文/楊 雪
2019年12月1日,“傾聽(tīng)百年的聲音——楊雪二胡融合情境音樂(lè)會(huì)”在北京舉辦。這是我成為“2019年度國(guó)家藝術(shù)基金個(gè)人舞臺(tái)表演藝術(shù)人才項(xiàng)目”的獲得者后的匯報(bào)音樂(lè)會(huì),盡管音樂(lè)會(huì)充滿(mǎn)挑戰(zhàn)但對(duì)我來(lái)說(shuō)是一份榮譽(yù),一次有意義的挑戰(zhàn)。音樂(lè)會(huì)以二胡百年傳承發(fā)展為主線,選取不同時(shí)期的經(jīng)典二胡作品,在尊重原曲核心基礎(chǔ)上進(jìn)行改編與再創(chuàng)作,同時(shí)融合多種藝術(shù)展現(xiàn)形式,利用了聲、光、影等多媒體手段,豐富了舞臺(tái)畫(huà)面。值得一提的是,這場(chǎng)音樂(lè)會(huì)是名副其實(shí)的名作配名琴,演出中我演奏了上海國(guó)粹胡琴藝術(shù)收藏館提供的三把百年名琴,通過(guò)對(duì)這些二胡名琴的展示和演奏,讓我在琴聲中,仿佛觸摸到了二胡藝術(shù)百年中的流光溢彩,通過(guò)穿越百年歷史的聲音觸摸胡琴藝術(shù)走過(guò)的百年滄桑。
音樂(lè)會(huì)的開(kāi)場(chǎng)紀(jì)錄片中我是這樣說(shuō)的:“傾聽(tīng)百年的聲音,這既是一場(chǎng)音樂(lè)會(huì),也是一個(gè)回眸二胡百年歷史的聲音博物館。我演奏不同年代的二胡經(jīng)典作品,將有獨(dú)奏、重奏、齊奏,還有室內(nèi)樂(lè)等二胡作品融為一爐,展示二胡藝術(shù)的前適合今生。于是便有了‘傾聽(tīng)百年的聲音’音樂(lè)會(huì)主題”。
音樂(lè)會(huì)亮點(diǎn)之一百歲老胡琴同時(shí)亮相。幾年前一個(gè)偶然的機(jī)會(huì)我與蔣先生相識(shí),他熱愛(ài)胡琴,熱愛(ài)中國(guó)文化。他說(shuō)他的名字中就有國(guó)粹兩個(gè)字,要擔(dān)得起這個(gè)名字。他目前共收藏了近一百八十把百年來(lái)不同年代的老胡琴,他將這些胡琴收藏起來(lái),加以修復(fù),最大程度還原那個(gè)時(shí)代的形制和聲音。他說(shuō)琴一定要發(fā)出聲音,才能彰顯它的生命力,他收藏這些胡琴因?yàn)樗X(jué)得需要傳承。當(dāng)我看到這些珍貴的胡琴靜立在那里,每一把琴都吸引著我去發(fā)掘他們的故事,傾聽(tīng)他們的聲音。
音樂(lè)會(huì)當(dāng)天,在劇場(chǎng)前廳同時(shí)舉辦了“百年聲響——民國(guó)時(shí)期胡琴展覽”,蔣國(guó)粹館長(zhǎng)精心挑選了十八把各具特點(diǎn)、極具價(jià)值的民國(guó)時(shí)期老胡琴。這些胡琴連成了一條線,讓百年胡琴的聲音傳承下來(lái)。前廳與舞臺(tái),共賞百年聲響。作為一名演奏者、教育者,我有責(zé)任將這些聲音記錄下來(lái),傳承下去。
這場(chǎng)音樂(lè)會(huì)用“融合情境”創(chuàng)作思路打破了傳統(tǒng)音樂(lè)會(huì)單一的表達(dá)方式,也是這場(chǎng)音樂(lè)會(huì)的一大亮點(diǎn)。增強(qiáng)音樂(lè)的代入感和可視性,運(yùn)用舞臺(tái)多媒體技術(shù)和現(xiàn)代的審美表現(xiàn)形式,結(jié)合作品一一呈現(xiàn)。音樂(lè)會(huì)分為四個(gè)篇章:《傾聽(tīng)百年》《幸?;仨憽贰段鑴?dòng)弓弦》《光明行》。每個(gè)篇章之間,大屏幕都會(huì)播放音樂(lè)會(huì)團(tuán)隊(duì)精心剪輯的關(guān)于百年胡琴傳承的紀(jì)錄片,這個(gè)創(chuàng)新之處兼顧了各篇章的舞臺(tái)銜接,又形成各具特色、渾然一體的舞臺(tái)藝術(shù)風(fēng)格。
