“品”：中國(guó)古代繪畫(huà)的結(jié)構(gòu)性范式

楊 莉 萍

一、研究的緣起及方法論

“品評(píng)”在中國(guó)古代繪畫(huà)史中占有極為重要的地位，是一個(gè)可以把中國(guó)繪畫(huà)的全部理論貫穿起來(lái)的線索，也是中國(guó)古代繪畫(huà)的一個(gè)較為復(fù)雜的結(jié)構(gòu)性范式。之所以說(shuō)它是中國(guó)古代繪畫(huà)的“結(jié)構(gòu)性范式”，是因?yàn)椤捌吩u(píng)”在理論系統(tǒng)上已經(jīng)富有結(jié)構(gòu)性完整的古代文獻(xiàn)，同時(shí)在“品評(píng)”語(yǔ)言及其審美上也具備一套結(jié)構(gòu)性范式或范疇。

關(guān)于“品評(píng)”的研究多見(jiàn)于畫(huà)論方面的著作中，如俞劍華《中國(guó)古代畫(huà)論類編》，①俞劍華：《中國(guó)古代畫(huà)論類編》，人民美術(shù)出版社，2000 年。于安瀾《畫(huà)品叢書(shū)》，②于安瀾：《畫(huà)品叢書(shū)》，上海人民美術(shù)出版社，1982 年。伍蠡甫《中國(guó)畫(huà)論研究》，③伍蠡甫：《中國(guó)畫(huà)論研究》，北京大學(xué)出版社，1983 年。周積寅《中國(guó)畫(huà)論輯要》等。④周積寅：《中國(guó)畫(huà)論輯要》，江蘇美術(shù)出版社，2005 年。這些理論研究的一個(gè)重要偏向是把“品評(píng)”歸納為畫(huà)論中的一個(gè)類別來(lái)闡釋的。直接與品評(píng)理論相關(guān)的美術(shù)批評(píng)著作較有代表性的有溫肇桐《中國(guó)繪畫(huà)批評(píng)史略》，⑤溫肇桐：《中國(guó)繪畫(huà)批評(píng)史略》，天津人民美術(shù)出版社，1982 年。李一《中國(guó)古代美術(shù)批評(píng)史綱》，⑥李一：《中國(guó)古代美術(shù)批評(píng)史綱》，黑龍江美術(shù)出版社，2001 年。尚可《歷史經(jīng)驗(yàn)的詰問(wèn)與觀照》等。⑦尚可：《歷史經(jīng)驗(yàn)的詰問(wèn)與觀照》，江蘇教育出版社，2012 年。前兩本著作均不同程度受到西方理論形態(tài)的影響，就書(shū)畫(huà)批評(píng)的內(nèi)容看更像是中國(guó)畫(huà)論發(fā)展史的梳理，遺憾的是他們均較少突出中國(guó)繪畫(huà)理論的特征是“品評(píng)”。尚可在書(shū)中涉及了繪畫(huà)品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)的問(wèn)題，是以文人畫(huà)的品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)為例深入地分析了標(biāo)準(zhǔn)產(chǎn)生的背景、理論淵源及對(duì)繪畫(huà)發(fā)展的影響等。

從目前美術(shù)研究的整體狀況看，涉及中國(guó)古代繪畫(huà)品評(píng)理論類的文章很多，但多針對(duì)某一傳統(tǒng)繪畫(huà)具有代表性的品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行專題研究，如“六法”“氣韻生動(dòng)”“逸”“傳神”等等，就美術(shù)批評(píng)研究與美術(shù)創(chuàng)作研究相比，對(duì)于“品評(píng)”的研究尚處于一個(gè)相對(duì)薄弱的環(huán)節(jié)，對(duì)于“品”的結(jié)構(gòu)性特征也沒(méi)有得到足夠的認(rèn)識(shí)。本文擬運(yùn)用結(jié)構(gòu)主義方法論，來(lái)探討中國(guó)古代繪畫(huà)史中的“品”的問(wèn)題。結(jié)構(gòu)主義企圖探索一個(gè)文化意義是透過(guò)什么樣的相互關(guān)系（也就是結(jié)構(gòu)）被表達(dá)出來(lái)。即“一個(gè)文化意義的產(chǎn)生與再創(chuàng)造是透過(guò)作為文化表意系統(tǒng)的各種實(shí)踐、現(xiàn)象與活動(dòng)來(lái)體現(xiàn)的。結(jié)構(gòu)主義認(rèn)為，因?yàn)槿魏问挛锒际且粋€(gè)復(fù)雜的統(tǒng)一整體，其中任何一個(gè)組成部分的性質(zhì)都不可能孤立地被理解，而只能把它放在一個(gè)整體的關(guān)系網(wǎng)絡(luò)中，即把它與其它部分聯(lián)系起來(lái)才能被理解”。①林立樹(shù)：《現(xiàn)代思潮：西方文化研究之通路》，中央編譯出版社，2014 年，第227 頁(yè)。因此，對(duì)中國(guó)古代繪畫(huà)史中“品”的研究就應(yīng)當(dāng)從整體性、系統(tǒng)性的“結(jié)構(gòu)論”出發(fā)，而不能離開(kāi)特定的文化語(yǔ)境去研究孤立的“品”。一定時(shí)期的社會(huì)生活是由特定的政治、經(jīng)濟(jì)、文化、藝術(shù)、技術(shù)和倫理等各方面綜合的因素所構(gòu)成的一個(gè)復(fù)雜的整體，中國(guó)古代繪畫(huà)的品評(píng)問(wèn)題也必須與這些綜合因素聯(lián)系起來(lái)探討，否則便不能深入的闡釋和理解。

