淺談美術(shù)館藝術(shù)教育

劉姮　吳丹

美術(shù)教育并不僅限于學(xué)校授課這種模式，還有校外美術(shù)教育。但受到社會多方面影響，校外美術(shù)教育逐漸被削弱，甚至成為流于形式的存在。近些年，情況逐漸得到了改善，但仍然存在諸多問題。校外美術(shù)教育中，美術(shù)館呈現(xiàn)出重視藝術(shù)教育的趨勢，各大美術(shù)館在藝術(shù)知識普及、審美教育和藝術(shù)推廣等方面取得了的進(jìn)展，但也存在的諸多現(xiàn)實(shí)困境與局限性。筆者在發(fā)現(xiàn)美術(shù)館藝術(shù)教育問題的同時(shí)，提出相應(yīng)對策，指出美術(shù)館更好地實(shí)現(xiàn)社會美術(shù)教育功能的新思路。

一、美術(shù)館藝術(shù)教育背景

20世紀(jì)以前，美術(shù)館大多設(shè)有門檻，美術(shù)館的大門僅針對社會上層開放，具有極大的封閉性。而21世紀(jì)以來，隨著大眾教育理念的提出和社會政治的極大變革，美術(shù)館的大門直接向各個(gè)階層的民眾開放。另外，伴隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，人們對于精神文化的訴求也逐漸提高，加之政府對文化產(chǎn)業(yè)事業(yè)的大力扶持，各地美術(shù)館都迅速發(fā)展，它們以開放性、親和性吸引著大眾。

近幾年來，全國各大地區(qū)都建立了免費(fèi)對公民開放的市屬或省屬美術(shù)館，一些城市的美術(shù)館甚至逐漸發(fā)展成為公民的休閑活動中心。從功能上劃分，美術(shù)館是市民藝術(shù)文化素質(zhì)的養(yǎng)成場域，是同學(xué)?；パa(bǔ)的藝術(shù)教育場所，也是藝術(shù)家交流的平臺。另外，美術(shù)館還有收藏保護(hù)、學(xué)術(shù)研究、陳列展覽、服務(wù)推廣、對外交流等功能，最能體現(xiàn)公益性、公眾性、傳播性的是美術(shù)館的教育功能。1870年，美國紐約《大都會藝術(shù)博物館憲章》中確立建館的目的是“為了鼓勵和發(fā)展藝術(shù)在生產(chǎn)和日常生活中的應(yīng)用，為了推動藝術(shù)的通識教育，并為大眾提供相應(yīng)的指導(dǎo)”。

“生涯學(xué)習(xí)”概念的提出擴(kuò)展了美術(shù)教育的領(lǐng)域和形式，美術(shù)館作為儲存超越了地域、歷史、民族局限性的藝術(shù)場所，也承擔(dān)著社會美術(shù)教育的功能。首先，美術(shù)館教育沒有強(qiáng)制性，受教育者可以根據(jù)自己的喜好有選擇地接受。這種開放性的教育環(huán)境更加寬松。其次，美術(shù)館教育具有隱蔽性，人們通過在美術(shù)館欣賞藝術(shù)作品可以在潛移默化中提升自身的藝術(shù)修養(yǎng)，這是一種寓教于樂的教育方式。最后，教育對象具有廣泛性，受教育者不僅包括具備專業(yè)藝術(shù)知識的學(xué)生、藝術(shù)家等，還包括了非專業(yè)的社會大眾。

二、當(dāng)前美術(shù)館教育存在的問題

美術(shù)館在發(fā)展過程當(dāng)中也存在著諸多問題，這些問題使得美術(shù)館的教育職能停滯不前甚至是流于形式。美術(shù)館活動開展時(shí)不重視公共審美教育的情況較為嚴(yán)重。一些公共美術(shù)館過度包裝宣傳，展覽主題及其作品都嘩眾取寵，不關(guān)心社會，使得大眾與藝術(shù)的距離越來越遠(yuǎn)。有的美術(shù)作品對于大眾來說還晦澀難懂。

有人從功利性的角度上來看，認(rèn)為公眾美術(shù)教育是“賠本買賣”，沒有看到公共教育巨大的社會使命與學(xué)術(shù)促動力。社會美育普及是美術(shù)作品在傳播中實(shí)現(xiàn)大眾共享，從而在潛移默化中提升公眾修養(yǎng)的公共教育。公眾在欣賞美術(shù)作品的同時(shí)，代入自身情感，通過多看多感悟慢慢地建立自身的審美標(biāo)準(zhǔn)。美術(shù)作品如果以一種“非主流”“不接地氣”的姿態(tài)呈現(xiàn)，美術(shù)作品與觀眾之間的距離感會成為美術(shù)館教育發(fā)展的絆腳石。