《傾聽(tīng)百年》篇章,我選取二胡百年發(fā)展史上最具有代表性、也最適合老胡琴演奏的《良宵》作為開(kāi)場(chǎng)樂(lè)曲,我的手指觸碰著“龍頭絲弦老琴”那溫潤(rùn)的絲弦,聆聽(tīng)著絲弦老琴滄桑的音色,以手中百年之“器”展示百年聲音的傳承。當(dāng)我用手中的鎮(zhèn)館之寶“靈芝頭老胡琴”奏響《二泉映月》的絕世之音時(shí),大屏幕分屏呈現(xiàn)我與笛簫演奏家艾鴻波。配合著樂(lè)曲情緒的推進(jìn),在聲音與光影的交織中,戲劇性的表達(dá)了過(guò)去與當(dāng)下,為觀眾營(yíng)造出別樣的音樂(lè)情境。
《幸?;仨憽贰段鑴?dòng)弓弦》篇章中我選取的作品,首先展現(xiàn)了二胡的民間地域?qū)傩蕴攸c(diǎn)。我與揚(yáng)琴演奏家劉音璇接連演奏了創(chuàng)作于上個(gè)世紀(jì)五六十年代的二胡經(jīng)典作品——具有西北情懷的《郿鄠調(diào)》、充滿(mǎn)勞動(dòng)歡樂(lè)的《豐收》和“老曲新唱”重新編配的雙千斤二胡獨(dú)奏曲《幸福的歌兒唱不完》,還有我移植改編的《花兒為什么這樣紅》。這些不同地域風(fēng)格的作品展示了二胡豐富的表現(xiàn)力,以及與民間緊密相連的血緣關(guān)系。同時(shí)上演的還有委約的兩首首演作品:二胡與室內(nèi)樂(lè)《回響》(李陸源曲)、二胡與揚(yáng)琴、大阮《絲路拾光》(李博禪曲),在大屏幕流動(dòng)的背景中體現(xiàn)了當(dāng)代青年作曲家既向傳統(tǒng)致敬又與時(shí)俱進(jìn)的創(chuàng)作視角。
《光明行》篇章,作曲家陳欣若為老胡琴和當(dāng)代二胡量身定制的原創(chuàng)作品《百年》,引用了《二泉映月》的主題片段,與第一篇中的《二泉映月》遙相呼應(yīng),以起、承、轉(zhuǎn)、合,表達(dá)了“傳統(tǒng)”歷經(jīng)百年歲月淬煉后凝結(jié)出的滄桑之美。作品特別之處是老琴的定弦音高比其他民族樂(lè)器高小二度,我交替使用“龍須千斤圓筒老胡琴”與當(dāng)代二胡,在燈光的變幻中與簫、揚(yáng)琴、古箏、中阮、打擊樂(lè)相呼應(yīng),以奇妙的疏離之美,感嘆著經(jīng)典的歷久彌新。作曲家延續(xù)了劉天華的創(chuàng)作理念,在堅(jiān)守優(yōu)秀傳統(tǒng)的同時(shí)將二胡的多元性、包容性與時(shí)代性展現(xiàn)的淋漓盡致。音樂(lè)會(huì)在追逐希望、期許未來(lái)的《光明行》中圓滿(mǎn)結(jié)束。
文化是一個(gè)國(guó)家、一個(gè)民族的靈魂。習(xí)近平總書(shū)記指出:“文藝創(chuàng)作是觀念和手段相結(jié)合、內(nèi)容和形式相融合的深度創(chuàng)新”。這場(chǎng)音樂(lè)會(huì)我就是想將傳統(tǒng)文化融入藝術(shù)創(chuàng)造之中,將作品創(chuàng)作、藝術(shù)實(shí)踐和胡琴展覽等維度進(jìn)行有機(jī)的連接,既要反映中國(guó)人的審美追求,又能傳播當(dāng)代中國(guó)文化價(jià)值觀念,將中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化思想、藝術(shù)價(jià)值與民族音樂(lè)內(nèi)涵、時(shí)代要求相結(jié)合,這是在社會(huì)文化大發(fā)展、藝術(shù)多元化傳播發(fā)展的一次大膽的嘗試。希望通過(guò)對(duì)“百年之琴,百年之曲,百年之聲,百年故事”內(nèi)容的融合創(chuàng)新,使中華民族最基本的文化基因與當(dāng)代文化相適應(yīng)、與現(xiàn)代社會(huì)相協(xié)調(diào)。堅(jiān)定文化自信!