二、“品”：作為結(jié)構(gòu)性成果

“品”是中國(guó)畫(huà)的一個(gè)結(jié)構(gòu)性范式。在風(fēng)格上，“品”的審美偏向于事實(shí)維度上的品味定論；在現(xiàn)象上，“品”的審美偏向于精神維度上的品質(zhì)定論；在等級(jí)上，“品”的審美偏向于價(jià)值維度上的品格定論。

在風(fēng)格性層面，“品評(píng)”的風(fēng)氣自魏晉時(shí)發(fā)端而盛于南北朝。中國(guó)古代繪畫(huà)的品評(píng)常從繪畫(huà)的風(fēng)格層面去認(rèn)定作品水平的高低，追求品味和韻致。如魏晉士人深得淡雅之趣，宋人更是將淡雅發(fā)展為審美的主流。這與宋徽宗推崇淡雅之美有關(guān)系，也與文人畫(huà)的發(fā)展密切相關(guān)，文人畫(huà)提倡“以淡為宗”，是“淡而無(wú)味，含義雋永”?！缎彤?huà)譜》卷十二墨竹緒論云：“繪事之求形似，舍丹青朱黃鉛粉則失之，是豈知畫(huà)之貴乎有筆，不在夫丹青朱黃鉛粉之工也。故有以淡墨揮掃，整整斜斜，不專于形似而獨(dú)得于象外者，往往不出于畫(huà)史而多出于詞人墨卿之所作?！雹谠廊首g注：《宣和畫(huà)譜》，湖南美術(shù)出版社，2010 年，第396 頁(yè)。這段話很清楚地講明了畫(huà)工畫(huà)和文人畫(huà)的一個(gè)重要區(qū)別。文人畫(huà)不求形似，而求“象外之意”，所以可以“淡墨揮掃”。而畫(huà)工為了形似，只能在丹青朱黃鉛粉色彩上下功夫。

道是中國(guó)古代哲學(xué)的基本范疇之一，中國(guó)古代畫(huà)論認(rèn)為“藝即是道，道即是藝”，而“畫(huà)亦藝也”，因此，畫(huà)即是道，亦稱“畫(huà)道”。以老莊為首的道家哲學(xué)，是天地自然之道，把“自然”視為道的最高境界?！白匀弧辈粌H是客觀的自然界和社會(huì)現(xiàn)實(shí)，也是一種完全自在的、天然的狀態(tài)。這種順乎自然的質(zhì)樸、天真不僅是大美的體現(xiàn)，而且反映了人的本性之真。因此，在中國(guó)人的傳統(tǒng)觀念中，追求天然去雕飾的自然之美的思想是人們努力追求的最高標(biāo)準(zhǔn)。唐代的張彥遠(yuǎn)以“自然、神、妙、精、謹(jǐn)細(xì)”五等來(lái)區(qū)別繪畫(huà)的品第，把“自然”作為繪畫(huà)追求的最高境界，這其實(shí)也是道家的“自然”觀在中國(guó)古代畫(huà)家審美理想中的滲透。

