民族民間舞蹈藝術(shù)的感情色彩性和多元性研究

張寧

摘要：民族民間舞蹈是中國傳統(tǒng)藝術(shù)中關(guān)麗的花朵。民族民間舞蹈文化在不斷的發(fā)展和深入。民族民間舞蹈隨著時間的推移在題材和內(nèi)容上都打破了傳統(tǒng)的模式，進而呈現(xiàn)出豐富多彩、百花爭艷的形式，展現(xiàn)不同的民族特征。本文針對民族民間舞蹈的感情色彩性和多元性進行了深入剖析。

關(guān)鍵詞：民族民間舞蹈;感情色彩性;多元性

中圖分類號：J722.22

文獻標識碼：A

文章編號：1005-5312（2020）02-0093-01

一、民族民間舞蹈的感情色彩性

1.融情入舞，舞中傳情。每一位中國民族舞蹈家都希望從心帶情，用外化的動作表現(xiàn)引起觀眾的共鳴，在傳達過程中需要融情入舞，舞中傳情達到情景交融的境界，深入人心。融情入舞主要是從無形到有形，演員內(nèi)心充滿了豐富的情感，通過人體外化轉(zhuǎn)化為具體可感的舞蹈形象;而舞中傳情則是化有形為無形，通過演員飽含情感的舞蹈形象引起觀眾的情感反應。演員豐富多彩的情感表達，給舞蹈的展開提供了堅實的內(nèi)心依據(jù)。高超技巧的舞蹈又恰到好處，表現(xiàn)了舞蹈家內(nèi)心的情感，情與舞形成統(tǒng)一真實的反映舞蹈家內(nèi)心世界，又通過形式美展現(xiàn)的美麗的舞蹈形象，引起觀眾審美。

2.動態(tài)適宜，活靈活現(xiàn)。想打造一個優(yōu)秀的舞蹈作品，受許多因素的制約。其中舞蹈動作是一個非常重要的組成部分。如果沒有動作則不能呈現(xiàn)一支完整的舞蹈。但是一味的動，也未必能成就一支美麗的舞蹈。只有通過準確把握各民族的特征，提煉加工、精美設(shè)計的動作語匯，才能舞出一只優(yōu)美的舞蹈，因此要講究動態(tài)適宜。人體的動，一般從形式的角度分為三類。即形：有強弱之分，輕重之別;即勢有動靜之分。即志有剛?cè)帷⒋旨氈?。由于形式對立的因素，舞蹈家能夠適當?shù)剡\用動作，達到動態(tài)合一的現(xiàn)象，才能夠呈現(xiàn)豐富的舞?？偠灾?，民族民間舞蹈藝除了動還要結(jié)合形式美。舞蹈是反映生活的常態(tài)，能夠正確處理再現(xiàn)和表現(xiàn)、神似和形式的關(guān)系才能用舞蹈真實地反映生活，塑造活靈活現(xiàn)的藝術(shù)形象，達到再現(xiàn)生活的原貌。如實地模仿人物的事件活動，表達人物在社會中發(fā)展變化的情感反映，為觀眾描繪人物內(nèi)心的感情波折和性格特征。雖然動作在不斷的變化，但表達的感情是真實的。變了形的動作處于是與不是之間，才更能準確的表達人物的情感，同時富有形式美達到了活靈活現(xiàn)的境界。

3.技藝高超，吸人眼球。在舞蹈的世界里，人們習慣對舞蹈演員的舞蹈技巧進行欣賞和點評。舞蹈演員在塑造不同性格人物形象的時候運用高超技藝是必不可少的。舞蹈演員在長期到訓練中，通過自我的勞動不斷提高自己的舞蹈技巧和藝術(shù)表現(xiàn)的形式，因此使用舞蹈技巧是一個舞蹈演員具有的基本能力。只有將舞蹈技巧和藝術(shù)表現(xiàn)能力進行有機結(jié)合，才能塑造活靈活現(xiàn)的社會人物形象。因此，技和藝需要融合，達到高超的水準，才能準確的把握舞蹈中各個風韻、節(jié)奏，創(chuàng)造出活靈活現(xiàn)的舞蹈形象，吸引觀眾的眼球。

4.各領(lǐng)風騷，風韻長存。一個中國民族舞蹈演員除了具備舞蹈的基本能力外，還要有藝術(shù)創(chuàng)造力和表現(xiàn)力以及舞臺感染力，這就要求舞蹈演員在技巧訓練的基礎(chǔ)上，還要有自己的風格特點。舞蹈的自我特點是區(qū)別于其他舞者的表現(xiàn)。歷年來中國民族舞蹈藝術(shù)家都是在某一方面有超出其他舞蹈演員的特色，一個優(yōu)秀的中國民族舞蹈藝術(shù)家需要有自己的風格，風韻長存，展現(xiàn)自己獨有的魅力。

二、民族民間舞蹈的多元性

1.技巧、韻律。一個舞蹈演員必須掌握技巧和韻律，舞蹈演員才能掌握好舞蹈的造型和技巧表演的能力結(jié)合自己的審美和舞蹈的藝術(shù)表現(xiàn)出應有的舞蹈氛圍，讓人物形象生動的表現(xiàn)出來，讓觀眾感受表演的韻味。近年來，我國優(yōu)秀民族舞蹈獎大多都已嫻熟的技巧和優(yōu)美的韻律，將各大形象生動地展現(xiàn)在觀眾的眼前，獲得了觀眾的一致好評。因此，舞蹈演員通過優(yōu)美的舞蹈技巧融入感情色彩的演繹，能夠讓觀眾融入舞蹈、暢想未來。

2.情感、形體。任何藝術(shù)表演形式都離不開情感的傳遞，無論是舞蹈藝術(shù)還是音樂表演都在用情傳遞，進而感化人的內(nèi)心。舞蹈演員通過生活中的喜怒哀樂之情，讓觀眾產(chǎn)生共鳴，達到與情共舞的效果。一個舞蹈演員擁有情感是表演的基礎(chǔ)，其次是需要有優(yōu)美的形體，才能讓舞蹈的感情引人回味，達到表演和形體的有效結(jié)合。

3.反復、夸張。舞蹈是在不斷創(chuàng)造的藝術(shù)，需要反復的練習才能擁有精妙的舞姿。舞蹈演員需要不斷磨練，保存精華，最后讓自己發(fā)揮到最佳的水平，傳達最濃厚的情感。通過美妙的舞姿，讓觀眾體會舞蹈的韻味和情感。其中，舞蹈中也不能缺乏適度的夸張，一旦沒有了夸張，就失去了藝術(shù)的靈魂。就好比楊麗萍在《雀之靈》使用了展翅的動態(tài)，夸張給觀眾帶來了藝術(shù)的享受和美感。藝術(shù)需要用夸張的手法去美化創(chuàng)造更為生動優(yōu)美的舞蹈。在反復練習中追求夸張的要素是把舞蹈藝術(shù)呈現(xiàn)出更為獨特的風格。

三、結(jié)語

我國民族民間舞蹈會隨著社會的發(fā)展而不斷升華，良好的表現(xiàn)我國民族的精神，弘揚中國傳統(tǒng)文化。舞蹈作為文化的載體，可以直接、生動的表達各民族人們的性格特點和生活方式，進而中國民族民間舞蹈在舞臺中不可或缺，需要舞蹈演員不斷創(chuàng)新發(fā)展，才能弘揚中國的民族舞蹈藝術(shù)。

參考文獻：

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