新時期美育工作者“藝心”淺議

李先帆

（廣東技術(shù)師范大學(xué)，廣東 廣州510665）

一、為人民服務(wù)的新中國美術(shù)傳統(tǒng)

（一）以人民為服務(wù)對象

1942年5月28日，毛澤東在發(fā)表了《在延安文藝座談會上的講話》（下稱《講話》），該文本支配、建構(gòu)了日后中國共產(chǎn)黨在文化藝術(shù)領(lǐng)域的建設(shè)，使中國共產(chǎn)黨在文藝領(lǐng)域擁有了系統(tǒng)的指導(dǎo)藝術(shù)創(chuàng)作的觀念、創(chuàng)作方針、實施政策、評價標(biāo)準(zhǔn)。從延安時期開始，中國共產(chǎn)黨便開始把文化藝術(shù)視為革命戰(zhàn)爭的一條戰(zhàn)線，把藝術(shù)看成是革命的武器。在文化領(lǐng)域，文藝工作者被稱之為文藝戰(zhàn)線的戰(zhàn)士。建國以后，文藝依然被視為一個沒有硝煙的戰(zhàn)場，并在國家建設(shè)中發(fā)揮著前無古人的旗幟鮮明的引導(dǎo)作用。

毛澤東在座談會上談到：“要使文藝很好地成為整個革命機器的一個組成部分，作為團結(jié)人民、教育人民、打擊敵人、消滅敵人的有力武器，幫助人民同心同德地和敵人作斗爭……”

《講話》發(fā)表后，中國美術(shù)在革命藝術(shù)活動的推動下遞進(jìn)入一個新的歷史階段，解放區(qū)的藝術(shù)家自覺實踐毛澤東關(guān)于文藝為人民服務(wù)的思想，主動而又積極地改進(jìn)藝術(shù)形式。無論是1942年開始在解放區(qū)出現(xiàn)的木刻版畫、壁畫等藝術(shù)新風(fēng)，還是1949年至1966年“十七年文藝時期”涌現(xiàn)的新年畫運動、新國畫改造運動，都體現(xiàn)了藝術(shù)家在《講話》精神的號召下，深入生活、謳歌祖國、為廣大人民服務(wù)的熱情。

李可染于1950年在《人民美術(shù)》創(chuàng)刊號上刊登著名評論《談中國畫的改造》，這是中國共產(chǎn)黨新政權(quán)建立以來，較早在專業(yè)刊物上發(fā)表的關(guān)于中國畫的改革與創(chuàng)新的文章，他發(fā)出了“時代變了，筆墨就不得不變”的號召，希望畫家們不再固守書齋，走向生活，走向人民。1954年，李可染、張仃、羅銘三名畫家的水墨寫生畫展在北京北海公園悅心殿開幕，共展出他們赴無錫、杭州、蘇州、富春江、黃山等地所創(chuàng)作的80 余幅寫生作品。這是50年代山水畫寫生運動的一個重要標(biāo)志，這些作品以他們本身的藝術(shù)價值與其中滲透的時代價值宣告了一種嶄新的審美圖式的出現(xiàn)，拉開了近現(xiàn)代山水畫發(fā)展史上一個新篇章的帷幕。這些作品所凝聚的濃郁情感與溢于紙外的時代性深刻地感動了觀眾，并在全國范圍造成了極大的影響，這意味著山水畫寫生運動的成功，同時也為后來的許多山水畫家奠定了創(chuàng)作的思路。

就藝術(shù)發(fā)展的角度而言，這種藝術(shù)革新突破了傳統(tǒng)藝術(shù)程式的藩籬，將美術(shù)更為深刻地與人民的生活聯(lián)系起來，為整整一代國人帶來了新的美術(shù)視野。此外，作為著名的美術(shù)教育家，李可染、張仃等人也將徐蔣體系的現(xiàn)實主義情懷與革命浪漫主義相結(jié)合，將傳統(tǒng)美術(shù)教育從陳陳相因、自我抄襲的泥潭中拔出，以直面人民的真切姿態(tài)實現(xiàn)了傳統(tǒng)藝術(shù)的文化內(nèi)核置換。

（二）涌動的時代之潮與久經(jīng)磨礪的藝心

自1978年12月中共十一屆三中全會開始，中國逐漸從過去的政治經(jīng)濟模式中走出來，政治的改革轉(zhuǎn)變了人們的思維，經(jīng)濟的改革改善了人們的生活。四十年間，中國的國力實現(xiàn)了巨大的飛躍，作為社會上層建筑的美術(shù)，也以藝術(shù)形象的方式將社會生活的變遷真實地反映在作品當(dāng)中。