在現(xiàn)象性層面，傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的品評(píng)通常與人物的品藻相關(guān)聯(lián)，把對(duì)人的品質(zhì)的形容隱喻到對(duì)作品的品評(píng)中。如在東晉顧愷之的《論畫(huà)》中，提出了中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的重要命題“傳神論”，即繪畫(huà)以神為中心，以寫(xiě)形為手段，作品的優(yōu)劣皆以是否“傳神”為標(biāo)準(zhǔn)。主張繪畫(huà)要表現(xiàn)對(duì)象的精神面貌、性格特征，通過(guò)對(duì)所繪對(duì)象的感知和觀察，遷想妙得，把握對(duì)象的本質(zhì)特征，即以形寫(xiě)神，繪畫(huà)的品評(píng)要達(dá)到“形神合一”的標(biāo)準(zhǔn)。南齊謝赫的《畫(huà)品》是第一部系統(tǒng)性、理論性的繪畫(huà)品評(píng)專著并初步奠定了中國(guó)畫(huà)理論的完整體系，書(shū)中就明確提出了評(píng)畫(huà)的標(biāo)準(zhǔn)，即“六法”論，其中“氣韻”是“六法”的核心，是指畫(huà)面形象的精神氣質(zhì)生動(dòng)活潑，能充分表達(dá)出人內(nèi)在的精神特質(zhì)，也就是“形神兼?zhèn)洹?，?qiáng)調(diào)繪畫(huà)作品的整體美感，此為藝術(shù)審美理想的極高境界。而“氣韻”原本是對(duì)人物氣質(zhì)和韻味的形容，在這里被恰如其分地引用為繪畫(huà)的品評(píng)?！傲ā睂?duì)中國(guó)古代繪畫(huà)的品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)有了系統(tǒng)的闡釋，成為長(zhǎng)期指引中國(guó)古代繪畫(huà)審美和創(chuàng)作的品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)，并深刻地影響了后世繪畫(huà)的發(fā)展。隨后，南朝姚最的《續(xù)畫(huà)品錄》中進(jìn)一步提出了“氣韻生動(dòng)”為最高的繪畫(huà)標(biāo)準(zhǔn)，對(duì)“六法”的把握也體現(xiàn)出更大的包容性。他的“心師造化”的命題以儒家的社會(huì)功能論為出發(fā)點(diǎn)，強(qiáng)調(diào)“心”與“造化”融為一體，這一理論彌補(bǔ)了“六法”作為我國(guó)繪畫(huà)創(chuàng)作和品評(píng)理論總的旨?xì)w的缺陷，與“氣韻生動(dòng)”相輔相成，對(duì)中國(guó)繪畫(huà)發(fā)展產(chǎn)生了深刻影響。

佛學(xué)思想對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)品評(píng)的影響也是非常重大的，主要體現(xiàn)在心、物關(guān)系的問(wèn)題上。佛教文化中強(qiáng)調(diào)“心”的地位和作用在中國(guó)文化社會(huì)中形成了一種重“心”的思潮，這股思潮不但對(duì)中國(guó)古代哲學(xué)的發(fā)展影響極大，而且對(duì)中國(guó)古典畫(huà)論產(chǎn)生重大影響。張璪的“外師造化，中得心源”說(shuō)，“心源”的概念，就是來(lái)自佛學(xué)。在佛經(jīng)中，“心源”也就是指心的本體，主張“心”是世界的本源。這種禪宗佛學(xué)思想高揚(yáng)“心”的地位和作用，折射到藝術(shù)和審美的領(lǐng)域，就促使了中國(guó)古代繪畫(huà)理論對(duì)繪畫(huà)主體性的張揚(yáng)。因重視“心”而強(qiáng)調(diào)“寫(xiě)心”和“寫(xiě)意”，宋代陳郁的論畫(huà)就有了“寫(xiě)心”論；宋代的歐陽(yáng)修和蘇軾也從“寫(xiě)意”的角度來(lái)探討繪畫(huà)。重心輕物論強(qiáng)調(diào)的是關(guān)注人的主觀能動(dòng)作用，表現(xiàn)在面對(duì)客觀的世界時(shí)，對(duì)人的尊重。重心輕物論對(duì)中國(guó)古代繪畫(huà)的影響是使畫(huà)家遠(yuǎn)離了表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)的形似法則，而更追求意象的思想和表現(xiàn)方法，強(qiáng)調(diào)主觀思想和情感的發(fā)揮。

原指人的氣質(zhì)和風(fēng)貌“神”的品格被中國(guó)古代畫(huà)家援引為繪畫(huà)的品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)，寫(xiě)“神”重在心與物的融合，因?yàn)椤吧瘛辈荒軆H靠對(duì)客觀自然物象的描摹就能獲得，而需要畫(huà)家主體思想的融入。所以，物之“神”是人賦予物的精神因素。畫(huà)家通過(guò)對(duì)自然形象的描繪，表現(xiàn)畫(huà)家自己的深層感悟，并揭示客觀物象的本質(zhì)特征?？梢?jiàn)，“心象”“意象”就是將客觀融入主觀的妙超自然的形象。東晉顧愷之最早提出“傳神寫(xiě)照”的觀點(diǎn)，其后不論唐張懷瓘的“三品說(shuō)”，還是宋徽宗所立的“四品”或趙孟頫的“二品”，都以神為首要。中國(guó)古代的繪畫(huà)要求“以形似之外求其畫(huà)”，進(jìn)而“脫略形似”達(dá)到“遺貌取神”的境界。中國(guó)畫(huà)論中“遷想妙得”的理論，也就是要求在對(duì)客觀事物深刻認(rèn)識(shí)與真切感受的基礎(chǔ)上，不拘泥于客觀的限制，通過(guò)聯(lián)想或想象及藝術(shù)的處理達(dá)到為物傳神的目的。