美術(shù)館中的志愿者制度也存在很大的問題。我國現(xiàn)有的美術(shù)館志愿者多數(shù)都在大學(xué)生中進(jìn)行招募，美術(shù)館對志愿者沒有統(tǒng)一的人事管理。在責(zé)任意識、服務(wù)意識上，志愿者人員質(zhì)量參差不齊。這是美術(shù)館志愿者運(yùn)作上的突出問題。另外，美術(shù)館在招募志愿者之后，沒有對志愿者的美術(shù)理論知識進(jìn)行普及，以至于志愿者在對美術(shù)作品進(jìn)行介紹時(shí)，語言內(nèi)容較為空洞，無理論意義。美術(shù)館除了有常規(guī)的美術(shù)作品展廳之外，不定期還有一些線下或線上的主題活動，活動內(nèi)容大多為學(xué)術(shù)大講堂或者是現(xiàn)場創(chuàng)作交流，這些活動內(nèi)容、形式多缺乏創(chuàng)新性，對普通大眾的吸引力不大，且過于偏學(xué)術(shù)性的活動對于沒有藝術(shù)理論基礎(chǔ)的大眾來說晦澀難懂，很難在社會美育方面取得良好效果。

三、未來美術(shù)館藝術(shù)教育的發(fā)展建議

美術(shù)館在發(fā)展過程中不可避免會出現(xiàn)一些問題，筆者嘗試為美術(shù)館的藝術(shù)教育提出建議。美術(shù)館可以從志愿者的招募到對志愿者進(jìn)行常規(guī)的培訓(xùn)，再到志愿者通過語言傳播藝術(shù)教育，建立一套完整、有計(jì)劃的體系。志愿者通過選拔、培訓(xùn)后，能夠?qū)λ囆g(shù)作品的創(chuàng)作背景、藝術(shù)風(fēng)格、蘊(yùn)含的藝術(shù)理念以及藝術(shù)家的藝術(shù)生涯進(jìn)行詳細(xì)、嚴(yán)謹(jǐn)而又不失幽默的講解，使得外行普通大眾也能夠看懂藝術(shù)，對藝術(shù)產(chǎn)生興趣。志愿者講解的過程并非是單向的輸出交流，而是志愿者拋出一些觀者可以思考的問題，與觀者相互進(jìn)行討論交流。

學(xué)術(shù)講座、現(xiàn)場藝術(shù)創(chuàng)作等美術(shù)館舉辦的的社會公共教育活動，可以通過增強(qiáng)與觀眾的互動來更好地實(shí)現(xiàn)藝術(shù)教育功能。例如，美術(shù)館可以采用征集意見的方式讓觀眾在賞析作品的同時(shí)把自己的感受、見解表達(dá)出來，對于觀眾意見中較為有創(chuàng)新點(diǎn)和思想的，美術(shù)館可以將其集結(jié)成冊。另外，美術(shù)館還可以舉辦定期的藝術(shù)沙龍活動，邀請藝術(shù)家和公眾一起參加。這樣的藝術(shù)沙龍旨在為青年學(xué)子以及普通大眾提供一個(gè)與藝術(shù)大師面對面進(jìn)行交流的機(jī)會，以此來更好地發(fā)揮美術(shù)館公共藝術(shù)教育職能。除此之外，美術(shù)館還可以利用現(xiàn)代科技發(fā)展帶來的便利，如采用VR技術(shù)、互聯(lián)網(wǎng)科技以及各類媒體設(shè)備來代替人力，從而實(shí)現(xiàn)與觀眾進(jìn)行個(gè)性化知識的傳授和意見的反饋。

教育和服務(wù)于公眾是美術(shù)館的一項(xiàng)重要目標(biāo)，當(dāng)前大多數(shù)的美術(shù)館都缺乏對公眾的了解，不了解公眾顯然不能很好地實(shí)現(xiàn)教育和服務(wù)公眾這一目標(biāo)。為了解決這一問題，美術(shù)館需要建立長期有效的公眾調(diào)查工作機(jī)制。過去美術(shù)館僅考慮自己能夠?yàn)楣娞峁┮恍┦裁礃拥慕逃?wù)，但是卻不清楚公眾們需要和期待什么樣的藝術(shù)教育活動。做好公眾調(diào)查和對公眾的研究，是提高美術(shù)館社會教育質(zhì)量、使美術(shù)館教育更具有方向性的必要途徑。除此之外，美術(shù)館需要加強(qiáng)自身與學(xué)校的合作。社會教育與學(xué)校教育之間是互補(bǔ)的關(guān)系，美術(shù)館從了解學(xué)生的校內(nèi)美術(shù)課程入手，結(jié)合課程教育內(nèi)容，有目的地開展藝術(shù)活動，成為學(xué)校的實(shí)踐基地，為學(xué)生提供多樣化的學(xué)習(xí)平臺，通過豐富多彩的活動，讓美術(shù)館真正成為學(xué)生校外的第二課堂。

（四川師范大學(xué)）