一方面，日益蓬勃發(fā)展的文化事業(yè)與興旺的文化藝術(shù)市場，為藝術(shù)家們的創(chuàng)作創(chuàng)造了更多的發(fā)展可能性。盡管藝術(shù)作品的形式及不同時期的藝術(shù)思潮走向呈現(xiàn)出多元而豐富的局面，但其本質(zhì)依然是人，或者說是以中國勞動人民為主體的社會生活現(xiàn)實。以反映社會的主流意識和審美評判的“全國美術(shù)作品展”為例，自1979年后該全國性大型展覽已舉辦9 屆，累計展出作品超過2 萬張，入選的作品除了在藝術(shù)上以形式創(chuàng)新為觀眾帶來新的視覺體驗外，更是緊扣社會熱點與國家發(fā)展的整體形勢，將高考、包產(chǎn)到戶、商品經(jīng)濟、工業(yè)現(xiàn)代化、農(nóng)民工進(jìn)城、民族地區(qū)現(xiàn)代化建設(shè)等人民群眾所關(guān)切的事件納入到表現(xiàn)的范疇當(dāng)中，富有時代特色的靳尚誼《青年女歌手》，徐匡、阿鴿《主人》，王迎春、楊力舟《太行鐵壁》，羅中立《父親》，韋爾申《吉祥蒙古》，邢慶仁的《玫瑰色回憶》等展出作品，已成為新中國美術(shù)史上的經(jīng)典之作。

另一方面，伴隨改革開放帶來的人口潮、興旺的社會需求與大力度的教育投入，美術(shù)學(xué)院遍地開花，美術(shù)教育機構(gòu)也形成全年齡層次、多藝術(shù)門類的高覆蓋布局，美術(shù)教育不再屬于少數(shù)人，而是逐漸成為提高國民綜合素質(zhì)的一個重要途徑。就高等美術(shù)教育而言，高等美術(shù)院校融合了美術(shù)教育機構(gòu)、藝術(shù)創(chuàng)作機構(gòu)、文化普及機構(gòu)、藝術(shù)管理機構(gòu)、文獻(xiàn)收藏機構(gòu)、學(xué)術(shù)研究機構(gòu)等多個部門的職能，這在擴大了高等美術(shù)院校的社會影響力之余，也為高等美術(shù)院校的教育者們帶來了新的任務(wù)與挑戰(zhàn)。

二、新時期美術(shù)創(chuàng)作與美術(shù)教育的驅(qū)動力

（一）新時期的人民需求與愿望

公元5 至6 世紀(jì)的南齊畫家謝赫在《畫品》中明確提出了繪畫的功能：“明勸誡，著深沉，千載寂寥，披圖可鑒?！逼淅碚摫辛巳寮椅幕兴囆g(shù)的濟世之用。20 世紀(jì)以降，由內(nèi)憂外患、狼虎環(huán)伺的破碎山河到百廢待興、新政當(dāng)立的新中國，運動式與全民性構(gòu)成了整個時代的美術(shù)發(fā)展外征，無論是具有千年歷史的中國畫還是引進(jìn)方百余年的油畫，都遵循著革命文藝方針，為人民服務(wù)，起到社會主義建設(shè)中的“齒輪與螺絲釘”功能。

新中國建國后，以國家為實施主體的大范圍掃盲運動與九年義務(wù)教育工作的全面開展，為這個有數(shù)千年歷史的文明古國帶來了真正意義上的全民文化普及，但長期以來薄弱的經(jīng)濟與物質(zhì)基礎(chǔ)使得大范圍的美育一直處于缺位的狀態(tài)，這種文化建設(shè)的不足體現(xiàn)在文化產(chǎn)品綜合力度不足、文化渠道羸弱、文化品牌意識缺乏等多個層面，進(jìn)而影響了文化產(chǎn)品審美群體結(jié)構(gòu)的合理性，加劇了文化產(chǎn)品制作與分布的間離。

2014年10月15日，習(xí)近平在《文藝工作座談會上的講話》中，重溫了毛澤東《講話》精神，重申堅持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，他談到：“人民的需要是文藝存在的根本價值所在。能不能搞出優(yōu)秀作品，最根本的決定于是否能為人民抒寫、為人民抒情、為人民抒懷?！标P(guān)于作品歷史價值的判斷，他認(rèn)為：“一切轟動當(dāng)時、傳之后世的文藝作品，反映的都是時代要求和人民心聲。”他還提到：“我國久傳不息的名篇佳作都充滿著對人民命運的悲憫、對人民悲歡的關(guān)切，以精湛的藝術(shù)彰顯了深厚的人民情懷。”在此特殊語境下，高校美術(shù)教育者被賦予了雙重職責(zé)——不斷的自我提升，為廣大人民群眾創(chuàng)作更多更優(yōu)秀的作品；引導(dǎo)更多學(xué)生走上藝術(shù)之路，為廣大人民群眾創(chuàng)造藝術(shù)精品，這種遞進(jìn)的創(chuàng)作與教學(xué)的關(guān)系也體現(xiàn)了社會文化發(fā)展的可持續(xù)性。

