸納為:腳本、姿勢(shì)、聲調(diào)三大類。在論述戲曲 “聲調(diào)”時(shí)說這種非日常性的聲調(diào),“實(shí)不僅專指歌樂而言,乃包括戲中一切語言及歌曲,而為戲中之一要素也”。這是齊如山“無聲不歌”理論的先聲,齊如山當(dāng)然是進(jìn)行理論總結(jié)的集大成者,但我們要看到與他同時(shí)有一大批人在做國(guó)劇原理的探討,有些觀點(diǎn)是在互相啟發(fā)、爭(zhēng)論中定型的。另外,徐凌霄《皮簧文學(xué)研究》對(duì)京劇舞臺(tái)文學(xué)之特性的討論,《惜余軒琴話》對(duì)胡琴藝術(shù)原理的提煉等,都已經(jīng)上升到較高的理論層面。這些作者都是精通場(chǎng)上之道的個(gè)中人,洞微燭隱,故而得出的結(jié)論發(fā)人深省。
民國(guó)京劇文獻(xiàn)的作者有戲迷、報(bào)刊記者以及專業(yè)的研究者、劇評(píng)家(也有一些檔案文獻(xiàn)),但這些文獻(xiàn)的共性極為鮮明,它們以場(chǎng)上為中心,圍繞戲曲藝術(shù)本體形成了大量史料信息、知識(shí)乃至體系化的“戲?qū)W”,構(gòu)建出京劇的知識(shí)譜系,也是中國(guó)戲曲場(chǎng)上藝術(shù)的知識(shí)譜系。自戲曲誕生以來,這是破天荒的,有著開創(chuàng)性的意義。毋庸置疑,今人無論進(jìn)行京劇史研究還是戲曲理論探索,都無法忽視這些京劇文獻(xiàn)的歷史價(jià)值和理論意義。
(作者系文學(xué)博士,中國(guó)戲曲學(xué)院戲文系教授,碩士生導(dǎo)師。)