文人畫(huà)追求“逸氣”的“逸”本意也是指人的超逸與放逸。文人畫(huà)“逸品”的形成也受到儒家哲學(xué)的影響?？鬃拥娜寮艺軐W(xué)，極重“修身”的“內(nèi)養(yǎng)”，孔子《論語(yǔ)》有言：“志于道，據(jù)于德，依于仁，游于藝”，①《論語(yǔ)·述而》。說(shuō)明了繪畫(huà)是古代文人在依乎德禮的基礎(chǔ)上陶冶性情的一種手段，“修身”所求的最高境界是“悟道”，文人品格的超逸便是在這種精神氛圍下體現(xiàn)的。

在等級(jí)性層面，既然要品評(píng)繪畫(huà)作品那就順理成章的要?jiǎng)澐殖鲎髌穬?yōu)劣的等級(jí)，因此，對(duì)繪畫(huà)品第的定論體現(xiàn)了品評(píng)的價(jià)值維度。唐代的繪畫(huà)品評(píng)逐步完善了魏晉南北朝的很多問(wèn)題，且進(jìn)一步探討了繪畫(huà)的品格等問(wèn)題。張懷瓘的《畫(huà)斷》提出“神、妙、能”②張懷瓘：《畫(huà)斷》，轉(zhuǎn)引自王世襄：《中國(guó)畫(huà)論研究》，廣西師范大學(xué)出版社，2010 年，第56 頁(yè)。的標(biāo)準(zhǔn)；朱景玄的《唐朝名畫(huà)錄》提出了“神、妙、能、逸”四品，③朱景玄：《唐朝名畫(huà)錄》，四川美術(shù)出版社，1985 年，第23 頁(yè)?！耙萜贰钡臉?biāo)準(zhǔn)由此誕生?！皬垙┻h(yuǎn)的《歷代名畫(huà)記》對(duì)繪畫(huà)的功能、起源、評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)、師承關(guān)系、繪畫(huà)的時(shí)代特點(diǎn)、書(shū)與畫(huà)的關(guān)系等問(wèn)題都做了系統(tǒng)的論述，且提出了“自然、神、妙、精、謹(jǐn)細(xì)”五品的標(biāo)準(zhǔn)?！雹荞T遠(yuǎn)：《中國(guó)繪畫(huà)發(fā)展史》，天津人民美術(shù)出版社，2006 年，第250 頁(yè)。唐代品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)內(nèi)容逐漸廣泛，認(rèn)識(shí)日益深刻，系統(tǒng)越發(fā)完善，標(biāo)志著繪畫(huà)品評(píng)的成熟。

中國(guó)古代繪畫(huà)發(fā)展到宋代則發(fā)生了轉(zhuǎn)變，文人學(xué)士的審美趣味引領(lǐng)了風(fēng)尚，繪畫(huà)的審美觀念由外部世界轉(zhuǎn)移向內(nèi)心世界，強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作主體的修養(yǎng)和品味。因此，“逸品”被文人們提到首位，北宋黃休復(fù)在《益州名畫(huà)錄》中明確提出以“逸”為首的“逸、神、妙、能”四品，⑤黃休復(fù)：《益州名畫(huà)錄》，轉(zhuǎn)引自楊成寅：《中國(guó)歷代繪畫(huà)理論評(píng)注》，湖北美術(shù)出版社，2009 年，第177 頁(yè)。并對(duì)“逸品”做了具體的闡釋，“逸品”的標(biāo)準(zhǔn)也逐漸被社會(huì)推崇。由宋至元，從“逸品”到“逸氣”，文人畫(huà)得到了進(jìn)一步的發(fā)展，繪畫(huà)品評(píng)的標(biāo)準(zhǔn)有著一脈相承的發(fā)展脈絡(luò)。