（二）建構(gòu)新時期的文化自信

20 世紀(jì)90年代伊始，東西方冷戰(zhàn)終止并發(fā)展為“一超多強”的世界多極格局，與信息產(chǎn)業(yè)革命偕行，由此滋生了全球化多元共生的復(fù)雜局面，在西方強勢媒體喉舌的強力進(jìn)攻之下，發(fā)達(dá)國家逐步實現(xiàn)了對發(fā)展中國家經(jīng)濟與文化的雙重傾銷，國際化資本的逐利本質(zhì)引發(fā)了造成市場分解的文化差異性的消亡。尤其是千禧年行將過去二十年之際，中國已經(jīng)在14 億勞動人民的共同努力之下成長為經(jīng)濟體量居于世界第二位的強國之一，但其文化產(chǎn)業(yè)的世界性影響力與其經(jīng)濟地位尚有較大差距。在面對好萊塢電影、迪士尼動畫、日本漫畫、麥當(dāng)勞快餐等來勢洶洶的流行文化攻勢時，本土的文化產(chǎn)業(yè)仍顯得怯懦而聲微。

毫無疑問的是，大部分國人都保有對中華民族文化的自我認(rèn)同，盡管現(xiàn)代生活日新月異，部分舶來之物已經(jīng)生根發(fā)芽并展現(xiàn)出非凡活力，但延承華夏文化血脈的國人仍在努力推動多元文化的合理交融與中國本土化進(jìn)程——抑或是說民族化過程，這也正是中華民族歷史悠久而又潛力無限的武器之一。

杜大愷在《關(guān)于民族化》一文中談到：“民族即或存在，民族化就是活的現(xiàn)實……不僅藝術(shù)，政治、經(jīng)濟、軍事、法律、文化等一切影響當(dāng)代人類生活的領(lǐng)域，當(dāng)結(jié)構(gòu)其合理模式的時候，都無法回避民族存在的現(xiàn)實……人類所面對的是人的存在尊嚴(yán)空前高揚的時代，藝術(shù)的多樣化正成為新一代人共同的向往與追求，在這樣的歷史前提下，一個民族風(fēng)格的形成正顯示一個民族對自身存在尊嚴(yán)具當(dāng)代性的自我肯定，是一個民族創(chuàng)造力充滿當(dāng)代色彩的聚集與凝結(jié)，可以理解為是一個民族順乎時勢地豐富當(dāng)代世界的饋贈?！?/p>

對自我民族文化的認(rèn)同已成為當(dāng)下社會文化生活最為突出的問題之一，習(xí)近平在其執(zhí)政指導(dǎo)中將文化自信放到國家、民族靈魂的高度，他在中國共產(chǎn)黨第十九次全國代表大會上談到：“文化是一個國家、一個民族的靈魂，文化興、國運興，文化強、民族強。沒有高度的文化自信，沒有文化的繁榮興盛，就沒有中華民族偉大復(fù)興?！?/p>

在高等美術(shù)院校的教學(xué)與科研工作中，對民族化的認(rèn)識與價值認(rèn)同一直是眾多美術(shù)教育工作者著力推動而又步伐遞嬗甚緩之事，主要歸因于民族美術(shù)學(xué)科建設(shè)鏈條的欠完善與行業(yè)認(rèn)知的單薄化。民族是一個歷史性范疇，自信則是對當(dāng)下及未來的認(rèn)同，在信息市場轉(zhuǎn)化扁平化的今天，對民族文化穩(wěn)健的提煉與守望仍需要有“榨出鐵中血”的果敢。

三、立足于時代前沿的藝者之膽與教者之魂

（一）直面生活、勇于創(chuàng)新的藝者之膽

70年來，眾多美術(shù)教育工作者前赴后繼、弘揚中國精神、傳播中國價值、凝聚中國力量，堅持與時代同步，以人民為中心，以精品貢獻(xiàn)人民，以明德引領(lǐng)風(fēng)尚，厚積薄發(fā)、直抒胸臆，昂首闊步地走在為人民幸福和民族復(fù)興而創(chuàng)造奮斗的道路上。

