莫卡
讓·西梅翁·夏爾丹,法國畫家,1699年生于巴黎,法國18世紀(jì)市民藝術(shù)的杰出代表。1728年靜物畫《鰩魚》展出,一舉成名,被接納為皇家學(xué)院院士。他的畫能賦予靜物以生命,給人以動感。晚期以家庭風(fēng)俗畫為主,表現(xiàn)小人物的日常生活,畫風(fēng)平易、樸實,具有平和親切之感,反映了新興市民階層的美學(xué)理想。
平凡生活的積淀
夏爾丹于1699年出生于巴黎的一個普通家庭,父親是一個家具工匠,收入不多,家境貧寒。夏爾丹立身之初,經(jīng)歷艱辛,他學(xué)過手藝,當(dāng)過平庸的師傅。大約從18歲起,他師從著名畫家卡澤及克伊佩爾開始學(xué)習(xí)繪畫,曾創(chuàng)作過木材版畫貼補(bǔ)家用并得到好評。
夏爾丹對日常生活十分感興趣,家庭原因使他與生活在社會底層的人,在感情上易產(chǎn)生共鳴,他喜歡描繪他們。在他筆下出現(xiàn)的洗衣婦、廚娘、女小販或者窮苦家庭的孩子形象,總是那樣樸素和真摯。這是畫家的民主思想和形象表現(xiàn)。他認(rèn)為,這些人不僅外形美,內(nèi)心也美。他們道德高尚、勤勞樸實、節(jié)儉持家。
靜物畫名揚(yáng)畫壇
1724年,25歲的夏爾丹被接納為圣路加學(xué)院畫師,進(jìn)入了巴黎的繪畫圈。1728年,在多菲內(nèi)廣場舉辦的青年畫家展覽會上,夏爾丹的幾幅作品得到了皇家藝術(shù)學(xué)院院士們的好評,并于當(dāng)年推選他為皇家藝術(shù)學(xué)院院士,這一榮譽(yù)對于年僅29歲的夏爾丹而言是極大的鼓舞。
如果說夏爾丹是依憑靜物畫揚(yáng)名巴黎畫壇,那么,1830年起,他創(chuàng)作的風(fēng)俗畫則幫助他獲得了豐厚的收入。1738年,他的《寫信的婦女》大獲成功,并被制成版畫,流傳在巴黎的大街小巷。這幅作品的廣泛流傳,使夏爾丹的名字被法國國王所知曉。1740年,法國國王接見夏爾丹,夏爾丹向國王獻(xiàn)上了《餐前祈禱》和《勤勞的母親》兩幅作品,國王對他的畫作給予了高度的評價。
夏爾丹是個性格溫和、舉止謙遜的人,他不喜張揚(yáng),不喜旅行,他的一生從未離開過巴黎,唯一喜歡的就是潛心創(chuàng)作。他的品性得到了巴黎藝術(shù)界的交口稱贊。1752年,夏爾丹的繪畫生涯達(dá)到了鼎盛時期,全歐洲的收藏家都在競相收購他的作品。1757年,法國國王特別賜夏爾丹在盧浮宮擁有一居室,并予以退休金的待遇,皇家藝術(shù)學(xué)院也以其“誠實可信”公推他管理學(xué)院財物。
畫作《餐前祈禱》
《餐前祈禱》是夏爾丹的杰作之一。畫面描繪的是中產(chǎn)階級的家庭生活場景,體現(xiàn)了一種情景交融的藝術(shù)感染力,在這幅作品中,夏爾丹對畫面結(jié)構(gòu)的處理,色彩線條的掌控,明暗對比的應(yīng)用及人物動態(tài)的設(shè)計都非常完美。
夏爾丹把背景描繪成暗褐色,并與紅色、白色、藍(lán)色色塊融合在一起,具有柔和恬淡雋永的感染力。在靜物形狀的處理上,夏爾丹也頗用心機(jī),整齊擺放在木架上的水瓶和鍋等廚房用具,具有弧度的輪廓,與人物的裙幔、圓桌等一一迎合,相互映襯。
最能體現(xiàn)夏爾丹高超技藝之處,還是他對畫中3位人物的處理:母親穩(wěn)重、端莊的神情和微微前傾的身體,使母親呈現(xiàn)了動態(tài)中的驟停;桌旁小女兒的嬌憨純真,祥和寧靜的氣氛洋溢與畫中。細(xì)細(xì)欣賞了這幅畫后,觀者會有一種身臨其境的感覺,會沉浸在它的真實、自然中,產(chǎn)生一種和諧與恬靜的深刻印象,會被夏爾丹畫中的質(zhì)樸和本然深深打動。
的確,夏爾丹對靜物畫的駕馭力是非同凡響的,他的作品中所擁有的形體的純粹和力度、質(zhì)樸是其他畫匠難以比肩的。