明清是中國(guó)古代美術(shù)批評(píng)最為鼎盛的時(shí)期，既是古代美術(shù)批評(píng)的終結(jié)，又是現(xiàn)代美術(shù)批評(píng)的開(kāi)端，在古代與現(xiàn)代之間起著橋梁的作用。明清對(duì)原有的品評(píng)著述進(jìn)行了系統(tǒng)的整理和融合，體現(xiàn)了更廣的包容性，更加注重繪畫(huà)的審美功能，特別注重筆墨形式規(guī)律的探討，尤其注重創(chuàng)作主體的能動(dòng)作用。對(duì)形神的關(guān)系、丘壑與筆墨的關(guān)系，特別是在品評(píng)的標(biāo)準(zhǔn)問(wèn)題上突出風(fēng)格品評(píng)，對(duì)“品”“要”“法”及“病”“忌”“惡”等正反兩方面進(jìn)行具體、系統(tǒng)、深入地探討和總結(jié)。

三、“品”：標(biāo)準(zhǔn)盛行原因的探尋

傳統(tǒng)繪畫(huà)品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)在一定時(shí)期引領(lǐng)了創(chuàng)作的風(fēng)潮。歷史的不同時(shí)期，存在著不同的社會(huì)主流思潮和審美趣味，這導(dǎo)致繪畫(huà)品評(píng)有了不同的側(cè)重點(diǎn)，從而使繪畫(huà)品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)以不同的形態(tài)呈現(xiàn)出來(lái)。繪畫(huà)的不斷實(shí)踐產(chǎn)生了評(píng)價(jià)的標(biāo)準(zhǔn)，畫(huà)家的踐行與評(píng)論家的推崇對(duì)風(fēng)格的流行起到了推波助瀾的作用。

魏晉南北朝是一個(gè)社會(huì)動(dòng)蕩、文化混雜、民族交融紛爭(zhēng)的時(shí)代，也是一個(gè)思想解放、精神自由、藝術(shù)觀念自覺(jué)的時(shí)代。美術(shù)品評(píng)框架的建構(gòu)是魏晉南北朝美術(shù)理論最顯著的成就，而這一成就的取得又與當(dāng)時(shí)盛行的人物品藻之風(fēng)密切相關(guān)。人物品藻則是繪畫(huà)品評(píng)的直接來(lái)源，無(wú)論是謝赫的《畫(huà)品》，還是姚最的《續(xù)畫(huà)品》，都是人物品藻風(fēng)氣影響下的產(chǎn)物。由品人到品藝的過(guò)程，實(shí)際也是美術(shù)品評(píng)框架的建構(gòu)過(guò)程?！傲ā钡某霈F(xiàn)并非偶然，從社會(huì)文化氛圍看，劉宋以后的齊梁時(shí)代，與晉宋已發(fā)生了很大的變化。經(jīng)過(guò)了數(shù)百年的譯經(jīng)布道的佛教，北采儒學(xué)，南法老莊，終于以潛移默化的程序爬上了宗教統(tǒng)治地位之寶座。曾經(jīng)十分盛行的玄學(xué)，已不被布衣出身的新貴們所欣賞，逐漸走向衰落。統(tǒng)治階層內(nèi)部，權(quán)力也由門(mén)閥士族移交給新崛起的寒門(mén)新貴，這些新貴所追求的是感官刺激的享受，導(dǎo)致了整個(gè)文藝風(fēng)格由“雅”變“俗”，追求綺麗浮華成為時(shí)代風(fēng)尚，新奇、漂亮、華麗在畫(huà)風(fēng)上均有不同程度的表現(xiàn)，形成具有時(shí)代特征的文藝風(fēng)氣。這種現(xiàn)象必然促使文藝批評(píng)家尋找評(píng)價(jià)這些作品的法則尺度；從繪畫(huà)批評(píng)自身的發(fā)展來(lái)看，六法體系也是有著其思想淵源的。在王微的《敘畫(huà)》中，“橫變縱化，故動(dòng)生焉”，已透露出“氣韻”之生動(dòng)的消息。謝赫在文藝批評(píng)風(fēng)氣盛行的特定歷史環(huán)境中，又吸收前人的研究成果，建立了系統(tǒng)的批評(píng)法則?！傲ā笔侵袊?guó)繪畫(huà)理論中最早、最基本的系統(tǒng)繪畫(huà)原則，有極為重要的地位，為后來(lái)中國(guó)繪畫(huà)理論奠定了基礎(chǔ)。