一個偉大時代的來臨，往往以文藝為發(fā)端。在對歷史演進(jìn)的追溯中可得知，越是歷史風(fēng)潮來臨的時刻，藝術(shù)家就越活躍。這種情況也是普遍而必然的，因為，只有在風(fēng)暴將至的時刻，人身上的弱點才被克服，藝術(shù)的目的轉(zhuǎn)變?yōu)閼?yīng)對挑戰(zhàn)的力量。這一刻，推動藝術(shù)家前進(jìn)的不是功利的動力，也不僅僅是理想的動力，而是信仰的動力。藝術(shù)家不再考慮個人的處境，而是考慮眾人的處境。他們感到的是人民的喜與悲，表達(dá)的也是人民的喜與悲。有理由相信，在這個風(fēng)云際會的壯闊時代，會成為藝術(shù)教育和文藝創(chuàng)作的黃金時代。有理由期待，藝術(shù)教育者與文藝工作者們將會不停地超越自我，不斷地攀登高峰，以無愧于時代、無愧于人民、無愧于民族的力作，為實現(xiàn)“兩個100年”奮斗目標(biāo)、實現(xiàn)民族復(fù)興的中國夢提供強大的價值引導(dǎo)力、文化凝聚力和精神推動力。

（二）眾志成城、篤學(xué)尚行的教者之魂

回首1949年以來的中國美術(shù)與中國美術(shù)教育發(fā)展，經(jīng)歷了從傳承到創(chuàng)新的過程，在這一歷史的發(fā)展過程中，老一輩的藝術(shù)家及教育工作者，以其杰出的才能和非凡的智慧創(chuàng)作了眾多存留在新中國美術(shù)史上的精品力作，培養(yǎng)了一代又一代優(yōu)秀的藝術(shù)工作者，推動了傳統(tǒng)藝術(shù)在新中國的發(fā)展，并積淀了藝術(shù)的新傳統(tǒng)。藝術(shù)在新中國經(jīng)歷了70年延續(xù)發(fā)展的成果不僅是當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的新面貌和時代風(fēng)采，還對有傳統(tǒng)文化傳承的一種內(nèi)在的關(guān)聯(lián)。更重要的是，以此為基礎(chǔ)所創(chuàng)立的美術(shù)教學(xué)體系與審美體系為新中國的文化建設(shè)培養(yǎng)了大批的美術(shù)人才，促進(jìn)了當(dāng)代美術(shù)樣式的出現(xiàn)。中國美術(shù)的傳承在一代接一代傳續(xù)的過程中，形成了今天的格局和面貌，

在對歷史的回顧中，可以看到民族文化在當(dāng)下發(fā)生的變化，也看到了與之關(guān)聯(lián)的社會環(huán)境所發(fā)生的潛在起伏。在時代的變革和文化浪潮的影響下，美術(shù)創(chuàng)作與美術(shù)教育不可能局限在過去已有的傳統(tǒng)中。今天與過去任何歷史時期相比，都無法同日而語，因此“筆墨當(dāng)隨時代”的口號才有與時俱進(jìn)的現(xiàn)實含義。新中國美術(shù)教育的偉大意義還體現(xiàn)在服務(wù)人民的時間性遞進(jìn)中，構(gòu)成創(chuàng)作主體的藝術(shù)家群體包括老、中、青幾代人，其藝術(shù)人生歷程的總和也正是民族文化在新時代延展的側(cè)影，如此的疊加才是當(dāng)代中國美術(shù)的全部。

四、結(jié)語

徐里在《美展入選作品有什么特點》中談到：“人民是歷史的創(chuàng)造者，是時代的塑造者。一切優(yōu)秀文藝工作者的藝術(shù)生命都源于人民，一切優(yōu)秀的文藝創(chuàng)作都為了人民?！?/p>

就藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律而言，不管時代發(fā)展進(jìn)程如何，社會變遷速度幾何，藝術(shù)的形式語言、審美樣式如何創(chuàng)新，藝術(shù)源自生活、服務(wù)于人民、屬于人民始終是社會主義文藝常流的綠水。因此，美術(shù)創(chuàng)作永遠(yuǎn)需要奉行的準(zhǔn)則是以人民為中心。

在改革開放40年及建國70年后，祖國面對決勝全面小康、實現(xiàn)民族復(fù)興的宏偉事業(yè)，需要更多反映脫貧攻堅的藝術(shù)家，需要更多反映可持續(xù)發(fā)展的藝術(shù)品；面對“一帶·一路”的友好倡議、粵港澳大灣區(qū)的建設(shè)藍(lán)圖，需要更多具有跨文化視野的作品，需要更多具有人類文化命運共同體情懷的創(chuàng)新實踐。

故而，美育工作者應(yīng)到改革開放第一線，了解經(jīng)濟建設(shè)的實況，走進(jìn)社會生活的基層，觀察社會各個領(lǐng)域的風(fēng)貌，感受不同地域的百姓生活，認(rèn)識人民，了解人民，親近人民，從豐富多彩的生活中汲取無盡的養(yǎng)分，拓展認(rèn)知視野，升華價值理念與人生感悟，不斷發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美，并將這些寶貴的經(jīng)驗薪火相傳，澆灌到民族文化傳承的根脈中，建設(shè)大美中華。