無(wú)論是“逸品”地位的確立，還是文人畫(huà)理論的形成，都離不開(kāi)宋代特定的文化土壤和作為其現(xiàn)實(shí)社會(huì)基礎(chǔ)的政治、經(jīng)濟(jì)、哲學(xué)、宗教、人事等方面的因素及其所形成的一般文化氣氛和社會(huì)意緒。宋代重文輕武并通過(guò)科舉以文取士，形成了一個(gè)陣營(yíng)龐大的以文人士大夫?yàn)橹黧w的官僚階層，客觀上給予了廣大文人參加政權(quán)的機(jī)遇。于是，在整個(gè)宋代，來(lái)自社會(huì)中下層的知識(shí)分子，圍繞著科舉取士制，構(gòu)成了在整個(gè)社會(huì)政治、文化生活中舉足輕重的士大夫階層，他們的思想、行為、審美情趣等對(duì)社會(huì)起著直接和廣泛的影響。北宋以后，歷代皇帝都熱愛(ài)繪畫(huà)，并設(shè)立皇家畫(huà)院，皇帝還關(guān)注皇家畫(huà)院的情況，對(duì)于畫(huà)得好的畫(huà)院畫(huà)家大力褒獎(jiǎng)。上有所好，下便趨之，文人在這樣的背景下自然也熱衷于繪事。文人畫(huà)家們一般都有很高的文化修養(yǎng)，大都精通文章、詩(shī)賦、琴棋書(shū)畫(huà)，是學(xué)者型、通才型畫(huà)家，文人畫(huà)日益興盛且長(zhǎng)居繪畫(huà)的主流地位。

在理論的規(guī)導(dǎo)與踐行者的話語(yǔ)權(quán)上，繪畫(huà)的產(chǎn)生與發(fā)展離不開(kāi)相應(yīng)的理論的支撐，理論規(guī)導(dǎo)和支配著畫(huà)家的繪畫(huà)觀念和探索。文人畫(huà)在唐代已有萌芽，至宋代蘇軾提出士人畫(huà)而發(fā)展起來(lái)，到明朝董其昌提出文人畫(huà)而盛行并引領(lǐng)整個(gè)畫(huà)壇的創(chuàng)作風(fēng)尚?！拔娜水?huà)”發(fā)展的顯著特征是思想理論與當(dāng)時(shí)書(shū)畫(huà)家的藝術(shù)實(shí)踐相呼應(yīng)，文人不屑于和院體畫(huà)家或是民間畫(huà)工相提并論，他們?yōu)榱肆⒆惝?huà)壇，就發(fā)表了一些表明文人審美立場(chǎng)的繪畫(huà)觀并建立了一套獨(dú)特的理論體系，充分發(fā)揮文人畫(huà)家自身的優(yōu)勢(shì)，以示和畫(huà)工畫(huà)的區(qū)別。首先，把畫(huà)家的文化修養(yǎng)、人品高低與畫(huà)品優(yōu)劣聯(lián)系起來(lái)；其次，以書(shū)如畫(huà)，融詩(shī)書(shū)畫(huà)印為一體，發(fā)揮文人在文化修養(yǎng)上的優(yōu)勢(shì)；再次，不與專業(yè)畫(huà)家比造形能力的高低，而是另辟蹊徑將抒心表意作為創(chuàng)作的宗旨；最后，以游戲的心態(tài)追求超凡脫俗的品格。

文人繪畫(huà)逐漸占據(jù)了中國(guó)繪畫(huà)史的主流，不僅因其獨(dú)特的繪畫(huà)理論，更因?yàn)槲娜水?huà)家的地位決定了他們掌握話語(yǔ)權(quán)，能夠?yàn)槔L畫(huà)實(shí)踐的踐行推波助瀾。載入史冊(cè)的文人畫(huà)家占據(jù)了中國(guó)繪畫(huà)史的半壁江山，有著影響繪畫(huà)發(fā)展方向的巨大力量，例如王維、張璪、米芾、蘇軾、趙孟堅(jiān)、趙孟、高克恭、黃公望、王蒙、倪瓚、柯九思等大都出身名門(mén)權(quán)貴有著一定的社會(huì)地位，因此，他們對(duì)文人畫(huà)理論的相互唱和必然會(huì)形成一種強(qiáng)勢(shì)的集體意識(shí)。

四、“品”之審美標(biāo)準(zhǔn)確立的影響

中國(guó)古代繪畫(huà)的品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)伴隨著時(shí)代傳承與發(fā)展，品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)的更迭符合當(dāng)時(shí)的歷史條件，在前人經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上不斷豐富和創(chuàng)新，每個(gè)時(shí)代繪畫(huà)的品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)在一定時(shí)期內(nèi)使繪畫(huà)的創(chuàng)作有了明確的審美目標(biāo)和范式的觀照。品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)從“六法”到“四品”隨著歷史的發(fā)展逐漸演進(jìn)?！傲ā钡某霈F(xiàn)只是針對(duì)當(dāng)時(shí)人物畫(huà)品評(píng)提出的標(biāo)準(zhǔn)，但是隨著山水、花鳥(niǎo)等畫(huà)種的出現(xiàn)，“六法”被發(fā)現(xiàn)同樣適合于對(duì)它們的品評(píng)，由于“六法”在很大程度上揭示了繪畫(huà)藝術(shù)的普遍規(guī)律性，因此逐漸成為品評(píng)中國(guó)畫(huà)的標(biāo)準(zhǔn)和尺度，一直盛行不衰。歷代的畫(huà)家和繪畫(huà)理論家都從不同的角度去闡釋、發(fā)展和完善“六法理論”。其中的“氣韻生動(dòng)”一直引領(lǐng)中國(guó)古代繪畫(huà)一千多年的發(fā)展?！皻忭嵣鷦?dòng)”不僅是指畫(huà)面人物表情的生動(dòng)，更重要的是指作品整體的韻味是否有生氣?！皻忭崱闭f(shuō)沿續(xù)了顧愷之的觀點(diǎn)，強(qiáng)調(diào)了借形傳神，如何在“形似”的基礎(chǔ)上上升到“神似”的表達(dá)便成為品評(píng)作品優(yōu)劣的標(biāo)準(zhǔn)之一。因此，“氣韻”說(shuō)更具操作性，成為品評(píng)的可量化的條件，對(duì)當(dāng)下中國(guó)畫(huà)的品評(píng)仍然具備不可置疑的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)，具有借鑒的價(jià)值。

自黃休復(fù)在《益州名畫(huà)錄》中提出“逸、神、妙、能”四格之后，①黃休復(fù)：《益州名畫(huà)錄》，轉(zhuǎn)引自楊成寅：《中國(guó)歷代繪畫(huà)理論評(píng)注》，第177 頁(yè)?！耙萜贰钡钠吩u(píng)標(biāo)準(zhǔn)逐漸被社會(huì)認(rèn)可并成為文人畫(huà)家極力推崇的審美旨趣，對(duì)后世繪畫(huà)的發(fā)展產(chǎn)生了極大的影響。文人畫(huà)家重視文學(xué)修養(yǎng)，把繪畫(huà)作為表現(xiàn)情感的載體，寄寓筆墨以情感，強(qiáng)調(diào)神韻，筆、墨的揮寫(xiě)是情動(dòng)的具體落實(shí)，繪畫(huà)中的造形法度已退居次要位置，關(guān)鍵在于“聊寫(xiě)胸中逸氣”，對(duì)畫(huà)中意境的表達(dá)以及水墨、寫(xiě)意等技法的發(fā)展，有相當(dāng)?shù)挠绊??！拔娜水?huà)”所推崇的抒情寫(xiě)意、形式風(fēng)格、筆墨渲淡等文化內(nèi)涵和外延一直影響到近現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)藝術(shù)的創(chuàng)作和發(fā)展。

不過(guò)，在一定歷史時(shí)期，相對(duì)統(tǒng)一的品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)雖然使得繪畫(huà)有了明確的審美追求，但也帶來(lái)了審美旨趣相對(duì)單一的問(wèn)題。如文人畫(huà)家的作品也出現(xiàn)了回避社會(huì)現(xiàn)實(shí)的問(wèn)題，多取材于“四君子”，用以抒發(fā)“性靈”和宣泄主觀的情感，少有對(duì)腐朽政治和民族壓迫的憤懣之情?！拔娜水?huà)”強(qiáng)調(diào)主觀情感的表現(xiàn)和“寫(xiě)意”的藝術(shù)傾向，使得作品的風(fēng)格皆是“蕭條淡泊”“蕭散簡(jiǎn)遠(yuǎn)”“簡(jiǎn)而意足”的意境追求。相對(duì)統(tǒng)一的品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)在某種程度上給傳統(tǒng)繪畫(huà)的創(chuàng)作也帶來(lái)了一定的局限性，例如“文人畫(huà)”發(fā)展至明清兩代被提升到畫(huà)壇的主導(dǎo)地位，直接影響了繪畫(huà)創(chuàng)作的基本格局和審美傾向，晉唐宋所追求的繪畫(huà)性日漸衰退，取而代之的是抒寫(xiě)性的加強(qiáng)?！拔娜水?huà)”自詡寫(xiě)心為最高的品格，認(rèn)為寫(xiě)形不難，繪畫(huà)的造型法度便退居次要位置。事實(shí)上，無(wú)論是寫(xiě)形還是寫(xiě)心都有自身的價(jià)值，都能夠創(chuàng)造輝煌，文人畫(huà)家對(duì)寫(xiě)形的有意貶低在一定程度上限制了寫(xiě)形的傳統(tǒng)繪畫(huà)的進(jìn)一步發(fā)展。文人繪畫(huà)不重色彩表現(xiàn)，而追求墨色的豐富變化，使得中國(guó)畫(huà)的色彩表現(xiàn)因素衰弱。

從更廣泛意義上分析，中國(guó)古代繪畫(huà)“品”的觀念作為一個(gè)“批評(píng)范疇”在其他文學(xué)和藝術(shù)門(mén)類里也被頻繁的援引，比如最早的品評(píng)活動(dòng)可以追溯到《左傳》中記載的季札觀樂(lè)。季札觀周樂(lè)即“品”周樂(lè)，雖然是針對(duì)音樂(lè)藝術(shù)而言的，但在觀樂(lè)的過(guò)程中，不僅僅有聽(tīng)、品味、還有評(píng)判。對(duì)音樂(lè)的品評(píng)中體現(xiàn)了情感的參與，如“美哉”“蕩乎”“渙渙乎”等發(fā)自內(nèi)心的贊嘆，體現(xiàn)了對(duì)音樂(lè)的審美同樣追求內(nèi)心世界的表達(dá)和主觀感受的抒發(fā)。在文學(xué)作品中品評(píng)詩(shī)歌的首推鐘嶸的《詩(shī)品》?！对?shī)品》以純藝術(shù)鑒賞的角度對(duì)詩(shī)定品第、分流派、溯淵源，改變了傳統(tǒng)的以史證詩(shī)、強(qiáng)調(diào)真與善而忽視審美的批評(píng)方法，并把“韻味”作為詩(shī)歌品評(píng)的標(biāo)準(zhǔn)，開(kāi)創(chuàng)了以審美鑒賞為中心的批評(píng)方法的先河。到唐代，司空?qǐng)D以二十四品論詩(shī)的風(fēng)格，提倡“韻外之致”“味外之旨”，創(chuàng)立了獨(dú)樹(shù)一幟的詩(shī)歌風(fēng)格美學(xué)。到了明代，隨著戲曲的興盛，戲曲批評(píng)也得到長(zhǎng)足的發(fā)展。呂天成《曲品》以“神、妙、能、具”四品評(píng)價(jià)作品，與書(shū)畫(huà)品評(píng)里的“神、妙、能、逸”的標(biāo)準(zhǔn)有異曲同工之妙。晚清詩(shī)論家劉熙載的《藝概》在某種程度上可以被看作是集詩(shī)品、文品、賦品、詞品、曲品、畫(huà)品、書(shū)品于一爐的品評(píng)大作。由此可見(jiàn)，“品”這種批評(píng)活動(dòng)從最初的人物品藻到傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的批評(píng)再到后來(lái)多方位地移植到藝術(shù)各門(mén)類的批評(píng)當(dāng)中。倘若品評(píng)活動(dòng)的邏輯演進(jìn)軌跡從縱向上體現(xiàn)了傳統(tǒng)審美意識(shí)的自覺(jué)與深化，那么，這種多領(lǐng)域的援引則從橫向上說(shuō)明了中國(guó)審美意識(shí)的敏銳與高超。

五、初步結(jié)論

中國(guó)古代傳統(tǒng)繪畫(huà)品評(píng)的結(jié)構(gòu)性范式始終處于“位移”與不斷“轉(zhuǎn)向”之中。品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)是一種動(dòng)態(tài)標(biāo)準(zhǔn)，由前人的經(jīng)驗(yàn)不斷豐富創(chuàng)新，創(chuàng)建了符合每個(gè)時(shí)代的品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)。由于歷史還在不斷的變化當(dāng)中，中國(guó)繪畫(huà)的品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)也在不斷變化之中，品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)被賦予了生命，不斷地成長(zhǎng)成熟。中國(guó)畫(huà)的品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)應(yīng)以多元格局，分門(mén)別類，建立不同的相對(duì)客觀的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)才更合理更符合藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律，禁忌大一統(tǒng)的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)。同時(shí)，藝術(shù)的高低優(yōu)劣需要普遍的宏觀的標(biāo)準(zhǔn)，但不是單一風(fēng)格或文人畫(huà)的理念，畫(huà)種的技術(shù)特征、語(yǔ)言特征和文化特征才是我們品評(píng)的底線標(biāo)準(zhǔn)，而精神意義與情感的表現(xiàn)是最重要的指數(shù)。同時(shí)，過(guò)多的標(biāo)準(zhǔn)和規(guī)則又容易抑制藝術(shù)家的想象力和創(chuàng)造力。因此，藝術(shù)家應(yīng)拋開(kāi)經(jīng)驗(yàn)的制約，倡導(dǎo)不受制于定法，而是尊重畫(huà)家主體的情感和個(gè)性的發(fā)揮，并順應(yīng)繪畫(huà)的本體規(guī)律性，使畫(huà)家在精神自適和自主的狀態(tài)下進(jìn)入無(wú)法而法的精神境界，從而恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)自己的心靈、實(shí)現(xiàn)自己的創(chuàng)造。